1.如何写好粉笔字之三——古诗书写的章法按照银杏工作室的活动安排，针对大家粉笔字展示的情况，今天我们来交流一下古诗书写的章法。 书法章法，即篇章布局之法，是对整幅作品全盘安排布局的方法，古人称为“经营位置”，又称“布白”。书写者如果不懂得章法，即使单个笔画、单个字写得再好，作品也依然会散乱无章，缺乏构图上的美感。 先来看几幅作品（出示几幅展示作品）25号：这幅作品笔画遒劲有力，结构匀称大方，单个笔画、单个字写得很好，但整体偏于小黑板右方，并将25写得很大，有喧宾夺主之感。10号：这幅作品虽然只书写了古诗的四句诗句，但上有天头，下有地脚，左右有空档，每句字距相等，行距相当，看上去匀称清楚。由于每句都是居中书写，导致首字不能对齐，这不符合诗歌这种文体的排版要求。8号：这幅作品诗题稍偏左，行距是一行比一行紧，字距也不相等，“人”的一捺与“踪”的短竖靠在了一起，第三、四行越写越往右下斜。如何避免这些毛病呢？可以先打好格子，限定每个字的位置。19号：这幅作品诗题稍偏向左方，字距相等，且字距大于行距，上下没有间距，纵向上来看太满了。15号：这幅作品在写之前先画好了横向的直线，每个字底部靠线书写，所以看起来很齐整。章法上还不错，但有些点画不正确、不规范。如“山”最后一竖应写成垂露竖；“踪”第二点是由轻到重，不能写成撇点；“笠”的最后一横写得过长。21号：这幅作品运笔流畅到位，结构稳中有变，每个字的大小相当，虽然没有画直线或格子，但章法布局大致合理。有一个缺憾就是每句首字没能对得齐。 改变行距和大小后的25号：这幅作品大家看看是不是似曾相识？这是刚才出示的25号作品改变行距和大小后重新安排在同样的小黑板上的效果。效果截然不同，前者拥挤气塞，后者疏朗匀称，这就说明了书写时章法的重要。严格说，一幅完整的书法作品，应该包括正文、落款、印章的三个部分。但我们在小黑板上书写的古诗只需要书写正文，无须落款，更不要钤印。因此下面我就只从作品正文方面说说古诗在小黑板上的书写要求。 （出示示范作品）：一、根据古诗的字数、内容、字体在小黑板上统筹安排。整首古诗完成后，应上有天头，下有地脚，左右两边空档相当，不能太满，太满则气促神拘，也不能留白过疏，太疏则气懈神散。 二、横写，从左往右，逐行排列。 三、楷体书写；诗题居中；诗作者字体略小，可以居中也可以偏右；诗句前空格书写，空几格根据小黑板的宽度和诗句字数适当安排，每句首字对齐，字距均匀，字字齐平，行列整齐。 四、行距比字距稍大。这样符合当下欣赏者的阅读习惯。 五、建议画好方格子或横向直线，便于掌控全局，每字写在方格正中，字字中心相对。 2.粉笔字考试要考得诗句是哪些粉笔字展示内容 惠崇春江晚景 【宋】苏轼 竹外桃花三两枝 春江水暖鸭先知。 蒌蒿满地芦芽短， 正是河豚欲上时。 早春 【唐】韩愈 天街小雨润如酥， 草色遥看近却无。 最是一年春好处， 绝胜烟柳满皇都。 咏柳 【唐】贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 泊船瓜洲 【宋】王安石 京口瓜洲一水间， 钟山只隔数重山。 春风又到江南岸， 明月何时照我还？ 江南春绝句 【唐】杜牧 千里莺啼绿映江， 水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺 多少楼台烟雨中。 春日 【宋】朱熹 胜日寻芳泗水滨， 无边光景一时新。 等闲识得东风面， 万紫千红总是春。 大林寺桃寺 【唐】白居易 人间四月芳菲尽， 山寺桃花始盛开。 长恨春归无觅处， 不知转入此中来。 江畔独步寻花 【唐】杜甫 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 饮湖上初晴后雨 【宋】苏轼 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。 横看成岭侧成峰， 远近高低各不同。 不识庐山真面目， 只缘身在此山中。 上元侍宴 苏轼 淡月疏星绕建章， 仙风吹下御炉香 侍臣鹄立通明殿， 一朵红云捧玉皇。 花影 苏轼 重重叠叠上瑶台， 几度呼童归不开。 刚被太阳收拾去 却教明月送将来。 中秋月 苏轼 暮云收尽溢清寒， 银汉无声转玉盘。 此生此夜不长好， 明月明年何处看。 水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子， 淡妆浓抹总相宜。 赠刘景文 苏轼 荷尽已无擎雨盖， 菊残犹有傲霜枝。 一年好景君须记， 最是橙黄橘绿时。 赠汪伦（李白） 李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。 望庐山瀑布 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺 疑是银河落九天。 渡荆门送别 李白 天门中断楚江开， 碧水东流至此回 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来。 惠崇春江晚景 苏轼 竹外桃花三两枝， 春江水暖鸭先知。 篓蒿满地芦芽短， 正是河豚欲上时。 送孟浩然之广陵 故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。 孤帆远影碧山尽， 唯见长江天际流。 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山 3.哪首诗写粉笔字感觉写的好呢唐伯虎的 《桃花庵歌》 桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙； 桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。 酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠； 半醒半醉日复日，花落花开年复年。 但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前； 车尘马足富者趣，酒盏花枝贫者缘。 若将富贵比贫者，一在平地一在天； 若将贫贱比车马，你得驱驰我得闲。 别（他）人笑我忒（太）疯癫，我笑他人看不穿； 不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。 4.关于毛笔字,粉笔字,钢笔字,速写,简笔画的问题书法是中华民族传统艺术之一，在重视加强素质教育的今天，开展书法教育具有深远意义。 一、练习书法可以提升学生的审美素养。 审美素养是一个人人文素质的重要内容。 著名美学家宗白华先生说书法“像中国画，更像音乐，像舞蹈，像优美的建筑。”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。 因此，开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法。 二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯。 学习书法，要从一笔一画做起，有规有矩，如起笔、行笔、收笔都十分讲究，这好像做事，起笔像做事的开端，行笔恰似做事的过程，收笔如做事的结尾。通过练习书法，可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。 日复一日，学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。 三、练习书法可以强身健体。 书法不仅仅是一门艺术，而且还是一种养生之道。书法可以调节情绪，陶冶情操。 过喜伤心，怒伤肝，忧伤肺，恐伤肾，思伤脾。而练习、创作和欣赏书法，其心态安稳，宁神息虑，修心养性，神定志安，即我们平常所说的“心理平衡”，从而促进人的身心健康。 “寿从笔中来”就是指这个道理。 四、练习书法可以增强学生的综合素质。 书法作品看似简单，但真要写好，却并非易事，除书法的字内功（诸如笔法、墨法、章法等）外，更要修练研习“字外功”。“字外功”对书法艺术来说非常重要，要想在书法上有成就，就必须字外求字，书外求书。 “字外功”就是向“姐妹艺术”学习。如，从绘画中学布白，从音乐中悟节奏、韵律，从诗词中找意境，等等。 艺术是相通的，“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。在追求提升书法艺术的过程中，人的综合素质也就得到发展。 另外，书法还具有很强的实用性。招聘单位的招工表、履历表都要求手写，可见书写也是测试的重要内容。 去年广州某人才市场需招聘3000名毕业生，报名达3万人，第一项内容就是“填表和写简历”，仅通过写字，就淘汰了1/3。 总之，在学生中开展书法艺术的教育活动，有利于全面发展学生综合素质，促进素质教育的深入开展 练好钢笔字，对于成年人，小学生以及一些字体尚未定型的广大青年来说，一般比成年人容易些。 这是因为他们容易接受新的字体，一旦有正确的引导，选择合适的字体，正确的方法，再有持之以恒的态度，在短期内便可收到良好的效果。而对于字体已定型的成年人，要练好钢笔字就不那么容易了。 由于他们以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已成恶习，很难改正。他们现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是好的没有学到，坏的没丢掉，以至越练越难看。 那么怎样让这些人练好字呢？我的经验是：首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。 对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。 但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。 练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。 如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖。 这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。 这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。 在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。 这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。 如果想在钢笔书法艺术上有所成就，那就不是一朝一夕所能达到的。 不仅必须借鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等，还必须充分发挥钢笔所固有的特点。只有这样，才能繁荣钢笔书法艺术，才能使她具有强大而永久的生命力。 否则，钢笔书法只能是毛笔书法的附庸，不能有所发展、有所创新，也就不会有强大、永久的生命力。 多看：即多看教材、字帖，多看可以加深对字体基本特征的认识。 多想：做好任何一件事都必须多动脑筋，练字也一样，要掌握一般规律，准确运用。 多炼：百炼成钢。 急于求成，反而坏事。我们不一定要坚持每天练多少小时，只要坚持每天练几十分钟，有时也不一定能做到，但绝不能“一暑十寒”间隔时间太长。 这样会影响练字效果。总之，要坚持按教材要求 反复练习，字贴要反复临写。 多用：学以致用是练字的最终目标。即在平时写信、考试、笔记时要应用所学的书写方法，这是一个艰难的过程，。 5.怎样练好粉笔字,写粉笔字用什么字体好看粉笔字书写的持笔方法和用笔要求正确的方法是：粉笔笔身既不垂直，也不斜靠在虎口里，而是握在手心中，全靠手指捏笔。 用拇指和中指的第一节指肚对捏粉笔，食指指 尖在上方压笔，力点在同一圆周上。无名指与小指自然卷曲与中指并列。 手掌空虚，指节外凸，虎口呈椭圆形，屈伸灵活。 捏近笔头，避免折断。 笔身与板面成30°夹角为宜。粉笔字练习的方法和步骤 （1）楷书入手。 粉笔字的练习要循序渐进，由慢到快，逐渐过渡到行书，以适应教学的需要。 （2）选择字帖。 最好选用适合自己书写特点的钢笔字帖作为练粉笔字的参考范本。粉笔字练习中应解决的问题 笔画练习：先学习楷书，首先要从练习笔画开始，笔画书写好与坏，直接影响到字的结构效果。 笔画练习要把握起笔、行笔、转折和收笔的要领，粉笔字的起笔一般要求“欲横先竖，欲竖先横”有“藏笔”（按笔）之势；行笔要稳健，用力要均匀，使线条有力、流畅。 写转折笔画时，在转折处要有顿挫用笔，写曲线笔画时，手应随笔画的弯曲而捻转粉笔，收笔一般要有“回笔”之势，勾、撇、提、悬针等收笔要顺势提笔而出，必须保持内力不变，力送到笔头。 主笔优先空间大 主笔即字中的主题笔画，一个字只有一个主题笔画，其他笔画皆为从属笔画。 主笔一定要抢占空间，突出形象，也就是说主笔占的空间要大一些，要写得张扬放开。 1、下横“三正土生”、上横“丁下万百”、中横“女士丹七”、长竖“斗井牛半”等。 2、斜捺的上横不能写成很平的长横，一般是写成短横。 如“大天夭夫”等。 3、撇短捺长。 如“义又父文”等。 4、撇、钩、捺收笔应上下错落，不能写在同一水平线上。 如“禾术未本”等。 5、提钩比较长。 如“长衣表良” 等。 6、一字不能有两捺，捺画以点代之。 如“栽”等。 7、竖弯钩，上有横时取斜势。 如“已见电毛”等。右有撇时取斜撇。 如“元允光龙”等。 8、横折钩，内有撇笔比钩高。 如“勾力办勿”等。 9、横折钩，扁口框上宽下窄，如“四回”；长口框上下等宽，如“固图”；封口横末端架在钩上，如四回；扁口框内当偏左，如“回而”；长口框内部首应适当偏上，如“图国”；框内捺画写成点，如“囚图”。 二、左右结构有上下 10、左右结构，主笔偏旁占空间比例要大一些。如“记找影部”等。 11、右偏旁有纵笔的，则上高下低。如“伟代持降”等。 12、右偏旁有横笔的，则上低下高。 如“仁江阳和”等。 13、右偏旁上有纵下有横笔的，则上高下高。如：“社值让佳”等。 14、右偏旁上横下纵的，则上低下低。如“何杆行灯”等。 15、对于左中右结构。右偏旁有横向主笔时，其宽窄比例是1:1:2，如“谢微”；右偏旁中有纵向主笔时，其宽窄比例又变成1:1:1，如“澎倒”。 16、左中右结构中，中部上有纵笔的，中间高两边低，如“微湖”；中部上有横笔的，中间低两边高，如“测例”；右耳旁一律低，如“脚绑”等。 三、上下结构要有形17、上下、上中下结构，中间有横的写成菱形。 如“茶答集梁”等。 18、上下、上中下结构，上有横笔的写成倒梯形。 如“室宣学需”等。 19、上下、上中下结构，下有斜捺、竖弯钩或心字底、四点底、儿字底、衣字底、折文底的字，写成梯形。 如“总充复哀”等。 6.关于毛笔字,粉笔字,钢笔字,速写,简笔画的问题书法是中华民族传统艺术之一，在重视加强素质教育的今天，开展书法教育具有深远意义。 一、练习书法可以提升学生的审美素养。 审美素养是一个人人文素质的重要内容。 著名美学家宗白华先生说书法“像中国画，更像音乐，像舞蹈，像优美的建筑。”练习、创作、欣赏书法作品的过程就是感悟美、创造美和酝酿美的过程。 因此，开展书法艺术教育是培养学生审美能力的好途径、好方法。 二、练习书法可以培养学生的良好行为习惯。 学习书法，要从一笔一画做起，有规有矩，如起笔、行笔、收笔都十分讲究，这好像做事，起笔像做事的开端，行笔恰似做事的过程，收笔如做事的结尾。通过练习书法，可以锻炼一个人做事认真、沉稳、有始有终的品格。 日复一日，学生的良好行为习惯便会在不知不觉中养成。 三、练习书法可以强身健体。 书法不仅仅是一门艺术，而且还是一种养生之道。书法可以调节情绪，陶冶情操。 过喜伤心，怒伤肝，忧伤肺，恐伤肾，思伤脾。而练习、创作和欣赏书法，其心态安稳，宁神息虑，修心养性，神定志安，即我们平常所说的“心理平衡”，从而促进人的身心健康。 “寿从笔中来”就是指这个道理。 四、练习书法可以增强学生的综合素质。 书法作品看似简单，但真要写好，却并非易事，除书法的字内功（诸如笔法、墨法、章法等）外，更要修练研习“字外功”。“字外功”对书法艺术来说非常重要，要想在书法上有成就，就必须字外求字，书外求书。 “字外功”就是向“姐妹艺术”学习。如，从绘画中学布白，从音乐中悟节奏、韵律，从诗词中找意境，等等。 艺术是相通的，“姐妹艺术”往往能触发书法创作的灵感。在追求提升书法艺术的过程中，人的综合素质也就得到发展。 另外，书法还具有很强的实用性。招聘单位的招工表、履历表都要求手写，可见书写也是测试的重要内容。 去年广州某人才市场需招聘3000名毕业生，报名达3万人，第一项内容就是“填表和写简历”，仅通过写字，就淘汰了1/3。 总之，在学生中开展书法艺术的教育活动，有利于全面发展学生综合素质，促进素质教育的深入开展 练好钢笔字，对于成年人，小学生以及一些字体尚未定型的广大青年来说，一般比成年人容易些。 这是因为他们容易接受新的字体，一旦有正确的引导，选择合适的字体，正确的方法，再有持之以恒的态度，在短期内便可收到良好的效果。而对于字体已定型的成年人，要练好钢笔字就不那么容易了。 由于他们以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已成恶习，很难改正。他们现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是好的没有学到，坏的没丢掉，以至越练越难看。 那么怎样让这些人练好字呢？我的经验是：首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。 对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。 但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。 练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。 如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖。 这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。 这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。 在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。 这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。 如果想在钢笔书法艺术上有所成就，那就不是一朝一夕所能达到的。 不仅必须借鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等，还必须充分发挥钢笔所固有的特点。只有这样，才能繁荣钢笔书法艺术，才能使她具有强大而永久的生命力。 否则，钢笔书法只能是毛笔书法的附庸，不能有所发展、有所创新，也就不会有强大、永久的生命力。 多看：即多看教材、字帖，多看可以加深对字体基本特征的认识。 多想：做好任何一件事都必须多动脑筋，练字也一样，要掌握一般规律，准确运用。 多炼：百炼成钢。 急于求成，反而坏事。我们不一定要坚持每天练多少小时，只要坚持每天练几十分钟，有时也不一定能做到，但绝不能“一暑十寒”间隔时间太长。 这样会影响练字效果。总之，要坚持按教材要求 反复练习，字贴要反复临写。 多用：学以致用是练字的最终目标。即在平时写信、考试、笔记时要应用所学的书写方法，。 |