1.古诗写作技巧是不是表现手法表达技巧： 1.直接抒情 即作者在文中把内心强烈的感情不加掩饰地直接叙述出来，让强烈的感情激流直接倾泻而出。 不销魂怎地不销魂。新啼痕压旧啼痕，断肠人忆断肠人。 （王实甫《十二月带尧民歌？别情》） （诗歌采用直接抒情的方式，分别从“怕黄昏”、“不销魂”、“新啼痕”、“断肠人”等四个角度将少妇别后的相思之悄表现得淋漓尽致。） 2.借景抒情 属间接抒情的一种，通过对实景的描写来抒发作者的感情。 烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国十艮，隔江犹唱《后庭花》。 （杜牧《泊秦淮》） （前两句写景，后两句抒情。所写的景并非晴朗的月夜，万里无云的碧空，而是迷蒙的烟月，笼罩着寒水白沙，景色是那么黯淡，氛围是那么冷寂，这就给后两句写作者的忧虑情绪增添了气氛，加浓了色泽，两者情景交融，浑然一体。） 3.托物言志 属间接抒情的一种，托物言志就是通对事物的描写和叙述，表达自己的志向和意愿。 垂缕饮清露，流响出疏桐。 居高声自远，非是藉秋风。（虞世南《咏蝉》） （诗歌中所描写的蝉的形象是：蝉垂着触须在枝头吸饮清洁的露水，阵阵蝉声从稀疏的梧桐上传出来。 身居高处，叫声自然传得很远，并非依靠风的力量。而在诗歌中作者真正所要抒发的人生感怀是：凡是品格高尚的人，总是严格要求自己，不断地提高自身修养，因而美好的声名白可远扬，不需要依靠其他人吹嘘。 由此可见，写蝉是依据，而抒怀言志才是真正目的。） 4.情景交融 在景物描写中融人了作者的主观感情，使诗歌达到“物我合一”，分不清哪是“景”，哪是“情”。 结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下：悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。 （陶渊明《饮酒》） （划线的四句，表面上是写景，而实际上则隐寓着诗人的一种超脱尘世、热爱自然、远离官场的感情境界。在这里既是写“景”，也是写“情”，已分不开哪是“景”，那是“情”。） 5.动静结合 指对人、事、景处于动态或相对静态时的描写。 月黑见渔灯，孤光一点萤。 微微风簇浪，散作满河星。（查慎行《舟夜书所见》） （全诗用白描手法写出了诗人夜晚在船上看到的景色，前两句写静态，后两句写动态。） 6.以动衬静 属反衬手法中的一种，即通过对动态的描写、渲染、反衬出静态，也就是在动态描写中显示出动态。 人闲桂花落，夜静春山空。 月出惊山鸟，时鸣春涧中。（王维《鸟鸣涧》） （诗歌中所写景物如花落、月出、鸟鸣等都是动景，同时又通过这些动景，更加突出显示了春涧的幽静。 “鸟鸣山更幽”，动中见静，愈见其静，这里面包含着辩证法。） 7。 乐景写哀 属反衬手法中的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上是借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。 《孔雀东南飞》文中写迎娶刘兰芝的场面，“交语速装束，络绎如浮云……从人四五百，郁郁登郡门。” 其场面写得越热闹，其悲情越强烈。 8.以景结情 诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。 琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。缭乱边愁听不尽，高高秋月照长城。 （王昌龄《从军行七首》） （诗歌的前三句均是就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如何以有限的七字尽此“不尽”之情呢？诗人这时轻轻宕开一笔，以景结情。仿佛在军中置酒饮乐之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象；古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉，更加深了诗人的思想感情，给读者留下了无限的想像空间。） 9.铺排 即《诗经》表现手法中的“赋”。“赋者，铺陈其事而直言之”，指的是不厌其烦地多角度地进行铺叙陈述。 “……五步一楼，十步一阁；廊腰缦回，檐牙高啄；各抱地势，钩心斗角。……”（杜牧《阿房宫赋）） （文章在这里多角度地写出阿房宫楼阁之多、构造之奇、布局之巧，体现出阿房宫的气势雄伟） 10.渲染 我国传统画技之一，后借用来指文艺创作中为突出人物形象和环境所采用的强调、反复等多方面着意的铺叙等写作技法。 金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。薰笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。 （王昌龄《秋词》） （首句破题，以描写秋景来渲染深宫寒夜的气氛。） 11.烘托 衬托中的正衬，原是我国传统画技之一。 亦称“烘云托月”。后借用指一种写作技法，即指通过特定的环境气氛的描写，以突出人物某种心绪或突现人物形象的技法。 具体说来就是不说本意，只说与此有关的事物，达到烘托本意的目的。 此种手法常与渲染手法结合起来使用，易混淆。 ……新来瘦，非关病酒，不是悲秋。……（李清照《凤凰台上忆吹萧）） （要说的明是相思的苦，却不直说，而用“非关病酒，不是悲秋”来烘托） 12.点化（化用） 对前人书面作品的语言和群众的口头创造，进行再加工再创造，赋予它新的内容和意境。 可分三种：字词点化、内容升华、意境开拓。 ①碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。 晓来谁染霜林醉，总是离人泪。（王实甫《西厢记》） ②回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 （白居易《长恨歌》） （①句点化了范仲淹。 2.【诗歌运用双声叠字押韵等手法,它们的作用是什么双声叠字押韵等手法，能够使诗词有规律的反复所形成的听觉上的审美感受，双声（两字声母相同）和叠韵（两字韵母相同）的字，不仅音韵和谐，而且对意思的表达也有积极作用。 叠字在诗歌里有多种表达功能：①摹声，使声感更强；②状物，使物更加生动形象；③叙事，使事增加情致；④抒情，加重感情浓度。例子：李清照《声声慢·寻寻觅觅》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏残淡酒，怎敌他、晚来风急。 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积。 憔悴损，如今有谁堪摘。 守著窗儿，独自怎生得黑。 梧桐更兼细雨，到黄昏 点点滴滴。 这次第，怎一个 愁字了得！ 这首词，迭字运用，创意出奇 首句连下七组迭字，包含恍惚、寂寞、悲伤三层递进的意境，真有大珠小珠落玉盘之妙。 唐圭璋《唐宋词简释》曾申说其婉妙：「中心无定，如有所失，故曰『寻寻觅觅』。房栊寂静，空床无人，故曰『冷冷清清』。 『凄凄惨惨戚戚』六字，更深一层，写孤独之苦况，愈难为怀。」 下半阕又用「点点滴滴」两组迭字，赢得历代读者无比赞叹。 有认为创意出奇者，有认为情景婉绝者。或以为工于锻炼，出奇胜格；或以为造句新警，绝世奇文；或推崇其「以故为新，以俗为雅」；或以为公孙大娘舞剑器手，或以为有大珠小珠落玉盘之妙。 其中，傅庚生《中国文学欣赏举隅》的论说，最能传其美妙：「此十四字之妙：妙在迭字，一也，妙在有层次；二也，妙在曲尽思妇之情；三也，良人既已行矣，而心似有未信其即去者，用以『寻寻』；寻寻之未见也，而心似仍有未信其便去者，用又『觅觅』；觅者，寻而又细察之也。觅觅之终未有得，是良人真个去矣，闺闼之内，渐以『冷冷』；冷冷，外也，非内也。 继而『清清』，清清，内也，非复外矣。又继之以『凄凄』，冷清渐蹙而凝于心。 又继之以『惨惨』，凝于心而心不堪任。故终之以『戚戚』也，则肠痛心碎，伏枕而泣矣。 似此步步写来，自疑而信，由浅入深，何等层次，几多细腻！不然，将求迭字之巧，必贻堆砌之讥，一涉堆砌，则迭字不足云巧矣。故觅觅不可改在寻寻之上，冷冷不可移植清清之下，而戚戚又必居最末也。 3.古诗词中“虚实相生”的表现手法原发布者：kisslovelace “虚实相生”的表现手法“虚实相生”是中国画的传统技法，也是诗词重要的表现手法。诗词中的“虚”，是指作者通过感觉、联想或想象而虚拟出来e69da5e887aa62616964757a686964616f31333433623766的，眼前看不见、摸不着而又从字里行间能体味出空灵境界中的虚象、虚物、虚景、虚境，也即心中之景、想象之景；诗词中的“实”，是指作者描写客观世界中实实在在存在的实象、实物、实景、实境，也即眼前之景、可观之景。虚实相生在诗词中的运用，可以有不同的表现形式，不同的方式，虚实相生运用的好，可以使作品结构更为紧凑，形象更加鲜明。“虚实相生”是国画的传统技法，因为这种技法运用的好，常常传达出淡远的神韵。但是“虚实相生”也是古诗词的重要表现手法。诗词中的“虚”，指诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的，看不见，摸不着，却又能在字里行间体味出那些虚像和空灵境界，也即心中之景、可想之景；“实”，是指诗人描写的客观世界中存在的实像、实事、实境，也即眼前之景、可观之景。虚与实往往是相对的，虚实相生可以使作品结构更为紧凑，形象更加鲜明。一、景为实、情为虚的虚实相生一首好的诗词自然是情景交融的，情景交融自然也就到达了虚实相生。诗词中“实”之描写，缘于生活的写实。人世沧桑，千古话别，江山更替，忧国伤时，壮志未酬，仕途坎坷……多少真情流笔端，万千思绪积心头，以“真”之描写，“实”之描摹，营造了一个真实的社会现实、一个真实的话别场景、一个真实的“乌衣巷口”……诗词中“虚”之描写，缘于 4.真正的叠字诗词《杳杳寒山道》寒山 杳杳寒山道，落落冷涧滨。 啾啾常有鸟，寂寂更无人。 淅淅风吹面，纷纷雪积身。 朝朝不见日，岁岁不知春。 临江远眺 渺渺茫茫浪拨天 霏霏拂拂雨和烟 苍苍翠翠山遮寺 白白红红花满前 整整齐齐沙上雁 来来往往渡头船 行行坐坐看无尽 世世生生作话传 红楼梦宝钗代绣叠字诗 飞飞往往燕忙忙 两两三三日日长 雨雨风风花寂寂 重重叠叠泪行行 虚虚实实悠悠梦 淡淡浓浓俏俏妆 切切思思君漠漠 伤心心事事茫茫 5.古诗词中的表现手法有哪些古诗文中常见的表现手法主要有： 一、烘托。 烘托本是中国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所要表现的事物鲜明突出。 也就是说不谈本体，只谈与此相关的其他事物，达到突出本体的目的。如白居易的《琵琶行》中“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”这句诗没有正面描写琵琶声和琵琶女的演奏技艺，而是通过描写东船西舫的人以及江心秋月的反应，从侧面烘托了琵琶女演奏技巧的高超，琵琶声的美妙和引人入胜。 又如杜甫的《秋兴八首（其一）》中的“玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。” 也用了烘托手法，不管是首联的萧瑟凄凉景象，还是颔联的天上地下江间关塞，到处惊风骇浪，动荡不安，萧条阴晦，都是为了烘托出诗人翻腾起伏的忧思和胸中的郁郁不平之情。再如《陌上桑》中写罗敷的美丽时，作者巧妙地用了诗句“行者见罗敷，下担捋髭须。 少年见罗敷，脱帽著稍头”来从侧面烘托，让人们对罗敷的美有了更深刻的认识。 二、渲染。 中国画技法中的渲染是指国画中，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面显出物象的阴阳向背，以加强艺术效果，这是一种加浓形象的手法。诗歌中则是指对环境，景物作多方面的正面描写形容，以突出形象。 渲染刚好和烘托相反，烘托是从侧面着意描写，渲染则是从正面着意描写。如杜甫的《登高》中诗句“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，一连用了“风急”，“猿啸”，“落木”等意象对秋景进行渲染，写出景物的萧条，凄凉，表达了诗人内心的孤独，悲凉感伤之情。 再如韦应物的《赋得暮雨送李曹》：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。 海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。” 借“微雨”“暮钟”“帆来重”“鸟去还”“浦树含滋”等景物对送别的情景作正面描写，把昏暗、迷蒙、压抑之景写出来，渲染一种离别时的伤感气氛。 三、对比、反衬。 对比就是把不同的两个事物或一个事物的两个不同方面进行对照，使好的显得更好，坏的显得更坏。用对比的方法揭示了矛盾，对比鲜明，反差强烈，具有震撼人的力量，如梅尧臣的《陶者》：“陶尽门前土，屋上无片瓦。 寸指不沾泥，鳞鳞居大厦。”诗歌通过陶者与富家贵族的强烈对比，深刻地揭露了社会的不公，表达了作者对劳动人民的深切同情。 类似的手法有杜甫名句：“朱门酒肉臭，路有冻死骨”等。再如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。 宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”前三句描写昔日的繁华和最后一句描写今日的冷落，凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。 反衬是衬托的一种，是主体与衬体相反，衬体从反面作背景，衬托主体的一种手法。常见的有以动衬静，以乐景衬哀情等。 前者如王维名句“月出惊山鸟，时鸣春涧中”用“月出”“鸟鸣”来反衬山中的宁静。后者如欧阳修的词《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”以散发芳香的春草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪，类似的手法如《诗经》中的名句“若我往矣，杨柳依依”，用春光明媚，杨柳依依的乐景反衬出征时内心的悲苦。 四、虚实结合。“实”是指客观存在的事物，实像，实事，实境；“虚”是指眼前未见的，或是回忆，或是想象之景。 诗歌中的“虚实结合”是指虚与实之间的互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富了诗中的意象，开拓了诗中的意境，为读者提供了广阔的审美空间。虚景与实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心。 高适的《赛上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。” 一、二句写实：胡天北地，冰雪消融，胡地已是牧马的时节了。傍晚时分，战士们赶着马群回来，明月洒下一片清辉。 而三、四句虚写，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花瓣，它们四处飘散，一夜之间洒满关山。这梅花是家乡的梅，是想象之景，诗歌虚实结合，抒写了战士们由听曲而想到故乡的梅花，想到梅花之落，写出了他们浓浓的思乡之情。 再如柳永的《雨霖铃》，从眼前之景写到别后情形，也用了虚实结合的手法。 五、抑扬结合。 “抑扬结合”是指把要贬抑否定的方面和要肯定褒扬的方面同时说出来，只突出其中的一个方面以达到抑此扬彼的目的。有先抑后扬和先扬后抑之分。 不管是哪种表现形式，都是为了突出后者，强调后者。王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”诗歌采用先扬后抑的手法，先写少妇“不曾愁”，后面才说她“悔”。 通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现出少妇因触景而生出的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”这一主题。赵希璐的《次萧冰崖梅花韵》：“冰姿琼骨净无瑕，竹外溪边处士家。 若使牡丹开得。 |