唐诗插图版

1.唐诗300首图片的有哪些

唐诗是中国文学的卓越代表。

唐诗卷帙浩繁，一般人自然无法也无必要全部览阅。编选唐诗者自唐人元结《箧中集》始，历来已逾百家，著名的如王渔洋《唐贤三昧集》、沈德潜《唐诗别裁集》等。

但影响最大、流传最广的，无疑还是蘅塘退士孙洙编选的《唐诗300首》。选诗是最需学识、见识和胆识的学问。

没有高明的鉴赏眼光和鉴识水平的选本，必然不会为人所接受，更不会广泛流传。那么，《唐诗300首》之所以成功，原因何在呢？对于这个问题，论者往往从《唐诗300首·蘅塘退士原序》考察，认为《唐诗300首》的成功主要在于其通俗性。

诚然，通俗是该选本特色之一，也是为广大群众接受而得以广泛流传的原因之一。但仅此一点，显然有失偏颇，也低估了孙洙对唐诗的鉴识水平。

我们不妨从《唐诗300首》中选一些有代表性的诗人诗作列一个简表，从中我们便可以比较清晰地看出孙洙的选编原则和标准，体会他对唐诗的精到见识和深刻认识。《唐诗300首》共选诗人77家、诗作313首。

从诗人的社会地位和身份看，上至帝王卿相，下至士子布衣乃至僧侣娼妓，都有一席之位，反映出编选者比较博大而公正的心胸。更为难能可贵的是，孙洙在此表现出他独到的见识，所选的都是艺术性比较高的作品。

艺术水准的高低，是他编选的最重要的尺度，并不因诗人的身份和名气而决定其是否入选。王之涣在《全唐诗》中仅存诗6首，而《登鹳雀楼》、《凉州词》两首入选《唐诗300首》；金昌绪在《全唐诗》中仅一首《春怨》，也入选《唐诗300首》；杜秋娘《金缕衣》亦入选《唐诗300首》。

《唐诗300首》最突出的特点在于诗体完备。编选者就是从诗体角度对诗进行抉择的。

我们已经发现，各种诗体本身有内在的规律，对内容的表达很有影响。诗人的精神气质、由精神气质而形成和体现出来的艺术风格，以及诗的内容、题材，都与诗体有很大的关系。

在上表中我们可以清楚地发现，孙洙特别注重选诗的多少与诗人所擅长的诗体的最高成就相契合。各诗体均擅长的诗人有孟浩然、王维、岑参、李白、杜甫、韦应物、白居易、柳宗元、李商隐诸人。

他们都是大家、大手笔，所以各体均擅长。律诗写得最好的是杜甫，在所选39首诗中，律诗占了23首。

另一擅长律诗的诗人是李商隐。而李白则擅长古风，其古风所选数目在编选总数中占一半强。

另外，陈子昂只选七古一首，韩愈只选七古4首。这三人的性格中都有豪侠、慷慨激昂、正气浩然的特征，他们需要自由地悲歌和高歌，而古风这种诗体便较能表现这种性格，所以他们的创作以古风的成就较高。

而杜甫诗风沉郁顿挫，故长律诗。他是戴脚镣跳舞的人，尊儒崇王，在这一基础上可以发挥，所以在有较大束缚的律诗上用功最深，在束缚下推陈出新、精益求精，故律诗最契合其性格和精神。

这种诗体和风格的关系孙洙已经注意到了。从语言形式上看，王维的29首诗中五言诗占了19首，反映出他较擅长五言诗；而孟浩然入选的15首诗中仅一首非五言诗，说明他对五言诗的造诣特别精深。

而李颀则相反，所选7首诗均为七言诗，反映他特别擅长七言诗体。这些都是为他们的创作成就所证明的了。

再说乐府诗。《唐诗300首》中乐府诗最多的是李白，成就也很高。

而白居易虽然倡导“新乐府”运动，并亲身实践创作了大量乐府诗，但成就并不很高，所以白居易的乐府诗没有一首入选。而白居易声誉最巨的两首七言古诗《长恨歌》、《琵琶行》全都入选，从而使他成为77位入选诗人中字数最多的一位。

从这里我们可以看出孙洙对唐诗确有精到见解。从时代看，盛唐诗人个个擅古风，中唐渐渐减少；而到晚唐，古风已极为衰微、几近无存。

相反的是绝句的命运：盛唐较少，中唐渐渐增加，到晚唐则蔚为大观了。这和时代的特征是暗相契合的。

盛唐气象宏大，人人都希望建功立业，个个慷慨激昂、壮怀激烈，自由地表达胸襟，所以诗人们自觉地选择了古风这一诗体，因为只有古风最能顺畅地表达他们的精神和气概。而到了晚唐，情况大为改观，生活日趋庸俗、追求逸乐，所以精致的绝句便大派用场，成为时尚所趋。

从纵的方面看，古诗入选最多的是李白、杜甫，次为王维、韦应物；五律以杜甫为最，次则王维、孟浩然；七律除杜甫外，则以李商隐独占鳌头；五绝王维最好，七律则以杜牧、李商隐为佳。这些在上表中均一目了然。

可以说孙洙对诗人擅长的诗体有很深体会，他的编选基本上是和诗人的实际情况相符的。孙洙的编选原则是从纯艺术的角度，注重诗歌的形式和音律特征，再联系于此相关的内容，精选其“脍灸人口之作”中“其尤要者”，都是些晶莹圆润的珠玉汇录而成。

从内容和风格上看，300余首唐诗题材多样、情感殊异、风格不一。有诗画交融、恬美静谧的田园山水诗；有气象雄阔、浪漫瑰奇的边塞诗；有像《长恨歌》、《琵琶行》之类的宏篇巨构；也有“红豆生南国”之类的精致婉转的小诗；有“念天地之悠悠，独沧然而涕下”的沉郁雄浑的慷慨悲歌；亦有“妆罢低声问夫婿、画眉深浅入时无”的轻快有趣的喃喃情语……如此等等，各种题材、各种情感的诗作都汇入其中。

当然，《唐诗300首》。

2.古诗要有图片

西江月·夜行黄沙道中主题词：宋词体裁：词年代：南宋作者简介：辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。

一生以恢复为志。工于词，为豪放派词人代表，风格沉郁顿挫，悲壮激烈，人称“词中之龙”，与苏轼并称“苏辛”。

著有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。《全宋词》存词六百二十余首。

【原文】西江月·夜行黄沙道中明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。

七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。

【注释】黄沙：黄沙岭，在江西上绕西。 “明月”句：苏轼《次韵蒋颖叔》诗：“明月惊鹊未安枝。”

别枝：斜枝。社：土地神庙。

古时，村有社树，为祀神处，故曰社林。西江月：词牌名。

见：同：现。【赏析】这首词是辛弃疾贬官闲居江西时的作品。

着意描写黄沙岭的夜景。明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。

词从视觉、听觉和嗅觉三方面抒写夏夜的山村风光。情景交融，优美如画。

恬静自然，生动逼真。是宋词中以农村生活为题材的佳作。

【今译】江亭（译）·夜晚走在乡村的小路上月儿出来惊动了树枝上的鹊儿，轻轻吹拂的夜风中不时送来阵阵蝉鸣。稻花飘香沁人心脾（预示丰收），驻足聆听那一片蛙声，好似在为人们的丰收而欢唱着…… 你看，天边还偶尔看得见七八颗星星，转眼山前便洒落了两三点雨。

大雨将至，赶紧避雨，可一向熟悉的茅店竟找不到了，跑到溪头转弯处，嘿，茅店不就在眼前么？《西江月》原题是《夜行黄沙道中》，记作者深夜在乡村中行路所见到的景物和所感到的情绪。读前半片，须体会到寂静中的热闹。

“明月别枝惊鹊”句的“别”字是动词，就是说月亮落了，离别了树枝，把枝上的乌鹊惊动起来。这句话是一种很细致的写实，只有在深夜里见过这种景象的人才懂得这句诗的妙处。

乌鹊对光线的感觉是极灵敏的，日蚀时它们就惊动起来，乱飞乱啼，月落时也是这样。这句话实际上就是“月落乌啼”（唐张继《枫桥夜泊》）的意思，但是比“月落乌啼”说得更生动，关键全在“别”字，它暗示鹊和枝对明月有依依不舍的意味。

鹊惊时常啼，这里不说啼而啼自见，在字面上也可以避免与“鸣蝉”造成堆砌呆板的结果。“稻花”二句说明季节是在夏天。

在全首词中这两句产生的印象最为鲜明深刻，它把农村夏夜里热闹气氛和欢乐心情都写活了。这可以说就是典型环境。

这四句里每句都有声音（鹊声、蝉声、人声、蛙声），却也每句都有深更半夜的悄静。这两种风味都反映在夜行人的感觉里，他的心情是很愉快的。

下半片的局面有些变动了。天外稀星表示时间已有进展，分明是下半夜，快到天亮了。

山前疏雨对夜行人却是一个威胁，这是一个平地波澜，可想见夜行人的焦急。有这一波澜，便把收尾两句衬托得更有力。

“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”是个倒装句，倒装便把“忽见”的惊喜表现出来。正在愁雨，走过溪头，路转了方向，就忽然见到社林边从前歇过的那所茅店。

这时的快乐可以比得上“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游《游山西村》）那两句诗所说的。词题原为《夜行黄沙道中》，通首八句中前六句都在写景物，只有最后两句才见出有人在夜行。

这两句对全首便起了返照的作用，因此每句都是在写夜行了。先藏锋不露，到最后才一针见血，收尾便有画龙点睛之妙。

这种技巧是值得学习的。这首词，有一个生动具体的气氛（通常叫做景），表达出一种亲切感受到的情趣（通常简称情）。

这种情景交融的整体就是一个艺术的形象。艺术的形象的有力无力，并不在采用的情节多寡，而在那些情节是否有典型性，是否能作为触类旁通的据点，四面伸张，伸入现实生活的最深微的地方。

如果能做到这一点，它就会是言有尽而意无穷了。我们说中国的诗词运用语言精练，指的就是这种广博的代表性和丰富的暗示性。

注：辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》原选自《稼轩长短歌》辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》赏析选自《唐宋词鉴赏集》（人民文学出版社1983年版）。

3.唐诗三百首图片

【北山】陟彼北山，言采其杞。

偕偕士子，朝夕从事。王事靡盬，忧我父母。

溥天之下，莫非王土。率土之滨，莫非王臣。

大夫不均，我从事独贤。四牡彭彭，王事傍傍。

嘉我未老，鲜我方将。旅力方刚，经营四方。

或燕燕居息，或尽瘁事国。或息偃在床，或不已于行。

或不知叫号，或惨惨劬劳。或栖迟偃仰，或王事鞅掌。

或湛乐饮酒，或惨惨畏咎。或出入风议，或靡事不为。

【出处】：中华诗词-先秦-诗经【天净沙】即事莺莺燕燕春春，花花柳柳真真，事事风风韵韵。娇娇嫩嫩，停停当当人人。

【出处】：中华诗词-元-乔吉【舞春风】严妆才罢怨春风，粉墙画壁宋家东。蕙兰有恨枝犹绿，桃李无言花自红。

燕燕巢时帘幕卷，莺莺啼处凤楼空。少年薄幸知何处，每夜归来春梦中。

【出处】：中华诗词-唐五代-冯延巳【燕燕】燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。

瞻望弗及，泣涕如雨。燕燕于飞，颉之颃之。

之子于归，远于将之。瞻望弗及，伫立以泣。

燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。

瞻望弗及，实劳我心。仲氏任只，其心塞渊。

终温且惠，淑慎其身。先君之思，以勖寡人。

【出处】：中华诗词-先秦-诗经【淡黄柳】（正平调近）客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。

空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。

看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。正岑寂，明朝又寒食。

强摧酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。

燕燕飞来，问春何在，唯有池塘自碧。【出处】：中华诗词-南宋-姜夔【踏莎行】自沔东来，丁未元日至金陵，江上感梦而作。

燕燕轻盈，莺莺娇软，分明又向华胥见。夜长争得薄情知？春初早被相思染。

别后书辞，别时针线，离魂暗逐郎行远。淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管。

【出处】：中华诗词-南宋-姜夔【贺新郎】更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切！啼到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。算未抵、人间离别。

马上琵琶关塞黑，更长门、翠辇辞金阙。看燕燕，送归妾。

将军百战声名裂。向河梁、回头万里，故人长绝。

易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻。

啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月？【出处】：中华诗词-南宋-辛弃疾【贺新郎】别茂嘉十二弟绿树听鹈鴂，更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切！蹄到春归无寻处，苦恨芳菲都歇。

算未抵人间离别：马上琵琶关塞黑，更长门、翠辇辞金阙。看燕燕，送归妾。

将军百战声名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪，正壮士悲歌未彻。

[1] 啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月！【出处】：中华诗词-南宋-辛弃疾【谒金门】春半春已半，触目此情无限。

十二阑干闲倚，愁来天不管。好是风和日暖，输与莺莺燕燕。

满院落花帘不卷，断肠芳草远。【出处】：中华诗词-南宋-朱淑真【苏州网师园】风风雨雨暖暖寒寒处处寻寻觅觅莺莺燕燕花花叶叶卿卿暮暮朝朝【出处】：附录-名胜对联集锦。

4.有哪些关于古诗的图片

古诗体裁古诗：古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。

从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。

唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。

近体诗：绝句：4句 1、2、4句最后一字押韵音律，一句五个字称“五绝”，七字称“七绝”律诗：8句，4联 2、4、6、8句最后一字押韵音律，一句五个字称“五律”，七字称“七律”律诗分首联（1、2句）；颔联（3、4句）；颈联（5、6句）；尾联（7、8句）。（颔联、颈联对仗）词：别名：长短句、诗余、曲子词组成：词牌名、题目分类：小令（58字以下）、中词（59~90字）、长词（91字以上）风格：婉约派、豪放派曲：组成：宫调（曲调）、曲牌、题目文学风格从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。

《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄，格调苍古”，又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”，二者风调互异。《诗薮》论七古亦云：“古诗窘于格调，近体束于声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。

李、杜之才，不尽于古诗而尽于歌行。”则在七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。

《昭昧詹言》说“七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰“老”，又说“凡歌行，要曼不要警”。

“曼”即情辞摇曳、流动不居；“警”即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。

尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等，只能是七言古诗；而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。

5.古诗手抄报图片大全好看又好画一年级

1、手抄报简介：手抄报是一种可传阅、可观赏、也可张贴的报纸的另一种形式。

在学校，手抄报是第二课堂的一种很好的活动形式，具有相当强的可塑性和自由性。手抄报也是一种群众性的宣传工具。

它就相当于缩小版的黑板报。 2、如何画好手抄报：主要是用色彩、绘图等艺术手段，弥补文字的单调，给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。

内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。报头：它是手抄报的标志，由图案或画面和刊名组成。

文字上由报头名称、日期等组成。题花：是对文章标题或开关的装饰，常见的有底纹，带有提示性的图画或图案。

插图：可以根据文章的内容，画一个能说明一个情节的画面，这种形式与文章内容紧密联系；还可以采用与文章内容毫无联系的图案，如花鸟、山水等，这是纯粹为了美化而作的。花边：一般不宜太多、太大、太粗，否则就会喧宾夺主。

花边可以美化版面，可以隔开文章，便于阅读。尾花：是装饰在文章后面的图画或图案。

如一篇文章抄完后，还剩有空白，可以画一朵花，既可充实版面，又可以增加美感。色彩方面：一般宜简练、明快、淡雅，不宜过分渲染、杂乱。