1.谁帮我写篇诗歌赏析呀 英雄 你在哪里这是诗人以“无题”为题目的许多诗歌中最有名的一首寄情诗。整首诗的内容围绕着第一句，尤其是“别亦难”三字展开。“东风”句点了时节，但更是对人的相思情状的比喻。因情的缠绵悱恻，人就像春末凋谢的春花那样没了生气。首句的“别”字，不是说当下正在话别，而是指既成的被迫分离。两个“难”字，第一个指相会困难，第二个是痛苦难堪的意思。诗人在一句之中两次使用“难”字，第二个“难”字的出现，因重复而给人以轻微的突兀感，造成了诗句的绵联纤曲之势，使相见无期的离别之痛因表达方式的低回婉转而显得分外的深沉和缠绵；这样的缠绵情态，在“别易会难得”等平直叙述中是不易体会的。这位抒情主人公既已伤怀如此，恰又面对着暮春景物，当然更使她悲怀难遣。暮春时节，东风无力，百花纷谢，美好的春光即将逝去，人力对此是无可奈何的，而自己的境遇之不幸，和心灵的创痛，也同眼前这随着春天的流逝而凋残的花朵一样，因为美的事物受到摧残，岂不令人兴起无穷的怅惘与惋惜！“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。三、四句是相互忠贞不渝、海誓山盟的写照。“丝”字与“思”谐音，全句是说，自己对于对方的思念，如同春蚕吐丝，到死方休。“蜡炬成灰泪始干”是比喻自己为不能相聚而痛苦，无尽无休，仿佛蜡泪直到蜡烛烧成了灰方始流尽一样。思念不止，表现着眷恋之深，但是终其一生都将处于思念中，却又表明相会无期，前途是无望的，因此，自己的痛苦也将终生以随。可是，虽然前途无望，她却至死靡它，一辈子都要眷恋着；尽管痛苦，也只有忍受。所以，在这两句里，既有失望的悲伤与痛苦，也有缠绵、灼热的执着与追求。追求是无望的，无望中仍要追求，因此这追求也着有悲观色彩。这些感情，好象在无穷地循环，难以求其端绪；又仿佛组成一个多面的立体，光从一个角度是不能见其全貌的。诗人只用两个比喻就圆满地表现了如此复杂的心理状态，表明他的联想是很丰富的。“春蚕”句首先是人的眷恋感情之缠绵同春蚕吐丝绵绵不尽之间的联想，又从蚕吐丝到“死”方止而推移到人的感情之生死不渝，因此写出了“到死丝方尽”，使这一形象具有了多种比喻的意义。以上四句着重揭示内心的感情活动，使难以言说的复杂感情具体化，写得很精彩。五六句转入写外向的意念活动。上句写自己，次句想象对方。“云鬓改”，是说自己因为痛苦的折磨，夜晚辗转不能成眠，以至于鬓发脱落，容颜憔悴。，“应觉月光寒”是借生理上冷的感觉反映心理上的凄凉之感。“应”字是揣度、料想的口气，表明这一切都是自己对于对方的想象。想象如此生动，体现了她对于情人的思念之切和了解之深。 不能相见而惆怅、怨虑，倍感清冷以至衰颜的情状。唯一可以盼望的是七、八两句中的设想：但愿青鸟频频传递相思情。诗已经结束了，抒情主人公的痛苦与追求还将继续下去。 这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。 2.谁帮我写篇诗歌赏析呀 英雄 你在哪里李商隐 相见时难别亦难1，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽2，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路3，青鸟殷勤为探看4。 1.《颜氏家训》："别易会难"。 2.《乐府诗集·西曲歌·作蚕丝》："春蚕不应老，昼夜常怀丝。何惜微躯尽，缠绵自有时。" 3.蓬山：传说中的蓬莱仙山。《列子·汤问》："渤海之东有五山，五曰蓬莱。" 4.青鸟：传说中西王母的神鸟。《汉武故事》："七月七日，忽有青鸟飞集殿前。东方朔曰：'此西王母欲来。'有顷，王母至，三青鸟侠侍王母旁。" 这首诗写作年代不明，有说作于开成三年（838）婚王氏之前。就内容而言，吴、冯、张、汪诸家皆以为寓意令狐氏之作。或谓进士方及第后，调弘农尉时，寓意君王之作。然皆属猜度而无实证。从明显描写的内容看，似是一首爱情诗。首句言相见难得，离别难堪。二句以百花无力象征为离别相思之情所困扰，情绪低落。三、四句是脍炙人口的名句，是全诗的重心，言相爱之深切凝重，生死相以。五、六句设想象被怀念的女子的生活情景，暗含离人相思，心心相印之意，并示关切、珍重之意。结尾说相距本不远，但既难相见，又难通音信，希望能有人代为传递信息，带去问候。如此解说，则这场恋爱必是难有成果的苦恋。另一种可能是：此诗并无本事，只是作者抒写一种经过概括、提纯的生活体验，或者是爱情体验，或者是友情体验，或者兼而有之。如此，则是托男女之情而寓意人生。总之，此诗乃义山诗中最为传诵的名篇，绵缈深沉而不晦涩，华丽而又自然，情怀凄苦而不失优美 3.赞美英雄的诗词《英雄赞歌》，革命歌曲，很好听，大气磅礴 烽烟滚滚唱英雄，四面青山侧耳听，侧耳听 晴天响雷敲金鼓，大海扬波作和声 人民战士驱虎豹，舍生忘死保和平 为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了她 为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花 英雄猛跳出战壕，一道电光裂长空，裂长空 地陷进去独身挡，天塌下来只手擎 两脚熊熊趟烈火，浑身闪闪披彩虹 为什么战旗美如画，英雄的鲜血染红了她 为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花 一声呼叫炮声隆，倒海翻江倒海天地崩，天地崩 双手紧握爆破筒，怒目喷火热血涌 敌人腐烂变泥土，勇士辉煌化金星 为什么战旗美如画，雄的鲜血染红了她 为什么大地春常在，英雄的生命开鲜花 4.爱国诗的赏析书愤 早岁那知世事艰，中原北望气如山。 楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。 出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。 【赏析】 这首陆游的晚年之作，抒发了作者内心慷慨激愤、报国之志难酬的抑郁之情，激昂中透着悲怆。 年轻时不知道世事艰难，满怀兵定中原之干云豪气。雪夜驾战船巡视瓜州渡，秋风驭铁马勒缰大散关。胸中自有万里长城，自认可以保疆卫国，恨不能仿效诸葛卧龙，鞠躬尽瘁、死而后已，可惜白发照镜，国未复、民流离，壮志难酬！ 诗中“气如山”之“气”可解释成“志气”“壮气”“豪气”。 首句“早岁那知世事艰”一句，暗写诗人晚年已知世事艰难并流露出愤激不平之意，感叹自己早年不懂得世事的艰难。第二句“中原北望气如山”，“气”字可解释成“志气”“壮气”“豪气”等，全句可解释为“北望中原产生决心恢复失地的英雄豪气如山”。 颔联用了“列锦”手法（即意象直接组合），把分别表示军队、时令，地名的名词并列叠加在一起，构成了雄健激越的艺术画面：乘楼船，冒夜雪，奋战在瓜洲渡；骑铁马，顶秋风，激战于大散关。这两句诗，洋溢着战斗的豪情，展示出报效祖国的雄心。句中的“气”字解释为“志气”“壮气”“豪气”，才更能与颔联昂扬之气、雄浑之境相“匹配”：首联为概述早年的豪情壮志，颔联是诗人恢复之志的具体化。 律诗，在章法上颇讲究起承转合。本诗第二句中的“气”字唯有解释为“志气”“壮气”“豪气”等，才能构成突“转”，使得诗歌前两联与后两联形成强度对比，吻合起承转合的章法。首联写早年胸怀收复中原的如山气概，是起；颔联回顾铁马秋风的战斗经历，是承；颈联抒写壮志难伸的悲愤，是转；尾联于感叹无人可与诸葛亮比肩中流露出悲怆之情，却又不失豪壮之气，是合。 特殊是“塞上长城”典故的使用，诗人是以檀道济自况。这种比况，当有首、颔两联“英雄豪气”的奠基与辉映才能够使怀有满腔爱国热忱的诗人形象更加鲜明，更加丰满。 陆游生于北宋末年，少年受爱国思想的熏陶。虽为官屡遭贬黜，却有不失恢复之志的性情操守。这种“气”表现在诗中，便具有振奋人心、鼓舞士气的巨大精神力量，这是陆游诗歌的内核，体现了他的诗歌风格。《书愤》第二句“中原北望气如山”的“气”字，当是具有阳刚与健美的英雄豪气，它集中反映了诗人早年的书生意气和志士愿望。正是早年这种意气的浓烈和愿望的宏大，才使得诗人在鬓发斑白的晚年因“塞上长城空白许”而倍感人生失意的无奈和壮志难酬的苦痛，于是胸腔中涌动出无法抑制的悲伤、怨愤之情。这种因心理与现实的巨大落差而产生的失落与悲愤，凸现了诗歌的题目——“书愤”。 尾联，诗人引用诸葛亮的典故，感叹自己不能像诸葛亮一样实现“北伐”愿望而流露出失意、悲怆之情，也体现了诗人“鞠躬尽瘁，死而后已”的一腔爱国情怀。 5.赞美英雄的诗句赞美英雄的古诗或古代英雄故事 古诗， 英雄， 故事， 赞美 天地有正气，杂然赋流形。 下则为河岳，上则为日星。 于人曰浩然，沛乎塞苍冥。 皇路当清夷，含和吐明庭。 时穷节乃见，一一垂丹青： 在齐太史简，在晋董狐笔. 在秦张良椎，在汉苏武节； 为严将军头，为嵇侍中血， 为张睢阳齿，为颜常山舌； 或为辽东帽，清操厉冰雪； 或为出师表，鬼神泣壮烈。 或为渡江楫，慷慨吞胡羯， 或为击贼笏，逆竖头破裂。 是气所磅礴，凛然万古存。 当其贯日月，生死安足论！ 地维赖以立，天柱赖以尊。 三纲实系命，道义为之根。 磋余遘阳九，隶也实不力。 楚囚缨其冠，传车送穷北。 鼎镬甘如馅，求之不可得。 阴房冥鬼火，春院閟天黑。 牛骥同一皂，鸡栖凤凰食。 一朝蒙雾露，分作沟中瘠。 如此再寒暑，百沴自辟易。 哀哉沮洳场，为我安乐国。 岂有他谬巧，阴阳不能贼！ 顾此耿耿在，仰视浮云白。 悠悠我心忧，苍天曷有极！ 哲人日已远，典刑在夙昔。 风檐展书读，古道照颜色。 多少新梦成虚幻， 多少旧梦化云烟。 雄心已在九霄外， 壮志不改天地间。 君曾为我送温暖， 我今为谁扬风帆？ 妙笔生辉一万卷， 何人灯下读新篇？ 48.李广看箭图 君子之交淡如水， 丈夫行事多无悔。 阵前相聚无他物， 为君聊赋《一剪梅》。 人生在世不满百， 谁敢笑我鬓发白？ 三尺长剑提在手， 白发一样杀强贼。 49.张 自 忠 浩荡雄风藏万卷， 磅礴大气独凛然。 一腔热血沸腾时， 万里汪洋起波澜。 山上山花始烂漫， 山下盛况已空前。 传奇将军再出马， 三军山呼旌旗悬。 6.一首诗歌的赏析垓下歌 项羽 力拔山兮气盖世， 时不利兮骓不逝。 骓不逝兮可奈何， 虞兮虞兮奈若何！ 这是楚霸王项羽在进行必死战斗的前夕所作的绝命词。在这首诗中，既洋溢着与伦比的豪气，又蕴含着满腔深情；既显示出罕见的自信，却又为人的渺小而沉重地叹息。 以短短的四句，表现出如此丰富的内容和复杂的感情，真可说是个奇迹。 项羽是在秦末与叔父项梁一起举兵反秦的。 由于其辉煌的战功、无双的勇力、杰出的才能，实际上成 为反秦群雄的领袖，在推翻暴秦的统治中起了主要的作用。但在秦亡以后曾经是项羽盟军的另一支反秦部队的首领刘邦为了统治全国，与项羽之间又展开了残酷的战争。 他以项羽的失败而告终。作这首诗时，项羽被包围在垓下（在今安徽灵壁县南沱河北岸），粮尽援绝，他自知败局已定；作诗之后，他率部突围，虽曾杀伤敌军多人，终因兵力单薄，自刎于乌江（今安徽和县东北）。 诗歌的第一句，就使读者看到了一个举世无匹的英雄形象。在我国古代，“气”即源于人的先天禀赋，又能赖于后天的培养；人的品德、能力、风度等等均取决于“气”。 所谓“气盖世”，是说他在这些方面超过了任何一个人。尽管这是一种其概括的叙述，但“力拔山”三字却给读者一种具体、生动的感受，所以在这一句中，通过虚实结合的手法，他把自己叱咤风云的气概生动地显现了出来。 然而，在第二、三句里，这位盖世英雄却突然变得其苍白无力。这两句是说：由于天时不利，他所骑的那匹名马-骓-不能向前行进了，这使他陷入了失败的 绝境而无法自拔，只好徒唤“奈何”。 在这里值得注意的是：骓的“不逝”为什么会引起那样严重的后果？对此恐怕只能这样回答：他之得以建立如此伟大的功绩，最主要的依靠说是这匹名马；有了它的配合，他就可以所向无敌。换言之，他几乎是单人独骑地打天下的，因此他的最主要的战友就是骓，至于别人，对他的事业所起的作用实在微乎其微，他们的和中背对他的成败起不了多少作用，从而他只要注意骓就够了。 这也就意味着：他的强大使得任何人对他的帮助都没有多大意义，没有一个人配作他的主要战友，这是人何等的傲岸，真可谓天地间唯我独尊！不过，无论他如何英勇无敌，举世无双，一旦天时不利，除了灭亡以外，他就没有别的选择。在神秘的“天”的面前，人是多么渺小；即使是人中间的最了不起的英雄，也经不起“天”的轻微的一击。 项羽知道自己的灭亡已经无可避免，他的事业就要烟消云散，但他没有留恋，没有悔恨，甚至也没有叹息。他所唯一忧虑的，是他所挚爱的、经常陪伴他东征西崐讨的一位美人-虞-的前途；毫无疑问，在他死后，虞的命运将会十分悲惨。 于是，尖锐的、难以忍受的痛苦深深地啮着他的心，他无限哀伤地唱出了这首歌的最后一句：“虞兮虞兮奈若何？”译成白话，就是：“虞啊，虞啊，我把你怎么办呢？崐”在这简短的语句里包含着何等深沉的、刻骨铭心的爱！ 是的，相对于永恒的自然界来说，个体的人确实极其脆弱，即使是英雄豪杰，在奔腾不息的历史长河里也不过像一朵大的浪花，转瞬即逝，令人感喟不已。但爱却是长存的，它一直是人类使自己奋发和纯净的有力精神支柱之一，纵或是杀人不眨眼的魔头，在爱的面前也不免有匍伏拜倒的一日，使人欢喜赞叹。 《垓下歌》虽然篇幅短小，但却深刻地表现了人生的这两个方面。千百年来，它曾经打动过无数读者的心；其魅力大概就在于此吧。 7.收集现代诗歌..以及它的赏析海子——《女孩子》诗词鉴赏 女孩子 海子 她走来 断断续续的走来 洁净的脚 沾满清凉的露水 她有些忧郁 望望用泥草筑起的房屋 望望父亲 她用双手分开黑发 一枝野桃花斜插着默默无语 另一枝送给了谁 却从没人问起 春风是风 秋天是月亮 在我感觉到时 她已去了另一个地方 那里雨后的篱笆像一条蓝色的 小溪 选自《新诗潮诗集》 北京大学五·四文学社未名湖丛书1985年版 不同于海子的绝大多数诗作中所展现的罕有的力度，浑厚而奔放的气质，对宗教真理的悲痛关怀以及对生命赤子般的讴歌，他的《女孩子》在风格上则显得清丽绝尘。 也许看多了都市中伪饰的清纯，苍白的矫情，当读到海子的《女孩子》时，一股清新、充满田园芳菲的气息扑面而来。全诗开篇女孩子的意象像许多中国三、四十年代现代派诗歌中的意象一样无不流露出视觉上的透明性，“洁净的脚沾满清凉的露水”，勾勒出一位晶莹清纯的女孩子形象，她的到来与其说给人一种视觉上的轻盈，不如说给人一种心理上的纯净、朦胧的感受。美国学者韦勒克在阐述视觉意象这一概念时，强调了意象“是一种感觉或说知觉，但它也代表了暗示了某种不可见的东西，某种内在的东西”，揭开女孩子的视觉表象，我们感受到的是一种类似于初恋的若即若离，纯洁羞怯的情怀。在诗的第二部分，海子尽量不动声色又调动所有蕴含隐喻色彩的视觉意象来抒写“初恋”的情愫。“房屋”“父亲”都是家园的象征，她以忧郁的神情告别家园，恰恰流露出对往昔的留恋对将来的迷茫，初恋时那份青涩的忧伤淡淡地泻出，斜插在发间的那枝默默不语的野桃花正象征着女孩子无邪纯真、脉脉无语的爱慕之情，“此时无声胜有声”，诗人以含蓄地点了另一枝野桃花“送给了谁”，在“却从没人问起”的背后留给读者犹有余香的寻思和品味。 如果说此诗前两部分表现了诗人对初恋的感性体验，倾注了他朴素的真挚，那么最后诗人则把这种真挚之情凝聚成对所有年轻生命的讴歌。风和月亮两个物象既是秀节的标志，又是诗人对像月亮一样皎洁、风一样飘忽不定的纤尘不染的感情最深刻的体验，而随着岁月的流逝，当你感觉到她在你心中留下的痕迹欲去捕捉她那倩影时，她已杳无踪影。“每一个人心中都有方埋葬初恋的圣地”，在海子的心中，那是一隅清澈晶莹透明美好的圣地。 海子的《女孩子》也许更适合欣赏，独自品味。对每一位读者，他们依据各自的经验，对其中的象征进行不同的诠释，海子给我们营造了一个洗尽铅华、纯蓝色的感情空间，我们不难想象进入这种“思无邪”的境界，任何一种明确的解析都是对这种境界的亵渎。 给你一个网址，上面有很多 .org/article/SCJS/article/XDSG/ 8.诗歌赏析有哪些在迷恋和期待中成长 ———穆旦的《春》赏析 徐贤友 春 穆旦 绿色的火焰在草上摇曳， 他渴求着拥抱你，花朵。 反抗着土地，花朵伸出来， 当暖风吹来烦恼，或者欢乐。 如果你是醒了，推开窗子， 看这满园的欲望多么美丽。 蓝天下，为永远的迷迷惑着的 是我们二十岁的紧闭的肉体， 一如那泥土做成的鸟的歌， 你们被点燃，却无处归依。 呵，光，影，声，色，都已经赤裸， 痛苦着，等待伸入新的组合。 在穆旦的《春》里，我们读出了一个别一样的“春天”：它是醒来，是第一次的诞生和再生，但也是欲望与沉迷的诱惑；是飞扬的歌声敞开的欢乐，也是沉滞的泥土与紧闭的肉体；是燃烧、分散、反抗，也是散乱之后的新的组合与新生。它是自然的春天，也是人生的青春，是诗人春心的萌动和诗心的勃发，是黎明、早春、二十岁的青春的融合。 他们恰如光、影、声、色的赤裸与感官和思想的荡漾，它们新的组合的出现会更美、更诱人。 这首诗表现出“三美”。 动态美：火焰、摇曳、渴求、拥抱、等词展现出春天的勃勃生机；静态美：绿色、土地、草与花朵等词是春天亘古不变的特征；对立美：“醒”与“迷惑”的对立，是人生青春期躁动的欲望与诗人沉思形象的对立。这些构成了诗歌的沉挚、坚实、富有现代感的抒情基调。 同时诗人将对生命中的新生和强力冲动的迷恋和期待——清醒/沉醉、沉滞/飞扬、根基/摆脱，通过与“春”相关的生动意象（绿色/火焰、拥抱/反抗、土地/花朵）表现出来。 春天是美好的，但又是易逝的，在美好面前，会更觉得人生苦短。 唯一的就是在迷恋中成长起来，在期待中看到自己拥有美好青春的希望。 9.2首诗的诗歌鉴赏咏怀古迹五首（其三） 杜甫 群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。 一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。 画图省识春风面，环佩空归夜月魂。 千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。 这是《咏怀古迹五首》中的第三首，诗人借咏昭君村、怀念王昭君来抒写自己的怀抱。 写于唐代大历元年. [编辑本段]诗歌注释 “群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村”。诗的发端两句，首先点出昭君村所在的地方。 据《一统志》说：“昭君村，在荆州府归州东北四十里。”其地址，即在今湖北秭归县的香溪。 杜甫写这首诗的时候，正住在夔州白帝城。这是三峡西头，地势较高。 他站在白帝城高处，东望三峡东口外的荆门山及其附近的昭君村。远隔数百里，本来是望不到的，但他发挥想象力，由近及远，构想出群山万壑随着险急的江流，奔赴荆门山的雄奇壮丽的图景。 他就以这个图景作为本诗的首句，起势很不平凡。杜甫写三峡江流有“众水会涪万，瞿塘争一门”（《长江二首》）的警句，用一个“争”字，突出了三峡水势之惊险。 这里则用一个“赴”字突出了三峡山势的雄奇生动。这可说是一个有趣的对照。 但是，诗的下一句，却落到一个小小的昭君村上，颇有点出人意外，因引起评论家一些不同的议论。明人胡震亨评注的《杜诗通》就说：“群山万壑赴荆门，当似生长英雄起句，此未为合作。” 意思是这样气象雄伟的起句，只有用在生长英雄的地方才适当，用在昭君村上是不适合，不协调的。清人吴瞻泰的《杜诗提要》则又是另一种看法。 他说：“发端突兀，是七律中第一等起句，谓山水逶迤，钟灵毓秀，始产一明妃。说得窈窕红颜，惊天动地。” 意思是说，杜甫正是为了抬高昭君这个“窈窕红颜”，要把她写得“惊天动地”，所以才借高山大川的雄伟气象来烘托她。杨伦《杜诗镜铨》说：“从地灵说入，多少郑重。” 亦与此意相接近。究竟谁是谁非，如何体会诗人的构思，须要结合全诗的主题和中心才能说明白，所以留到后面再说。 “一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”前两句写昭君村，这两句才写到昭君本人。 诗人只用这样简短而雄浑有力的两句诗，就写尽了昭君一生的悲剧。从这两句诗的构思和词语说，杜甫大概是借用了南朝江淹《恨赋》里的话：“明妃去时，仰天太息。 紫台稍远，关山无极。望君王兮何期，终芜绝兮异域。” 但是，仔细地对照一下之后，我们应该承认，杜甫这两句诗所概括的思想内容的丰富和深刻，大大超过了江淹。清人朱瀚《杜诗解意》说：“‘连’字写出塞之景，‘向’字写思汉之心，笔下有神。” 说得很对。但是，有神的并不止这两个字。 只看上句的紫台和朔漠，自然就会想到离别汉宫、远嫁匈奴的昭君在万里之外，在异国殊俗的环境中，一辈子所过的生活。而下句写昭君死葬塞外，用青冢、黄昏这两个最简单而现成的词汇，尤其具有大巧若拙的艺术匠心。 在日常的语言里，黄昏两字都是指时间，而在这里，它似乎更主要是指空间了，它指的是那和无边的大漠连在一起的、笼罩四野的黄昏的天幕，它是那样地大，仿佛能够吞食一切，消化一切，但是，独有一个墓草长青的青冢，它吞食不下，消化不了。想到这里，这句诗自然就给人一种天地无情、青冢有恨的无比广大而沉重之感。 “画图省识春风面，环佩空归月夜魂。”这是紧接着前两句，更进一步写昭君的身世家国之情。 画图句承前第三句，环佩句承前第四句。画图句是说，由于汉元帝的昏庸，对后妃宫人们，只看图画不看人，把她们的命运完全交给画工们来摆布。 省识，是略识之意。说元帝从图画里略识昭君，实际上就是根本不识昭君，所以就造成了昭君葬身塞外的悲剧。 环佩句是写她怀念故国之心，永远不变，虽骨留青冢，魂灵还会在月夜回到生长她的父母之邦。南宋词人姜夔在他的咏梅名作《疏影》里曾经把杜甫这句诗从形象上进一步丰富提高： 昭君不惯胡沙远， 但暗忆江南江北。 想佩环月夜归来， 化作此花幽独。 这里写昭君想念的是江南江北，不是长安的汉宫特别动人。 月夜归来的昭君幽灵，经过提炼，化身成为芬芳缟素的梅花，想象更是幽美！ “千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”这是此诗的结尾，借千载作胡音的琵琶曲调，点明全诗写昭君“怨恨”的主题。 据汉刘熙的《释名》说：“琵琶，本出于胡中马上所鼓也。推手前曰琵，引手却曰琶。” 晋石崇《明君词序》说：“昔公主嫁乌孙，令琵琶马上作乐，以慰其道路之思。其送明君亦必尔也。” 琵琶本是从胡人传入中国的乐器，经常弹奏的是胡音胡调的塞外之曲，后来许多人同情昭君，又写了《昭君怨》、《王明君》等琵琶乐曲，于是琵琶和昭君在诗歌里就密切难分了。 前面已经反复说明，昭君的“怨恨”尽管也包含着“恨帝始不见遇”的“怨思”，但更主要的，还是一个远嫁异域的女子永远怀念乡土，怀念故土的怨恨忧思，它是千百年中世代积累和巩固起来的对自己的乡土和祖国的最深厚的共同的感情。 话又回到本诗开头两句上了。胡震亨说“群山万壑赴荆门”的诗句只能用于“生长英雄”的地方，用在“生长明妃”的小村子就不适当，正是因为他只从哀叹红颜薄命之类的狭隘感情来理解昭君，没有体会昭君怨恨之情。 10.20首古诗带赏析行宫 唐代：元稹 寥落古行宫，宫花寂寞红。 白头宫女在，闲坐说玄宗。元稹的这首《行宫》是一首抒发盛衰之感的诗，这首短小精悍的五绝具有深邃的意境，富有隽永的诗味，倾诉了宫女无穷的哀怨之情，寄托了诗人深沉的盛衰之感。 送上人 唐代：刘长卿 孤云将野鹤，岂向人间住。莫买沃洲山，时人已知处。 诗人送僧人归山，两个人的关系亲密吗？言语间颇有调侃的味道，充满了惜别与挽留之情。这首诗风趣诙谐，意蕴深厚，妙趣横生。 这是一首送行诗。诗中的上人，即以野鹤喻灵澈，恰合其身份。 后二句含有讥讽灵澈入山不深的意味，劝其不必到沃洲山去凑热闹，那地方已为时人所熟知，应另寻福地。静夜思 唐代：李白 床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。 诗的前两句，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。诗的后两句，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。 玉台体 唐代：权德舆 昨夜裙带解，今朝蟢子飞。铅华不可弃，莫是藁砧归。 诗的前两句写的是两种喜兆接连出现。诗的后两句写女子对喜兆的反应。 这首诗，文字质朴无华，但感情却表现得细致入微。通篇描摹心理，用语切合主人公的身分、情态，仿旧体而又别开生面。 新嫁娘词 唐代：王建 三日入厨下，洗手作羹汤。未谙姑食性，先遣小姑尝。 古时常言新媳妇难当，在于夫婿之上还有公婆。夫婿称心还不行，还得婆婆顺眼，第一印象非常重要。 “三日入厨下”直赋其事，同时也交待出新婚的特定程序。“洗手”本是操作中无关紧要的环节，写出来就有表现新妇慎重小心的功效——看来她是颇为内行，却分明有几分踌躇。 原因很简单：“未谙姑（婆婆）食性”。 诗人写到“尝”字为止，以下的事情，就要由读者去补充了。 这样反觉余味无穷，体裁的限制转化为表达的优长。相思 唐代：王维 红豆生南国，春来发几枝。 愿君多采撷，此物最相思。这是借咏物而寄相思的诗，是眷怀友人之作。 起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。 可谓绝句的上乘佳品。哥舒歌 唐代：西鄙人 北斗七星高，哥舒夜带刀。 至今窥牧马，不敢过临洮。这是唐代西北边民对唐朝名将哥舒翰的颂歌。 此诗从内容上看，是颂扬哥舒翰抵御吐蕃侵扰、安定边疆的；同时也通过这个形象寄寓了人民渴望和平、安定的理想和愿望。“北斗七星高，哥舒夜带刀”。 第一句是起兴，诗人用高挂在天上的北斗星，表达边地百姓对哥舒翰的敬仰。“至今窥牧马，不敢过临洮”，牧马，就其含意而言，也就是代指一切侵扰活动。 自从遭到哥舒翰的抵御，吐蕃再也不敢越过临洮进行骚扰。宫词·故国三千里 唐代：张祜 故国三千里，深宫二十年。 一声何满子，双泪落君前。诗总共只有二十个字。 作者在前半首里，以举重若轻、驭繁如简的笔力，把一个宫人远离故乡、幽闭深宫的整个遭遇浓缩在短短十个字中。后半首诗转入写怨情，以一声悲歌、双泪齐落的事实，直截了当地写出了诗中人埋藏极深、蓄积已久的怨情。 这后两句诗也以强烈取胜，不以含蓄见长。宫词 / 宫中词 唐代：朱庆馀 寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。 含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。这首宫怨诗，构思独特，新辟蹊径。 一般宫怨诗，主人公是一位孤凄的宫女。但这首诗却写两位宫女，足见失宠者并非一人。 诗从写景开篇，以景衬情，以热衬冷。百花盛开的阳春，应是热闹非凡，然而宫门却寂寂锁闭。 宫女赏春，本是欢欣乐事，然而久已失宠，感怀无限，心中郁闷，极愿互吐，却恐鹦鹉饶舌，竟不敢言。怨深怨重，裸露无遗。 黄鹤楼送孟浩然之广陵 唐代：李白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 这首送别诗有它特殊的感情色调。它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。 这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。其之所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。 为有 唐代：李商隐 为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。 无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。 诗歌一、二句“为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。”描述一对宦家夫妇的怨情。 三、四句“无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。”通过少妇的口说出“怕春宵”的原因。 这首绝句含蓄深沉而又富于变幻。前两句一起一承，一因一果，好像比较平直。 但着一“怕”字，风波顿起，情趣横生。隋宫 唐代：李商隐 乘兴南游不戒严，九重谁省谏书函。 春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。此诗讽咏隋炀帝奢侈嬉游之事。 首二句写炀帝任兴恣游，肆行无忌，且滥杀忠谏之士，遂伏下杀身之祸。次二句取裁锦一事写其耗费之巨，将一人与举国、宫锦与障泥和船帆对比。 |