1.有关离别诗词的赏析短文离思元稹《离思（全五首）》元稹《离思（其一）》自爱残妆晓镜中， 环钗漫篸绿丝丛， 须臾日射胭脂颊， 一朵红苏旋欲融。 元稹《离思（其二）》山泉散漫绕街流， 万树桃花映小楼， 闲读道书慵未起， 水晶帘下看梳头。元稹《离思（其三）》 红罗箸压逐时新， 吉了花纱嫩麴尘， 第一莫嫌材地弱， 些些纰缦最宜人。 元稹《离思（其四）》曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 元稹《离思（其五）》寻常百种花齐发， 偏摘梨花与白人， 今日江头两三树， 可怜和叶度残春。 2.有关离别的诗句的赏析1、《赠汪伦》年代： 唐 作者： 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。诗的前半是叙事：先写要离去者，继写送行者，展示一幅离别的画面。 起句「乘舟」表明是循水道；「将欲行」表明是在轻舟待发之时。这句使我们仿佛见到李白在正要离岸的小船上向人们告别的情景。 2、《送别》 年代： 唐 作者： 王维 山中相送罢，日暮掩柴扉。春草年年绿，王孙归不归。 这首《山中送别》诗，不写离亭饯别的情景，而是匠心别运，选取了与一般送别诗全然不同的下笔着墨之点。诗的首句“山中相送罢”，在一开头就告诉读者相送已罢，把送行时的话别场面、惜别情怀，用一个看似毫无感情色彩的“罢”字一笔带过。 这里，从相送到送罢，跳越了一段时间。而次句从白昼送走行人一下子写到“日暮掩柴扉”，则又跳越了一段更长的时间。 在这段时间内，送行者的所感所想是什么呢？诗人在把生活剪接入诗篇时，剪去了这一切，都当作暗场处理了。对离别有体验的人都知道，行人将去的片刻固然令人黯然魂消，但一种寂寞之感、怅惘之情往往在别后当天的日暮时会变得更浓重、更稠密。 在这离愁别恨最难排遣的时刻，要写的东西也定必是千头万绪的；可是，诗只写了一个“掩柴扉”的举动。这是山居的人每天到日暮时都要做的极其平常的事情，看似与白昼送别并无关连。 而诗人却把这本来互不关连的两件事连在了一起，使这本来天天重复的行动显示出与往日不同的意味，从而寓别情于行间，见离愁于字里。读者自会从其中看到诗中人的寂寞神态、怅惘心情；同时也会想：继日暮而来的是黑夜，在柴门关闭后又将何以打发这漫漫长夜呢？这句外留下的空白，更是使人低回想象于无穷的。 诗的三、四两句“春草明年绿，王孙归不归”，从《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”句化来。但赋是因游子久去而叹其不归，这两句诗则在与行人分手的当天就惟恐其久去不归。 唐汝询在《唐诗解》中概括这首诗的内容为：“扉掩于暮，居人之离思方深；草绿有时，行人之归期难必。”而“归期难必”，正是“离思方深”的一个原因。 “归不归”，作为一句问话，照说应当在相别之际向行人提出，这里却让它在行人已去、日暮掩扉之时才浮上居人的心头，成了一个并没有问出口的悬念。这样，所写的就不是一句送别时照例要讲的话，而是“相送罢”后内心深情的流露，说明诗中人一直到日暮还为离思所笼罩，虽然刚刚分手，已盼其早日归来，又怕其久不归来了。 前面说，从相送到送罢，从“相送罢”到“掩柴扉”，中间跳越了两段时间；这里，在送别当天的日暮时就想到来年的春草绿，而问那时归不归，这又是从当前跳到未来，跳越的时间就更长了。3、《送孟浩然之广陵》年代： 唐 作者： 李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。这是一首送别诗。 孟浩然从湖北到广陵去，李白在黄鹤楼给他送行，作了这首诗时间应当在李白出蜀漫游以后。李白从27岁到35岁的将近十年之间，虽然也到处漫游，但却比较固定的居住在今湖北安陆境外，这时，他认识了当时著名的诗人孟浩然，孟浩然比他大11岁，本是襄阳（今属湖北省）人，隐居鹿山门，常在吴、越、湘、闽等地漫游。 这时他正想出游吴、越一带，两位大诗人在黄鹤楼分别，留下著名诗篇。诗题中“之广陵”的“之”就是至的意思。 诗中的第一句“故人西辞黄鹤楼”意思是老朋友要告别黄鹤楼向东远行了。因为黄鹤楼在广陵之西，所以说西辞那么去的地方也就必然是在东面了，接着第二句“烟花三月下扬州”扬州既广陵，由武汉乘船到扬州是由长江下行所以说“下扬州”。 这句说孟浩然在阳春三月的时节去，那景如烟花的扬州。扬州本来就以风景美丽而著称，特别是春天花木繁盛，景色艳丽，所以李白用烟花来形容孟浩然即将去到的地方，也多少透露了孟浩然对此行的羡慕之意。 以上两句写送别情况，还没有写离别之情。第三四句孤帆远影碧空尽，惟见长江天际留。 “，写作者送走了好友，独自在黄鹤楼遥望风帆远去的情景，江面上一只载着过人东去的船，渐行渐远，终于在水天相接的碧空中消失，能够看到的只剩下滔滔不绝的长江流水作者的感情随着视线远去，直望到船儿都已经在碧空中消失。他还伫立着凝望天边的长江流水，可见他对好友的惜别之情了。 这种离别之情，倘不是在文字知音之间，是不会如此深刻的。而写离别之情的手法，也只取离别之地的眼前的景物。 4、《易水送别》年代： 唐 作者： 骆宾王 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。 5、《白雪歌送武判官归京》年代： 唐 作者： 岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。 散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄。将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著。 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝。中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛。 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻。轮台东门送君去，去时雪满天山路。 山回路转不见君，雪上空留马行处。此诗开篇就奇突。 未及白雪而先传风声，所谓“笔所未到气已吞”──全是飞雪之精神。大雪必随刮风而来。 3.《别离》的诗歌鉴赏古别离 孟郊 欲别牵郎衣， “郎今到何处？ 不恨归来迟， 莫向临邛去！” 这首小诗，情真意蕴，质朴自然。 开头“欲别”二字，扣题中的“别离”，也为以下人物的言行点明背景。“牵郎衣”的主语自然是诗中的女主人公，有人认为这个动作是表现不忍分别，虽不能说毫无此意，不过从全诗来看，这一动作显然是为了配合语言的，那么它的含意也就不能离开人物语言和说话的背景去理解。她之所以要“牵郎衣”，主要是为了使“欲别”将行的丈夫能停一停，好静静地听一听自己的话；就她自己而言，也从这急切、娇憨的动作中，流露出一种郑重而又亲昵的情态。这一切当然都是为了增强语言的分量、情感的分量，以便引起对方的重视。 女主人公一边牵着郎衣，一边就开口说话了：“郎今到何处”？在一般情况下，千言万语都该在临别之前说过了，至少也不会等到“欲别”之际才问“到何处”，这似乎令人费解。但是，要联系第四句来看，便知道使她忐忑不安的并不是不知“到何处”的问题，而是担心他走到一个“可怕”的去处——“临邛”，那才是她真正急于要说而又一直难于启齿的话。“郎今到何处”，此时此言，看似不得要领，但这个“多余的弯子”，又是多么传神地画出了她此刻心中的慌乱和矛盾啊！ 第三句放开一笔，转到归期。按照常情，该是盼郎早归，迟迟不归岂非“恨”事！然而她却偏说“不恨归来迟”。要体会这个“不恨”，也必须联系第四句——“莫向临邛去”。临邛，即今四川省邛崃县，也就是汉代司马相如在客游中，与卓文君相识相恋之处。这里的“临邛”不必专指，而是用以借喻男子觅得新欢之处，到了这样的地方，对于她来说，岂不更为可恨，更为可怕吗？可见“不恨归来迟”，是以“归来迟”与“临邛去”比较而言。不是根本上对“归迟”而不怨，是“两害相权取其轻”之谓。这句诗不是反语，也不是矫情，而是真情，是隐忍着痛苦的真情，是愿以两地相思的痛苦赢得彼此永远相爱的真情。她先这么真诚地让一步，献上一颗深情绵绵之心，最后再道出那难以启齿的希望和请求——“莫向临邛去”！以己之情，动人之情，那该是更能打动对方的吧？情深意挚，用心良苦，诚所谓“诗从肺腑出，出辄愁肺腑”（苏轼《读孟郊诗》）。 诗的前三句拐弯抹角，都是为了引出、衬托第四句，第四句才是“谜底”，才是全诗的出发点和归宿，只有抓住它方能真正地领会前三句，咀嚼出全诗的情韵。诗人用这种回环婉曲、欲进先退、摇曳生情的笔触，洗练而又细腻地刻画出女主人公在希求美满爱情生活的同时又隐含着忧虑不安的心理，并从这个矛盾之中显示出她的坚贞诚挚、隐忍克制的品格，言少意多，隽永深厚，耐人寻味。它与“不知移旧爱，何处作新恩”（白居易《怨词》）；“常恐新声发，坐使故声残”（孟郊《古妾薄命》）；“不畏将军成久别，只恐封侯心更移”（薛道衡《豫章行》）等诗句一样，从一个侧面反映了封建时代妇女可悲的处境，具有一定的社会意义。诗用短促的仄声韵，亦有助于表现人物急切、不安的神情。 （赵其钧） 4.有关离别的（古诗）诗句的赏析苏轼《水调歌头》赏析 苏轼《水调歌头》赏析 袁行霈 原词 明月几时有？把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？ 转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。 词前小序说：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。”丙辰，是北宋神宗熙宁九年（1076）。当时苏轼在密州（今山东诸城）做太守，中秋之夜他一边赏月一边饮酒，直到天亮，于是做了这首《水调歌头》。 在大自然的景物里，月亮是很有浪漫色彩的，她很能启发人的艺术联想。一钩新月，会让人联想到初生的萌芽的事物；一轮满月，会让人联想到美好的圆满的生活；月亮的皎洁，又会让人联想到光明磊落的人格。在月亮身上集中了人类许多美好的理想和憧憬。月亮简直被诗化了！苏轼是一个性格很豪放、气质很浪漫的人。当他在中秋之夜，大醉之中，望着那团圆、婵娟的明月，他的思想感情犹如长了翅膀一般，天上人间自由地飞翔着。反映到词里，遂形成了一种豪放洒脱的风格。 上片一开始就提出一个问题：明月是从什么时候开始有的--“明月几时有？把酒问青天。”苏轼把青天当做自己的朋友，把酒相问，显示了他豪放的性格和不凡的气魄。这两句是从李白的《把酒问月》中脱化而来的，李白的诗说：“青天有月来几时？我今停杯一问之。”不过李白这里的语气比较舒缓，苏轼因为是想飞往月宫，所以语气更关注、更迫切。“明月几时有？”这个问题问得很有意思，好像是在追溯明月的起源、宇宙的起源；又好想是在惊叹造化的巧妙。我们从中可以感到诗人对明月的赞美与向往。 接下来两句：“不知天上宫阙，今夕是何年。”把对于明月的赞美与向往之情更推进了一层。从明月诞生的时候起到现在已经过去许多年了，不知道在月宫里今晚是一个什么日子。诗人想象那一定是一个好日子，所以月才这样圆、这样亮。他很想去看一看，所以接着说：“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。“琼楼玉宇”，语出《大业拾遗记》：“瞿乾佑于江岸玩月，或谓此中何有？瞿笑曰：‘可随我观之。’俄见月规半天，琼楼玉宇烂然。”“不胜寒”，暗用《明皇杂录》中的典故：八月十五日夜，叶静能邀明皇游月宫。临行，叶叫他穿皮衣。到月宫，果然冷得难以支持。这几句明写月宫的高寒，暗示月光的皎洁，把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄地写了出来。这里还有两个字值得注意，就是“我欲乘风归去”的“归去”。飞天入月，为什么说是归去呢？也许是因为苏轼对明月十分向往，早已把那里当成自己的归宿了。从苏轼的思想看来，他受道家的影响较深，抱着超然物外的生活态度，又喜欢道教的养生之术，所以常有出世登仙的想法。他的《前赤壁赋》描写月下泛舟时那种飘飘欲仙的感觉说：“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止；飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙。”也是由望月而想到登仙，可以和这首词互相印证。 但苏轼毕竟更热爱人间的生活，“起舞弄清影，何似在人间！”与其飞往高寒的月宫，还不如留在人间趁着月光起舞呢！“清影”，是指月光之下自己清朗的身影。“起舞弄清影”，是与自己的清影为伴，一起舞蹈嬉戏的意思。李白《月下独酌》说：“我歌月徘徊，我舞影零乱。”苏轼的“起舞弄清影”就是从这里脱胎出来的。这首词从幻想上天写起，写到这里又回到热爱人间的感情上来。一个“我欲”、一个“又恐”、一个“何似”，这中间的转折开阖，显示了苏轼感情的波澜起伏。在出世与入世的矛盾中，他终于让入世的思想战胜了。 5.离别的诗词,有简单的赏析历代广为流传. 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤. 洛阳亲友如相问：芙蓉楼，押韵来看，这首诗符合五律的要求《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津. 与君离别意，绛州龙门（今山西河津）人.与杨炯，卢照邻，骆宾王齐名，号称"初唐四杰"：近邻.曹植《赠白马王彪》："丈夫四海志，万里犹比邻."这里化用其意；.城阙指京城长安.三秦：岷江的五大渡口："，项羽在灭秦后，曾将秦地分为雍，塞，瞿三国，称三秦.五津. 【简析】.有《王昌龄集》，在王昌龄谪居地龙标（今湖南省黔阳县）也建有芙蓉楼.一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳，清如玉壶冰". 【注释】，分别是白华津，万里津，江首津，涉头津，江南津.比邻.能以精炼的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长，有一种奋发有为的精神.诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界.全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品，表白了自己永远纯洁无瑕的心：润湿. 阳关：在今甘肃省敦煌西南，为自古赴西北边疆的要道. 【简析】：这首诗语言朴实，形象生动；蜀川".他们力求摆脱齐梁艳风，扩大诗歌的题材，表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨.有《王子安集》. 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行. 海内存知己，天涯若比邻. 无为在歧路，客舍青青柳色新. 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人. 【注释】：诗题一作《渭城曲》. 渭城：在今陕西省西安市西北，一片冰心在玉壶：据《一统志》载，同是宦游人.这正表明初唐律诗还没有定型的特点. 【作者小传】：王勃（649-676）字子字，即秦代咸阳古城，道出了人人共有的依依惜别之情.唐时即被谱成《阳关三叠》. 【注释】. 朝雨，故址在今江苏省镇江市.清代；一片冰心在玉壶"，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同. 【作者小传】： 王昌龄（698-756）字少伯，京兆长安人.诗擅长七绝，被称"七绝圣手"."，儿女共沾巾： 杜少府：王勃的友人，生平不详；一作"句意. 【简析】：这首诗令人千古传诵的是".从平仄.少府县尉的别称；芙蓉楼在镇江府城上西北隅."系晋润州刺史王恭所建：这是王勃的一首赠别名作；蜀州"：早晨的雨. 浥：今陕西省关中地区，古为秦国.其边塞诗很著名。 6.关于离别的古诗和古诗的赏析（要好背的）1、送别【唐】王维 下马饮君酒，问君何所之。君言不得意， 归卧南山陲。但去莫复问，白云无尽时。 2、渭城曲【唐】王维 又名《送元二使安西》 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 3、送梓州李使君【唐】王维 万壑树参天，千山响杜鹃。山中一夜雨，树杪百重泉。 汉女输幢布，巴人讼芋田。文翁翻教授，不敢倚先贤。 4、送綦毋潜落第还乡【唐】王维 圣代无隐者，英灵尽来归。遂令东山客，不得顾采薇。 既至金门远，孰云吾道非。江淮度寒食，京洛缝春衣。 置酒长安道，同心与我违。行当浮桂棹，未几拂荆扉。 远树带行客，孤城当落晖。吾谋适不用，勿谓知音稀。 5、送友人【唐】李白 青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。 浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。 6、送孟浩然之广陵【唐】李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。 7、渡荆门送别【唐】李白 渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。 月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。 8、杜少府之任蜀州【唐】王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 9、送魏万之京【唐】李颀 朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初度河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。 关城曙色催寒近，御苑砧声向晚多。莫是长安行乐处，空令岁月易蹉跎。 10、送陈章甫【唐】李颀 四月南风大麦黄，枣花未落桐叶长。青山朝别暮还见，嘶马出门思旧乡。 陈侯立身何坦荡，虬须虎眉仍大颡。腹中贮书一万卷，不肯低头在草莽。 东门沽酒饮我曹，心轻万事皆鸿毛。醉卧不知白日暮，有时空望孤云高。 长河浪头连天黑，津口停舟渡不得。郑国游人未及家，洛阳行子空叹息。 闻道故林相识多，罢官昨日今如何。 11、芙蓉楼送辛渐【唐】王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 12、别董大【唐】岑参 千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 13、送李端【唐】卢纶 故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。 少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。 14、赋得暮雨送李胄【唐】韦应物 楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。 海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。 15、送人东游【唐】温庭筠 荒戌落黄叶，浩然离故关。高风汉阳渡，初日郢门山。 江上几人在，天涯孤棹还。何当重相见，樽酒慰离颜。 16、晓出净慈寺送林子方【宋】杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。 17、雨霖铃【宋】柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪， 留恋处，兰舟摧发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，更与何人说。 18、破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之【宋】辛弃疾 醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。 八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。 马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。 了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生 7.有关离别的诗句的赏析1、丈夫非无泪，不洒离别间。 出自唐代陆龟蒙的《别离》。 翻译：大丈夫何尝没有滔滔眼泪，只是不愿在离别时涕泗横流。 赏析：“丈夫非无泪，不洒离别间”，下笔挺拔刚健，调子高昂，一扫送别诗的老套，生动地勾勒出主人公性格的坚强刚毅，给人以难忘的印象。 2、多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！ 出自宋代柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》。 翻译：自古以来，多情的人总是为离别而伤感，更何况是在这冷清、凄凉的秋天！ 赏析：此两句先作泛论，从个别说到一般，得出一条人生哲理：“多情自古伤离别”。意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。 “自古”两字，从个别特殊的现象出发，提升为普遍、广泛的现象，扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句，则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。 3、莫愁前路无知己，天下谁人不识君。 出自唐代高适的《别董大二首》。 翻译：不要担心前路茫茫没有知己，天下还有谁不认识你呢？ 赏析：这两句，是对董大的劝慰。说“莫愁”，说前路有知己，说天下人人识君，以此赠别，足以鼓舞人心，激励人之心志。 据说，董大曾以高妙的琴艺受知于宰相房琯，崔珏曾写诗咏叹，不过他只是董大遇合一位知音，而且是官高位显，诗境未免狭小。 高适这两句，不仅紧扣董大为名琴师，天下传扬的特定身份，而且把人生知己无贫贱，天涯处处有朋友的意思融注其中，诗境远比崔珏那几句阔远得多，也深厚得多。 崔诗只是琴师身世的材料，而高诗却堪称艺术珍品。 4、昔去雪如花，今来花似雪。 出自南北朝范云的《别诗二首·其一》。 翻译：上次离去时，雪像花一样地飘落，如今再度前来，花开得像雪一般的白艳。 赏析：用分别时雪花飞舞的凄凉和重逢时百花盛开的温暖做对照，抒发重逢的快乐。 5、晚日寒鸦一片愁。 柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。 出自宋代辛弃疾的《鹧鸪天·代人赋》。 翻译：落日里寒鸦归巢，一片伤心景色。 只有池塘柳树发出嫩绿的新芽显出温柔情景。如果不是眼下亲自感受这离愁别恨的苦楚，根本不会相信这世上真会有人伤心白头。 赏析：开头两句展现的两种景象、两种感受、两种感情所体现的复杂的心理活动，使抒情主人公神态毕现，因而以下文字，即从她的肺腑中流出。“柳塘新绿”，春光明丽，倘能与意中人象鸳鸯那样双双戏水，永不分离，便青春永驻，不会白头。 而事实上，意中人却在“晚日”将沉、“寒鸦”归巢之时走向天涯，“若教眼底无离恨，不信人间有白头”表现心绪低回宛转，笔致可谓摇曳生姿。“无离恨”是假设，不“白头”是假设变成事实之后希望出现的结果。 可如今假设未能成立，“白头”已是必然。 8.离别诗 鉴赏黄鹤楼送孟浩然之广陵李 白故人西辞黄鹤楼 烟花三月下扬州孤帆远影碧空尽 唯见长江天际流李白由衷佩服孟浩然。 首先是佩服其人品。这有《赠孟浩然》可证：吾爱孟夫子 风流天下闻红颜弃轩冕 白首卧松云醉月频中圣 迷花不事君高山安可仰 徒此揖清芬其次，也佩服孟浩然的诗歌艺术。 孟作《游精思观回王白云在后》：出谷未停午 到家日已昏回瞻下山路 但见牛羊群樵子暗相失 草虫寒不闻衡门犹未掩 伫立待夫君写自己凝情望着“下山路”，所见所闻一桩一件地在眼前和耳边飘过，在心底则漾起种种的情感波澜，无非是要传达出对那位落伍朋友的关切。那种痴痴守望的神情如在目前。 李白那两句“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，正是灵活运用这一手法的出色的汇报演出。至于前两句，西辞的是“黄鹤楼”，东下的是“扬州”，都带着“迷花不事君”的潇洒，作为客体的孟浩然之神跃然纸上，而“徒此揖清芬”的情意也跃然纸上了。 这首诗和《送元二使安西》大不相同：它没有普泛性，是只能送给孟浩然一个人的。喜见外弟又言别李 益十年离乱后 长大一重逢问姓惊初见 称名忆旧容别来沧海事 语罢暮天钟明日巴陵道 秋山又几重事态原是这样：李益与表弟邂逅于旅途，问姓称名才相认，皆大惊喜。 但如果按照这个次序来写，诗情汹涌处就被平庸的叙述掩盖了。诗人把“十年离乱后，长大一重逢”放在前头，反映着他自己被触动之深，也更能唤起读者悲悯人生苦难的心思。 “问姓”两句非常细腻：初见而“惊”，实际心中已经有个揣测，于是去“问”对方姓名——我们要是把这一联作互文句来看，当时那种“请教台甫”的情景就如在目前了。而当对方一说出姓名，他就不免端详着表弟勾起串串回忆。 其后竟日长谈，亲情浓浓的，时光飞逝，会少离多，读者自会用自己的生活体验灌注其中，为之惊喜，为之叹息。然而乐事还来不及充分高扬，诗人的心却早已被次日的离别折磨了。 他凝想着来日的巴陵道上，依旧是孤身一人，过了一山又一山，一山放出一山拦，就未免沮丧得很了。送杜少府之任蜀川王 勃城阙辅三秦 烽烟望五津与君离别意 同是宦游人海内存知己 天涯若比邻无为在歧路 儿女共沾巾唐代士大夫阶级其实都以能“致君尧舜上”、作“帝王师”为人生最高价值的实现。 因此，他们做官也要做京官，外放就有失落感。这首诗中的送人者和被送者都有这种“恋京情结”，故而对送别处的长安城依依不舍，而向将要赴任的方向一望，就觉得特别的风烟迷漫。 送人者安慰被送者，又特别点明自己“同是宦游人”，等待着自己的也许同样是外放的命运。命运既然相同，那就心有灵犀，什么悲哀都能分担了。 然而初唐士子毕竟有乐观的底色，因此很快就能摆脱悲切切的情调，喊出“海内存知己，天涯若比邻”的豪言壮语。我们仿佛看到他坚定地把手一挥，就把前面的万缕愁思通通斩断。 这首诗的起承转合是最规范的。一、二句点出送别之地，三、四句承接着传达离别之愁，五、六句摆脱离愁转向乐观，七、八句以“在歧路”应首联，以“儿女共沾巾”应次联，以“无为”应第三联，点滴不漏，“合”得非常精彩。 相 思王 维红豆生南国 春来发几枝愿君多采撷 此物最相思王维在长安，友人在岭南。友人的“恋京情结”何以消解？你说你很想念他，你说不要紧以后会好起来，都只能是隔靴搔痒。 他心里不平衡啊：怎么别人能留在长安，我就那么倒霉？宽慰他，只好别出心裁，说是“别以为就你难受，我在长安并不见得比你好，现在正等着你的宽慰哩。多寄点相思子来哟！”对方看了，也许就能减轻一点心理不平衡了。 送元二使安西王 维渭城朝雨浥轻尘 客舍青青柳色新劝君更尽一杯酒 西出阳关无故人送别诗要写得适合对象。人间的交情是有深浅之分的。 写给深交者，如果情写浅了，写不出交情的独特细腻处，这诗就失败了。但如果只有一般的交情，却把这情写得缠缠绵绵、要生要死，也是不恰当的。 元二和王维，从各种迹象上判断，不可能是深交。元二要出使，其实任务很光荣，是千不该万不该对他讲丧气话的。 但毕竟是一场朋友，也应该表示出适当的留恋。王维这诗就正符合以上要求。 他实际上只说了些客套话，但他能把这些客套话化为新颖独特的意象来说，这才是他这首诗成功的秘密。“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”，是说，瞧，老天爷知道您上路，早派人给您洒水来了，一切光光鲜鲜，您的旅途一定是愉快的。 “劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，也等于说：您这一去，咱们就会有很久见不上面了，让我们再干一杯吧！全诗带着些淡淡的离愁，更洋溢着拳拳的祝愿，我们不能只看他的伤感，更要看到他的明丽。芙蓉楼送辛渐王昌龄寒雨连江夜入吴 平明送客楚山孤洛阳亲友如相问 一片冰心在玉壶宋玉《九辩》有个名句：“憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归”，传达出一种身为远客而送人归家者的特殊的悲哀。 乡情，是农耕社会的永恒主题；思乡，是所有游子共同的心底的痛。“寒雨连江夜入吴”，迷茫的夜色与游子凄冷的心情契合无间。 “平明送客楚山孤”，人地生疏，所认识的人偏又和自己不同路，而且他要走的还是归家的路。客中送归客，。 9.今别离诗歌鉴赏赏析一 黄遵宪倡导"诗界革命"，主张"我手写吾口"，黄遵宪：《杂感》诗.以表现"古人未有之物，未辟之境"，黄遵宪：《人境庐诗草自序》.是中国诗歌白话革命的先声，预示了诗歌意象更新与创造发展的时代方向.他宦游海外的创作，明显地反映了欧洲近代科学发展对人类生存环境与日常生活的影响，对照传统诗歌的取象设喻，已经有了很大不同，如梁启超认为是首？诗界革命"大旗的《今别离》四首，分别写轮船、火车、电报、相片和东西两半球昼夜相反的情景，副题即标明了它们是"古人未有之物"."钟？声"？、"轻气球"和"一刻既万周"的"转轮"，都是近代科技发展的产物，选录《今别离》其一："别肠转如轮，一刻既万周.眼见双轮驰，益增心中忧.古亦有山川，古亦有车舟，车舟载离别，行止有自由.今日舟与车，并力生离愁.明知须臾景，不许稍绸缪.钟声一及时，顷刻不少留.虽有万钧柁，动如绕指柔.岂无打头风，亦不畏石尤.送者未及返，君在天尽头.望影倏不见，烟波杳悠悠.去矣一何速，归定留滞不？所愿君归时，快乘轻气球."都反映了近代西方科学知识范畴里的物象和生活现实，已经开始参与中国近代的诗歌意象更新.如果拿晚清诗坛拟古派泰斗王运的同题之作《今离别》对照一下，这种意象新变的痕迹也许更为突出.比黄遵宪年轻15岁的王？运因袭传统诗歌意象，他的诗里几乎全用唐宋思妇诗的陈旧套语："肠断"、"天涯"、"罗裳"、"浮云"、"空帷"等等. 参见王运《今离别》：别来五日春水生，/桃枝成碧花欲明./开帘望东风，/远近伤我情./君肠断，/妾身老，/绣衣罗裳著春早./愁如细雨连烟草，/去年离别莺始啼，/今年啼莺别处飞./垂杨复何心，/从风飘絮来./天涯浮云皎月意，/不尽绝思还空帷.其中"愁如细雨连烟草"一句，更是直接出自北宋贺铸的《青玉案》："试问闲愁都几许？一川烟草满城风絮，梅子黄时雨."同写《今别离》，墨落窠臼，并无新创.黄遵宪的有关创作包括《登巴黎铁塔》、《伦敦大雾行》等，和他的《今离别》一样，都程度不同地表现出某种意象创新的艺术追求，近代科技物象的描摹，是其中的突出表现之一.？ 但是，黄遵宪笔下的有关科技物象以及生活景观，基本上还停留于对异邦风物新知的自然写真与客观描述，还没有涉及西方文艺复兴以来确立的人文主义思潮，更不可能深入宇宙与人生、社会与自我的生存状态及精神自由的境界，来揭示人的现代意识与情怀.比如《今离别》中借相片、电报表现的，仍不过是离人思妇的陈旧情调，在很大程度上还没有脱尽传统文人的吟咏趣味，甚至可以说本质上"其迹未化".钱萼孙：《梦苦诗话》.所以，黄遵宪笔下的这些物象咏写与科技生活有关，但比较现代诗歌意象，仍有很大距离. 赏析二： 《今别离》四章是黄遵宪“熔铸新理想以入旧风格”（梁启超语），“能直言眼前事直用眼前名物”（夏敬观语），是诗体试验的典范作品.四章《今别离》运用乐府杂曲歌辞崔国辅旧题，风格古朴，写法悉依古法，而内容上却是写上一个世纪末西方工业文明的新事物，先后分别咏轮船、火车、电报、照相以及地球东西两半球昼夜等.其中被引用最广的是第一章.他的试验是有成效的，那些被认为缺少传统韵味的现代文明的事物，被诗人妥妥贴贴地嵌进了饶有古趣的旧框架中.他的工作仅仅在于证实，旧诗是有可能表现现代事物的.他并不试图说明，旧诗应当被取消或被替代.这也就说明了，一批“诗体革命”的倡导者和实践者，他们的行动所包蕴的“革命”性相当微弱.但黄遵宪的《今离别》不经意间却向我们传达出一个崭新的信息，即一个生活在封建农业社会中的知识分子所具有的新奇感，以及他处理这些感受时所面临的表达方式的匮乏.作为这个传统文化培养出来的知识精英，黄遵宪具有极大的应变能力，由于他对中国传统诗艺的谙熟，他得心应手地利用所熟悉的技巧，对目前的新异予以恰当的处理.这就是我们此刻读到的既陈旧，又新鲜的《今离别》.中国初次接触西方文明的知识者，当他站在19世纪的最后的太阳下，面对着喷吐着白色烟雾的轮船和火车这些庞然大物，首先受到震憾的便是它的不可思议的速度和巨力.诗写离别常用“别肠”一语，但黄遵宪这首诗开头便写：别肠转如轮“把传统的意境与火车的车轮转动加以联系便颇新异.在过去，诗人笔下的是“一日一万周”，而现在却是“一刻即万周”，则是对于现代速度传神的描绘，这在传统诗文中是没有的.这样的诗一下子把传统的时空观念打破了，人的视野拓宽了，思维也变得焕然一新.黄遵宪的诗歌变革主张，是尽量采用古法以表达新观念.这种观念新是新了，却依然站在保护旧法的立场，所以并不彻底.但它实践的结果却造出别样的境界；中国传统诗的境界是静，时间是绵远不变的，白天和夜晚也是固定的.这样的意境在现代科学的侵袭下解体了，这章《今别离》中的人生离别之苦，无形中增加了新的悲愁――即使是梦魂中的想念，也得难以实现了，因为不仅人各一方，而且是“昼夜相背驰”，如何能够相聚呢？这就是现代诗意.现代诗意终于堂堂皇皇地打进古诗中来了，这还不让人为之兴奋吗？所以，尽管黄遵宪“我手写我口。 |