1.现代诗的定义是什么现代诗也叫“白话诗”，是诗歌的一种，与古典诗歌相对而言，一般不拘泥格式和韵律.现代诗的发现可以追源到清末，当时，一些从西方引进的诗作已开始用白话进行翻译，但是这些作品量不是很大，所以鲜为人知.现代诗名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立.现代诗主要流派为新月派、九叶派、朦胧派.现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通. 现代诗的主流是自由体新诗.自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想.。 2.现代诗的意思“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。 现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。 “古典诗”与“现代诗”的比较： “诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。 “古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”；“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。 现代诗的特点 * 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。 现代诗潮的十大主义 * 现实主义 * 唯美主义 * 象征主义 * 新浪漫主义 * 意象主义 * 未来主义 * 表现主义 * 超现实主义 * 后现代主义 * 具体主义 现代诗歌的分类 诗歌的分类也有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类。基本的有以下几种： 1.叙事诗和抒情诗。 这是按照作品内容的表达方式划分的。 （1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现。 史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类。史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》。 （2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象。如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗。 这类作品很多，不一一列举。 当然，叙事和抒情也不是绝然分割的。 叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合。抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要。 2.格律诗、自由诗和散文诗。这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的。 （1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌。它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”。 （2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体。它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗。 美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集。我国“五四”以来也流行这种诗体。 （3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁。作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》。 现代诗的发展 中国现代诗也可以分为两个相对独立的阶段： * 中国现代诗歌：二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌 * 中国当代诗歌：二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌 [编辑本段]现代诗主要流派 新月派 现代新诗史上一个重要的诗歌流派，该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的《晨报副刊？？诗镌》为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘、饶孟侃、孙大雨、刘梦苇等。 他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"，反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美、绘画美、建筑美"。 因此新月派又被称为"新格律诗派"。新月派纠正了早期新诗创作过于散文化弱点，也使新诗进入了自觉创造的时期。 1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等人创办新月书店，次年又创办《新月》月刊，"新月派"的主要活动转移到上海，这是后期新月派。它以《新月》月刊和1930年创刊的《诗刊》季刊为主要阵地，新加入成员有陈梦家、方玮德、卞之琳等。 后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。 “三美”中的音乐美是指新月派诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样。 建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样。绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面。 相关详情见：新月派、新月诗社 九叶派 九叶派特点之一注重现实。 1948年在诗坛上最重要事件就是"九叶派"的正式亮相。 由于曹辛之与臧克家组成"星群"社在艺术观点上的分歧，他与辛笛、陈敬容、唐祈、唐湜等人创办了《中国新诗》月刊，并与已经从昆明的西南联大回到北京、天津的穆旦、杜运燮、郑敏、袁可嘉等人取得联系，形成 了一个新的诗歌派流派"中国新诗派"（后因1981年江苏人民出版社出版的《九叶派》称为"九叶诗派"）。 “九叶派”则是40年代以《中国新诗》等刊物为中心的另一风格趋向的诗人群（又称“中国新诗派”），代表诗人是辛笛、穆旦、郑敏、杜运燮、陈敬容、杭约赫、唐祈、唐湜、袁可嘉等。 80年代出版有他们9人的诗歌合集《九叶集》，“九叶派”由此得名。他们大都是校园诗人出身，从战乱中感知人民的希求。 3.现代诗的定义是什么简述什么是现代诗歌 任何文学品都要有思想性， 文学性和艺术性. 当今许多诗歌读者只通过诗歌的内容是否感人， 即是否能产生共鸣来判定诗歌的好怀. 事实上，感人的东西未必是诗歌， 但好的诗歌一定感人. 诗歌的文学性和艺术美同样重要. 现代诗歌是一种用于表达诗者心境的文学艺术，一种音乐，一种画中有画的动态建筑体。 诗人至少应该具有哲人， 文学家，美师， 乐师 和 建筑师的部分素质. 诗歌自然要富于情感，哲理， 音乐美和建筑美 （不仅是文字形式上的，更重要的是诗歌意象结构上的）. （一） 诗歌的思想性 思想是诗歌的精髓， 没有思想， 诗歌就没有灵魂. 诗歌必须含情， 源于真正的生活灵感， 而不是凭空杜撰的。 诗歌是用经历和心编织的，笔只是诗歌的剪刀. 诗歌不是花篮， 没有思想，无病呻吟的华丽文字永远苍白无力。 （二）诗歌的文学性 诗歌是跳动的火苗， 流动的心河，会走路的灵魂. 事实上， 很难给诗歌一个完满的定义. 这才使诗歌有了超乎寻常的内涵和外延， 然不是任意涂鸦的移行文字就是诗歌. 有别于散文， 诗歌要求文字凝炼， 凝炼，再凝炼。 这是诗歌与散文等其它文体的根本区别。细细道来的诗歌一定不是出自出色的诗人之手。它要求流畅的而不是蹩脚的，优美的而不是做作的文字表述。 （三）诗歌的音乐性 诗歌，诗歌，诗歌是一种歌，是歌的文字表现形式，在表达张力上，胜过普通的歌曲，诗歌在行文上要有节奏感和韵律，现代诗歌渐渐地抛弃了音韵之美，这是诗歌的退化。 脍炙人口的诗歌， 每读一句， 心就象击在鼓点上一次. 没有抑扬顿挫和韵律的作品， 读起来不会朗朗上口. （四）诗歌的建筑美 诗歌表达的结构最好有意境， 意像，甚至有意象结构上的多层或多维的建筑美，而不是一条线. 诗歌除了要有情， 有景，有声，有建筑外， 要有的放矢， 贴近生活， 贴近读者。诗歌不是玄学，不能故弄玄虚，即使是荒诞诗歌，也不要任意驰骋，不要让家犬产卵，孵出夏天；不要让天狗狂吠，唤回童年.不能永远违反逻辑。再美丽的花朵， 也要开在现实的土壤上， 否则它就象爆竹一样， 会昙花一现， 不会永远璀璨！ 一句话， 诗歌是用凝炼的语言表达复杂感情的一种文学艺术形式. （五）诗歌精神 诗歌要歌颂人类的真善美， 鞭挞假恶丑。诗歌表达内容的应该是诗人对人生，真理和宇宙的潜在规律的揭示。诗人应该是真理和正义的捍卫者，而不是权势的走卒。诗歌表达的方向不应该是低级趣味，整天围着**绕来绕去；也不要总是用底层心理破解一切，应多歌颂阳光，人类的进步，真情和友善。 （六）现代诗歌存在的问题 一些诗作者的诗歌存在很多问题， 小的方面有： 语言僵硬， 缺乏流畅， 用词生僻， 牵强附会， 八股盛行， 平板打油， 任意移行， 随意加标点， 分段， 分节， 留空格， 无病呻吟， 云里雾里捉梦影， 海阔天空捞月亮， 等等； 大的方面主要有两个极端倾向。 1. 过于朦胧 相当多的诗歌爱好者把朦胧诗视为诗歌的真经，将毫不相干的句子拼在一起， 结果搞得文体支离破碎，脉络不明，连自己都不知所云何. 朦胧诗是文字狱的产物，朦胧之美不是不可提倡，关键要朦胧得体，不要故弄玄虚。就连唐诗一般都是用的白话，一目了然，关键要白而不俗。 用浅显的词句和手法表达高深的意境是诗歌的最高境地，也是未来诗歌追求的方向。 2. 口水诗 过于直白的口水诗是诗歌的另一个极端。诗歌缓缓道来的流水账，一条线思维，单层结构，没有跳跃，类似白开水。遗憾的是，很多名诗人写的分行文字连起来读，实际上是散文或小说。 |