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1. 古诗词讲 2. 古诗词讲解 古诗词讲1.有哪些古诗是讲友情的你好！ 描写友情的古诗 海内存知己，天涯若比邻。 桃花谭水深千尺，不及汪伦送我情。 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁 与君离别意，同是宦游人。 海内存知己，天涯若比邻。（王勃：《送杜少府之任蜀州》） 又送王孙去，萋萋满别情。 （李白：《送友人》 春草明年绿，王孙归不归？（白居易：《赋得古原草送别》） 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 （王维：《送元二使安西》） 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 （王昌龄：《芙蓉楼送辛渐》） 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。（高适：《别董大》） 桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。 （李白：《赠汪伦》） 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白：《送孟浩然之广陵》） 轮台东门送君去，雪上空留马行处。 （岑参：《白雪歌送武判官归京》） 长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，海之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 （李叔同：《送别》） 。 2.古诗讲的工对是什么意思近体诗中使用得十分工整的对仗，称为“工对”。 要想做到对仗工整，一般必须用同一个门类范围内的词语为对，对仗还 必须用同类词性，如名词对名词，形容词对形容词，代词对代词，副词对副 词，虚词对虚词。 古代人把名词又分为天文、地理、时令、器物、服饰、饮食、文学、鸟兽虫 鱼、草木、形体、人事、人伦等多种门 类。 如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠 柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船。” 对仗就非常工整。诗 中的“一行”对“两个”，是数量结构对 数量结构，“白鹭”对“黄鹂”，是鸟类 名词相对，“青”对“翠”，是颜色名词 相对；“万”对“千”，是数词相对，这 些都是同类词为对，堪称工对中的典范。 3.古诗词演讲稿过零丁洋 文天祥 南宋 辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。 山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。 人生自古谁无死，留取丹心照汗青。满江红 岳飞 南宋 怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇。 抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。 莫等闲白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭！驾长车踏破贺兰山缺。 壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头收拾旧山河，朝天阙。 沁园春 文天祥 南宋 为子死孝，为臣死忠，死又何妨。自光岳气分，士无全节，君臣义缺，谁负刚肠。 骂贼睢阳，爱君许远，留得声名万古香。后来者，无二公之操，百炼之钢。 人生翕欻云亡。好烈烈轰轰做一场。 使当时卖国，甘心降虏，受人唾骂，安得留芳。古庙幽沈，仪容俨雅，枯木寒鸦几夕阳。 邮亭下，有奸雄过此，仔细思量。一 万里晴空，壮丽山河，赤旗飘扬。 看九州方圆，普天同庆；江河歌唱，遍地流芳。社会稳定，人民幸福，改革开放谱新章。 新中国，如世界巨龙，屹立东方。今朝如此辉煌，赖党政国策指方向。 忆峥嵘岁月，生灵涂炭；黎民多难，长夜茫茫。枪林弹雨，出生入死，换得新生红太阳。 当珍惜，永葆河山赤，地久天长。二 祖国啊，我为你自豪！当巍峨的华表，让挺拔的身躯披上曙光，当雄伟的天安门，让风云迎来东升的太阳.历史的耳畔，传来了礼炮的隆隆回响，那排山倒海般的回响，是中国沧桑巨变的回响.一位巨人俯瞰着世界，洪亮的声音，全世界都听到了，中华人民共和国成立了！当第一面五星红旗冉冉升起，那胜利的旗帜，在朗朗的空中迎风飘扬，人民扬起了头颅，全世界都看到了，中国人民从此站起来了！三 我的祖国 我的祖国，我深深爱恋的祖国.你是昂首高吭的雄鸡-----唤醒拂晓的沉默，你是冲天腾飞的巨龙-----叱咤时代的风云，你是威风凛凛的雄狮-----舞动神州的雄风，你是人类智慧的起源-----点燃文明的星火.你有一个神圣的名字，那就是中国！那就是中国啊，我的祖国.我深深爱恋的祖国.我深深地爱着我的祖国，搏动的心脏跳动着五千年的脉搏，我深深地爱着我的祖国，涌动的血液奔腾着长江黄河的浪波，我深深地爱着我的祖国，黄色的皮肤印着祖先留下的颜色，我深深地爱着我的祖国！《祖国颂》朗诵稿 在世界的东方，有一个古老的国度，美丽而宽广，在世界的东方，有一个伟大的民族，勤劳而坚强；奔腾不息的黄河是她的血脉，巍峨屹立的泰山是她的脊梁，这就是我们的祖国——中国！1949年，一位伟人挥动着巨臂，一声宣告，驱散了神州五千年的阴霾；1978年，一位巨人以超人的胆识，审时度势，将尘封的国门向世界洞开！1997年，她迎来了紫荆花的清香，1999年，她又增添了水莲花的芬芳！走过世纪的风雨，万里长城像巨龙在云中穿梭，跨过岁月的长河，珠穆朗玛峰像雄鹰傲立世界最高坡。 我们的共和国从没有像今天这样威武强大。美丽的祖国正在发生变化，因为缺少绿化祖国的花草树木！缺少舍己为人的精神。 现在，为了祖国的发达，我愿成为一块普普通通的石头！我原来住在无边无际的海边的沙滩上，可是我想绿化祖国，出去见见世面，便随着一辆大卡车走了。时间如流水一般快，10年过去了。 我也变了、变成了一块普普通通的小青石。我和许多同伴们被带到了荒郊野外，由于勤劳的人民把我们这些小青石铺成了一条宽阔的大路！我终于看到了我们祖国的新面貌，发现祖国比十年前发达的很，我们的祖国又变回一万多年前。 我的身体两侧全是野花野草，树木们各个都精神抖擞，像一个个比美的小姑娘，又像调皮的小姑娘在激烈争吵问题…… 突然，一辆汽车从我身子上面穿到外地去，汽车“踩”在我的背上，我的心情放的更轻松了，因为我为祖国为人民做出了大贡献。我使人民运输方便，使人民可以不走泥泞的小路，从城市到农村也不用翻山越岭了。 我望着那远去的汽车，可以充分的想象的出我们的祖国发达：那汽车已经和十年前完全不同，十年前的汽车吐黑烟，污染环境，破坏大气层；而现在的汽车不出烟，而且还可以保护环境！小青石，你是我的榜样，我要学习你的精神。因为你的精神可以使别人恢复自信的能力，学习好，为祖国增光出力啊！★三句半★ 祖 国 颂 甲：神州大地新气象，乙：各行各业都兴旺，丙：全球目光聚中国，丁：好风光 甲：农民生活大改观，乙：丰衣足食有存款，丙：如今农村和城市，丁：一样欢 甲：柏油路上宽又平，乙：交通方便畅无阻，丙：塔河明珠发射塔，丁：好威武 甲：中国发展快又快，乙：美国也不敢懈怠，丙：各国总统来拜访，丁：齐称赞 甲：中国是个大国家，乙：13亿人民热爱她，丙：谁不说咱家乡好，丁：都来夸 甲：56个民族56朵花，乙：56个民族是一家，丙：各族人民跟党走，丁：爱国家 甲：如今农村新面貌，乙：全靠党的好领导，丙：全国人民热爱党，丁：拥护她 甲：党的政策真英明，乙：一心想着咱农民，丙：土地承包到各户，丁：快努力 甲：合作医疗实在好，乙：农民治病国家保，丙：身体健康有保障，丁：确实好 甲：党的政策真是好，乙：学生读书免费了，丙：“两免一补”国家给，丁：心头爽 甲：农村税。 4.关于古诗,好诗我们语文老师要我们自己找古诗,讲古诗,每个人都讲【哭宣城善酿纪叟】 纪叟黄泉里，换应酿老春。 夜台无晓日，沽酒与何人？[1] 【出处】： 中华诗词-唐五代-李白 这首五绝是李白在宣城，为悼念一位善于酿酒的老师傅而写的。事本寻常，诗也只寥寥数语，但因为它以朴拙的语言，表达了真挚动人的感情，一直为后人所爱读。 纪叟离开人世间，引起诗人深深的惋惜和怀念。诗人痴情地想象这位酿酒老人死后的生活。 既然生前他能为我李白酿出老春名酒，那么如今在黄泉之下，还会施展他的拿手绝招，继续酿造香醇的美酒吧！这看去是诗人一种荒诞可笑的假想，然而却说得那么认真、悲切，使读者在感情上容易接受，觉得这一奇想是合乎人情的。 接着，诗人又沿着这条思路想得更深一层：纪叟纵然在黄泉里仍操旧业，但生死殊途，叫我李白如何能喝得到他的酒呢？想到这里，诗人更为悲切，为了表达这种强烈的伤感之情，采用设问句式，故作痴语问道：「老师傅！你已经去到漫漫长夜般的幽冥世界中去了，而我李白还活在人世上，你酿了老春好酒，又将卖给谁呢？」照这两句诗的含意，似乎纪叟原是专为李白酿酒而活着，并且他酿的酒也只有李白赏识。 这种想法显然更是不合乎情理的痴呆想法，但更能表明诗人平时与纪叟感情的深厚，彼此是难得的知音，现在死生分离，是多么悲痛啊！ 沽酒与酿酒是李白与纪叟生前最平常的接触，然而，这看似平常的小事，却是最令人难忘，最易引起伤感。诗人善于抓住这一点，并赋予浪漫主义的色彩加以渲染，感情真挚自然，十分感人 【南陵别儿童入京】 全文如下： 白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。 呼童烹鸡酌白酒， 儿女嬉笑牵人衣。高歌取醉欲**，起舞落日争光辉。 游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。会稽愚妇轻买臣， 余亦辞家西入秦。 仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。 【注释】： [1]万乘：指唐玄宗。 [2]买臣：汉朝会稽太守朱买臣，早年不得志，被妻子看不起。 [3]秦：指长安。 这是李白得到唐玄宗召入京的诏书，回到南陵家中与儿女告别时写下的诗篇，当时诗人已42岁。 李白素有远大的抱负，他立志要「申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一」（《代寿山答孟少府移文书》）。 但在很长时间里都没有得到实现的机会。天宝元年（742），李白已四十二岁，得到唐玄宗召他入京的诏书，异常兴奋。 他满以为实现自己政治理想的时机到了，立刻回到南陵家中，与儿女告别，并写下了这首激情洋溢的七言古诗。 诗一开始就描绘出一派丰收的景象：「白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。 」这不仅点明了归家的时间是秋熟季节，而且，白酒新熟，黄鸡啄黍，显示一种欢快的气氛，衬托出诗人兴高采烈的情绪，为下面的描写作了铺垫。 接着，诗人摄取了几个似乎是特写的「镜头」，进一步渲染欢愉之情。 李白素爱饮酒，这时更是酒兴勃然，一进家门就「呼童烹鸡酌白酒」，神情飞扬，颇有欢庆奉诏之意。 显然，诗人的情绪感染了家人，「儿女嬉笑牵人衣」，此情此态真切动人。 饮酒似还不足以表现兴奋之情，继而又「高歌取醉欲**，起舞落日争光辉」，一边痛饮，一边高歌，表达快慰之情。酒酣兴浓，起身舞剑，剑光闪闪与落日争辉。 这样，通过儿女嬉笑，开怀痛饮，高歌起舞几个典型场景，把诗人喜悦的心情表现得活灵活现。 在此基础上，又进一步描写自己的内心世界。 「游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道」。这里诗人用了跌宕的表现手法，用「苦不早」反衬诗人的欢乐心情，同时，在喜悦之时，又有「苦不早」之感，正是诗人曲折复杂的心情的真实反映。 正因为恨不在更早的时候见到皇帝，表达自己的政治主张，所以跨马扬鞭巴不得一下跑完遥远的路程。 「苦不早」和「著鞭跨马」表现出诗人的满怀希望和急切之情。 「会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦」。诗从「苦不早」又很自然地联想到晚年得志的朱买臣。 据《汉书·朱买臣传》记载：朱买臣，会稽人，早年家贫，以卖柴为生，常常担柴走路时还念书。他的妻子嫌他贫贱，离开了他。 后来朱买臣得到汉武帝的赏识，做了会稽太守。诗中的「会稽愚妇」，就是指朱买臣的妻子。 李白把那些目光短浅轻视自己的世俗小人比作「会稽愚妇」，而自比朱买臣，以为象朱买臣一样，西去长安就可青云直上了。真是得意之态溢于言表！ 诗情经过一层层推演，至此，感情的波澜涌向高潮。 「仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人」。「仰天大笑」，多么得意的神态；「岂是蓬蒿人」，何等自负的心理，诗人踌躇满志的形象表现得淋漓尽致。 这首诗因为描述了李白生活中的一件大事，对了解李白的生活经历和思想感情具有特殊的意义。而在艺术表现上也有其特色。 诗善于在叙事中抒情。诗人描写从归家到离家，有头有尾，全篇用的是直陈其事的赋体，而又兼采比兴，既有正面的描写，而又间之以烘托。 诗人匠心独运，不是一条大道直通到底，而是由表及里，有曲折，有起伏，一层层把感情推向顶点。犹如波澜起伏，一波未平，又生一波，使感情酝蓄得更为强烈，最后喷发而出。 全诗跌宕多姿，把感情表现得真挚而又鲜明。 。 5.给孩子的古诗词讲诵版和普通版的区别《给孩子的古诗词·讲诵版》是“给孩子系列”第三部《给孩子的古诗词》的进阶版。古典诗词大家、九十三岁的叶嘉莹先生，为了让更多的读者能领会到古诗词中所蕴含的感动和召唤，花费近一年时间，亲自为孩子选编、讲解、吟诵218首经典古诗词，推出《给孩子的古诗词·讲诵版》。书中根据诗词内容精心选配52幅中国古典绘画作品，并附有二维码，扫描即可聆听叶嘉莹先生逐首吟诵及讲解全书所有古诗词。 叶嘉莹先生为218首古诗词所作的讲解，包括作者生平的介绍、具体诗句的解释、单字的发音，以及诗词内涵的解读。内容丰富、知识性强之外，文字浅白易懂、亲切自然，蕴含叶嘉莹先生对古典诗词的真诚热爱，以其独一无二的方式展现了古典诗词中生生不已、充满兴发感动之力的生命。 叶嘉莹先生亲自朗读、吟诵并讲解古诗词的音频尤为珍贵，聆听叶嘉莹先生纯正的古音吟诵，感受中国古典诗词独有的美感特质，掌握古典诗词的情意，伴随着声音，结合书本的阅读，领悟古典诗词中的那一份感动。 书中所选52幅中国古典绘画作品，与诗词意境相配，每一幅皆使用局部画面，呈现画面中最意趣盎然的细节，给读者欣赏中国古典绘画的另一种独特视角，与诗词、讲解、吟诵一起，引领读者真正走进中国古典文学、艺术的审美与精神世界。 《给孩子的古诗词·讲诵版》是叶嘉莹先生为孩子们准备的一份心灵厚礼，文字、声音、画面融为一体，在诗教的传承中，带领读者们重返中国古典文化的精神源头。 6.如何给孩子讲古诗词步骤/方法教孩子吟诵诗歌入情悟境。 俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”有感情的吟诵不仅可以激发学生的想象， 还可以更好地使学生领会诗的音乐美。 出声诵读，要力求读得清晰、准确、有节奏，读出思想感情。这种有规律的反复形成的节奏，产生了整齐划一的音乐美感。 做到“一章十遍读，一句十回吟”，便会使静止的画面与声音、形象融为一体，使学生身临其境，与情感产生共鸣，从而步入诗的意境。当然，出声诵读要和低声慢吟结合起来。 注重整合提升感悟。教学中，选取相同或相近的古诗进行整合，既能使学生感到耳目一新，又能扩大学生的阅读面，提高课堂教学效率。 一是同一主题作品的整合。小学阶段学习的古诗词有不少虽然作者不同、背景不同，但表达的情感主题却是相同或相近的。 二是同一作者作品的整合。这样教学，既可以增强学生对作者不同语言风格的感受，还可以加深学生对课文内容的理解。 比如学习陆游的经典古诗《示儿》，就可以带动学生学习陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》。 联系生活，学以致用。 学习古诗固然是要让学生走进传统文化的殿堂，与作者对话，更重要的是要提高学生的表达能力。应鼓励学生在与人对话、演讲、写作文中恰当引用古诗词。 如开展综合实践课，假想有一名沉湎网吧的少年，让学生用古诗词对他进行规劝，“黑发不知勤学早，白首方悔读书迟”等诗句就自然而然地被学生运用。 尤其要引导在作文中引用或择用，以增强文章的气势、文采和说服力。 诗歌是充溢着生命的情感载体，闲情、乡情、友情、爱国情是诗人反复吟叹歌咏的主题。教师在古诗词教学中如能以情感点燃情感，实现作者、教师、学生三情共振，定会让孩子在不知不觉中爱上古诗词。 7.求一篇诗歌讲解江畔独步寻花七绝句 年代：【唐】 作者：【杜甫】 体裁：【七绝】 类别：【】 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 上元元年（760）杜甫卜居成都西郭草堂，在饱经离乱之后，开始有了安身的处所，诗人为此感到欣慰。春暖花开的时节，他独自沿江畔散步，情随景生，一连成诗七首。此为组诗之六。 首句点明寻花的地点，是在“黄四娘家”的小路上。此句以人名入诗，生活情趣较浓，颇有民歌味。次句“千朵万朵”，是上句“满”字的具体化。“压枝低”，描绘繁花沉甸甸地把枝条都压弯了，景色宛如历历在目。“压”、“低”二字用得十分准确、生动。第三句写花枝上彩蝶蹁跹，因恋花而“留连”不去，暗示出花的芬芳鲜妍。花可爱，蝶的舞姿亦可爱，不免使漫步的人也“留连”起来。但他也许并未停步，而是继续前行，因为风光无限，美景尚多。“时时”，则不是偶尔一见，有这二字，就把春意闹的情趣渲染出来。正在赏心悦目之际，恰巧传来一串黄莺动听的歌声，将沉醉花丛的诗人唤醒。这就是末句的意境。“娇”字写出莺声轻软的特点。“自在”不仅是娇莺姿态的客观写照，也传出它给人心理上的愉快轻松的感觉。诗在莺歌“恰恰”声中结束，饶有余韵。读这首绝句，仿佛自己也走在千年前成都郊外那条通往“黄四娘家”的路上，和诗人一同享受那春光给予视听的无穷美感。 此诗写的是赏景，这类题材，盛唐绝句中屡见不鲜。但象此诗这样刻画十分细微，色彩异常秾丽的，则不多见。如“故人家在桃花岸，直到门前溪水流”（常建《三日寻李九庄》），“昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高”（王昌龄《春宫曲》），这些景都显得“清丽”；而杜甫在“花满蹊”后，再加“千朵万朵”，更添蝶舞莺歌，景色就秾丽了。这种写法，可谓前无古人。 其次，盛唐人很讲究诗句声调的和谐。他们的绝句往往能被诸管弦，因而很讲协律。杜甫的绝句不为歌唱而作，纯属诵诗，因而常常出现拗句。如此诗“千朵万朵压枝低”句，按律第二字当平而用仄。但这种“拗”决不是对音律的任意破坏，“千朵万朵”的复叠，便具有一种口语美。而“千朵”的“朵”与上句相同位置的“四”字，虽同属仄声，但彼此有上、去声之别，声调上仍具有变化。诗人也并非不重视诗歌的音乐美。这表现在三、四两句双声词、象声词与叠字的运用。“留连”、“自在”均为双声词，如贯珠相联，音调宛啭。“恰恰”为象声词，形容娇莺的叫声，给人一种身临其境的听觉形象。“时时”、“恰恰”为叠字，既使上下两句形成对仗，使语意更强，更生动，更能表达诗人迷恋在花、蝶之中，忽又被莺声唤醒的刹那间的快意。这两句除却“舞”、“莺”二字，均为舌齿音，这一连串舌齿音的运用造成一种喁喁自语的语感，维妙维肖地状出看花人为美景陶醉、惊喜不已的感受。声音的效用极有助于心情的表达。 在句法上，盛唐诗句多天然浑成，杜甫则与之异趣。比如“对结”（后联骈偶）乃初唐绝句格调，盛唐绝句已少见，因为这种结尾很难做到神完气足。杜甫却因难见巧，如此诗后联既对仗工稳，又饶有余韵，使人感到用得恰到好处：在赏心悦目之际，听到莺歌“恰恰”，不是更使人陶然神往么？此外，这两句按习惯文法应作：戏蝶留连时时舞，娇莺自在恰恰啼。把“留连”、“自在”提到句首，既是出于音韵上的需要，同时又在语意上强调了它们，使含义更易为人体味出来，句法也显得新颖多变。 古诗词讲解1.古诗10首,还要有解释.1 望庐山瀑布 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川. 飞流直下三千尺，疑是银河落九天. 被太阳照射的香炉峰生起紫色烟雾， 远远看去瀑布像匹白练挂在山前. 水流从三千尺的高处直泻而下， 好像是璀璨的银河水落自九天. 2 行路难 【其一】 金樽清酒斗十千，玉盘珍馐直万钱. 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然！ 欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山. 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边. 行路难！行路难！多歧路，今安在？ 长风破浪会有时 ，直挂云帆济沧海. 金杯中的美酒一斗价高十千， 玉盘里的佳肴则值万钱. 但是我放下杯子，放下筷子， 抽出宝剑，环顾四周，心中一片茫然. 想渡过黄河，冰雪却冻封了河川， 准备登太行山，但风雪又堆满了山. 闲时学太公在碧溪上钓鱼， 忽然又想起伊尹梦见乘船经过了太阳的旁边. 行路难呀，行路难！岔路多啊，（现在）我的路在何处？ 总会有一天，我能乘长风破万里浪， 高挂着风帆渡过茫茫大海，到达彼岸.[3] 3 早发白帝城 （唐）李白 《早发白帝城》诗意画 朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还. 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山 早晨才辞别了五彩云霞映照中的白帝城，一天时间就回到了千里之遥的江陵.只听见两岸山间猿啼的声音连续不停，轻快的小舟已经从重重叠叠的高山峻岭中的江面驶过了. 4 鹿柴 《鹿柴》诗意画 （1） （唐）王维 空山不见人， 但闻人语响.（2） 返景入深林，（3） 复照青苔上.[2][3] 幽静的山谷里不见人影， 只能听到那说话的声音. 落日的余辉映入了深林， 返照在青苔上景色宜人.[4] 5 原文 孟浩然《春晓》 春晓① （唐）孟浩然 春眠不觉②晓， 处处闻啼鸟③. 夜来④风雨声， 花落知多少. 春天的夜晚一直甜甜地睡到天亮， 醒来时只听见窗外一片鸟鸣啁啾. 回想起昨夜好像下过雨又刮过风， 庭院石阶上一定铺满缤纷的落花. 6 画 王维 远看山有色，近听水无声. 春去花还在，人来鸟不惊. 远看高山色彩明亮，走近一听水却没有声音. 春天过去，可是依旧有许多花草争妍斗艳， 人走近，可是鸟却依然没有被惊动. 7 春望 唐 杜甫 国破山河在，城春草木深. 感时花溅泪，恨别鸟惊心. 烽火连三月，家书抵万金. 白头搔更短，浑欲不胜簪（zān）. 故国沦亡，唯有山河依旧.春光寂寞，荒城草木丛生. 感伤时局，见花难禁涕泪.怅恨别离，鸟鸣每每惊心. 愁看烽火，早有阳春三月.一信万金，家中音讯难得. 愁绪缠绕，白发愈搔愈短.头发稀少，几乎不能插簪. 8 登高⑴ 风急天高猿啸哀⑵，渚清沙白鸟飞回⑶. 无边落木萧萧下⑷，不尽长江滚滚来. 万里悲秋常作客⑸，百年多病独登台⑹. 艰难苦恨繁霜鬓⑺，潦倒新停浊酒杯⑻.[ 风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋. 无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来. 悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台. 历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，穷困潦倒偏又暂停了浇愁的酒杯.[3] 9 登岳阳楼 昔闻洞庭水①，今上岳阳楼②. 吴楚东南坼③，乾坤日夜浮④. 亲朋无一字⑤，老病有孤舟⑥. 戎马关山北⑦，凭轩涕泗流⑧. 很早听过名扬海内的洞庭湖，今日有幸登上湖边的岳阳楼. 大湖浩瀚像把吴楚东南隔开，整个天空全映在湖面上. 漂泊江湖亲朋故旧不寄一封信，年老多病只有孤零零的一只船伴随自己. 关山以北战争烽火仍未止息，凭窗遥望胸怀家国涕泪交流.[2] 10 春夜喜雨 《春夜喜雨》诗意画 【唐】杜甫 好雨知时节，当春乃发生. 随风潜入夜，润物细无声. 野径云俱黑，江船火独明. 晓看红湿处，花重（zhòng）锦官城. 这一场雨好像选好时候，正当春天万物生长之时就随即降临.细雨随着春风在夜里悄悄来到，它默默地滋润万物，没有一点声音.雨夜中，田野间的小路黑茫茫，只有江中渔船上灯火独自明亮着.要是早晨起来看看，锦官城里该是一片万紫千红吧！（看看带有雨水的红花之地，就会看到在锦官城里的花因沾上雨水而显得饱满沉重的样子.）。 2.古诗词解析,【出处】这是首汉乐府，《汉铙歌十八曲》之一，名叫《有所思》汉乐府《有所思》作者·庐夫 有所思①，乃在大海南。 何用问遗君②？双珠瑇瑁簪③，用玉绍缭之④。闻君有他心，拉杂摧烧之⑤。 摧烧之，当风扬其灰。从今以往，勿复相思！相思与君绝⑥！鸡鸣狗吠⑦，兄嫂当知之。 妃呼豨⑧！秋风肃肃晨风飔⑨，东方须臾高知之⑩。 注释】①有所思：指她所思念的那个人。 ②何用：何以。问遗（wèi慰）：“问”、“遗”二字同义，作“赠与”解，是汉代习用的联语。 ③瑇瑁（dài mào代冒）：即玳瑁，是一种龟类动物，其甲壳光滑而多文采，可制装饰品。簪：古人用以连接发髻和冠的首饰，簪身横穿髻上，两端露出冠外，下缀白珠。 ④绍缭：犹“缭绕”，缠绕。 ⑤拉杂：堆集。 这句是说，听说情人另有所爱了，就把原拟赠送给他的替、玉、双珠堆集在一块砸碎，烧掉。 ⑥相思与君绝：与君断绝相思。 ⑦鸡鸣狗吠：犹言“惊动鸡狗”。古诗中常以“鸡鸣狗吠”借指男女幽会。 ⑧妃（bēi）呼豨（xū xī）：妃，训为“悲”，呼豨，训为“歔欷”。 ⑨肃肃：飕飕，风声。 晨风飔（sī思）：据闻一多《乐府诗笺》说：晨风，就是雄鸡，雉鸡常晨鸣求偶。飔当为“思”，是“恋慕”的意思。 一说，“晨风飔”，晨风凉。 ⑩须臾：不一会儿。 高：是“皜”、“皓”的假借字，白。“东方高”，日出东方亮。 这二句是说在秋风飕飕的清晨，听到晨风鸟求偶的鸣叫，我的心更烦乱了，太阳是会察知我的心的纯洁无瑕。 【赏析】 这是《汉铙歌十八曲》之一。 铙歌本为“建威扬德，劝士讽敌”的军乐，然今传十八曲中内容庞杂，叙战阵、纪祥瑞、表武功、写爱情者皆有。清人庄述祖云：“短箫铙歌之为军乐，特其声耳；其辞不必皆序战阵之事。” （《汉铙歌句解》）本篇就是用第一人称，表现一位女子在遭到爱情波折前后的复杂情绪的。 开头五句写其对远方的情郎心怀真挚热烈的相思爱恋：她所思念的情郎，远在大海的南边。 相去万里，用什么信物赠与情郎，方能坚其心而表己意呢？问遗（wèi），犹言赠与。她经过一番精心考究，终于选择了“双珠瑇瑁簪”。 “瑇瑁簪”，即用玳瑁（一种似龟的动物）那花纹美观的甲片精制而成的发簪。“双珠”，谓在发簪两端各悬一颗珍珠。 这在当时可谓精美绝伦的佩饰品了。然而女主人公意犹未足，再用美玉把簪子装饰起来，更见美观（绍缭，缠绕之意）。 单从她对礼品非同寻常的、不厌其烦的层层装饰上，就可测出她那内心积淀的爱慕、相思的浓度和分量了。这几句写物寄情，以少总多，表达已言简意丰，情调复缠绵悱恻。 试看汉末繁钦《定情诗》中“何以致拳拳？绾臂双金环。”“何以致区区？耳中双明珠。” “何以结恩情？佩玉缀罗缨。”“何以慰别离？耳后瑇瑁钗”等句，分明是受本篇启发而化出，此亦正可发明本诗“何用”三句意蕴之妙处。 可惜天有不测风云，晴光滟敛的爱河上顿生惊涛骇浪，爱情的指针突然发生偏转，“闻君有他心”以下六句，写出了这场风波及其严重后果：她听说情郎已倾心他人，真如晴天霹雳！骤然间，爱的柔情化作了恨的力量，悲痛的心窝燃起了愤怒的烈火。她将那凝聚着一腔痴情的精美信物，愤然地始而折断（拉杂），再而砸碎（摧），三而烧毁，摧毁烧掉仍不能泄其愤，消其怒，复又迎风扬掉其灰烬。 “拉、摧、烧、扬”，一连串动作，如快刀斩乱麻，干脆利落，何等愤激！“从今以后，勿复相思！”一刀两断，又何等决绝！非如此，不足以状其“望之深，怨之切。”（陈祚明《采菽堂古诗选》评语） “相思与君绝”以下六句，写其由激怒渐趋冷静之后，欲断不能的种种矛盾、彷徨的复杂心态。 “相思”句较上文“勿复相思”之果断决绝，口气已似强弩之末。盖“相思”乃长期的感情积淀，而“与君绝”，只一时愤激之念，二者本属对立而难统一，故此句实乃出于矛盾心情的叹惋，大有“剪不断，理还乱”之意蕴。 循此绪端，自然生出“鸡鸣狗吠，兄嫂当知之”的回忆和忧虑。“鸡鸣狗吠”“喻风声布闻。” （《诗比兴笺》）《易林·随之既济》：“当年早寡，孤与（宇）独居；鸡鸣狗吠，无敢问者。”即指鳏夫与寡妇夜间来往，惊鸡动狗，已露风声。 此处亦谓女子忆昔与郎幽会往来，不免风吹草动，使兄嫂备悉隐情，而今若断绝，居家将何以见人？对兄嫂又如何解释？所谓“不待父母之命，媒妁之言，钻隙穴相窥，逾墙相从，则父母国人皆贱之。”（《孟子·滕文公下》）加上始乱终弃的严重后果，自然使她不无顾虑和动摇。 何况那“鸡鸣狗吠”中幽会的柔情蜜意时刻，仍然顽固地在牵动着她那旧日的缕缕情思，使她依依难舍呢！“妃呼豨”，正是她在瞻前顾后，心乱如麻的处境中情不自禁地发出的一声歔欷长叹。清人陈本礼《汉诗统笺》云：“妃呼豨，人皆作声词读，细观上下语气，有此一转，便通身灵豁，岂可漫然作声词读耶？”闻一多《乐府诗笺》亦云：“妃读为悲，呼豨读为歔欷。” 训释至为允当。三字悲叹，在感情、语气上承上启下，直贯结尾二句意脉。 “肃肃”，形容风声凄紧；“晨风”，即晨风鸟。《诗·秦风·晨风》：“鴥彼晨风，郁彼北林。 未见。 3.古诗文解析比柳宗元大一岁的刘禹锡，虽然因为参加政治革新活动同样遭受打击，但心理承受能力却大的多。 刘禹锡贬到朗州，今天湖南常德时，是三十四岁。正感到春风得意，一觉醒来却被赶出了朝廷，苦闷是可想而知的。 但他这个人求异心理很强，干什么都想与众不同，不肯人云亦云。 “自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”（《偿词二首》） 悲秋，从来就是诗人的职业病，他却偏要反其道而行之，认为天高气爽的秋天使人心胸开阔，更有诗意。 同时，他的自我表现欲也比较强，爱显示自己。晚年与白居易登上一座高塔时，还得意洋洋地唱着：“步步相携不觉难，九层云外倚栏杆。 忽然笑语半天上，无限游人举眼看。”（《同乐天登栖灵寺塔》）站在塔顶上大声说笑，他居然以此为乐。 刘禹锡也研究哲学，也笃信禅宗，但效果与柳宗元不一样，在怎样用于立身处世这一点上，他也得到了踏踏实实的好处，他能通过哲学的深思，把生活中的愁恨化解为一种具有历史深度的感悟。这样，他就能从有限的时空跳出来，在更高的层面上求得心理平衡： 巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。 怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 今日听君唱一曲，暂凭樽酒长精神（《酬乐天扬州初逢席上见赠》）。 这两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，唱出了昂扬的励志高歌。 诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。 他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的春天要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高举的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展鸿图。 显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大自然别开生面，使志士们精神为之抖擞。 这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。 “诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。 这就是第一首的主题思想。 这两首《秋词》主题相同，但各写一面，既可独立成章，又是互为补充。 其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。 所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。 景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，秋景以风骨见长。 第二首的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的君子风度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会像那繁华浓艳的春色，教人轻浮若狂。 末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。 这是两首抒发议论的即兴诗。 诗人通过鲜明的艺术形象表达深刻的思想，既有哲理意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。法国大作家巴尔扎克说过，艺术是思想的结晶，“艺术作品就是用最小的面积惊人的地集中了最大量的思想”，因而能唤起人们的想象、形象和深刻的美感。 刘禹锡这两首《秋词》给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的英雄气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。 4.古诗讲解鹿柴（zhài） （唐） 王维 空山不见人， 但闻人语响。 返景入深林， 复照青苔上。 【作者简介】 王维（701-761），字摩诘，盛唐时期的著名诗人，官至尚书右丞相，原籍祁（今山西祁县），迁至蒲州（今山西永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。 善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。 可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。 苏轼评价说“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”他是唐代山水田园派的代表。 开元进士。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职。 其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“诗中有画，画中有诗”，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。 【解释】 1、鹿柴：这里指地名，在今陕西蓝田县西南的终南山下。 王维在这里有别墅。柴，读作zhài，同“寨”、“砦”。 用于防守的栅栏、篱笆等。 2、但：只。 3、返景：夕阳反照的光。景，通“影”。 kōng shān bù jiàn rén ， 空 山 不 见 人 ， dàn wén rén yǔ xiǎng 。 但 闻 人 语 响 。 fǎn jǐng rù shēn lín， 返 景 入 深 林 ， fù zhào qīng tāi shàng 。 复 照 青 苔 上 。 【译文】 译诗1 幽静的山谷里不见人影，只能听到那说话的声音。 落日的余辉映入了深林，返照在青苔上景色宜人。 译诗2 山中空空荡荡不见人影， 只听得喧哗的人语声响。 夕阳的金光射入深林中， 青苔上映着昏黄的微光。 译诗3 空旷的山林里看不到一个人影，只是能听到有人说话的声音。 一抹夕阳返照着茂密的深林，余光又投射到林中的苔藓之上。 这是王维后期的山水诗代表作——五绝组诗《辋川集》二十首中的第四首。鹿柴（寨），是辋川的地名。 【赏析】 诗里描绘的是鹿柴附近的空山深林的傍晚时分的幽静景色。第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。 王维似乎特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净：“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。 由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中竟显得空廓虚无，宛如太古之境了。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。 如果只读第一句，也许会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。 通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。 然而，现在这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。 空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。 三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。 按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。 但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。 特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。 整首诗就象是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。 静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间本无轩轻之分。 但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中不健康的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则不免带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。 王维是诗人、画家兼音乐家。这首诗正体现出诗、画、乐的结合。 无声的静寂、无光的幽暗，一般人都易于觉察；但有声的静寂，有光的幽暗，则较少为人所注意。诗人正是以他特有的画家、音乐家对色彩、声音的敏。 5.古诗文解释瞎子摸象 直译（原创）：有一个大王告诉大臣：你牵一头大象显示在盲人前，这时盲人们用手去摸.（那时）大王召唤盲人们问他们：你们所摸到的象像什么？摸到象的牙的盲人说象的体形象萝卜的根；摸到象的耳朵的盲人说象像畚垃圾的器具（簸箕）；摸到象的脚的盲人说象像舂米的器具；摸到象的背脊的盲人说象像麻衣；摸到象的肚子的盲人说象像陶器；摸到象的尾巴的盲人说象像麻绳. 水槛遣心二首（其一） 杜甫 去郭轩楹敞， 无村眺望赊。 澄江平少岸， 幽树晚多花。 细雨鱼儿出， 微风燕子斜。 城中十万户， 此地两三家。 杜甫定居草堂后，经过他的一番经营，草堂园亩扩展了，树木栽多了。 水亭旁，还添了专供垂钓、眺望的水槛。诗人经过了长期颠沛流离的生活以后，现在得到了安身的处所，面对着绮丽的风光，情不自禁地写下了一些歌咏自然景物的小诗。 《水槛遣心》二首，大约作于公元七六一年。此为第一首，写出了诗人离开尘嚣的闲适心情。 轩，长廊；楹，柱子。赊，远。 首联先写草堂的环境：这儿离城郭很远，庭园开阔宽敞，旁无村落，因而诗人能够极目远眺。中间四句紧接着写眺望到的景色。 “澄江平少岸”，诗人凭槛远望，碧澄清澈的江水，浩浩荡荡，似乎和江岸齐平了。这是写远景；“幽树晚多花”则写近景，草堂四周郁郁葱葱的树木，在春日的黄昏里，盛开着姹紫嫣红的花朵，散发出迷人的清香。 五、六两句刻画细腻，描写极为生动：“细雨鱼儿出，微风燕子斜。”你看，鱼儿在毛毛细雨中摇曳着身躯，喷吐着水泡儿，欢欣地游到水面来了。 燕子呢，轻柔的躯体，在微风的吹拂下，倾斜着掠过水蒙蒙的天空……这是历来为人传诵的名句。叶梦得《石林诗话》云：“诗语忌过巧。 然缘情体物，自有天然之妙，如老杜‘细雨鱼儿出，微风燕子斜’，此十字，殆无一字虚设。细雨着水面为沤，鱼常上浮而淰。 若大雨，则伏而不出矣。燕体轻弱，风猛则不胜，惟微风乃受以为势，故又有‘轻燕受风斜’之句。” 唯其雨细，鱼儿才欢腾地游到上面；如果雨猛浪翻，鱼儿就潜入水底了。唯其风微，燕子才轻捷地掠过天空；如果风大雨急，燕子就会禁受不住了。 诗人遣词用意精微至此，为人叹服。“出”写出了鱼的欢欣，极其自然；“斜”写出了燕子的轻盈，逼肖生动。 诗人细致地描绘了微风细雨中鱼和燕子的动态，其意在托物寄兴。从这二句诗中，我们不是可以感到诗人热爱春天的喜悦心情吗？这就是所谓“缘情体物”之工。 尾联呼应起首两句。以“城中十万户”与“此地两三家”对比，更显得这儿非常闲适幽静。 全诗八句都是对仗，而且描写中，远近交错，精细自然，“自有天然工巧而不见其刻划之痕”。它句句写景，句句有“遣心”之意。 黄宾虹先生曾经说过：“山水画乃写自然之性，亦写吾人之心。”（《黄宾虹画语录》）高明的绘画如此，感人的诗歌更是如此。 此诗描绘的是草堂环境，然而字里行间含蕴的，却是诗人优游闲适的心情和对大自然春天的热爱。 6.古诗词解释独坐敬亭山 众鸟高飞尽， 孤云独去闲。 相看两不厌， 只有敬亭山。 鸟儿们飞得没有了踪迹，天上飘浮的孤云也不愿意留下，慢慢向远处飘去。只有我看着高高的敬亭山，敬亭山也默默无语地注视着我，我们俩谁也不会觉得厌烦。谁能理解我此时寂寞的心情，只有这高高的两座山峰. 望洞庭 湖光秋月两相和， 潭面无风镜未磨。 遥望洞庭山水翠， 白银盘里一青螺。 洞庭湖的湖光与秋天的月光相融和，水面风平浪静就好像铜镜未磨。远远望去洞庭湖的山山水水一片翠绿，好似白银盘里托着青青的田螺。 忆江南 江南好， 风景旧曾谙。 日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝。 能不忆江南？ 江南的风景多么美好，如画的风景久已熟悉。太阳从江面升起时江边的鲜花比火红，春天到来时碧绿的江水象湛蓝的蓝草。怎能叫人不怀念江南？ 7.诗词解析讲解给你一个网站你也可以自己去看看，希望可以帮到你。 水调歌头（丙辰中秋，欢饮达旦，大醉作此篇，兼怀子由。） 苏轼 明月几时有？把酒问青天①。 不知天上宫阙，今夕是何年②。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇③，高处不胜寒④。 起舞弄清影⑤，何似在人间。 转朱阁⑥，低绮户⑦，照无眠⑧。 不应有恨，何事长向别时圆⑨？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟⑩。 〔赏析〕 由于作者与当权者政见不合，被排挤到密州去当地方官，心情很抑郁，同时他已七年不见弟弟子由，心里十分怀念，种种思绪通过此词来抒发。 上片望月，既怀逸兴壮思，高接混茫，而又脚踏实地，自具雅量高致。 开头四句接连问月问年，一似屈原《天问》，起得奇逸。唐人称李白为“谪仙”，黄庭坚则称苏轼与李白为“两谪仙”，苏轼自已也设想前生是月中人，因而起“乘风归去”之想。 但天上和人间，幻想和现实，出世和入世，两方面同时吸引着他。相比之下，他还是立足现实，热恋人世，觉得有兄弟亲朋的人间生活来得温暖亲切。 月下起舞，光影清绝的人生境界胜似月地云阶、广寒清虚的天上宫阙。虽在尘凡而胸次超旷，一片光明。 下片怀人。人生并非没有憾事，悲欢离合即为其一。 苏轼兄弟情谊甚笃。他与苏辙熙宁四年（1071）颍州分别后已有六年不见了。 苏轼原任杭州通判，因苏辙在济南掌书记，特地请求北徙。到了密州还是无缘相会。 “咫尺天不相见，实与千里同，人生无离别，谁知恩爱重”（颍州初别子由），但苏轼认为，人有悲欢离合同月有阴晴圆缺一样，两者都是自然常理，无须伤感。终于以理遣情，从共同赏月中互致慰籍，离别这个人生憾事就从友爱的感情中得到了补偿。 人生不求长聚，两心相照，明月与共，未尝不是一个美好的境界。这首词上片执着人生，下片善处人生，表现了苏轼热爱生活、情怀旷达的一面。 这首词把宇宙、人生问题融合在一起，把对官场的思考和对弟弟的怀念贯穿到赏月中去，想象瑰丽而又不忘现实生活，是作者的代表作。词中境界高洁，说理通达，情味深厚，并出以潇洒之笔，一片神行， 不假雕琢， 卷舒自如，因此九百年来传诵不衰。 《水浒传》第三十回写八月十五“可唱个中秋对月对景的曲儿”，唱的就是这“一支东坡学士中秋《水调歌》。”可见宋元时传唱之盛。 宋代胡仔说：“中秋词自东坡《水调歌头》一出，余词尽废。”（《苕溪渔隐丛话》）评价极高。 8.怎样讲解古诗词主要围绕以下四点： 要找到诗题诗眼；要善于引用典故；要体会运用修辞；要深化理解意境；就以上四点做如下解释： 【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。” 全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。 【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。 如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。 此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。 【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。 【深化理解】领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。 领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。 从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。 |