1.悠悠古风,诗经情景作文那不成……不可能！老爷爷走向了一片空地。那些麻雀老朋友似的静静等候着面包渣。 清洁工人不怕累，不怕脏；不顾寒冷的天气，不顾年纪上的不便。是他们把我们的城市打扮得更加美丽，干净。虽然他们脸上沾满了灰尘，可是他们的心却是美丽善良的，他们是我最喜欢的梅花——清洁工人！继续绽放吧！ 正当我心里感慨万千之际，月亮不知不觉升上了高空，月光更加明亮了，发出柔和的光芒披洒在大地上，放眼望去，夜晚如此静谧，看得我心旷神怡，看着这明亮的月亮，我不禁想到：此刻，美丽的嫦娥姑娘一定在月亮之上，抱着心爱的玉兔静静的望着人间，思恋着后羿。月光如水，就好似嫦娥那深情的目光。柔和的光线照着整个大地，给人一种舒适、安然的感觉，好静谧的夜晚啊！ 2.“悠悠古风,诗经情景”作文窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。 “一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。 “淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。 “勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。 睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。 阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。 昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。 爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。 3.“悠悠古风,诗经情景”作文大赛600“窈窕淑女，君子好逑。” 这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。 “一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。” 这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。” 是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。” 含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。” 生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。 “勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。” 是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。” 是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。 对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。 一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。 昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。 我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。 闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。 4.悠悠古风诗经人情景作文大赛诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。 来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。 中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从 [心]，表示停止在心上，实际就是记忆。 文字产生以后，有了文学的帮助，不必再记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。 在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。 考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。 在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。 于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。 这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。 最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。 "《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为“诗歌”，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 （二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。” 这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。 《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。 宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。” 朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。 取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。” 如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。 在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。 用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1.比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。” 这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。 前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云。 5.悠悠古风《绿衣》（诗经里是丈夫怀念亡妻的，我比较钟爱，不知道歌怎么样，欢迎采纳）作词：灵冰慕蝶原曲：李悦君《菱花镜》和声/后期：HITA念白：小爱的妈和声编写：HITA唱：玄觞小爱的妈玄：我着绿衣兮绿衣兮黄里子规啼仿若朱砂字字泣从此孤身天地何所依君不见离人泪几滴爱：我着绿衣兮绿衣兮黄里桃花倚横笛声声弄春意问君究竟何事轻别离终不闻清商碎满地念白：三年前你对我说，绿衣，我喜欢看你穿绿衣。 我便为你，穿了三年绿衣。三年后你又对我说，绿衣。 这次我没有让你说完，因为我还是那个绿衣，你却不再是那个你。唱：玄：我织绿衣兮衣成无人寄春秋替又逢一夜阑珊雨爱：问君究竟何事轻别离尺素绝便已信难期玄：心字燃尽叹晚来风急红尘里三千恨难及爱：凭他华发葬心空悲戚玄：秋风起何处有绿衣念白：绿兮衣兮，绿衣黄里。 心之忧矣，曷为其已。 6.悠悠古风,诗经情景剧情, 600 作文诗。 是唐朝的一株柳，摇荡在古风河畔；诗，是宋时的一尾鱼，游弋于清澈柔波；诗，是元时的一首曲，传颂在天山草原；诗，是明时的一股风，悠扬在深深胡同；诗，是清时的浣纱女，在河边唱着绝代的歌……——题记华夏五千年，二十四史间，人才辈出惊世绝，诸子百家齐争鸣。不必说夏时的古老传说，不必说商代的甲骨铭文，光是古代的著作文化就足以让我们骄傲良多，铭表，诗赋，杂说……在这万古奇妍中，唯有诗歌是万古不倒的青松，是万千瑰丽的亮点，长存于世，永不消逝……“等闲识得东风面，万紫千红总是春。” 诗中的春景，诗中的红花，在朱熹笔下幻化出千万光彩，这是春的灵感，这是春之恋歌，诗中的情，诗中的景，诗一样的春色。“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。” 诗中的碧叶，诗中的夏花，在杨万里的笔下妙趣横生，这是夏天的生命，这是夏的标志，诗中的花，诗中的夏，诗一样的夏景，“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”诗中的红枫，诗中的秋景，在杜牧的笔下深邃悠远，这是秋的精神，这是秋的天籁，诗中的叶，诗中的秋，诗一样的秋暮。 “忽如一夜春风来，千树万树梨花开。”诗中的梨花，诗中的冬雪，在岑参的笔下漫天飞舞，这是冬的灵魂，这是冬的乐曲，诗中的雪，诗中的冬；诗一样的塞外雪天。 “好雨知时节，当春乃发生。”雨湿润了诗，诗更淅沥着雨。 “沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”风拂动着诗，诗将风轻扬。 “绝代有佳人，幽居在空谷，天寒翠裳薄，日暮倚修竹。”诗中有佳人，佳人如诗赋，佳人的舞姿如诗般柔美，诗中的意境如佳人般绝丽。 “沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”诗中有奇景，奇景如诗秀，诗如明珠蕴月，月如丽诗流传千古。 诗，是在这历史尘埃中绽放的绝世之花。 诗，是中国流传华夏千年的不老传说。 诗，是中国古文化幻化万千绮丽的亮点，在历史中，在传说里，值得我们为之骄傲与倾倒的亮点。 7.悠悠古风古诗情景作文秋游黄山 --山水人 天都种莲花， 松播石柱芽。 日出光明顶， 天海披晚霞。 奇峰随处立， 秀柏尽挺拔。 云海绕群峰， 变幻无人遐。 每步皆风景， 游人四海涯。 待到十年至， 依来赏松花。 天都峰和莲花峰紧密的依傍在左右，好象天都上的莲池盛开着莲花，远处的石柱峰象长出的松芽，那肯定是迎客松播下的种子。光明顶上是日出最好最好景观点，这里曾多次出现佛光普照，天海这里作为云海中心点，是观看云海的好地方，晚霞满天的云海更是甚为壮观。在黄山上到处是奇峰怪石，有很多叫不出名字的正等着各位游客帮起名字呢，因为黄山的陡峭险，松柏只有一面茂盛的特点，但是英姿挺拔，这就是黄山松的精神。层层的云海围绕着山峰，每个角度都会有让人无法预料的景致。其实在黄山上，每步都是风景看不够，怪不得游客来自五湖四海。我想十年将是再次拜访黄山的时候了（也许更短），依然来看黄山松开花绽放的风景。 8.我这里有一个悠悠古风出梨花溪，我们又进了梨花沟。 这里简直就是梨树的世界，梨花的海洋。沟边塘岸皆是梨树，房前屋后都是梨花。 姜大妈家屋前的那棵梨树更是让人称赞不已，百看不厌。据说那棵树已经有七十多年了，树干高大粗壮，足足有二十多米高，直径有八十多厘米。 树枝特别繁茂，上上下下有六七丛之多，小枝条堆在大枝条上，一簇压在另一簇上，千万朵梨花从上到下密密麻麻地开在树冠上，挂在枝丫间，不留一点缝隙。满树的梨花竞相开放，争奇斗艳，婀娜多姿，真是“春到人间万物新”。 那纯洁雪白的颜色，直逼游客的眼睛，赏心悦目。 9.悠悠古风诗经风景读后感400字“诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心”一直都很喜欢这句话，因为它不是从前那天真到可耻的誓言，而是我们心里曾响过的声音，我们在一起曾唱过的歌谣。唯美中带有一点凄凉，让人回味无穷！ 轻轻地翻开《诗经》那本冰封的古书里，蕴藏着厚重的感悟。静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳。细读这本书，你会发现，豪放是外骨，忧伤才是灵魂。思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦。每次读完这本书时，我总会做笔记，因为这本书浓缩了太多太多世人的智慧与思潮。每次读完这本书时，我总会悄然落泪，因为它给予我的不仅仅是书本上的知识，更重要的是人世间的悲欢离合，阴晴圆缺，让我懂得了真谛，学会了去面对，去等待。如果说诗三百是前人要我们明白得到，那么后人也应该懂得珍惜。这本书里记录着许许多多地寂寞和不舍之情，总演绎着悲剧，但它叙述的令人惊叹不已。也许是这样的…… “桃之夭夭，灼灼其华”瞧这动人的描写，清澈如泉水，艳的让我想起了一位绝代佳人--息妫。她被世人称之为“桃花夫人”，因为她长得犹如桃花般娇艳欲滴，静婉美约，容貌绝伦，可她的命运却不堪回首，他的艳美而亡三国，她的薄命如花，她的倾国容貌，都使后人无法忘记。可是，桃花夫人又何止息妫一个？红颜薄命的佳人数不胜数！再看看，诗经里的“绿兮衣兮，绿衣黄里”很短的一首诗，但却情意深长，悼亡之音沸腾在诗中蔓延。这就是《邺风·绿衣》。起初还不能理解透彻思无邪这种一点点的玩世不恭，又有一点点的心花摇曳的感觉。我总说黛玉太悲切了，看人生如此的悲观绝决，现在才知道她才是真正的格物致知，未有宝钗的任性激昂。思无邪，一本前人着传，后人追捧的书，其实它也有令人沉寂的地方。 欲望总会占领人心的某些领域，但并非无法触碰。当我们静下心来，问问自己，来人世间为了什么，一切就会清楚了。经典之作，固然有经典之处，而《诗经》却恰恰写尽了人心所向，世间所恼。 这是一本受益终身的良书，它沉浸在人类内心深处，并得到永恒！ 10.悠悠古风 诗经作文300字登幽州台歌前不见古人，后不见来者。 念天地之悠悠，独怆然而涕下。释：幽州台：即蓟北楼，又名蓟丘、燕台，亦即传说中燕昭王为求贤而筑的黄金台。 幽州，唐时幽州州治蓟，是古代燕国的国都，在今北京市西南大兴县。古人：指古代的明君贤士，如燕昭王、乐毅等。 这句表现了诗人对历史上君臣遇合，风云聚会成就一番事业的无限向往之情。来者：指后世的明君贤士。 这句表现了诗人苦于人生有限而不及见“来者”的无限伤感之意。悠悠：长远得无穷无尽的样子。 怆（chuàng创）然：伤感的样子。涕：眼泪。 译文一：先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候？想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独自凭吊，我涕泪纵横凄恻悲愁！译文二：追忆历史，我无缘拜会那些求贤若渴的古代坚主；向往未来，我更为不能生逢旷世明君而万分担忧。一想天天地的广阔无边与永恒不息，就浩叹人生的短暂与渺小。 吊古伤今，我怎能不忧从中来，潸然泪下呢！赏析一：登幽州台歌》这首短诗，由于深刻地表现了诗人怀才不遇、寂寞无聊的情绪，语言苍劲奔放，富有感染力，成为历来传诵的名篇。陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。 他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。 武则天万岁通天元年（696），契丹李尽忠、孙万荣等攻陷营州。武则天委派武攸宜率军征讨，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。 武为人轻率，少谋略。次年兵败，情况紧急，陈子昂请求遣万人作前驱以击敌，武不允。 稍后，陈子昂又向武进言，不听，反把他降为军曹。诗人接连受到挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上蓟北楼（即幽州台，遗址在今北京市），慷慨悲吟，写下了《登幽州台歌》以及《蓟丘览古赠卢居士藏用七首》等诗篇。 “前不见古人，后不见来者。”这里的古人是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。 《蓟丘览古赠卢居士藏用》与《登幽州台歌》是同时之作，其内容可资参证。《蓟丘览古》七首，对战国时代燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。 但是，象燕昭王那样前代的贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。 这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。本篇在艺术表现上也很出色。 上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。 念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。赏析二：这是诗人于神功元年（697）随建安王武攸宜远征契丹，在幽州时作的一首著名的抒情诗。 由于武攸宜在军事上的无能，刚一接战，先锋王孝杰等全军覆没。为了挽救危局，陈子昂请求分兵破敌，为国前驱，结果不仅没有得到武攸宜的支持，反而遭到降职处分，忠而见弃，悲愤填膺。 当陈子昂登上幽州台的时候，举目四顾，大地苍茫，仰天长啸，壮怀激烈，古往今来多少历史兴亡的惨痛，一齐涌上心头，迸发出了这样一首声情激越，气韵沉雄悲壮的诗篇。这首诗虽只寥寥四句，并且还是化用了《楚辞·远游》中的诗句：“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。 往者余弗及兮，来者吾不闻”，但陈子昂是在新的历史条件下，结合着身世的强烈感受，用朴实苍劲有力的语言，深刻地揭示封建时代普遍存在的一个尖锐而严肃的主题，即人生有限而宇宙无穷，岁月易逝而功业难就。这对于一个有理想、有抱负、有作为的人来说，该是怎样的难以忍受啊！黄周星说：“胸中自有万古，眼底更无一人，古今诗人多矣，从未有道及此者。 此二十二字，真可以泣鬼。”（《唐诗快》卷二）赏析三：凡读过这首诗的人都觉得它好，但好在哪里却难说清楚。 当我执笔写这篇文章之前，也曾踌躇了许久。一般用来分析诗词的招数，如情景交融、比喻拟人之类，对这首诗全用不上。 它的语言是那么枯槁，它的构思是那么平直，它的表现手法又是那么简单。感情喷涌着，使陈子昂顾不上雕琢和修饰，两句五言，两句骚体，就那么直截了当地喊了出来，却成为千古之绝唱。 其中的奥妙究竟何在呢？还是从我读这首诗的感受说起吧。欣赏以感受为基础，没有真切的感受就没有艺术的欣赏。 因此，从自己的感受出发，进而探索作者的用心，不失为艺术欣赏的一条途径。每当我读这首诗的时候，眼前总仿佛有一位诗人的形象，他象一座石雕孤零零地矗立在幽州台上。 那气概，那神情，有点象屈原，又有点象李白。风雅中透出几分豪情，愤激中渗出一丝悲哀。 他的眼睛深沉而又怅惘，正凝视着无尽的远方。他为自己的不幸而苦恼着，也为一个带有。 |