1.唐诗宋词元曲三百首白居易《啄木曲》 莫买宝剪刀，虚费千金直。 我有心中愁，知君剪不得。 莫磨解结锥，徒劳人气力。 我有肠中结，知君解不得。 莫染红丝线，徒夸好颜色。 我有双泪珠，知君穿不得。 莫近红炉火，炎气徒相逼。 我有两鬓霜，知君销不得。 刀不能剪心愁，锥不能解肠结。 线不能穿泪珠，火不能销鬓雪。 不如饮此神圣杯，万念千忧一时歇。 李白《春思》 燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。 春风不相识，何事入罗帏？ 李商隐《锦瑟》 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。 沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。 此情可待万追忆，只是当时已惘然。 李商隐《无题》 相见时难别亦难，东风无力百花残。 春蚕到死丝方尽，蜡烛成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 苏轼《江城子》 十年生死两茫茫，不思量，自难忘。 千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。 相顾无言，唯有泪千行。 料得年年断肠处，明月夜，短松岗。 陆游《钗头凤》 红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳。 东风恶，欢情薄，一杯愁绪，几年离索。 错，错，错！ 春如旧，人空瘦，泪痕红邑鲛绡透。 桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托，莫，莫，莫！ 唐婉《钗头凤》 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。 晓风干，泪痕残，意缄心事，独语斜难。难、难、难！ 人成各，今非昨，病魂常似秋千索。 角声寒，夜阑珊，怕人询问，咽泪妆欢。瞒、瞒、瞒！ 陆游《沈园》（二首其一） 城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。 伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。 张籍《节妇吟》 君知妾有夫，赠妾双明珠。 感君缠绵意，系在红罗襦。 妾家高楼连苑起，良人执戟明光里。 知君用心如日月，事夫誓拟同生死。 还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 温庭筠《清平乐》 洛阳愁绝，杨柳花飘雪。 终日行人恣攀折，桥下水流呜咽。 上马争劝离觞，南浦莺声断肠。 愁杀平原年少，回首挥泪知行。 柳永《凤栖梧》 伫倚危楼风细细。望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？ 拟把疏狂图一醉。对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。 林逋《长相思》 吴山青，越山青。两岸青山相送迎。 谁知离别情？ 君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成。 江头潮已平。 徐再思《[双调]水仙子·夜雨》 一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。 落灯花旗未收，叹新丰逆旅淹留。 枕上十年事，江南二老忧，都到心头。 徐再思《[双调]蟾宫曲·春情》 平生不会相思，才会相思。 身似浮云，心如飞絮，气若游丝。 空一缕余音在此，盼千金游子何之？ 症候来时，正是何时？ 灯半昏时，月半明时。 关汉卿《[双调]沉醉东风》 咫尺的天南地北，霎时间月缺花飞。 手执着饯行杯，眼阁着别离泪。 刚道得声保重将息，痛煞煞叫人舍不得。 “好去者望前程万里！” 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 欧阳修《蝶恋花》 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 柳永《蝶恋花》 望处雨收云断，凭栏悄悄，目送秋光。晚景萧疏，堪动宋玉悲凉。 水风轻、苹花渐老；月露冷、梧叶飘黄。遣情伤，故人何在？烟水茫茫。 难忘，文期酒会，几孤风月，屡变星霜。海阔山遥，未知何处是潇湘？念双燕、难凭音信；指暮天、空识归航。 黯相望，断鸿声里，立尽斜阳。柳永《玉胡蝶》 漏箭移，稍觉轻寒，渐呜咽、画角数声残。 对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。柳永《戚氏》 欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠。 晏几道《阮郎归》 春日游，杏花吹满头。陌上谁家年少，足风流。 妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。 昔日种柳，依依汉南；今看摇落，凄怆江潭；树犹如此，人何以堪？ 拼今生、对花对酒，为伊落泪。（周邦彦《解连环》） 去意徊徨，别语愁难听。 （周邦彦《蝶恋花》） 两地离愁，一尊芳酒凄凉，危阑倚遍。蔡伸《苏武慢》 如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂。 周紫芝《鹧鸪天》 柳锁莺魂，花翻蝶梦，自知愁染潘郎。轻衫未揽，犹将泪点偷藏。 忘前事，怯流光。早春窥、酥雨池塘。 向消凝里，梅开半面，情满徐妆。史达祖《夜合花》 可惜东风，将恨与闲花俱谢。 史达祖《三姝媚》 少年自负凌云笔，到而今春华落尽，满怀萧瑟。刘克庄《贺新郎》 易挑锦妇机中字，难得玉人心下事。 男儿西北有神州，莫滴水西桥畔泪。刘克庄《木兰花》 载酒买花年少事，浑不似、旧心情。 卢祖皋《江城子》 离肠未语先断，算犹有凭高望眼。更那堪衰草连天，飞梅弄晚。 卢祖皋《宴清都》 生怕倚阑干，阁下溪声阁外山。惟有旧时山共水，依然，暮雨朝云去不还。 潘方《南乡子》 故人楼上，凭谁指与，芳草斜阳？吴文英《夜合花》 门隔花深旧梦游，夕阳无语燕归愁，玉纤香动小帘钩。落絮无声春堕泪，行云有影月含羞，东风临夜冷于秋。 吴文英《浣溪沙》 近清明，翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。 欲共柳花低诉。怕柳花轻薄，不解伤春。 念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存？黄孝迈《湘。 2.唐诗宋词元曲现代诗共10首诗经：【蒹葭】 《诗经•国风•秦风》 蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。 溯洄从之，道阻且长； 溯游从之，宛在水中央。 蒹葭凄凄，白露未晞。 所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻； 溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已， 所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右； 溯游从之，宛在水中沚。 [今译] 河畔芦苇碧色苍苍， 深秋白露凝结成霜。 我那日思夜想之人， 就在河水对岸一方。 逆流而上寻寻觅觅， 道路险阻而又漫长。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在水的中央。 河畔芦苇一片茂盛， 清晨露水尚未晒干。 我那魂牵梦绕之人， 就在河水对岸一边。 逆流而上寻寻觅觅， 道路坎坷艰险难攀。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在沙洲中间。 河畔芦苇更为繁茂， 清晨白露依然逗留。 我那苦苦追求之人， 就在河水对岸一头。 逆流而上寻寻觅觅， 道路险阻迂回难走。 顺流而下寻寻觅觅， 仿佛就在水中沙洲。 元曲：天净沙（秋思） 马致远 枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在 天涯。 现代诗：雪花的快乐 假若我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向 ——飞扬，飞扬，飞扬， 这地面上有我的方向。 不去那冷寞的幽谷， 不去那凄清的山麓， 也不上荒街去惆怅 ——飞扬，飞扬，飞扬， ——你看，我有我的方向！ 在半空里娟娟的飞舞， 认明了那清幽的住处， 等着她来花园里探望 ——飞扬，飞扬，飞扬， ——啊，她身上有朱砂梅的清香！ 那时我凭藉我的身轻， 盈盈的，沾住了她的衣襟， 贴近她柔波似的心胸 ——消溶，消溶，消溶 ——溶入了她柔波似的心胸。 外国诗：聪明的星 海涅 （德 1797——1856） 花儿容易碰到人的脚， 大多数都会被人践踏； 不管它是羞怯或者是胆大， 人们走过时总会踩碎它。 珍珠藏在大海宝箱里， 可是也会被人们发现， 给它们钻孔，把它们扣住， 牢牢地扣在丝绳上面。 星星很聪明，它们有理由 远远地避开我们人寰； 星星挂在天幕上面， 像世界之灯，永远安全 宋词、唐诗自己想去 3.唐诗宋词的特点指一种由元曲发展过来的戏剧形式。 “传奇”一词在中国文学史上的内涵比较宽泛。唐代传奇是指文人文言小说；宋代诸宫调、戏文均可称为传奇；元代戏剧也有人称为传奇。 到明代以后，它既包括南戏一派的戏剧形式，也可指采用唐代传奇手法写作的文言小说。 造成明代杂剧衰落的重要原因之一，是明代传奇的兴盛，明代传奇是指在宋元南戏基础上发展形成的戏剧形式。 南戏与传奇尽管是同源一脉，但二者仍有区别。从总体上看，南戏是早期比较持朴的民间戏剧形式，传奇则经由文人进行了雅化，体制上更为宏伟，艺术上也趋于精美。 南戏全唱南曲，传奇则兼用北曲。南戏多为民间俚曲小调，宫调没有严格的规定，传奇则用宫调区分曲牌。 明代传奇与杂剧在形式上的区别 第一，在体制规模上，元杂剧以一本四折为通例，明代杂剧虽然有所突破，但规模仍然不大；而明代传奇短的也有十几出，一般都在几十出以上，有的甚至长达一百多出，在体制规模上更加自由和庞大。 第二，在曲调曲牌上，杂剧一折用一套曲子，曲子可多可少，但都要使用同一宫调。 明代传奇则不受这种限制，可以“借宫犯调”，而且除南曲外还适当采用北曲曲牌。 第三，在演唱方式上，元杂剧是一人主唱，其他角色只有对话和动作。 传奇则有多种演唱方式，抒情和叙事的形式更加自由灵活。第四，在角色行当上，明代传奇比杂剧酌划分更为细致，包括生、旦、外、贴、丑、净、垄谣有小生，小外、老旦、小旦、小丑、副净、副末等。 由于明代传奇在体制上吸收而又超越了南戏和杂剧，使得它在形式上更加活泼，规模宏大，所以文人将它作为施展自己才华、寄托情志的重要媒介，民众则喜欢用这种内，容丰富、情节曲折、声调悦耳的艺术形式作为消遣和如乐的途径。因此它在明代很快发展流行起、来，成为戏曲舞台上居于主导地位的形式。 望设为好评 谢谢。 4.明曲是什么 谁有提供一首 要短的明曲即明散曲。 南中吕·驻云飞]丢开 索性丢开，再不将他记上怀。怕有神明在，嗔我心肠歹。呆，那里有神来！丢开何害？只看他们，抛我入尘芥，毕竟神明欠明白。 【清江引】《阅世》 过一日少一日耍上一日，省了些闲淘气。一日十二时，倒在花前睡。及早的风流些便宜你。 过一春了一春耍上一春，打叠起闲愁闷。一春九十日，日日胡厮混。去了青春呵盼望杀您。 过一年是一年耍上一年，再不去歪厮战。四时共八节，到处贪欢宴。岁月无情哄不了俺。 过一生是一生耍上一生，休替别人挣。三万六千场，醉倒烟花径。每日价醒了醉醉了醒。 5.诗词曲是古代诗歌的三种形势诗歌、词、曲盛行于什么时代从我们一般说的"唐诗 宋词 元曲"不难看出，诗的最高成就出现在唐代，以李白，杜甫，白居易为代表，词的鼎盛时期出现在宋朝，以李清照，苏轼，辛弃疾，柳永为代表；曲在元代最盛行，以关汉卿 为代表 以下为个人喜欢的唐诗宋词元曲作品，共同欣赏： 唐诗 宣州谢朓楼饯别校书叔云（李白 ） 弃我去者，昨日之日不可留。 乱我心者，今日之日多烦忧。 长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。 蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发。 俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。 人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 宋词 水调歌头（苏轼） 明月几时有， 把酒问青天。 不知天上宫阙， 今夕是何年？ 我欲乘风归去， 又恐琼楼玉宇， 高处不胜寒。 起舞弄清影， 何似在人间！ 转朱阁， 低绮户， 照无眠。 不应有恨， 何事长向别时圆？ 人有悲欢离合， 月有阴晴圆缺， 此事古难全。 但愿人长久， 千里共婵娟。 元曲 （中吕）卖花声·怀古（张可久） 美人自刎乌江岸， 战火曾烧赤壁山， 将军空老玉门关。 伤心秦汉， 生民涂炭， 读书人一声长叹。 6.宋词是一种词，是我国古代诗歌的一种。 词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。 归纳起来，这许多名称主要是分别说明词与音乐的密切关系及其与传统诗歌不同的形式特征。它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。 据《旧唐书》上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。 ”由于音乐的广泛流传；当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师，根据唱词和音乐节拍配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。 从敦煌曲子词中也能够看出，民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。 唐代，民间的词大都是反映爱情相思之类的题材，所以它在文人眼里是不登大雅之堂的。 被视为诗余小道。只有注重汲取民歌艺术长处的人，如白居易、刘禹锡等人才写的一些词，具有朴素自然的风格，洋溢着浓厚的生活气息。 以脂粉气浓烈的祟尚浓辞艳句而驰名的温庭筠和五代“花间派”，在词发展史上有一定的位置。而南唐李后主被俘虏之后的词作则开拓一个新的深沉的艺术境界，给后世词客以强烈的感染。 到了宋代，通过柳永和苏轼在创作上的重大突破，词在形式上和内容上得到了巨大的发展。尽管词在语言上受到了文人诗作的影响，而典雅雕琢的风尚并没有取代其通俗的民间风格。 而词的长短句形式更便于抒发感情，所以“诗言志，词抒情”的这种说法还是具有一定根据的。 词，大体上可分类为婉约派和豪放派。 婉约派的词，其风格是典雅委婉、曲尽情态；象柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。 豪放词作是从苏轼开始的。 他把词从娱宾助兴的天地里解脱出来，发展成独立的抒情艺术。山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材，使词从花间月下走向了广阔的社会生活。 从我们今天读者的情趣来看，象“大江东去”之类的豪放派的作品更易于接受。 词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。 有的主张62字以内为小令，以外称“慢词”，都未成定论。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。 段的词学术语为“片”或“阕”。 “片”即“遍”，指乐曲奏过一遍。 “阕”原是乐终的意思。一首词的两段分别称上、下片或上、下阕。 词虽分片，仍属一首。故上、下片的关系，须有分有合，有断有续，有承有起，句式也有同有异，而于过片（或换头）处尤见作者的匠心和功力。 我们看到宋代许多词人创造出离合回旋、若往若还、前后映照的艺术妙境，在一首词中增添了层次、深度和荡漾波澜。 词的平仄诸韵分别具有声情之美。 一般说来，平声声调长，不升不降，宜于慢声吟唱，表达不尽的情意、盎然的韵味。仄也称“侧”，是不平之意。 诗词中仄声包括上、去、入三声，声调都是短的。上声是升调，去声是降调，入声是特别短促。 以欹侧短促的仄声押韵，易于寄寓奇拗不平的感慨，令人激动不已。 不少词调中平仄诸韵递押，也就是长短声调递用、平调与升、降调或促调递用，不仅声调抑扬顿挫，激荡而和谐，蕴蓄的感情也显得更加丰富曲折。 词有词牌。词牌的产生大体有以下几种情况：沿用古代乐府诗题或乐曲名称；如《六州歌头》；取名人诗词句中几个字，如《西江月》；据某一历史人物或典故，如《念奴娇》；还有名家自制的词牌。 词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。 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