1.李白诗歌的意象李白的诗以抒情为主。 屈原而后，他是第一个真正能够广泛地从当时民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌中吸取其丰富营养，集中提高而形成他独特风貌的。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。 一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。杜甫有「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」（《寄李十二白二十韵》）之评，是屈原之后我国最为杰出的浪漫主义诗人。 李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐朽，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。 在艺术上，他的诗想象新奇，构思奇特，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗近千首，有《李太白集》，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。 2.李白杜甫的诗歌风格和意象特点李白与杜甫在诗歌创作上，有着很大的不同及价值取向。我们可以从下列几点来比较李白和杜甫： 一、思想：李白的诗，很多表现出求仙出世和及时行乐的思想；杜甫的诗，很多表现出忧时伤世，悲天悯人的思想。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。 二、风格：李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情；杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。李白偏向于浪漫，杜甫偏向于写实。 三、擅长的体裁：两人都能写各种体裁的诗歌，但李白的七言古诗和绝句写得最好，而杜甫的律诗写得最好。 3.李白诗的特点主观色彩 想象特色 意象类型与词语色调 在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。 李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。 如《上李邕》：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。” 以大鹏自喻，并非庄子式的逍遥以自适的大鹏，而是奋飞以引起震动惊怪的大鹏。在这不凡的浩大气势里，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格力量。 李白诗之所以惊动千古者在此。如他在《江上吟》诗中所说：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。” 洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。 如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨： 鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珠。 嫫母衣锦，西施负薪。若使巢、由桎梏于轩冕兮，亦奚异于夔龙蹩躠于风尘？ 悲愤不平，慷慨激昂。 用抑扬顿挫的语调和节奏变换，追摹情绪冲动时情感喷发奔涌的起伏跌荡，让人直接感受到心灵的震撼。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，一开始便如行云流水般把浓烈激越的情怀抒写出来，接着便是抑制不住的感情浪潮的喷发： 君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓。 君不能学哥舒，横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。 世人闻此皆掉头，有如东风射马耳。鱼目亦笑我，谓与明月同。 骅骝拳跼不能食，蹇驴得意鸣春风。《折杨》、《皇华》合流俗，晋君听琴枉清角。 巴人谁肯和《阳春》，楚地由来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。 一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。 这种情感表达方式，完全是李白式的。 与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。” （《赠裴十四》）“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。” （《秋浦歌十七首》其十五）“猿声催白发，长短尽成丝。”（《秋浦歌十七首》其四）“狂风吹我心，西挂咸阳树。” （《金乡送韦八之西京》）真是想落天外，匪夷所思。 与作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。 他对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象。如《庐山谣寄卢侍御虚舟》中的“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。 黄云万里动风声，白波九道流雪山。” 雄奇壮美的意象组合，给人以一种崇高感。 又如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。” 意象亦极为阔大壮观。 但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。 如“人行明镜中，鸟度屏风里” （《清溪行》）。“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）。 “竹色溪下绿，荷花镜里香”（《别储邕之剡中》）。“玉阶生白露，夜久侵罗袜。 却下水晶帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》）。这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。 因此，李白诗的意象，便有壮美与优美两种类型。 李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。 心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的东西是月亮，其《月下独酌》云：“举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白诗中反复出现。 在李白诗里，用得最多的色彩字是“白”，其次是金、青、黄、绿、紫等。他天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色。 李白诗歌的语言风格，具有清亲明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。 李白爱月，这在中国文学史上可以说是空前绝后的，就是他的仙逝，人们也附会了与月有关的动人传说。宋代学者洪迈在《容斋五笔》中记载：“世俗言，李白在当涂采石，因醉，泛舟于江，见月影，俯而取之，遂溺死。” 传说自是传说，但李白爱月却是不争的事实。李白的许多诗中都写到了月，月是承载诗人思想感情的重要载体，品读李白的咏月诗，可以多角度，多侧面了解到大诗人的丰富复杂的内心世界。 4.李白诗歌的意境、作品、意象李白诗歌中的花朵意象关键词：诗人 花朵 意象内容提要：李白的诗歌中有许多花朵意象。 我们在对其作品进行赏析时，不免要对其中所涉及的花朵意象解析。何谓“意象”。 意即作者的思想感情，“象”即具体的物象。“意象”就是寓“意”之“象”，是寄托作者主观情思的客观物象，是作者思想感情与具体物象的融合。 “意”与“象”的关系，就是“情”与“景”的关系，“心”与“物”的关系，“神”与“形”的关系。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，皆成“意象”。 所以，了解李白诗歌中的花朵意象是赏析李白诗歌的关键。引言李白天性自然。 喜好以自然界的客观意象来表达感情。如：鸟类，花朵类。 古人以为意是内在上午抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景，以景托情，情景交融的艺术处理技巧。 诗歌创作的过程是一个观察，感受，酝酿，表达的过程。作者对外界事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行地二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。 本文试图以我所接触到的李白诗歌中的花朵意象为考察对象，将表现同一种思想感情的花朵意象分六类作一梳理。一一类是用花朵意象表达对祖国山水，生活的热爱。 如《访戴天山道士不遇》：“犬吠水声中，挑花带露浓。”桃花一般用来比喻很美或美人。 白居易赞道：“闲折两枝握在手，细看不似人们有。花中此物是西施，芙蓉芍药皆嫫母。” 故又“花中西施”的美名。诗人的“桃花带露浓”则是通过视觉上的感观，用一“浓”字写出了蕴于日常生活中的美。 正是：生活中不是缺少美，而是缺少发现。一朵普通的桃花，由于诗人有一颗热爱生活的心，便能发掘出它的色“浓”。 《望庐山五老峰》：“庐山五老峰，青天削出金芙蓉。”芙蓉：荷花的别称。 荷花并非五片花瓣，而五老峰也没有“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”的环境。 二者似乎联系不起来，诗人却能通过自己的感受把连峰际天的五老峰，形容为“青天削出金芙蓉”。形象生动，别具一格。 《夜下征虏亭》：“山花如绣颊，江火似流莹。”山花：顾名思义，就是山坡上的花，本不应受到注意，诗人却将它比做“绣颊”，正是由于诗人对祖国河山的热爱加上视觉的冲击，才形成这种比中带兴的写法。 诗中生动的比喻，流畅的语言，形象的描绘了江中夜景，体现了诗人对祖国山河的热爱。（《越女词五首》其三）：“笑入荷花去，佯羞不出来。” 荷花以“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”，被誉为“花中君子”。 是美的象征和化身，也用来比喻女子的美貌。诗人采用“赋”的手法，铺陈叙述，勾出江南水乡的独特风光。 风格清新活泼，有浓厚的民歌色彩。《北风行》：“燕山雪花大如席，片片飘落轩辕台。” 这首诗中，诗人用“比”的手法，将雪花比喻成“席”，夸张到了极点，体现了诗人豪迈的风格。是夸张的典范，比喻的佳句。 《山中问答》：“桃花流水杳然去，别有天地非人间。”这首诗采用“赋”的方式，以问答形式，抒发隐居读书的情意，清新自然。 桃花最早成为象征文人隐逸的理想境界，便是晋带陶渊明笔下与世隔绝的桃花源。这里的人与世无争，在自然美景中其乐融融，“不知有汉，无论魏晋。” 桃花源成了世代隐逸文人的精神家园，也成就了“桃花源情结”桃花在历代文人的吟咏中演绎成典型的诗歌意象，它是春天的象征，美人的象征，理想桃源的象征。（《秋浦歌十七》其十一）：“水急客舟疾，山花拂面香。” 诗人用“兴”抒发对自然的热爱，普遍的山花也有它的芳香，情景交融。（《秋浦歌十七》其十二）：“耐可乘明月，看花上酒船。” 夜色中，哪里有花迹可寻？这非赋，非比，非兴的手法，将想象与现实结合在一起，生活气息浓厚，富有民歌色彩。《扶风豪士歌》：“东方日出啼早鸦，城门人开扫落花。” 诗人用“赋”，抓住日常生活极普通的事物进行描绘，以景抒情又赋景以情。《荆门浮舟望蜀江》：“正是桃花流，依然锦江色。” “雪照聚沙雁，花飞出谷莺。”桃花在诗歌意象中是春天的象征。 本文运用“赋”的手法，描绘蜀江春水的秀丽景色和乘舟泛游的情趣，形象生动，感情热烈，流露出诗人愉悦的心情。（《宫中行乐词八首》其二）：“柳色黄金嫩，梨花白雪香。” 诗人从颜色上着手，强调视觉与味觉。（《少年行二首》其二）：“落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。” 落花：从草木上掉下来的花瓣。落：本指植物的花，叶往下掉。 诗人用“赋”，不表其“残”意，用“笑入”一词，表达了诗人对大自然的慷慨给予心花怒放，对人间赏心悦目之事饱含激情。《寻雍尊师隐居》：“花暖青牛卧，松高白鹤眠。” 诗人从视觉和温觉（冷和热）出发，赋写花，一个“暖”字饱含无限韵味，静中有动，动中有静，静美的境界活脱而出。李白性格爽朗，率真，所以他的诗歌感情真挚，饱满，他一向反对雕章琢句，所谓“自从建安来，绮丽不足珍”（《古风》其一），他努力。 5.李白诗歌的主要特点是什么一、李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。 二、强烈的感情色彩，喷发式的抒情方式。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，让人直接感受到心灵的震撼。 三、想象变幻莫测，随意生发，离奇惝恍，意象壮美而不乏清新明丽。与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇， 四、壮美与优美的意象。李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象，这与其作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联。李白对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象， 五、清新明快的语言风格。语言风格清新明快，明丽爽朗是其词语的基本色调，正所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。 在李白诗里，用得最多的色彩字是白，其次是金、青、黄、绿、紫等，他天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色，他那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。 李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。 李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。 扩展资料 李白（701年-762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。 据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。 李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《梁甫吟》《早发白帝城》等多首。 李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。 李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。 在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。 李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。 他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。 李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。 参考资料：李白-搜狗百科 6.李白诗歌风格特点李白诗歌风格特点有：豪迈奔放，想象丰富，语言奇妙，清新飘逸，意境奇妙，浪漫。 李白诗歌具有强烈的浪漫主义精神，他以天才的艺术创造，在更广大的范围内运用多种手法，扩大了浪漫主义的表现领域。其特色主要体现在以下四个方面。 （一）、强烈的主观色彩与浪漫主义情调 李白是个清醒的现实主义者，他的诗歌是以现实生活为基础而发出的时代的强音。李白诗歌绝大部分是抒情诗，在这些诗中，诗人不是冷静细致地表现生活，而是侧重于抒发个人炽热的内心情感，他以强烈的主观色彩与浪漫主义情调，表现出自己的鲜明的独创性。 比如他在批判政治黑暗时，愤怒地斥责“夷羊满中野，菉葹盈高门”（《古风》其五十一.）；在批判安史叛乱时，沉痛地呼喊：“白骨成丘山，苍生竟何罪”（《赠江夏韦太守良宰》）！表达他的强烈愤怒。他在抒写理想时总是十分自信，“天生我材必有用”（《将进酒》）， （二）、运用丰富奇特的想象，抒写情感 李白的诗歌的浪漫主义特色还体现在还善于运用丰富而又奇特的想象，来描写形象，抒写感情。 他有时借助梦境仙界，捕捉超现实的意象，创造出美丽的理想世界，抒写自己鄙弃黑暗，追求光明的思想感情。 如《梦游天姥吟留别》，海客谈瀛洲，烟波微茫信难求；越人语天姥，云霞明灭或可睹。 天姥连天向天横，势拔五岳掩赤诚。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。 我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月。湖月照我影送我至剡溪。 （三）巧妙地运用修辞抒写炽热情感 运用大胆的夸张，新奇的比喻、以及拟人的手法，也是李白抒写浪漫主义情怀常用的艺术手法。 有时，他既用夸张，又用比喻，“白发三千丈，缘愁似个长（《秋浦歌》其十五）“燕山雪花大入席”（《北风行》），都是夸张中有比喻的名句。 有时他又把丰富的想象和奇特的夸张结合起来，写自己强烈的心潮激荡：“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《今乡送韦八之京》），把思念长安的心情表现得十分神奇别致而又形象贴切。 （四）语言通俗直白，直抒胸臆 李白的诗歌语言直率，语言清新、豪放还体现在其不拘于格律，不雕琢子句，一切统一于自然。 即所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰。”那些直抒胸臆的抒情诗句，如“大道如青天，我独不得出”（《行路难》其二），天生我才必有用，千斤散尽还复来（《江夏赠韦南陵水》），都是直率，自然而又豪气通人的语言。 有助于展现其浪漫主义激情。 拓展资料 李白（701年-762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。 其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。 李白深受黄老列庄思想影响，有《李太白集》传世，诗作中多以醉时写的，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。 李白所作词赋，宋人已有传记（如文莹《湘山野录》卷上），就其开创意义及艺术成就而言，“李白词”享有极为崇高的地位。 7.李白诗歌的风格特点李白诗歌的风格特点： 李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。 李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。 李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。 扩展资料： 代表作品： 《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《望庐山瀑布》《侠客行》《春思》《子夜秋歌》等。 作者简介： 李白（701年-762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。 据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。 参考资料来源：百度百科——李白 |