1.唐诗宋词简介唐诗泛指创作于唐代的诗。唐代被视为中国各朝代旧诗最丰富的朝代，因此有唐诗、宋词之说。大部分唐诗都收录在《全唐诗》，自唐朝开始，有关唐诗的选本不断涌现，而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》。按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐。 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，像满天的星斗一般。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 词，诗歌的一种。因是合乐的歌词，故又称曲子词、乐府、乐章、长短句、诗余、琴趣等。始于唐，定型于五代，盛于宋。宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的风神，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。后有同名书籍《宋词》。 宋词是宋代最有特色的文学样式上词，它兼有文学与音乐两方面的特点。每首词都有一个调名，叫做“词牌”，依调填词叫“依声”。词别名“长短句”（ 在宋代以后，可以说长短句是词的别名，但是在北宋时期，长短句却是词的本名；在唐代，长短句还是一个诗体名词）。 2.古诗、宋词各10首唐诗李白的简介李白（701-762），字太白。 祖籍陇西成纪，隋末迁居中亚的碎叶城。李白一生绝大部分时间是在玄宗统治的盛唐即开元、天宝年间度过的。 在李白流传下来的九百多篇诗中，大部分鲜明的表现了他对封建贵权的轻蔑，对腐朽政治的揭露和对人民疾苦的同情，对祖国壮丽山川的赞美。同时也由于封建统治思想的严重影响，李白的不少作品往往流露道家人生如梦、及时行乐和儒家“穷则独善其身”的消极情绪。 李白是我国唐代与杜甫并称的伟大诗人，他的诗歌各体俱佳，而其中又以七言歌行与七言绝句最为擅长。关山月明月出天山，苍茫云海间。 长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。 由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。 高楼当此夜，叹息未应闲。古风（其一）大雅久不作，吾衰竟谁陈？王风委蔓草，战国多荆榛。 龙虎相啖食，兵戈逮狂秦。正声何微茫，哀怨起骚人。 扬马激颓波，开流荡无垠。废兴虽万变，宪章亦已沦。 自从建安来，绮丽不足珍。圣代复元古，垂衣贵清真。 群才属休明，乘运共跃鳞。文质相炳焕，众星罗秋旻。 我志在删述，垂辉映千春。希圣如有立，绝笔于获麟。 古风（其十五）燕昭延郭隗，遂筑黄金台。剧辛方赵至，邹衍复齐来。 奈何青云士，弃我如尘埃。珠玉买歌笑，糟糠养贤才。 方知黄鹄举，千里独徘徊。子夜四时歌：秋歌长安一片月，万户捣衣声。 秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？子夜四时歌：冬歌明朝驿使发，一夜絮征袍。 素手抽针冷，那堪把剪刀。裁缝寄远道，几日到临洮？长干行妾发初复额，折花门前剧。 郎骑竹马来，绕床弄青梅。同居长干里，两小无嫌猜。 十四为君妇，羞颜未尝开。低头向暗壁，千唤不一回。 十五始展眉，愿同尘与灰。常存抱柱信，岂上望夫台！十六君远行，瞿塘滟滪堆。 五月不可触，猿鸣天上哀。门前迟行迹，一一生绿苔。 苔深不能扫，落叶秋风早。八月蝴蝶黄，双飞西园草。 感此伤妾心，坐愁红颜老。早晚下三巴，预将书报家。 相迎不道远，直至长风沙。春思燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？庐山谣寄卢侍御虚舟我本楚狂人，凤歌笑孔丘。 手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。 庐山秀出南斗旁，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。 香炉瀑布遥相望，回崖沓障凌苍苍。翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。 登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。 好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。 早服还丹无世情，琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。 先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。梦游天姥吟留别海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。 越人语天姥，云霓明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。 天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。 湖月照我影，送我至剡溪。谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼。 脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。 千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。 云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。 洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。 霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。 忽魂悸以魄动， 怳惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。 世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还，且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。 安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！金陵酒肆留别风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。 请君试问东流水，别意与之谁短长？宣州谢脁楼饯别校书叔云弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。 蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 长相思长相思，在长安。络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。 孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。美人如花隔云端。 上有青冥之高天，下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。 长相思，摧心肝。峨眉山月歌峨眉山月半轮秋，影入平羌江水流。 夜发清溪向三峡，思君不见下渝州。行路难三首之一金樽清酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。行路难，行路难，多歧路，今安在？长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。 行路难三首之二大道如青天，我独不得出。羞逐长安社中儿，赤鸡白雉赌梨栗。 弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情。淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。 君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。 昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台？行路难，归去来！塞下曲六首（其一）五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。 晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。 将进酒君不见黄河之水天上来，奔。 3.求唐诗宋词各八首,并带注解《望岳》杜甫唐诗鉴赏 【作品简介】 杜甫的名篇《望岳》通过描绘泰山雄伟磅礴的气象，热情赞美了泰山高大巍峨的气势和神奇秀丽的景色，流露出了对祖国山河的热爱之情，表达了诗人不怕困难、敢攀顶峰、俯视一切的雄心和气概，以及卓然独立、兼济天下的豪情壮志。 【原文】《望岳》 作者：杜甫 岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。 荡胸生层云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。 【赏析】 这首诗是杜甫早期的作品，大约作于唐玄宗开元二十四年（736）以后。此时，诗人正“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。 当他游历到山东，被泰山的壮丽景色所吸引，写下了这首《望岳》诗。诗中以饱满的热情形象地描绘了这座名山雄伟壮观的气势，抒发了作者青年时期的豪情和远大抱负。 前六句实写泰山之景。开头一句“岱宗夫如何”，以一句设问统领下文。 二句的“齐鲁青未了”自问自答，生动形象地道出泰山的绵延、高大。“青”字是写青翠的山色，“末了”是表现山势座落之广大，青翠之色一望无际。 这是远望之景。 三、四句是近望之势。 “造化钟神秀”是说泰山秀美无比，仿佛大自然将一切神奇秀丽都聚集在这里了，一个“钟”字生动有力。“阴阳割昏晓”，突出泰山的高耸挺拔，高得把山南山北分成光明与昏暗的两个天地。 “割”字形象贴切，给参天矗立的山姿赋予了生命力。 五、六两句是近看之景，并由静转动。 “荡胸生层云”描写山腰云雾层层缭绕，使胸怀涤荡，腾云而起，用“层云”衬托出山高。“决眦入归鸟”，是瞪大了眼睛望着一只只飞回山林中的小鸟，表现出了山腹之深。 一个“入”字用得微妙传神，好象一只只小鸟从远处徐徐而来，又徐徐而去，足见山腹是何等深远了。 最后两句想象中的登山之情，仍是“望”，而不是“登”，是作者由望景而产生了登临的愿望。 “会当凌绝顶”中的“凌”字，表现了作者登临的决心和豪迈的壮志。“一览众山小”，写诗人想象中登上绝顶后放眼四望的景象，其他的山在泰山面前显得低小，以此衬托出泰山的高大。 这首诗的题目是“望岳”，全篇紧紧抓住“望”字写景，写景中又处处烘托着一个“高”字。从而把泰山的万千景色、高大的气势渲染得纤毫毕现，令人如亲临其境。 故此《望岳》一诗，成为历代描写泰山的佳篇，被人们传颂不绝。 --------------------------------------------------------------------- 《送人东归》温庭筠唐诗鉴赏 送人东归 温庭筠 荒戍落黄叶，浩然离故关。 高风汉阳渡，初日郢门山。 江上几人在，天涯孤棹还。 何当重相见，尊酒慰离颜。 温庭筠诗鉴赏 诗题为“ 送人东归 ”，所送何人不详 。 看诗中地名都在今湖北省 ，可知是温庭筠宣宗大中十三 （ 859）贬随县慰之后 、懿宗咸通三年（862）离江陵东下之前的作品 ，可能作于江陵 ，诗人时年五十左右。 关于本诗的发端，清人沈德潜曰：“起调最高。” （《唐诗别裁》）试想：地点既傍凄凉冷落的古堡，时令又值落叶萧萧的寒秋，此时此地送友人远行，那别绪离愁，将何以堪！然而出人意料，接下去诗思却陡然一振：“浩然离故关 ”——友人此行，心浩然有远 志。气象格调，非同寻常。 颔联两句互文，意为：初日高风汉阳渡，高风初日郢门山。初日，点明送别是在清晨。 汉阳渡，长江渡口，在今湖北省武汉市；郢门山，位于湖北宜都县西北长江南岸。一东一西，相距千里，不会同时出现在视野之内，这里统指荆山楚水，从而展示辽阔雄奇的境界，并以巍巍高山、浩浩大江、飒飒秋风、杲杲旭日，为友人送行。 颈联仿效李白“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流 ”（《 黄鹤楼送孟浩然之广陵》）而赋予两重诗意： 诗人一面目送归舟孤零零地消逝在天际，一面遥想江东亲友大概正望眼欲穿 ，切盼归舟从天际飞来 。几人，犹言谁人。 “江上几人在”，想象归客将遇见哪些故人，受到怎样的接待 ，是对友人此后境况的关切； 诗人早年曾久游江淮，此处也寄托着对故交的怀念。 尾联写当此送行之际 ，开怀畅饮 ，设想他日重逢，更见惜别之情。 这首诗逢秋而不悲秋 ，送别而不伤别 。如此离别，在友人，在诗人，都不曾引起深切的愁苦。 诗人只在首句稍事点染深秋的苍凉气氛，便大笔挥洒，造成一个山高水长、扬帆万里的辽阔深远的意境，于依依惜别的深情之中 ，回应上文 “浩然”，前后配合，情调一致。结尾处又突然闪出日后相逢的遐想。 论时间，一笔宕去，遥遥无期；论空间，则一尽而收，从千里之外的 “江上”回到眼前 ，构思布局的纵擒开合，是很见功底的。 --------------------------------------------------------------------------- 唐诗五言绝句：白居易 问刘十九 白居易 绿蚁新醅pēi酒，红泥小火炉。 晚来天欲雪，能饮一杯无。 新酿的米酒，色绿香浓；小小红泥炉，烧得殷红。 天快黑了，大雪要来啦…… 能否共饮一杯否？老兄！ [题解]诗意在描写雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。 语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。 ------------------------------------------------------------------------ 江雪 柳宗元 （唐） 千山鸟飞绝，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓。 4.最短的宋词10首1、《卜算子•咏梅》——陆游 驿外断桥边，寂寞开无主。 已是黄昏独自愁，更著风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。 零落成泥碾作尘，只有香如故。 释义：驿站之外，靠近断桥的旁边，梅花孤单寂寞地绽开了，却无人作主。 每当黄昏的时候，总要在内心泛起孤独的烦愁，特别是刮风下雨。不想费尽心思去炫耀，一心听凭百花去嫉妒。 零落凋残变成泥又碾为灰尘，只有芳香依然如故。 2、《浣溪沙•一曲新词酒一杯》——晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。 夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。 释义：听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时再回来？那花儿落去我也无可奈何，那归来的燕子似曾相识，在小园的花径上独自徘徊。 3、《丑奴儿•书博山道中壁》——辛弃疾 少年不识愁滋味，爱上层楼。 爱上层楼。为赋新词强说愁。 而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休。 却道天凉好个秋。 释义：人年少时不知道忧愁的滋味，喜欢登高远望。 喜欢登高远望，为写一首新词无愁而勉强说愁。现在尝尽了忧愁的滋味，想说却说不出。 想说却说不出，却说好一个凉爽的秋天啊！ 4、《卜算子•我住长江头》——李之仪 我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。 释义：我住长江源头，君住长江末尾。天天思念你呵不见你，却共饮着一条长江水。 这条江水何时止，这份离恨何时息？只愿你心像我心，我定不会负你的相思意。 5、《望江南》—— 李煜 多少恨，昨夜梦魂中。 还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。 释义：我有多少的恨，昨夜梦中的景象，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。正是景色优美的春天，还吹着融融的春风。 6、《青玉案·元夕》——辛弃疾 东风夜放花千树。更吹落、星如雨。 宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。 众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 释义：像东风吹散千树繁花一样，又吹得烟火纷纷，乱落如雨。豪华的马车满路芳香。 悠扬的凤箫声四处回荡，玉壶般的明月渐渐西斜，一夜鱼龙灯飞舞笑语喧哗。 美人头上戴着亮丽的饰物，笑语盈盈地随人群走过，身上香气飘洒。 我在人群中寻找她千百回，猛然回头，不经意间却在灯火零落处发现了她。 7、《如梦令•常记溪亭日暮》——李清照 常记溪亭日暮，沉醉不知归路。 兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。 释义：依旧记得经常出游溪亭，一玩就到傍晚，但是喝醉而忘记回去的路。乘舟返回时，迷路进入藕花池的深处。 怎样才能划出去，拼命地划着找路，却惊起了一滩的鸥鹭。 8、醉花阴——李清照 薄雾浓云愁永昼。 瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后。有暗香盈袖。 莫道不消魂，帘卷西风，人似黄花瘦。 释义：薄雾弥漫，云层浓密，烦恼白天太长，香料在金兽香炉中烧尽了。 又到重阳佳节，洁白的玉枕，轻薄的纱帐中，半夜的凉气刚刚浸透。在东篱饮酒直到黄昏以后，淡淡的**清香溢满双袖。 别说不忧愁，西风卷起珠帘，闺中少妇比黄花更加消瘦。 9、《西江月•世事一场大梦》——苏轼 世事一场大梦，人生几度秋凉？夜来风叶已鸣廊。 看取眉头鬓上。酒贱常愁客少，月明多被云妨。 中秋谁与共孤光。把盏凄然北望。 释义：世上万事恍如一场大梦，人生经历了几度新凉的秋天？到了晚上，风吹动树叶发出的声音，响彻回廊里，看看自己，眉头鬓上又多了几根银丝。酒并非好酒，却为客少发愁，月亮虽明，却总被云遮住。 在这中秋之夜，谁能够和我共同欣赏这美妙的月光？我只能拿起酒杯，凄然望着北方。 10、《江城子》——苏轼 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行。 料得年年肠断处，明月夜，短松岗。 释义：两人一生一死，隔绝十年，相互思念却很茫然，无法相见。 不想让自己去思念，自己却难以忘怀。妻子的孤坟远在千里，没有地方跟她诉说心中的凄凉悲伤。 即使相逢也应该不会认识，因为我四处奔波，灰尘满面，鬓发如霜。 晚上忽然在隐约的梦境中回到了家乡，只见妻子正在小窗前对镜梳妆。 两人互相望着，千言万语不知从何说起，只有相对无言泪落千行。料想那明月照耀着、长着小松树的坟山，就是与妻子思念年年痛欲断肠的地方。 5.唐诗宋词的来历是什么唐诗宋词是中国文学史上的两颗明珠，唐代被称为诗的时代，宋代被称为词的时代。 唐诗在三百多年的发展历史中，佳作丰富，属于中国文学史上最鼎盛的时期。集承汉魏六朝以来诗歌的大成，开发了宋以后的宗派。以体言：五七杂言乐府行律无一不有；以格言：圣神仙佛娇艳鬼怪，无一不包；以调言，飘逸胸浑，精神博大，缜密幽丽，清奇奥峭，无一不至；以人言，帝王将相，村夫野老、妇孺樵牧，和尚道士，一起登场，演奏诗歌的舞台。 唐朝的诗歌发展超出过去任何一个时代。也从永明体的不完善状态下逐渐转换为唐代四声二元化及近体诗的定型，这也正是永明体在不断运用中的演变历程。唐人为了和古体诗加以区分，名为今体诗。今体诗歌根据汉字平仄的特点使诗歌有了严谨的格体，具有抑扬顿挫的和谐美与形式美、精炼美和音乐美；有很强的艺术感染力和表现力。唐朝的诗歌发展可以分为三个阶段。初唐四杰（王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王）他们都是非常有才华的年轻诗人。譬如王勃的“长江悲已滞，万里念将归。况属高秋晚，山中黄叶飞。”还有他的名句“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”。杨炯的《送临津房少府》“岐路三秋别，江津万里长。烟霞驻征盖，弦奏促飞觞。阶树含斜日，池风泛早凉。赠言未终竟，流涕忽沾裳。写的非常感人。”卢照邻的名句“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。”骆宾王的“类君子之有道，入暗室而不欺”等等都让后人学习效仿。四杰的时代律诗尚未定型，初唐四杰是初唐诗歌过渡到盛唐文坛的一个重要的诗人群体，在当时及后世均享有盛誉。 随着时代的发展，其实在盛唐的中叶又出现了一种新的诗体——词。最初是来自民间，称为“曲子词”。源于乐府，从格律上讲，则源于近体诗，但与近体诗的区别是句式是长短不一的。刚开始以小令为主，以后发展为中调、慢词等。在宋朝出现了词的昌盛期，代表人物有欧阳修、柳永、苏轼、李清照、晏殊等著名的词人。他们风格迥异，大体出现豪放词风及婉约词风，影响后人。 词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。宋代物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。 唐代的诗人多是供皇室及其统治者御用的工具和玩物。宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，成为宋代政治舞台上的主角。宋代，皇帝个个爱词，大臣个个是词人，政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是著名词人，女词人李清照也成为一代词宗，名垂千古。全社会的认同和推崇，使宋词得以佳篇迭出，影响久远。 6.关于宋词的资料宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。 婉约与豪放——宋词中的两种主要艺术风格 明张綖：“少游多婉约，子瞻多豪放，当以婉约为主。”清王士祯加以补充道：“仆谓婉约以易安为宗，豪放惟幼安称首”。（见《花草蒙拾》）这些从宏观角度概括宋词中两种主要艺术风格，而以秦观、李清照和苏轼、辛弃疾分别为其代表作者。这几乎已成为宋词研究中的通论。 7.宋词简介宋词 宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。 直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，像曾因写过"且把浮名换了浅斟低唱"而得罪了当时皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词，所谓"凡有井水饮处，必有柳词"之说，以至于宋朝的一个宰相（他的名字我不太记得了，好像叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道，宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的士大夫们一起，构成了宋朝的享乐主义，虚华的文化. 一个朝代，一个国家，若强盛，那么它在文与质两方面是并重的，这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧，我们知道，一个人若专门读书，钻研学问的话，那么就必须脱离生产劳动，也不能去打仗，这在宋朝就叫做"养士""八股"确立之后，天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情，去造反了，如果一个国家"文风"越盛，那么做实事的人就越少，这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，为什么独独诗以 "唐"命名呢？唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美，透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄，而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风，一个国家的文化若是推动这个国家的发展的，那么它就是强势的，有生命力的， 在进化论和历史上，从来就没有“如果”和“假设”，只有残酷的现实，宋朝被野蛮民族灭掉，这就是结果，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了。 词牌名的来历 渔歌子：又名《渔父》。唐教坊曲名，词调由张志和创制。 潇湘神：又名《潇湘曲》。唐代潇湘地带祭祀湘妃的神曲。 长相思：调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”，原唐教坊曲名。 望江南：本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“能不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》《望江南》《江南好》等。 谒金门：原唐教坊曲名，敦煌曲辞有“得谒金门朝帝廷”句，疑为此词调本意。 苍梧谣：通称《十六字令》。 如梦令：后唐庄宗李存勖创制，因词中有“如梦，如梦”而定名。 青玉案：调名出自汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。 八声甘州：依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声。 念奴娇：念奴，唐天宝年间著名歌妓，曲名本此。 天仙子：原唐教坊曲名，本名《万斯年》，因皇甫松词有《懊恼天仙应有以》句而改名。 水调歌头：唐大曲有《水调歌》，是隋炀帝开凿汴河时所作，此调是截取其开头一段另制的新曲。 菩萨蛮：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。据记载，唐宣宗时，女蛮国入贡，其人高髻金冠，璎珞被体，故称菩萨蛮队，乐工因作《菩萨蛮曲》。 钗头凤：取无名氏《撷芳词》“可怜孤似钗头凤”为调名。 西江月：调名取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。 临江仙：原唐教坊曲名，最初是咏湘灵的。 南歌子：原唐教坊曲名，取自张衡《南都赋》“坐南歌兮起郑舞”。 一剪梅：因周邦彦词“一剪梅花万样娇”而定名。 水龙吟：调名取自李白诗句“笛奏水龙吟”。 沁园春：沁园本为汉代沁水公主园林，唐诗人用以代称公主园。 蝶恋花：原唐教坊曲名，取自梁简文帝诗句“翻阶峡蝶恋花情”，又名“鹊踏枝”“凤栖梧”。 破阵子：原唐教坊曲名，又名《十拍子》，出自唐初秦王李世民所制大型武舞曲《秦王破阵乐》 词牌浅释 词都有词牌。例如满江红，西江月等等。 所谓词牌，就是词的格式的名称，清代万树的《词规》中共收一千一百八十多个，实际上词牌比这个数字还要多。 词牌的来历，大约有下面三种： 一、本来是乐曲名称。 词的前身是配曲的歌，如菩萨蛮，相传是唐代宣宗时，女蛮国进贡，她们高髻金冠，一身璎珞（；身上佩带的珠宝），形如菩萨，于是，时人有作菩萨蛮一曲咏之的，以后就成为词牌。西江月、沁园春等也是如此。 二、取词中几个字做词牌的。如忆江南，即因白居易的“江南好……能不忆江南”而来。 而念奴娇亦名大江东去，即因苏东坡的“大江东去”句而来。 三、原来是词的题目。 如渔歌子是咏渔家生活的，浪淘沙是咏大浪淘沙的，更漏子是咏夜的。凡是词牌下注明“本意”的，那词牌也就是题目了。 大多数词牌不是词的本意，而只是一种词谱的代号，词题和词牌不发生关系。一般人填词要另立题目或在下面注引小字以言其所咏之志。 宋词的发展共分为三个阶段。第一个阶段，晏。 8.关于宋词的资料宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类。 婉约派的代表人物：宋代词人：李清照、柳永、秦观等。 豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等。 远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够。 宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词。 所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”。当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的。 宋朝的艳妓之多，水平之高为其它朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传。 但是，随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高。 “人不寐，将军白发征夫泪。”奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目。 到苏轼词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考。宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式。 |