1.宋词10首并加以赏析往下看看！！字数超了 菩萨蛮① 【唐】李白 平林漠漠烟如织， 寒山一带伤心碧。 暝色入高楼， 有人楼上愁。 王阶空伫立， 宿鸟归飞急。 何处是归程， 长亭更短亭。 【作者】 701-762，字太白，号青莲居士，绵州（今属四川江油）人。 唐玄宗时供奉翰林。后赐金放还，漫游各地。 安史乱中，曾入永王磷府，因磷败而以“附逆” 罪流放夜郎，中途遇赦东还，晚年飘泊东南一带，卒于当涂（今属安徽）。其 诗与杜甫并为唐一代之冠，享誉甚隆。 宋本《李太白集》不载其词。《尊前集》 收录“李白词”十二首，然颇多伪托。 【注释】 ①近水杨宁益《零墨新笺》考证《菩萨蛮》为古缅甸曲调，唐玄宗时传入中国，列于教坊曲。变调，四十四字，两仄韵，两平韵。 【品评】 宋初《尊前集》及稍后的文学《湘山野录》、杨绘《时贤本事曲子集》，都载有传为李白所作的这首《菩萨蛮》。黄^诳《唐宋诸贤绝妙词选》且将此词推为“百代词典之祖”。 然自明胡应麟以来，不断有人提出质疑，认为它是晚唐五代人作而托李白的。这场争议至今仍继续。 这是一首怀人词，写思妇盼望远方行人久候而不归的心情。开头两句为远景。 高楼极目，平林秋山，横亘天末，凝望之际，不觉日暮。“烟如织”是说暮烟浓密，“伤心碧”是说山色转深。 王建《江陵使至汝州》诗：“日暮数峰青似染，商人说是汝州山”。薛涛《题竹郎庙》诗：“竹郎庙前多古木，夕阳沉沉山更绿。” 多言晚山之青，可以参看。这两句全从登楼望远的思妇眼中写出，主观色彩很重，而行人之远与伫望之深，尽在其中。 “暝色”两句为近景，用一“入”字由远而近，从全景式的平林远山拉到楼头思妇的特写镜头，突出了“有人楼上愁”的人物主体，层次井然。下片玉阶伫立仰见飞鸟，与上片登楼远望俯眺平楚，所见不同，思念之情则一。 “宿鸟归飞急”还意在反衬行人 滞留他乡，未免恋恋不返。末句计归程以卜归期。 庚信《哀江南赋》有“十里五里，长亭短亭”之语。词中着一“更”字加强了连续不断的以至无穷无尽的印象。 征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。 结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。” 可见南宋初这首《菩萨蛮》犹传唱不绝。 渔歌子① 【唐】张志和 西塞山前白鹭飞，② 桃花流水鳜鱼肥。 ③ 青箬笠，④ 绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 【作者】 本名龟龄，字子同，金华（今属浙江）人。 生卒年不详。唐肃宗时待诏翰林。 后因事被贬，绝意仕进，隐居江湖间。自号玄真子，又号烟波钓徒。 著书亦名《玄真子》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《渔父》。 分单调、双调二体。单调二十七字，平韵，以张氏此调最为著名。 双调，五十字，仄韵。 ②西塞山：即道士矶，在湖北大冶县长江边。 ③鳜（音贵）鱼：俗称“ 花鱼”、“桂鱼”。 ④箬笠：用竹篾编成的斗笠。 【品评】 此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。 雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。 此词吟成后，不仅一时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。又，旧注都以西塞山在湖州，恐非是。 张氏《渔歌子》词共五首，分咏西塞山、钓台、松江、雪溪、青草湖，泛言江湖渔钓之乐，其地都不在湖州。当依陆游 《入蜀记》所说，西塞山即鄂州的道士矶：“矶一名西塞山，即玄真子《渔父辞》所谓‘西塞山前白鹭风’者。” 苏轼谪居黄州时，曾游其地，有云：“元真语极清丽，恨其曲度不传，加其语以《浣溪沙》歌之。”（徐俯《鹧鸪天》词跋，见《乐府雅词》卷中）苏轼《浣溪沙》词：“西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。” 散花洲即在长江之中，与西塞山相对。徐俯《鹧鸪天》词：“西塞山前白鹭飞，桃花流水镢鱼肥。 朝廷若觅元真子，晴在长江理钓丝。”亦以西塞山在长江边。 忆江南① 【唐】白居易 江南好， 风景旧曾谙。② 日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝，③ 能不忆江南。 【作者】 772-846 ，字乐天，太原（今属山西）人。唐德宗朝进士，元和三年（808）拜左拾遗，后贬江州（今属江西）司马，移忠州（今属四川）刺史，又为苏州（今属江苏）、同州（今属陕西大荔）刺史。 晚居洛阳，自号醉吟先生、香山居士。其诗政治倾向鲜明，重讽喻，尚坦易，为中唐大家。 也是早期词人中的佼佼者，所作对后世影响甚大。 【注释】 ①据《乐府杂录》，此词又名《谢秋娘》，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。 又名《望江南》、《梦江南》等。分单调、双调两体。 单调二十七字，双凋五十四字，皆平韵。 ②谙。 2.宋词10首并加以赏析往下看看！！字数超了 菩萨蛮① 【唐】李白 平林漠漠烟如织， 寒山一带伤心碧。 暝色入高楼， 有人楼上愁。 王阶空伫立， 宿鸟归飞急。 何处是归程， 长亭更短亭。 【作者】 701-762，字太白，号青莲居士，绵州（今属四川江油）人。 唐玄宗时供奉翰林。后赐金放还，漫游各地。 安史乱中，曾入永王磷府，因磷败而以“附逆” 罪流放夜郎，中途遇赦东还，晚年飘泊东南一带，卒于当涂（今属安徽）。其 诗与杜甫并为唐一代之冠，享誉甚隆。 宋本《李太白集》不载其词。《尊前集》 收录“李白词”十二首，然颇多伪托。 【注释】 ①近水杨宁益《零墨新笺》考证《菩萨蛮》为古缅甸曲调，唐玄宗时传入中国，列于教坊曲。变调，四十四字，两仄韵，两平韵。 【品评】 宋初《尊前集》及稍后的文学《湘山野录》、杨绘《时贤本事曲子集》，都载有传为李白所作的这首《菩萨蛮》。黄^诳《唐宋诸贤绝妙词选》且将此词推为“百代词典之祖”。 然自明胡应麟以来，不断有人提出质疑，认为它是晚唐五代人作而托李白的。这场争议至今仍继续。 这是一首怀人词，写思妇盼望远方行人久候而不归的心情。开头两句为远景。 高楼极目，平林秋山，横亘天末，凝望之际，不觉日暮。“烟如织”是说暮烟浓密，“伤心碧”是说山色转深。 王建《江陵使至汝州》诗：“日暮数峰青似染，商人说是汝州山”。薛涛《题竹郎庙》诗：“竹郎庙前多古木，夕阳沉沉山更绿。” 多言晚山之青，可以参看。这两句全从登楼望远的思妇眼中写出，主观色彩很重，而行人之远与伫望之深，尽在其中。 “暝色”两句为近景，用一“入”字由远而近，从全景式的平林远山拉到楼头思妇的特写镜头，突出了“有人楼上愁”的人物主体，层次井然。下片玉阶伫立仰见飞鸟，与上片登楼远望俯眺平楚，所见不同，思念之情则一。 “宿鸟归飞急”还意在反衬行人 滞留他乡，未免恋恋不返。末句计归程以卜归期。 庚信《哀江南赋》有“十里五里，长亭短亭”之语。词中着一“更”字加强了连续不断的以至无穷无尽的印象。 征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。 结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。” 可见南宋初这首《菩萨蛮》犹传唱不绝。 渔歌子① 【唐】张志和 西塞山前白鹭飞，② 桃花流水鳜鱼肥。 ③ 青箬笠，④ 绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 【作者】 本名龟龄，字子同，金华（今属浙江）人。 生卒年不详。唐肃宗时待诏翰林。 后因事被贬，绝意仕进，隐居江湖间。自号玄真子，又号烟波钓徒。 著书亦名《玄真子》。 【注释】 ①此调原为唐教坊曲，又名《渔父》。 分单调、双调二体。单调二十七字，平韵，以张氏此调最为著名。 双调，五十字，仄韵。 ②西塞山：即道士矶，在湖北大冶县长江边。 ③鳜（音贵）鱼：俗称“ 花鱼”、“桂鱼”。 ④箬笠：用竹篾编成的斗笠。 【品评】 此词在秀丽的水乡风光和理想化的渔人生活中，寄托了作者爱自由、爱自然的情怀。词中更吸引我们的不是一蓑风雨，从容自适的渔父，而是江乡二月桃花汛期间春江水涨、烟雨迷蒙的图景。 雨中青山，江上渔舟，天空白鹭，两岸红桃，色泽鲜明但又显得柔和，气氛宁静但又充满活力。而这既体现了作者的艺术匠心，也反映了他高远、冲澹、悠然脱俗的意趣。 此词吟成后，不仅一时唱和者甚众，而且还流播海外，为东邻日本的汉诗作者开启了填词门径，嵯峨天皇的《渔歌子》五首及其臣僚的奉和之作七首，即以此词为蓝本改制而成。又，旧注都以西塞山在湖州，恐非是。 张氏《渔歌子》词共五首，分咏西塞山、钓台、松江、雪溪、青草湖，泛言江湖渔钓之乐，其地都不在湖州。当依陆游 《入蜀记》所说，西塞山即鄂州的道士矶：“矶一名西塞山，即玄真子《渔父辞》所谓‘西塞山前白鹭风’者。” 苏轼谪居黄州时，曾游其地，有云：“元真语极清丽，恨其曲度不传，加其语以《浣溪沙》歌之。”（徐俯《鹧鸪天》词跋，见《乐府雅词》卷中）苏轼《浣溪沙》词：“西塞山前白鹭飞，散花洲外片帆微。” 散花洲即在长江之中，与西塞山相对。徐俯《鹧鸪天》词：“西塞山前白鹭飞，桃花流水镢鱼肥。 朝廷若觅元真子，晴在长江理钓丝。”亦以西塞山在长江边。 忆江南① 【唐】白居易 江南好， 风景旧曾谙。② 日出江花红胜火， 春来江水绿如蓝，③ 能不忆江南。 【作者】 772-846 ，字乐天，太原（今属山西）人。唐德宗朝进士，元和三年（808）拜左拾遗，后贬江州（今属江西）司马，移忠州（今属四川）刺史，又为苏州（今属江苏）、同州（今属陕西大荔）刺史。 晚居洛阳，自号醉吟先生、香山居士。其诗政治倾向鲜明，重讽喻，尚坦易，为中唐大家。 也是早期词人中的佼佼者，所作对后世影响甚大。 【注释】 ①据《乐府杂录》，此词又名《谢秋娘》，系唐李德裕为亡姬谢秋娘作。 又名《望江南》、《梦江南》等。分单调、双调两体。 单调二十七字，双凋五十四字，皆平韵。 ②谙（音安）：熟悉。 ③蓝：蓝草。 3.求20首宋词鉴赏,字数大约在200字左右1. 菩萨蛮 金陵赏心亭为叶丞相赋 辛弃疾 青山欲共高人语，联翩万马来无数。 烟雨却低回，望来终不来。人言头上发，总向愁中白。 拍手笑山鸥，一身都是愁。 这首词写于淳熙元年（1174年）的春季，当时，辛弃疾任江东抚司参议官，是江东留守叶衡的部属。 叶衡对辛弃疾颇为器重，后来他升任右丞相兼枢密使，立即推荐稼轩为“仓部郎官”。写此词时，叶衡尚未作“丞相”，题目云“为叶丞相赋”，是后来追加的。 开篇即用拟人手法，说“青山”想和“高人”说话，“联翩战马来无数”，是说“青山”心情迫切，象千军万马一样接连不断地向人跑来。山头的云雾飞跑，看去似乎是山在跑，稼轩造句，堪称奇绝。 “细雨却低回，望来终不来。”这两句说，山间云雾在徘徊，（人）盼望降雨却始终没有盼来。 这里描写山间烟云滚滚，山雨欲来的情景，但雨没有盼到，他不免失望。这里显然是借“青山”、“烟雨”来表达自己的思想。 词人壮志未酬，盼望与志同道合的“高人”共商国事，希望抗战高潮到来……这一切最终并未实现，他不免怅然若有所失。 下片紧承上片，集中写“愁”。 “人言头上发，总向愁中白。”这两句大意说，人们都说头发是因为忧愁而变白的。 可以想见，词人因忧愁国事，此时头发可能白了不少，虽然他这一年不过三十五岁。“拍手笑沙鸥，一身都是愁。” 结尾两句，诙谐有趣，而寓意颇深。他看到那满山雪白的沙鸥，由白发象征“愁”，想到沙鸥“一身都是愁”，乃至拍手嘲笑，这或者有“以五十步笑百步”之嫌。 事实上当抗战低潮之际，有些人对国家民族的前途完全绝望，而辛弃疾对敌斗争的信心始终并未泯灭，这就难怪他嘲笑那“一身都是愁”的沙鸥了。 本词设喻巧妙，想象奇特，写“青山”、“烟雨”有雄奇的色彩和奔腾的气势。 作者深沉的思想、胸中的抱负和愤懑，都在写景中委婉含蓄地表达出来。 2. 蝶恋花 月下醉书雨岩石浪 辛弃疾 九畹芳菲兰佩好，空谷无人，自怨蛾眉巧。 宝瑟泠泠千古调，朱丝弦断知音少。冉冉年华吾自老，水满汀洲，何处寻芳草？唤起湘累歌未了，石龙舞罢松风晓。 这首小令是辛弃疾晚年的作品，约写于公元1203年。其时正当他南归后第三次出仕前，赋闲居住在江西铅山的瓢泉。 这一带的山山水水，特别是“雨岩”的风景，深深打动了他，因此他的笔下不乏对大自然的种种描绘，数量不算太多，但气象万千，别具一种情趣和境界。 写作本词的时候，辛弃疾已是六十多岁的老人，但仍壮心不已，希冀早年就立下的统一祖国的宏伟理想得已实现。 此时他的好友陈亮已经去世，朱熹也在“庆元党禁”事件中丧生，稼轩深感知音难觅，再也遇不到陈、朱那样的好友了，不免感慨万端。小令在描写“雨岩”景物的同时，寄情于山水，抒发了这种思想感情。 “九畹芳菲兰佩好，空谷无人，自怨蛾眉巧。”“畹”，古代土地面积单位，三十亩为一畹。 首句化用屈原“余既滋兰之九畹兮”（《离骚》）句意，说明兰花怒放，绚丽多采，但“空谷无人”，也就只能自艾自怨了。“宝瑟泠泠千古调，朱丝弦断知音少。” “泠泠”，声音清脆。这两句说，“宝瑟”纵使弹使弹奏出清脆悦耳的古典名曲，但也难觅“知音”，实际上是词人自叹陈亮、朱熹过世之后，很难找到知心朋友，因此心情孤寂苦闷。 过片之后，进一步抒发迟暮伤感之情，与上片紧密联系，不可分割。“冉冉年华吾自老”，“冉冉”，慢慢地。 作者自叹随着时间的流逝，慢慢老了，“何处寻芳草？”“芳草”与上片的“知音”相呼应，意思相同，这样就使全词的思路贯串一气，意境也更觉深远。“唤起湘累歌未了，石龙舞罢松风晓”，“累”，本指绳索；“石龙”，指石龙风，是一种打头迎风，如飓风之类，宋孝武帝《丁督护歌》云：“愿作石龙风，四面断行旅。” 稼轩反其意而用之，感慨自己在现实生活中到处碰壁，特别是他恢复故国的理想不得实现，他的一言一行无不受到阻碍，更使他觉得如同碰上了打头逆风。结尾两句，以含蓄委婉的手法，述说人世道路曲折艰难，词人郁结胸中的愤懑不得发泄，哀惋欲绝。 本词在看似平淡的景物勾勒中寓有深意。全词又多用象征手法，抒写自己难觅志同道合的伙伴、壮志未酬的深沉感情。 有意境蕴藉含蓄，意近而旨远的特色。（ 3. 忆王孙 秋江送别，集古句。 辛弃疾 登山临水送将归。悲莫悲兮生别离。 不用登临怨落晖。昔人非。 惟有年年秋雁飞。 集古人句是一种再创造。 不同或同一古人作品中的句子，碎玉零琼集成一首诗词，不但要结构妥贴风格统一内容有新意，还要音节浏亮琅琅上口回肠荡气。这首《忆王孙》，表现空寞寥廓与天地秋江同在的莫可解脱的永恒悲哀，非仅别离而已。 五句皆有出处，从《楚辞》到唐宋，可见所归纳是传统的共同悲哀。所集非随手拈来，因才高不觉锻炼贯串之迹。 《楚辞·九辩》，“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。” 首句隐括《秋声赋》全部内容。《楚辞·九歌·少司命》，“悲莫悲兮生别离，乐莫乐兮新相知。” 是第二句包括与悲哀对应的欢乐。“但将酩酊酬佳节，不用登临怨落晖。” （《九日。 4.求几首优美宋词带赏析的鹤冲天 【宋】柳永 黄金榜上，偶失龙头望。 明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。 烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。 且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。 忍把浮名，换了浅斟低唱！ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 这是一首直抒胸臆的名篇。它与一般即景言情，融情人景的词作有所不同，但它仍能深深打动读者，原因是，它抒发了作者强烈而又真实的思想感情，表现出一种傲视公卿、轻蔑名利的思想。 在整个封建社会，哪怕是所谓“圣明”的历史时期，科举考试也不可能没有营私舞弊、遗落贤才的通病。“明代暂遗贤”、“未遂风云便”等句，蕴含着作者自己的无限辛酸和对统治集团的讥讽揶揄，它道出了封建社会中许多失意知识分子的内心感受，获得了广泛的共鸣。 这首词的社会意义也正表现在这里。正因为这首词刺痛了统治阶级，所以作者终生失意，备受压抑排摈。 据吴曾《能改斋漫录》载：“初，进土柳三变好为淫冶讴歌之曲，传播四方。尝有《鹤冲天》词云：‘忍把浮名，换了浅斟低唱’。 及皇帝临轩放榜，特落之曰：‘且去浅斟低唱，何要浮名！’”这首词所表现出的那种蔑视功名，鄙薄卿相的倾向是很明显的。 整个看来，这首词的基调，它的主导方面，无疑是积极的。 “何须论得丧”，“才子词人，自是白衣卿相”，这些话，充分表明作者的生活态度和行动方向。历史证明，作者的一生是忠实于这一誓言的。 他为下层妓女填写过许多词篇，达到了“凡有井水饮处即能歌柳词”的相当普及的程度（见叶梦得《避暑录话》），并且获得了“掩众制而尽其妙，好之者以为无以复加”的社会效果（见胡寅《酒边词序》）。一个古代白衣词人的作品，其流传程度如此广泛，在历史上也是少见的。 封建统治阶级把他长期摈斥于官场之外，甚至毁灭了他的政治前途，但另外一方面，这又恰恰成全了他。正由于他长期仆仆风尘，奔波于下层人民之中，才使他成为北宋独具特色的词人，成为中国词史上具有转折意义和具有深远影响的大词家。 他死后，曾得到下层人民，特别是妓女们的同情和尊重，从传说中的“吊柳七”等活动中，可以看出，他的确获得了“白衣卿相”这样重要的历史地位。 过去，有人指出这首词含有“自我解嘲”的意味，同时还指出这首词反映了封建时代文人失意时的“颓废思想和堕落生活”。 这些，无疑是正确的，今天也必须予以指出。但同时也应当看到问题的另一面，当作者落第失意之后，便在“烟花巷陌”之中去“寻访”“意中人”。 这“意中人”，其实就是作者的知己，亦即“同是天涯沦落人”。这样的思想情绪既表现出作者身世漂零之感，同时又反映出他对妓女们的同情。 这不仅具有一定的社会意义，而且还带有消极反抗的情绪。就“恁偎红翠”，“风流事，平生畅，青春都一饷”等词句来看，作者的态度显然是消极的、颓废的，但也要看到，其中含有许多难言的苦衷。 在封建社会里，一个人敢于如此直截表明自己的‘’堕落”，这对封建“礼法”来说，难道不是有“叛逆”之嫌吗？那些道貌岸然的上层统治阶级，他们在玩弄女性方面不知要卑劣到何等程度，而表面上却故作“风雅”、“庄重”。柳永此词与之相比，真不知要纯洁和高尚几多倍了。 作者鄙弃“浮名”，却公然去填写被统治阶级轻视的“艳曲”，留下了广泛传唱的词篇，这反而是他对历史的贡献了。 这首词的构思、层次、结构和语言均与柳永其他作品有所不同。 全篇直说，绝少用典，不仅与民间曲子词极为接近，而且还保留了当时的某些口语方言，如“如何向”、“争不”、“且恁”等。全词写得自然流畅，平白如话，读来琅琅上口。 不独在柳词中，即使在北宋词中，这一类作品也是少见的。这种“明白而家常”，“到口即消”的语言，正是词中之本色，是经过提炼而后取得的艺术效果。 指斥柳永词过分俚俗浅直，看来，不能不说是一种偏见了。 【宋】柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨②初歇。 都门帐饮③无绪， 留恋处，④兰舟摧发。⑤执手相看泪眼，竟无语凝噎。 ⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沈沈楚天阔。⑧ 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。 今宵酒醒何处， 杨柳岸、晚风残月。此去经年，⑨应是良辰好景虚设。 便 纵有千种风情，更与何人说。⑩ -------------------------------------------------------------------------------- 【注释】 ①此调原为唐教坊曲。 相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨 连日，栈道中听到铃声。为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳 永用为词调。 又名《雨霖铃慢》。上下阕，一百零三字，仄 韵。 ②骤雨：阵雨。 ③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕 设宴饯行。 无绪；没有情绪，无精打采。 ④留恋处：一作 “方留亦处”。 ⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树 为舟。后用作船的美称。 ⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来 。一作“凝咽”。 ⑦去去：重复言之，表示行程之远。 ⑧暮霭：傍晚的云气。 沈沈：深厚的样子。楚天：南天。 古时 长江下游地区属楚国，故称。 ⑨经年：一年又一年。 ⑩风情：男女恋情。 【简析】 柳永多作慢词。 5.宋词赏析念奴娇•赤壁怀古 【作者】苏轼 大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！ 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。 苏轼（1037~1101），字子瞻，又字和仲，号东坡居士，北宋眉山人，谥号“文忠”。是北宋著名文学家、书画家，散文家和诗人，“唐宋八大家”之一。 【赏析】 这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的 代表。它写于神宗元丰五年（1082）年七月，是苏轼贬居黄州时游黄风城外的赤壁矶时所作。 此词对于一度盛行缠绵悱恻之风的北宋词坛，具有振聋发聩的作用。 开篇即景抒情，时越古今，地跨万里，把倾注不尽的大江与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠久的空间、时间背景。它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流 人物的卓荦气概，并将读者带入历史的沉思之中，唤起人们对人生的思索，气势恢宏，笔大如 橼。接着“故垒”两句，点出这里是传说中的古赤壁战场，借怀古以抒感。“人道是”，下笔 极有分寸。“周郎赤壁”，既是拍合词题，又是为下阕缅怀公瑾预伏一笔。以下“乱石”三 句，集中描写赤壁雄奇壮阔的景物：陡峭的山崖散乱地高插云霄，汹涌的骇浪猛烈搏击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。这种从不同角度而又诉诸于不同感觉的浓墨健笔的生动描写，一扫平庸萎靡的气氛，把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界，使人心胸为之开阔，精神为之振奋！煞拍二句，总束上文，带起下片。“江山如画”，这明白精切、 脱口而出的赞美，是作者和读者从以上艺术地提供的大自然的雄伟画卷中自然得出的结论。 以上写周郎活动的场所赤壁四周的景色，形声兼备，富于动感，以惊心动魄的奇伟景观，隐喻 周瑜的非凡气概，并为众多英雄人物的出场渲染气氛，为下文的写人、抒情作好铺垫。 上片重在写景，下片则由“遥想”领起五句，集中笔力塑造青年将领周瑜的形象。作者在历史 事实的基础上，挑选足以表现人物个性的素材，经过艺术集中、提炼和加工，从几个方面把人 物刻画得栩栩如生。据史载，建安三年，东吴孙策亲自迎请二十四岁的周瑜，授予他“建威中 郎将”的职衔，并同他一齐攻取皖城。周瑜娶小乔，正在皖城战役胜利之时，其后十年他才指挥了有名的赤壁之战。 此处把十年间的事集中到一起，在写赤壁之战前，忽插入“小乔初嫁了”这一生活细节，以美人烘托英雄，更见出周瑜的丰姿潇洒、韶华似锦、年轻有为，足以令人艳羡；同时也使人联想到：赢得这次抗曹战争的胜利，乃是使东吴据有江东、发展胜利形势的保证，否则难免出现如杜牧《赤壁》诗中所写的“铜雀春深锁二乔”的严重后果。这可使人意识到这次战争的重要意义。“雄姿英发，羽扇纶巾”，是从肖像仪态上描写周瑜束装儒雅，风度翩翩。纶巾，青丝带头巾，“葛巾毛扇”，是三国以来儒将常有的打份，着力刻画其仪容装束，正反映出作为指挥官的周瑜临战潇洒从容，说明他对这次战争早已成竹在胸、稳操胜券。“谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，抓住了火攻水战的特点，精切地概括了整个战争的胜利场景。词中只用“灰飞烟灭”四字，就将曹军的惨败情景形容殆尽。 以下三句，由凭吊周郎而联想到作者自身，表达了词人壮志未酬的郁愤和感慨。“多情应笑我，早生华发”为倒装句，实为“应笑我多情，早生华发”。此句感慨身世，言生命短促，人生无常，深沉、痛切地发出了年华虚掷的悲叹。“人间如梦”，抑郁沉挫地表达了词人对坎坷身世的无限感慨。“一尊还酹江月”，借酒抒情，思接古今，感情沉郁，是全词余音袅袅的尾声。“酹”，即以酒洒地之意。 这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中，唤起读者对人生的无限感慨和思索，融景物、人事感叹、哲理于一体，给人以撼魂荡魄的艺术力量。 6.语句优美的唐诗宋词,带上赏析摸鱼儿 元好问 问世间情为何物， 直教生死相许？ 天南地北双飞客， 老翅几回寒暑。 欢乐趣，别离苦， 就中更有痴儿女。 君应有语，渺万里层云， 千山暮雪，只影向谁去？ 横汾路， 寂寞当年箫鼓， 荒烟依旧平楚。 招魂楚些何嗟及， 山鬼暗啼风雨。 天也妒，未信与， 莺儿燕子俱黄土。 千秋万古，为留待骚人， 狂歌痛饮，来访雁邱处。 赏析一： 这是一首咏物词，词前小序为：“ 乙丑岁赴并州，道逢捕雁者，云：“今旦获一雁，杀之矣。 其脱网者皆鸣不能去，竟自投于地而死。”予因买得之，葬之汾水之上，景石为识，是曰雁丘，时同行有多为赋诗，予亦有《雁丘辞》。 “ 旧时作无宫商，今改定之 。”可见，这是词人为雁殉情而死的事所感动，才挥笔写下了这首词，寄托自己对殉情者的哀思。 “乙丑”即金宗泰和五年（1205）。“问世间情是何物，直教生死相许？”一个“问”字破空而来，为殉情者发问 ，实际也是对殉情者的赞美。 “直教生死相许”则是对“情是何物”的震撼人心的回答。古人认为，情至极处，“生者不以死，死者不以生”。 “生死相许”是对至情至爱的盛赞，这“直教”二字，则声如巨雷，惊天地，泣鬼神。“天南地北”二句写雁的生活。 “双飞客”即为雁。大雁秋南下而春北归，双飞双宿，形影不离，经寒冬，历酷暑，多像人间的那一对痴男怨女。 无论是团聚，还是离别都仿佛眼前，刻骨铭心。“君应”四句揣想雁的心情。 “君”指殉情的雁。侥幸脱网后，想未来之路万里千山，层云暮雪，形孤影单，再无爱侣同趣共苦，生有何乐呢？不如共赴黄泉吧，这里对殉情雁的心理世界做了形象的描写，使读者的热血不由不沸腾起来。 过片后借助对自然景物的描绘，衬托大雁殉情后的凄苦，“横汾”三句写葬雁的地方。“雁丘”所在之处。 汉代帝王曾来巡游，但现在这里却箫鼓绝响，只余烟树，一派凄冷，“横汾”横渡汾水。汉武帝《秋风辞》有泛楼船兮济汾河 ，横中流兮扬素波。” “箫鼓”，《秋风辞》有“箫鼓鸣兮发棹歌”“平楚”，如言平林。“招魂”二句意为雁死不能复生，山鬼枉自哀啼 。 “招魂楚些”意为用“楚些”招魂。语出《楚辞招魂》，它的句尾用“些”字，故言“楚些”。 “何嗟及”即嗟何及。《诗经·王风》中有“何嗟及矣，”元词本此。 “山鬼”“啼风雨”本自《楚辞·九歌·山愿》“杳冥冥兮羌书晦，东风飘兮神买雨。”这里作者把写景同抒情融为一体，用凄凉的景物衬托雁的悲苦生活，表达词人对殉情大雁的哀悼与惋惜“天地妤”二句，写雁的殉情将使它不像莺、燕那样死葬黄土，不为人知；它的声名会惹起上天的忌妒。 这是词人对殉情大雁的礼赞。“千秋”四句，写雁丘将永远受到词人的凭吊。 总之，这首词紧紧围绕“情”字，以雁拟人，谱写了一曲凄恻动人的恋情悲歌，表达了词人对殉情者的哀思，对至情至爱的讴歌。 7.求十首古典诗词鉴赏（100到200字）龟虽寿 魏曹操 神龟虽寿，犹有竟时。 （téng）蛇乘雾，终为土灰。 老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。 盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。 幸甚至哉！歌以咏志 这是一首富于哲理的诗，阐发了诗人的人生态度。 诗中的哲理来自诗人对生活的真切体验，因而写得兴会淋漓，有着一种真挚而浓烈的感情力量；哲理与诗情又是通过形象化的手法表现出来的，因而述理、明志、抒情在具体的艺术形象中实现了完美的结合。 诗中 “ 老骥伏枥 ” 四句是千古传诵的名句，笔力遒劲，韵律沉雄，内蕴着一股自强不息的豪迈气概，深刻地表达了曹操老当益壮、锐意进取的精神面貌。 全诗的韵调跌宕起伏，开头四句娓娓说理， “ 犹有 “ 终为 ” 两个词组下得沉着。而 “ 老骥 ” 以下四句，语气转为激昂，笔挟风雷，使这位 “ 时露霸气 ” 的盖世英豪的形象跃然纸上。 而最后数句则表现出一种深 沉委婉的风情，给人一种亲切温馨之感。全诗跌宕起伏，又机理缜密，闪耀出哲理的智慧之光，并发出奋进之情，振响着乐观声调。 艺术风格朴实无华，格调高远，慷慨激昂，显示出诗人自强不息的进取精神，热爱生活的乐观精神。 过故人庄 【唐】孟浩然 故人具鸡黍，邀我至田家。 绿树村边合，青山郭外斜。 开轩面场圃，把酒话桑麻。 待到重阳日，还来就菊花。 这是一首田园诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。 诗由“邀”到“至”到“望”又到“约”一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。 作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。 其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。 这是一幅非常朴实的田园风景画。诚挚亲切的友情，典型农家生活场景，融自然美、生活美、友情美于一炉，可以看出诗人的内心世界的和谐。 他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。 这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。 你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象──朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。 题破山寺后禅院（唐）常建 清晨入古寺，初日照高林。 曲径通幽处，禅房花木深。 山光悦鸟性，潭影空人心。 万籁此都寂，惟闻钟磬音。 《题破山寺后禅院》是一首题壁诗。 破山寺，即兴福寺，在今江苏常熟市西北虞山上。唐代咏寺诗为数不少，且有很多佳作 。 常建的《题破山寺后禅院》，构思独具特色 ，它紧紧围绕破山寺后禅房来写，描绘出了这特定境界中所独有的静趣。 闻王昌龄左迁龙标遥有此寄【唐】李白 杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。 上面这首七绝，是李白写给他的好友王昌龄的，题为《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》。 在盛唐诗坛上，王昌龄也是璀灿的群星之一，以写边塞题材著称，特别擅长七绝。 天宝初年，李白在长安供奉翰林时，与他便有密切的交往，这从李白集中另两首诗的标题《同王昌龄送族弟襄归桂阳》可以推见。 王昌龄一生遭遇坎坷，《新唐书》卷二○三《文艺传》说他“不护细行，贬龙标尉”，可见他的性格与李白的傲岸不羁有着相似之处。龙标即今湖南省芷江县。 王昌龄贬龙标尉的时间不可确考，有人推测大约在天宝七八年间。李白从天宝三年离京漫游，此时正在扬州，听到这个不幸的消息，便题诗抒怀，遥寄给远方的友人。 这是一首短短四句的抒情短章，感情的分量却相当沉重。它一开头便择取两种富有地方特征的事物，描绘出南国的暮春景象，烘托出一种哀伤愁恻的气氛。 杨花即柳絮。子规是杜鹃鸟的别名，相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化，鸣声异常凄切动人。 龙标在这里指王昌龄，以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气。五溪为湘黔交界处的辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪；在唐代，这一带还被看作荒僻边远的不毛之地，也正是王昌龄要去的贬所。 读了这两句诗，我们不难想象出：寄游在外的诗人，时当南国的暮春三月，眼前是纷纷飘坠的柳絮，耳边是一声声杜鹃的悲啼。此情此景，已够撩人愁思的了，何况又传来了好友远谪的不幸消息？这起首二句看似平淡，实际却包含着比较丰富的内容，起到多方面的作用：它既写了时令，也写了气氛，既点明题目，又为下二句抒情张本。 夜雨寄北①（唐）李商隐 君问归期未有期，巴山②夜雨涨秋池。 何当共剪西窗烛，却③话④巴山夜雨时 这是李商隐脍炙人口的抒情短章，是诗人写给远在北方的妻子的。 当时诗人被秋雨阻隔，滞留荆巴一带，妻子从家中寄来书信，询问归期。但秋雨连绵，交通中断，无法确定，所以回答说：君问归期未有期。 这一句有问有答，跌宕有致，流露出诗人留滞异乡、归期未卜的羁旅之愁。诗人与夫人王氏伉俪情深，时刻盼望能速归故里，与妻子共坐西窗之下，剪去烛花，深夜畅谈。 而此时，只能苦苦思念。诗只有四句，却情景交融，虚实相生，既包含空间的往复对照，又体现时间的回环跳跃。 “何当”为设想之词，设想由实景而生，所以第二句中的巴山夜雨成为设想中回忆的话题，自然成为“却话巴。 8.20首古诗加赏析2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。 孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。 这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。 诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。 看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。 事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。 只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。 3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。 今春看又过， 何日是归年？ 此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。 你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。 两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”！句中“看又过”三字直点写诗时节。 春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。 此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。 它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 4。 清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。 第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。 接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。 “若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。 5，清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。 第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。 这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。 后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。 据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。 6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。 解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。 由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释。 |