音乐与诗歌的交融教案

1.《谈谈音乐与诗歌的关系》大学语文一年级期末考试题目

歌与诵：诗与赋的分途及音乐对汉代诗歌的影响 在中国诗体的演变史上，汉代是一个重要的阶段。

汉代诗歌体式演变的一个重要标志，是赋这种介于诗与散文之间的文体的出现和五言诗与乐府诗的产生，这恰恰与音乐有着极大的关系。为说这一问题，让我们先从赋的演变开始谈起。

班固在《汉书·艺文志》中说：“不歌而诵谓之赋”。这说明，歌与不歌，是诗与赋的一条重要区别或者说是根本区别。

那么，这种“不歌而诵”的赋是如何产生的呢？按班固的话说，这与战国时代的风气有关，是从古诗中流变出来的。本来，《诗经》中的诗都是可歌的，同时作为一种贵族的文化修养，在春秋以前所谓的“赋诗言志”也是当时的诸侯卿大夫用“诗”来交流思想的一种重要方式。

孔子说：“不学诗，无以言。”《诗传》中又说：“登高能赋，可以为大夫。”

指的都是这个意思。但是到了战国以后，由于“礼崩乐坏”，由于“聘问歌咏不行于列国”，所以产生了屈原这样的贤人失志之赋。

班固的这段话的原文见于《汉书·艺文志》，非常重要，可惜的是过去人们往往都把它忽略了，主要原因就是我们没有从音乐与诗歌的关系角度来考虑这一问题。仔细想来，从屈原作《离骚》、《九章》和《天问》开始，配乐演唱在其中所起的作用就已经不再重要。

以后宋玉除了模仿屈原的作品而作《九辩》之外，又作了一系列以赋为名的作品，如《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》等。它们与《离骚》不同，已经完全不能歌唱。

正是这些以赋为名的作品的出现，标志着中国诗歌体裁发生了巨大的变化，并从诗中流变出一种新的文体——赋。 现在学者们大都认为，汉初诗歌的发展受楚国诗歌与音乐的影响非常之大。

这可以包括诗赋两个方面的影响，学者们都有相关的论述。但是几乎所有的学者都把《楚辞》对汉代诗与赋的影响分开来谈，说赋往往从宋玉开始，说诗则笼统地把屈原的所有作品包括在内。

其实如果从音乐与诗的关系的角度来看，同时参照班固的话，我们就会发现，无论是汉赋还是汉诗，都可以从屈原那里找到根源，并且有比较分明的发展趋势。从赋的方面说，我们不能低估《离骚》、《九章》的影响。

这有两个方面，第一是文体方面的影响。我们知道，汉赋可以分为散体大赋和骚体赋两种，其中骚体赋的源头就是屈原的《离骚》。

第二是音乐方面的影响。如班固所说，赋的文体特征是“不歌而诵”，骚体赋既然从文体上受《离骚》的影响，我们推测从音乐上也应该受其影响，这反过来似乎也证明《离骚》、《九章》在屈原创作之初可能只是被用来口头吟唱，并没有配乐，所以后代的骚体赋无论从形式还是从表现方式上看都是对屈原作品的直接继承。

从诗的方面说，我们说汉初诗歌受楚国诗歌的影响，主要应该指受《九歌》的影响。这也包括两个方面。

首先，我们说汉初的歌诗都是可唱的，而楚辞中直接冠以“歌”名的，只有《九歌》。可见，汉初的歌诗首先继承的就是《九歌》的“歌”的传统。

其次，我们看汉初那些楚歌的语言形式，就会发现其句式特点也正好与《九歌》相同，都是一句诗中间有一个“兮”字，项羽、刘邦都是楚人，都曾有楚歌传世，《垓下歌》、《大风歌》都是这样的句式。传为高祖唐山夫人的《安世房中歌》十七章，有些篇章中没有“兮”字在中间的句式，当代学者们却都认为是班固在记录时把它省掉了，原本也应该是如《九歌》样中间有“兮”字的典型句式。

楚歌的这种句式，在西汉中期以后一直保存下来，成为汉代歌诗中的一种重要形式，如乌孙公主刘细君的《悲愁歌》、汉武帝刘彻的《匏子歌》、《秋风辞》等都是如此。这说明，歌与诵不仅是歌诗与汉赋在文体上的区分，同时也说明，是否配乐可歌也是影响并左右汉代诗歌艺术发展的重要因素，尤其是影响汉初诗歌发展的重要因素。

非常有意思的是，当汉赋脱离了音乐演唱而走向独立发展之路以后，它与诗的这种区别也逐渐被学者们认识到。班固在《汉书·艺文志》中作《诗赋略》，明确地提出“不歌而诵谓之赋”，并把那些可以歌唱可以配乐的诗称之为“歌诗”。

而汉代的诗，也就是“歌诗”之所以得到新的发展，又恰恰与新的音乐产生和异族音乐的输入有关。 从现有的文献材料来看，在汉代诗歌园地里，最主要的歌诗类别有三种，一种是楚歌，一种是相和歌，一种是鼓吹铙歌。

它们的分别，最初不是由于文体上的差异，而是由于不同的音乐乐调来源以及与之相关的演唱方式。 汉初诗歌以楚歌为主，一方面是由于楚歌自有其独特的艺术魅力，另一方面是因为汉代统治者对楚歌的偏爱。

刘邦本是楚人，汉初皇室贵族喜爱楚歌也是自然的。但是到了汉武帝时期，随着汉帝国的日益强大和民族大融合的形成，楚歌独领风骚的局面不复存在。

汉武帝为了制造新的颂神曲，从全国各地搜集了大量的歌谣，还包括乐谱（“声曲折”），这在《汉书·艺文志》中有明确的记载。同时，横吹鼓吹的输入，也为汉代歌诗形式的多样化创造了更好的条件。

鼓吹乐是在先秦鼓乐、吹乐以及军中凯乐的基础上，融汇北方少数民族的横吹、鼓吹而形成的音乐。《乐府诗集》卷十六引刘huán@②《定。

2.幼儿园大班音乐课我的心教案

活动目标：

1、欣赏诗歌，感知诗歌的美好意境，学会有感情地朗诵诗歌。

2、理解诗歌中的“挂、漂、盛”的含义，理解诗歌内容

3、体验夜晚大自然地美好，宁静。

活动准备：

1、音乐《夜曲》

2、背景图一个。

3、图标：月亮，舒缓的音乐。

4、幼儿画册。

活动过程：

一、播放音乐《夜曲》，感受夜晚宁静美好的氛围。

师：天黑了，天空中有什么？他们是什么样子的？你喜欢这样的夜晚吗？

二、配乐完整地朗诵诗歌《月亮》，对诗歌有个初步的印象。

提问：诗歌中的月亮在哪里？诗歌中有谁？他说什么？

三、出示图片，朗诵诗歌通过欣赏画面帮助幼儿理解诗歌。

提问：

1、你在哪看见了月亮？

2、月亮怎么会挂在树梢上呢？为什么说“挂”呢？生活中我们什么时候也说挂的呢？

3、为什么小鸟说月亮和他是好朋友？

4、为什么池塘里“漂”一个月亮？你见过什么东西也会在水里漂的，请你用动作表示一下！

5、为什么脸盆里盛一个月亮，什么时候我们也说“盛”？

四、学习有感情的朗诵诗歌。

1、教师跟音乐有感情的朗诵诗歌，幼儿体会教师是如何来朗诵的。

2、幼儿朗诵诗歌。

延伸活动：引导幼儿想象，月亮还会和谁好？树上，池塘，脸盆旁还会有谁呢？回去后尝试与父母一起仿编，并记录下来。

3.幼儿园大班音乐课2016的相关教案

大班歌曲欣赏教案《小篱笆》 1、感受歌曲三拍子的节奏，体验歌曲所表现的优美意境。

2、初步尝试用连贯、亲切、优美的声音演唱歌曲。3、通过图谱提示理解记忆歌词，体验探索学习带来的快乐。

…… 大班音乐游戏教案：老鼠给猫送礼 1、在熟悉歌曲旋律的基础上，学唱游戏歌曲。2、通过听故事、看木偶演示等活动，创编游戏动作，学会游戏的玩法。

3、能遵守游戏规则，体验游戏诙谐、幽默的愉快情趣。…… 大班艺术：音乐活动《孤独的牧羊人》 1、能用不同的速度、音色表现歌曲中高音区和低音区两种不同音区的衬词分；2、根据音符的高低位置，掌握衬词旋律，按角色的形象特点用相应的歌声演唱； 3、在学唱过程中体验师生合作的协调和…… 大班音乐教案《袋鼠妈妈上学去》 教学目标：1、学习清楚、完整的演唱歌曲，唱准附点音符和跳音。

2、在教师的提问和动作的帮助下记忆歌词。3、感受歌曲带来的愉悦体验。

…… 幼儿园大班音乐活动《机器人》 【活动目标】1、能随着音乐节奏模仿机器人的动作，表现音乐断顿、诙谐的特点。2、根据情节表现机器人模仿地球人生活的动作。

3、迁移生活经验，体验活动的乐趣。…… 大班音乐活动：仿编歌曲《春天在哪里》 《春天在哪里》这首歌曲，歌词格式整齐、压韵，唱起来朗朗上口，颇含诗意。

春天在那里？以这个问题引头的歌词，展开了广阔的画面，也给幼儿提供了无限的想象余地。诗歌以明快的节奏，营造出轻松…… 大班歌唱活动教案《捏面人》 【活动目标】 1、学唱歌曲《捏面人》，感受歌曲稚趣、生动、富有京韵的风格。

2、在原有歌曲的基础上，借助平时制作的陶艺作品即兴创编，体验成功的快乐。…… 大班音乐教案《快乐的修鞋匠》 【活动目标】1、了解修鞋匠的工序，尝试根据乐曲鞋匠之舞中的音乐形象，选择较为合适的乐器进行演奏。

2、体验合作演奏乐器的快乐。…… 大班奥尔夫音乐教案《梦幻溪》 【活动目标】 1、感应AB曲式和乐句。

2、用不同的形式表现音乐。【活动准备】 挂图、彩带、水彩笔。

…… 大班文学活动教案：绳子变把戏 【活动目标】 1、了解儿歌内容，理解左右、上下、前后等方位。 2、感受中国传统儿歌独特的押韵方式。

3、游戏中体验参与文学活动的乐趣。…… 幼儿园大班律动游戏《顶牛》 1、感知音乐ABAB的结构特征，体验音乐欢快热烈的情绪，基本准确地按照教师提供的范型愉快地做律动游戏。

2、通过讨论、同伴学习、经验迁移等尝试创编与理解音乐规则，萌发勇于向强者挑战、…… 大班歌曲欣赏教案《小螃蟹吹泡泡》 1、欣赏歌曲，感受歌曲节奏、旋律，体验歌曲的快乐与友好。 2、让幼儿在快乐的情境中，自然而然、轻松愉快地掌握歌曲。

…… 大班韵律游戏《熊出没》 1、体验音乐诙谐幽默的特点，能够根据音乐的节奏做动作，表现角色的特点。2、尝试用韵讨论、协商、练习等方法，在团队中合作进行游戏。

3、遵守游戏规则，体会合作游戏的快乐。…… 大班韵律活动：兔子与大树 【活动目标】1、熟悉音乐节奏，根据音乐分辨角色动作。

2、能根据活动情节创编移树动作，体会游戏的乐趣。 3、通过活动明白“要爱护花草树木”。

…… 大班歌唱活动教案：大头大头，下雨不愁 1、初步学习演唱歌曲，增加对中国传统儿歌的了解。 2、体验想象的乐趣，尝试创造性地表现大头在雨中的快乐心情。

3、感受歌曲的幽默和风趣，体验歌曲主人公的乐观生活态度。…… 大班语言儿歌教案《花开歌》 1、学念儿歌，了解各季节常开的花，对植物开花的现象比较感兴7a686964616fe58685e5aeb931333339666135趣。

2、能说出自己喜欢的花的特征，能用比较恰当的语言对花进行描述丰富词汇。…… 大班歌曲教案 - 《老鼠画猫》 1、理解歌词内容，能用自然、轻快地声音学习演唱歌曲。

2、认识歌曲中的“滑音”符号，掌握“滑音”的唱法。3、学习说唱形式的演唱方法，感受歌曲诙谐、幽默的特点。

…… 大班艺术音乐教案《农夫与禾苗》 【活动目标】1、初步熟悉乐曲旋律，了解乐曲三段体结构。2、尝试用动作表现乐曲不同的音乐形象，体验与同伴合作表演的乐趣。

…… 大班音乐欣赏 - 农夫与禾苗 1、会倾听音乐，在表现故事角色的过程中初步理解音乐三段体的结构。2、能在在音乐中感受农夫行进的节奏以及农夫与禾苗的具体动作，能在音乐中大胆自信的表演农夫与禾苗。

3、在幼儿自主参与的…… 大班童谣教案 - 《你姓啥》 1、在理解童谣内容的基础上，学习有节奏地诵读童谣。2、能尝试着用发音相似的词语进行替换、创编童谣。

3、感受问答式童谣的诙谐、幽默，体验用方言诵读童谣带来的乐趣。…… 大班音乐教案 - 黑森林里的故事 1、在故事情境中，充分感受与理解乐曲，尝试听辨每一乐句后的强音。

（重点）2、进一步了解动物躲避危险，自我保护的方法。（难点）…… 大班音乐游戏 - 公主的舞会 1、了解白故事梗概，在熟悉舞蹈与游戏的基本流程的基础上学会随乐而舞，并学习根据音乐的结构、情绪、和形象创造性的用表情和动作进行表现。

2、知道手腕花在舞蹈动作转换和交换舞伴时对方向、…… 大班音乐。

4.诗歌与音乐

现代词学家胡云翼首创“音乐的文学”概念，他说：中国文学的发达、变迁，并不是文学自身形成一个独立的关系，而与音乐有密接的关连。

……中国文学的活动，以音乐为归依的那种文体的活动，只能活动于所依附 产生的那种音乐的时代，在那一个时代内兴盛发达，达于最活动的境界。若是音乐亡了，那么随着那种音乐而活动的文学也自然停止活动了。

凡是与音乐结合关系而产生的文学，便是音乐的文学，便是有价值的文学。 胡先生所讲的文学，自是广义上的文学，但是他的表述，运用在诗歌与音乐得关系上，也是十分之贴切。

朱谦之先生在他的著作《中国音乐文学史》里面，提到“所谓诗歌即是音乐”，一句话，概括了中国诗歌与音乐的关系。要谈中国诗歌与音乐的关系，首先要先定义什么是“中国诗歌”以及“音乐”。

中国诗歌，这里主要强调中国古代诗歌，一般被称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，泛指中国古代的韵文，如词，赋以及曲。而，我们所说的音乐是指，任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式拓扑结构起来的声音，通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。

《诗大序》中指出，“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。

情动于中而形于言，言之不足故叹嗟饮之，嗟饮之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”，又说“情发于声，声成文谓之音。治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困”，由此可知，诗歌的本质与音乐有着密切的关系，不仅仅是思想感情的发泄，更是情绪的宣泄。

中国的古代诗歌起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。

《诗经》存三百零五篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。

《雅》则分《大雅》与《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌。《小雅》中也有部分民歌。

《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《风》本是乐曲的统称，15组国风是十几个地区的乐曲，包括了周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。

《雅》是指人人能懂的典雅音乐，共105篇，其中《大雅》 31篇，《小雅》74篇。《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。

由《诗经》的内容可以看出，它是一部关于古代音乐的汇集，是中国古代音乐的启蒙，而由之名字亦可得知，诗经是中国古代诗歌的启蒙。由此，我们可以得到，中国诗歌脱胎于音乐。

广义的诗歌到汉代时候，达到了一个顶峰，著名的便是乐府这一官方机构的成立。据《汉书·礼乐志》记载，汉武帝时，朝廷设有采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构，名叫“乐府”。

后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词。

这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。代表两汉诗歌的最高成既是乐府诗，汉乐府最基本的艺术特色是叙事性，代表作《孔雀东南飞》，它也是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。

到了唐代，中国诗歌出现了绝句和律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。

绝句的规定稍微松一些。诗歌是语言的艺术，而汉字是单音，每一个音又包括声、韵、调三个部分。

这样，讲究声韵和格律，就成了中国诗歌的一个重要特点。唐诗十分讲究声韵与格律，因此，唐诗具有音乐美，读起来琅琅上口。

当读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”

读杜甫的《羌村》：“峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。”

的时候，那种顺畅，真如行云流水，声音处感情亦到，不仅琅琅上口，而且韵味无穷，不能不叫人感到音乐的美。 朱谦之先生在《中国音乐文学史》中提到，“唐代的绝句，都是用来歌唱得”。

这个也可以从绝句的形式上看出来。绝句是全押韵，所谓全押韵，是指绝句从起句至末句的句尾，句句用韵；要求完全彻底，只要其韵相同，不论平、仄，均可通押。

例如： 夜静观沧海，风怀独自开。无情也无奈，归去约仍来。

（《赤湾观海》） 花香和酒香，踏沙还踏浪。情人在何方？不觉天地广。

（《秋夜西丽湖花间对饮》） 绝句只有四句。五、七言的绝句，有首句押韵与不押韵之别；五言以首句不押韵为正格，七言则以首句押韵为正格。

绝句全押韵，就是不论绝句的正格与否，一律起句用韵，而且第三句也用韵，也就是四句全部用韵，平仄通押，一韵到底。 上例《赤湾观海》，原为首句不入韵的正格五绝，但现在句句用韵，而首句韵脚用的“海”字与第三句韵脚用的“奈”字为仄声韵，二、四句押的 “开”、“来”为平声韵，四者同韵，而平仄通协，这样，便形成了全篇四句平仄（或仄、平）通押一韵的绝句，显得新鲜、独特，与众不同，大有一气呵成、音韵流转、乐感优美的效果。

“绝句完全押韵”，正是希。

5.浅谈中国音乐与古诗词的关系

我国历代文化里，诗歌与音乐的关系密不可分。

音乐不仅对我国诗歌的内容、题材、形式和风格的形成有着深远的影响，对中国历代诗歌的生成、传播以及发展也起到了重要的推动作用。诗歌与音乐在向现代文明发展的过程中，两者时分时合。

诗歌是一种人们非常喜欢的艺术形式，要想弄清诗歌与音乐的关系，首先要弄清诗的根。“诗歌”，顾名思义，“诗”和“歌”是密不可分的，好诗的诞生激发了音乐的多样化，它们就是这样相辅相成地陪伴着。

一、我国历代诗歌与音乐的历史关联性诗是最早绽露的文学萌芽。诗和音乐像一对孪生的姐妹，从诞生之日起就紧密地结合在一起，以它特有的声情韵律感染着万千读者，影响着人们的精神世界。

（一）诗歌与音乐的渊源我国古代第一部诗歌总集《诗经》中的每一首诗，都是可以合乐歌唱的，“风”“雅”“颂”便是根据音乐特点所做的分类。从《诗经》到《楚辞》，以至律、绝、词、散曲，都清晰地展现了我国古代诗歌创作中对音乐美的追求与进步的足迹。

历代文论对此问题也不乏探索与灼见。白居易在《与元九书》中说：“诗者，根情，苗言，华声，实义”；袁枚《随园诗话》说“其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗”；明代诗论家谢榛的《四溟诗话》主张“诵要好，听要好……诵之行云流水，听之金声玉振”；清人刘大在《论文偶记》中说“积字成章，积章成篇，合而读之，音节见矣；歌而咏之，神气出矣。”

从几千年的中国文化来看，诗歌和音乐相结合更是水**融的艺术表现手段。诗歌与音乐有很多共同之处，它们都是以抒情见长，都十分讲究节奏、韵律、音调。

我国历代诗歌都具有格律化、音乐性、“韵律美”。在古代文化里，“音乐入诗”是个热门的话题。

音乐艺术，可谓是古代传承下来的“永恒主题”。诗歌传唱的盛行不仅为古代文化的传播发展、继承做出了贡献。

使我国历代、现代的诗歌和音乐紧密地结合在一起。从诗歌与音乐文化渊源的角度来研究，是一个极其重要的视角，这会使我们对诗歌与音乐之间的认识变得更加全面和清晰。

（二）以汉代为分界的诗、乐相互关系在我国汉代诗歌与音乐的研究领域中，中国古代文化精神史上它们也极有相当重要的地位作用。在汉代，人们继承并发扬了我国诗歌与音乐结合的传统，新创立的律、绝二体新诗，尤其渗透了音乐元素，比古体诗歌更适宜入乐。

由此，诗歌与音乐的交互关系密不可分，让我们重温了诗歌与音乐的融合性，在我国诗歌与音乐的演变史上，汉代是一个重要的文化演变阶段。自汉代开始，乐发达，诗鼎盛，是乐与诗的完美结合，促进了音乐与诗歌的共同发展；同时诗对乐的精妙描写， 使热衷于音乐、诗歌的人都受益匪浅；保证了音乐与诗歌朝着更加健康和理性的方向发展。

（三）现代诗歌与音乐的传承与发展现代诗歌与传承音乐是音乐和实际意义的语言结合，这就是诗歌的本质意义所在。而任何一个时代的诗歌形式必须是与该时代的音乐相适应的，顺着这条线索，我们就会发现，现代歌曲正是现代诗歌与现代音乐的结合，反映着现代人的喜怒哀乐，强烈的抒情性是它突出的特点；它也继承了赋、比、兴的手法，也采用重章叠唱的传承方式。

因此，每个时代亦有与该时代音乐相适应的诗歌形式，音乐的变化发展必然引起诗歌形式的变化发展。认识到现代音乐是当代的诗歌形式，那我们就不应再去盲目探索新诗的形式。

现代的人们应更加投入到现代音乐歌曲的创作中去，尤其是要投入通俗歌曲的创作中去，使这种诗歌形式得以提高，从而得到不断的新发展。二、诗歌与音乐在文体上的相辅相成性诗歌与音乐来自语言文字的内在支出，只有载着情感的语言，才能将潜藏在语言内部的音乐借节奏、音调、韵律美等语言形式表现出来，并引起读者们的心灵感应和共鸣，从而给人以美的享受。

以下就从诗歌和音乐的节奏、音调、韵律美来展开说明：（一）诗歌中的乐感呈现（节奏、音调、韵律美）在我国古代生活中，任何事物的节奏都是调节感觉反应一致的，节奏在诗歌的音乐里表现得淋漓尽致。诗歌与音乐的节奏，是由不同语音排列次序，形成抑扬顿挫的韵律，主要有一定的轻重高低的音律和一定时间间歇所形成，每一个顿数之间的时值相等，这样读、唱起来就形成了有力的节奏感，因此诗歌与音乐节奏才真正和谐、表里如一，更为融合。

历代诗歌与音乐的音调调配上也很讲究，所以读的时候抑扬顿挫，唱的时候也更富有旋律感。音调是表达感情的，诗歌与音乐是感情宣泄的窗口，诗歌与音乐的音均是四种音调，每一个音调一旦改变其高低升降，就改变了其意义，这是音调的特色之一。

音调的高低、升降、构成了语言的音调，而高低、升降是音调的主要表现所在。我国历代诗歌与音乐以其独有的艺术魅力，“韵律美”充分体现出诗歌与音乐的精髓之处。

诗歌具有一定的音乐性和“韵律美”。完美的“韵律”，一方面可以加强诗歌与音乐的节奏感，达到和谐整齐的感官审美效果；另一方面则可以促进情感的抒发。

可见，诗歌与音乐的韵律与感情的抒发有很大的关系。我国历代的诗歌与乐上十分注重“韵律美”，但“韵律。

6.幼儿园中一班音乐《听雨》教案

一、活动目标

1.欣赏、理解散文诗，感受诗歌中表现的“雨滴唱歌”的优美意境。

2.复述描述雨声的句子，掌握象声词：吱吱吱、沙沙沙、嗒嗒嗒、叮叮叮等。

3.培养乐观的生活态度。

二、活动准备

1.课前准备：在户外观察小雨的情景，在雨中走一走、听一听，小雨落在各个地方上的声音；看一看、踩一踩地上的雨水，说一说有什么感受。

2.拍摄真实的雨声。

3.配乐朗诵《听雨》，背景音乐用《秋日私语》。

4..蝴蝶魔术棒一支，代表雨声的四张云朵状小图谱：树叶、铁皮屋、荷花、窗玻璃。

三、指导要点

1.活动重点：理解感受诗歌中的表现的“雨滴唱歌”的优美意境。

2.活动难点：复述描述雨声的四个句子。

3.指导要点：通过欣赏、说说演演等方式让幼儿理解散文诗的内容，感受诗歌的优美意境。

四、活动过程

1.引入。

教师：听过小雨的歌吗？小雨的歌是怎样的？我们一起来听一听吧。

2.初步欣赏散文。

教师有表情地朗读散文，在朗读的过程中用舒缓、平和的语气语调，表达出温柔、抒情的情怀。

提问：下雨了，小花蝴蝶心里感觉怎样？妈妈对她说了什么？

3.再一次欣赏散文。

提问：

(1)小雨是怎样唱歌的？

(2)小雨跟谁玩的时候发生了沙沙沙、叮叮叮、吱吱吱、嗒嗒嗒这些好听的声音？

4.说一说，演一演。

教师有感情地朗读一遍。

(1)提问：

听了这篇散文你有什么感受？小花蝴蝶听了小雨唱歌心情有什么变化？

描写小雨唱歌四句话里有什么共同地方？你最喜欢诗歌中哪一句？

(2)集体朗读。

5.闭上眼睛欣赏配乐朗诵，感受诗歌优美意境。

6.引导幼儿自由表现自己的感受。

(1)让幼儿听配乐散文自由地朗读，表现自己的感受。

(2)教师带领幼儿随着配乐散文自由的朗读。

注：本案例参考教师指导用书。

7.幼儿园大班音乐课月儿教案

活动目标：

1、欣赏诗歌，感知诗歌的美好意境，学会有感情地朗诵诗歌。

2、理解诗歌中的“挂、漂、盛”的含义，理解诗歌内容

3、体验夜晚大自然地美好，宁静。

活动准备：

1、音乐《夜曲》

2、背景图一个。

3、图标：月亮，舒缓的音乐。

4、幼儿画册。

活动过程：

一、播放音乐《夜曲》，感受夜晚宁静美好的氛围。

师：天黑了，天空中有什么？他们是什么样子的？你喜欢这样的夜晚吗？

二、配乐完整地朗诵诗歌《月亮》，对诗歌有个初步的印象。

提问：诗歌中的月亮在哪里？诗歌中有谁？他说什么？

三、出示图片，朗诵诗歌通过欣赏画面帮助幼儿理解诗歌。

提问：

1、你在哪看见了月亮？

2、月亮怎么会挂在树梢上呢？为什么说“挂”呢？生活中我们什么时候也说挂的呢？

3、为什么小鸟说月亮和他是好朋友？

4、为什么池塘里“漂”一个月亮？你见过什么东西也会在水里漂的，请你用动作表示一下！

5、为什么脸盆里盛一个月亮，什么时候我们也说“盛”？

四、学习有感情的朗诵诗歌。

1、教师跟音乐有感情的朗诵诗歌，幼儿体会教师是如何来朗诵的。

2、幼儿朗诵诗歌。

延伸活动：引导幼儿想象，月亮还会和谁好？树上，池塘，脸盆旁还会有谁呢？回去后尝试与父母一起仿编，并记录下来。

8.浅谈中国音乐与古诗词的关系

我国历代文化里，诗歌与音乐的关系密不可分。

音乐不仅对我国诗歌的内容、题材、形式和风格的形成有着深远的影响，对中国历代诗歌的生成、传播以及发展也起到了重要的推动作用。诗歌与音乐在向现代文明发展的过程中，两者时分时合。

诗歌是一种人们非常喜欢的艺术形式，要想弄清诗歌与音乐的关系，首先要弄清诗的根。“诗歌”，顾名思义，“诗”和“歌”是密不可分的，好诗的诞生激发了音乐的多样化，它们就是这样相辅相成地陪伴着。

一、我国历代诗歌与音乐的历史关联性 诗是最早绽露的文学萌芽。诗和音乐像一对孪生的姐妹，从诞生之日起就紧密地结合在一起，以它特有的声情韵律感染着万千读者，影响着人们的精神世界。

（一）诗歌与音乐的渊源 我国古代第一部诗歌总集《诗经》中的每一首诗，都是可以合乐歌唱的，“风”“雅”“颂”便是根据音乐特点所做的分类。从《诗经》到《楚辞》，以至律、绝、词、散曲，都清晰地展现了我国古代诗歌创作中对音乐美的追求与进步的足迹。

历代文论对此问题也不乏探索与灼见。白居易在《与元九书》中说：“诗者，根情，苗言，华声，实义”；袁枚《随园诗话》说“其言动心，其色夺目，其味适口，其音悦耳，便是佳诗”；明代诗论家谢榛的《四溟诗话》主张“诵要好，听要好……诵之行云流水，听之金声玉振”；清人刘大在《论文偶记》中说“积字成章，积章成篇，合而读之，音节见矣；歌而咏之，神气出矣。”

从几千年的中国文化来看，诗歌和音乐相结合更是水**融的艺术表现手段。诗歌与音乐有很多共同之处，它们都是以抒情见长，都十分讲究节奏、韵律、音调。

我国历代诗歌都具有格律化、音乐性、“韵律美”。在古代文化里，“音乐入诗”是个热门的话题。

音乐艺术，可谓是古代传承下来的“永恒主题”。诗歌传唱的盛行不仅为古代文化的传播发展、继承做出了贡献。

使我国历代、现代的诗歌和音乐紧密地结合在一起。从诗歌与音乐文化渊源的角度来研究，是一个极其重要的视角，这会使我们对诗歌与音乐之间的认识变得更加全面和清晰。

（二）以汉代为分界的诗、乐相互关系 在我国汉代诗歌与音乐的研究领域中，中国古代文化精神史上它们也极有相当重要的地位作用。在汉代，人们继承并发扬了我国诗歌与音乐结合的传统，新创立的律、绝二体新诗，尤其渗透了音乐元素，比古体诗歌更适宜入乐。

由此，诗歌与音乐的交互关系密不可分，让我们重温了诗歌与音乐的融合性，在我国诗歌与音乐的演变史上，汉代是一个重要的文化演变阶段。自汉代开始，乐发达，诗鼎盛，是乐与诗的完美结合，促进了音乐与诗歌的共同发展；同时诗对乐的精妙描写， 使热衷于音乐、诗歌的人都受益匪浅；保证了音乐与诗歌朝着更加健康和理性的方向发展。

（三）现代诗歌与音乐的传承与发展 现代诗歌与传承音乐是音乐和实际意义的语言结合，这就是诗歌的本质意义所在。而任何一个时代的诗歌形式必须是与该时代的音乐相适应的，顺着这条线索，我们就会发现，现代歌曲正是现代诗歌与现代音乐的结合，反映着现代人的喜怒哀乐，强烈的抒情性是它突出的特点；它也继承了赋、比、兴的手法，也采用重章叠唱的传承方式。

因此，每个时代亦有与该时代音乐相适应的诗歌形式，音乐的变化发展必然引起诗歌形式的变化发展。认识到现代音乐是当代的诗歌形式，那我们就不应再去盲目探索新诗的形式。

现代的人们应更加投入到现代音乐歌曲的创作中去，尤其是要投入通俗歌曲的创作中去，使这种诗歌形式得以提高，从而得到不断的新发展。二、诗歌与音乐在文体上的相辅相成性 诗歌与音乐来自语言文字的内在支出，只有载着情感的语言，才能将潜藏在语言内部的音乐借节奏、音调、韵律美等语言形式表现出来，并引起读者们的心灵感应和共鸣，从而给人以美的享受。

以下就从诗歌和音乐的节奏、音调、韵律美来展开说明：（一）诗歌中的乐感呈现（节奏、音调、韵律美） 在我国古代生活中，任何事物的节奏都是调节感觉反应一致的，节奏在诗歌的音乐里表现得淋漓尽致。诗歌与音乐的节奏，是由不同语音排列次序，形成抑扬顿挫的韵律，主要有一定的轻重高低的音律和一定时间间歇所形成，每一个顿数之间的时值相等，这样读、唱起来就形成了有力的节奏感，因此诗歌与音乐节奏才真正和谐、表里如一，更为融合。

历代诗歌与音乐的音调调配上也很讲究，所以读的时候抑扬顿挫，唱的时候也更富有旋律感。音调是表达感情的，诗歌与音乐是感情宣泄的窗口，诗歌与音乐的音均是四种音调，每一个音调一旦改变其高低升降，就改变了其意义，这是音调的特色之一。

音调的高低、升降、构成了语言的音调，而高低、升降是音调的主要表现所在。我国历代诗歌与音乐以其独有的艺术魅力，“韵律美”充分体现出诗歌与音乐的精髓之处。

诗歌具有一定的音乐性和“韵律美”。完美的“韵律”，一方面可以加强诗歌与音乐的节奏感，达到和谐整齐的感官审美效果；另一方面则可以促进情感的抒发。

可见，诗歌与音乐的韵律与感情的抒发有很大的关系。我国历代的诗歌与乐上十分注重“韵律美”，但“。

9.怎么上好一节小学音乐课

一、通过自然界丰富的音响世界，培养学生的认识能力与感受能力音乐是一门听觉艺术，音乐形象通过节奏、节拍、曲调、调式、调性、和声、曲式等音乐要素来塑造音乐所表达出的思想感情，通过人的听觉器官而引起各种各样的情感反应。

因此，对音响的感受是一切音乐活动的基础，通过不同形式与手段对学生进行音乐感受能力的培养尤为重要。大千世界的音响有着丰富的表现力，如风雨声、雷电声、鸟鸣、狗吠、马嘶、狮吼、涛声、流水声、机器马达的轰鸣声、战场上的枪炮声、抑扬顿挫的叫卖声作曲家们为表现这些丰富音响和自身感受而创作了大量的音乐作品，来表现不同的音乐形象及情感，如《动物狂欢节》《雷电波尔卡》《骑兵进行曲》《十面埋伏》《野蜂飞舞》《百鸟朝凤》等中外名曲。

教学中，有的音乐教师指导学生聆听这些作品，让学生感知音乐与大千世界的密切关系，感知大千世界丰富的音响和音乐所富有的特殊的表现力和感染力。在此基础上再引导学生打开想象的心窗，利用各种生活物品，自己动手制作模拟大千世界音响的乐器进行表演。

在教师的启发、鼓励下，有的学生将塑料纸揉成团，放在掌心里揉搓，使其发出刷刷刷的声音，用来模拟潇潇细雨的声音；有的学生手握塑料饮料瓶发出咔吧、咔吧声，模拟雷声；有的拿来一节竹子做成竹哨，吹出美妙的鸟叫声；有的用空易拉罐装进沙粒，用胶布封口，代替沙罐摇出沙沙的节奏；还有学生用倒扣的小塑料桶或空蛋糕盒子来代替架子鼓敲击出不同的节奏；也有学生用碗或茶杯深浅不一地装上水，用筷子敲击出简单的乐句这些信手拈来的普普通通的生活物品，被孩子们的想象力和创造力赋予了新的概念，虽然简单、没有固定音高，但却在孩子们的音乐启蒙中起到了润物细无声的作用。二、引导学生欣赏音乐，启发他们丰富的想象力，培养学生语言表达能力音乐具有有声无形的艺术特点，人们对音乐内涵的感知比较抽象。

但是，音乐的各种要素组合起来，所表现的内容、塑造的形象、表达的情绪，总是能被人们所感知，这就是音乐的魅力。在这一方面，有的教师充分利用音乐的各种表现手段，启发学生利用想象力将所听到的音乐用语言描述出来，同时也描述出了自己对音乐的感受。

《种海菜》是电影纪录片《潜海姑娘》的主题音乐。影片描写秀丽的南海风光、奇特的海底世界以及一群潜海姑娘紧张而愉快的生活情景，展现了潜海姑娘的精神风貌和高尚情操。

为检验学生的音乐感知力，教师在不告诉学生音乐背景、曲名的情况下，让学生先用心聆听这段音乐，听一听音乐中描绘出什么景象，展现出什么样的意境。听完音乐后，教师提问：在听音乐的过程中，你的脑海中曾经浮现出什么样的景像和意境？学生的回答五花八门：有大海、轮船、海鸥、大草原，有的说仿佛来到春天的田野里放风筝，还有的学生说看到了夜空里的星星和月亮接下来让学生翻开课本找到这一课，课本上有一幅儿童潜水的插图。

教师介绍了音乐作品及作者之后，告诉学生这是电影的主题音乐，请同学们根据自己对音乐的感受，每人为这段音乐做一个标题。 学生兴致很高，除了意思重复或相近的，学生共为这段音乐制作了68个标题，其中与海有关的占95%。

如：《遨游大海》《你好！大海》《海底世界多美丽》《五光十色海底世界》《海面上的海鸥》《海底世界真奇妙》；有一些标题极富想象力和诗意，如：《彩虹》《美丽的梦》《太阳下的跳跃》《我坐上了轮船》，等等。教师对学生丰富的想象力和贴切的语言表达给予了充分的肯定，学生对老师给予的赞赏兴奋不已。

这表明，只要细心引导，学生对音乐的感受能力是会得到发掘和提高的。同时，教师则需要尊重学生的纯真天性和独立感受，对学生敢于表达自己独特的审美体验给以鼓励。

三、结合各种不同的艺术表现形式，培养学生的音乐感受能力音乐、舞蹈、诗歌、绘画是文学艺术范畴中的几种不同的艺术表现形式。它们各有其表现特征，但相互间又有着密切的内在联系，在审美意义、表现手法方面有着许多相同之处，其目的是一致的。

音乐、诗歌有声无形，而绘画、舞蹈则有形无声，它们相互结合后的表现形式更加完美。该作品原是德国作曲家门德尔松以德国诗人海涅的诗为歌词而创作的一首艺术歌曲，作品富有诗意，充满了自由幻想的浪漫色彩，后被改编成管弦乐作品。

课堂上先是播放这段音乐，在乐曲声中，教师饱含深情地朗诵了海涅的诗，并踏着音乐的节奏轻盈地跳起了华尔兹，让学生直观感受音乐舞蹈与诗歌融合一体的完美与和谐，在有声有形中加深了对音乐表现内容的理解。在教师的启发下，学生对音乐作品所表达的情绪和意境有了一定的理解。

之后，挑选部分学生在教师带领下随着音乐即兴轻歌曼舞，有位女生还忘情地舞动起自己的纱巾，陶醉在美妙的音乐中。在这次音乐活动中，教师给学生布置了一项课外作业：结合自己对音乐作品《乘着歌声的翅膀》的感受写一首小诗。

有三分之二的学生完成了作业。随后，教师挑选出部分学生，在音乐课上伴随着音乐，朗诵他们自己创作的诗歌。

他们用稚嫩的声音，朗诵他们稚嫩的作品，自豪和成就感写。

10.诗歌与音乐的关系

词的创作一般称为“填词”，也就是说在古代，词是用来配合一定的音律来演唱的。

不同的词牌即对应的不同的音乐。 词 是 一 种 音 ？？文 ？W ， 它 的 产 生 、发 展 ， 以 及 ？？ 作 、流 ？？都 与 音 ？？有 直 接 关 ？S 。

词 最 初 被 称 ？？“ 曲 子 词 ” 或 “ 曲 子 ” ， 是 一 种 以 ？？？？主 、依 ？？谱 填 词 歌 唱 、字 ？？固 定 、格 律 化 的 长 短 句 抒 情 ？ 。 由 於 词 与 音 ？？有 密 切 关 ？S ， 词 在 宋 代 又 有 “ ？？府 ” 、“ ？？章 ” 、“ 歌 曲 ” 、“ 小 歌 词 ” 、“ 倚 ？ ” 等 ？e 名 。

词 的 体 制 形 式 的 主 要 特 点 ， 都 与 词 的 入 ？？歌 唱 的 性 质 有 直 接 关 ？S 。 词 所 配 合 的 音 ？？是 所 谓 燕 ？？， 又 叫 宴 ？？， 其 主 要 成 分 是 北 周 和 隋 以 ？？由 西 域 胡 ？？与 民 间 里 巷 之 曲 相 融 而 成 的 一 种 新 型 音 ？？， 主 要 用 於 ？？？？和 宴 ？？的 演 奏 ， 隋 代 已 开 始 流 行 。

而 配 合 燕 ？？的 词 的 起 源 ， 也 就 可 以 上 溯 到 隋 代 。 宋 人 王 灼 《 碧 鸡 漫 志 》 卷 一 说 ： “ 盖 隋 以 ？？， 今 之 所 谓 曲 子 者 ？u 兴 ， 至 唐 稍 盛 。

” 词 最 初 主 要 流 行 於 民 间 ， 《 敦 煌 曲 子 词 集 》 收 ？ 的 一 百 六 十 多 首 作 品 ， 大 多 是 ？？盛 唐 到 唐 末 五 代 的 民 间 歌 曲 。 大 约 到 中 唐 ？r 期 ， ？ 人 ？？ 志 和 、韦 ？？物 、白 居 易 、？？禹 锡 等 人 开 始 ？？ 词 ， 把 这 一 文 体 引 入 了 文 ？？。

到 晚 唐 五 代 ？r 期 ， 文 人 词 有 了 很 大 的 发 展 ， 晚 唐 词 人 ？？庭 筠 以 及 以 他 ？？代 表 的 “ 花 间 ” 派 词 人 和 以 李 煜 、冯 延 巳 ？？代 表 的 南 唐 词 人 的 ？？ 作 ， 都 ？？词 体 的 成 熟 和 基 本 抒 情 风 格 的 建 立 作 出 了 重 要 ？ 献 。 词 终 於 在 ？ 之 外 ？e ？？一 ？？， 成 ？？中 ？？古 代 最 ？？突 出 的 文 ？W 体 裁 之 一 。

进 入 宋 代 ， 词 的 ？？ 作 逐 步 蔚 ？？大 观 ， 产 生 了 大 批 成 就 突 出 的 词 人 ， 名 篇 佳 作 ？？出 不 穷 ， ？K 出 现 了 各 种 风 格 、流 派 。 《 全 宋 词 》 共 收 ？ 流 ？？到 今 天 的 词 作 一 千 三 百 三 十 多 家 ？？近 ？？万 首 ， ？？这 一 ？？字 可 以 推 想 ？ ？r ？？ 作 的 盛 ？r 。

词 的 起 源 虽 早 ， 但 词 的 发 展 高 峰 ？t 是 在 宋 代 ， 因 此 后 人 便 把 词 看 作 是 宋 代 最 有 代 表 性 的 文 ？W ， 与 唐 代 ？ 歌 ？K 列 ， 而 有 了 所 谓 “ 唐 ？ 、宋 词 ” 的 说 法 。 词 的 ？ ？ 格 律 也 与 音 ？？有 关 。

押 ？ 的 位 置 ， 各 ？？ 词 调 都 有 不 同 的 要 求 ， 词 调 音 ？？曲 度 不 同 ， ？ 位 也 就 不 同 。 词 ？？？ 律 的 要 求 比 律 ？ 更 ？ 、更 ？？， 不 ？H 分 平 仄 ， ？ 要 辨 四 ？ ， 这 也 是 因 ？？词 要 “ 倚 ？ ” 歌 唱 ， 必 ？ 使 字 调 的 升 降 高 低 与 ？？曲 相 ？f 的 ？ 故 。

词 的 曲 谱 大 多 失 ？？后 ， 后 人 填 词 同 ？？要 遵 循 前 人 词 作 的 平 仄 ？ ？ 才 算 合 律 ， ？K 且 ？ 根 ？？前 人 作 品 的 ？ 律 整 理 出 字 句 的 平 仄 ？ ？ 谱 作 ？？填 词 的 ？？？？。 这 种 谱 一 般 称 ？？“ 词 谱 。

每 首 词 都 有 一 ？？ 词 调 。 词 调 的 名 称 叫 词 牌 ， 如 《 水 调 歌 头 》 、《 ？M 江 红 》 、《 念 奴 ？？》 、《 菩 萨 蛮 》 之 ？ 。

它 ？？明 一 首 词 的 ？？谱 曲 调 ， 本 身 不 是 题 目 。 每 ？？ 词 调 都 是 “ 调 有 定 句 ， 句 有 定 字 ， 字 有 定 ？ ” ， 依 ？？？？曲 ？？字 ？？、句 法 、平 仄 、？ 脚 作 出 基 本 的 ？ 定 。

词 调 不 同 ， 意 味  ？？曲 的 旋 律 ？ 拍 、？ 情 风 格 不 同 ， 文 辞 的 格 律 也 不 同 。 词 调 的 ？？曲 有 令 、引 、近 、慢 等 ？^ ？e 。

最 短 的 ？？“ 令 ” ， 大 约 起 源 於 唐 代 宴 席 上 所 行 的 酒 令 。 “ 引 ” 、“ 近 ” 本 是 摘 取 大 曲 中 的 一 部 分 而 成 ， 一 般 比 “ 令 ” 长 。

“ 慢 ” 即 慢 曲 子 ， 指 曲 调 慢 长 、？ 奏 舒 ？ 的 ？？曲 ， 与 “ 急 曲 ” 相 ？？而 言 ， 依 “ 慢 曲 ” 所 填 的 词 ， 称 ？？慢 词 。 ？？？ 明 起 ？ ， 一 般 又 把 各 种 词 调 ？w 纳 ？？3 ？ ： 小 令 、中 调 和 长 调 。

清 人 ？ ？？字 ？？上 ？^ 分 ， 5 8 字 以 ？？？？小 令 ， 5 9 至 9 0 字 ？？中 调 ， 9 1 字 以 上 ？？长 调 。 这 种 分 法 ？K 不 科 ？W ， ？？ 际 上 界 限 ？K 不 这 ？？分 明 ， 但 因 ？ 用 已 久 ， 遂 沿 用 至 今 。

> 宋 人 俞 文 豹 《 吹 ？？续 ？ 》 ？ 载 ， 大 词 人 苏 轼 有 一 次 ？？ 一 ？？ 善 歌 的 人 ： “ 我 词 比 柳 ﹙ 永 ﹚ 词 何 如 ？ ” 那 人 答 道 ： “ 柳 郎 中 词 ， 只 好 十 七 八 女 孩 ？？， ？？红 牙 拍 板 唱 ‘ ？？柳 外 ﹙ 岸 ﹚ ， ？？风 ？？ 月 ’ 。 ？W 士 词 ？ 关 西 大 ？h ？？铁 板 唱 ‘ 大 江 ？| 去 ’ 。

” 这 ？？ 有 名 的 故 事 形 象 地 描 述 了 宋 词 中 ？ 柔 与 ？ ？？ ？？种 风 格 的 不 同 。 不 过 ， 我 ？？ ？ ？？？ 注 意 ， 这 位 善 歌 的 人 评 ？r 苏 、柳 的 不 同 词 风 ， 首 先 是  眼 於 “ 唱 ” 。

不 同 风 格 的 歌 词 ， 与 不 同 的 词 调 ？？曲 ？ 情 相 结 合 ， 要 在 歌 唱 之 中 ， 才 能 全 面 体 现 它 的 ？？ 美 特 徵 。 这 正 反 映 了 宋 人 ？？词 与 音 ？？关 ？S 的 普 遍 认 识 。

宋 人 作 词 首 先 要 考 ？] 的 就 是 它 的 歌 唱 性 ， 李 清 照 作 《 词 ？ 》 提 出 “ 词 ？e 是 一 家 ” 的 说 法 ， ？？。