1.诗经、元曲、唐诗、宋词的基本知识《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。 《诗经》共分风（160篇）、雅（105篇）、颂（40篇）三大部分。它们都得名于音乐。 “风”的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、“雅”是正的意思。 周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。 “颂”是用于宗庙祭的乐歌。 幽风·破斧既破我斧，又缺我斨。 周公东征，四国是皇。哀我人斯，亦孔之将。 既破我斧，又缺我锜。周公东征，四国是吪。 哀我人斯，亦孔之嘉。既破我斧，又缺我銶。 周公东征，四国是遒。哀我人斯，亦孔之休。 曹风·蜉蝣蜉蝣之羽，衣裳楚楚。心之忧矣，於我归处？蜉蝣之翼，楚楚衣服。 心之忧矣，於我归息？蜉蝣掘阅，麻衣如雪。心之忧矣，於我归说？元曲有杂剧、散曲之分。 散曲又有套数，小令带过曲之别我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫"宫"，其他的都调，共得二十八宫调。 但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。 如王骥德在《曲律》中说："用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。 "每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。 阳春曲（题情） -- 白朴从来好事天生俭，自古瓜儿苦后甜。你娘催逼紧拘钳，甚是严，越间 阻越情锨。 天净沙（秋思） --马致远枯藤老树昏鸦。小桥流水人家。 古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在 天涯。 唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。 近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。 所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。 近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。 近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。 它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。 它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 《渭川田家》--王维斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸，怅然吟《式微》。《悲陈陶》--杜甫孟冬十郡良家子，血作陈陶泽中水。 野旷天清无战声，四万义军同日死。群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。 都人回面向北啼，日夜更望官军至。宋词介绍词，是我国古代诗歌的一种。 它始于梁代，形成于唐代而极盛于宋代。据《旧唐书》上记载；“自开元（唐玄宗年号）以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。” 由于音乐的广泛流传；当时的都市里有很多以演唱为生的优伶乐师，根据唱词和音乐拍节配合的需要，创作或改编出一些长短句参差的曲词，这便是最早的词了。从敦煌曲子词中也能够看出，民间产生的词比出自文人之笔的词要早几十年。 词，大体上可分类为婉约派和豪放派。婉约派的词，其风格是典雅涪婉、曲尽情态。 像柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”；晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”；晏几道的“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”等名句，不愧是情景交融的抒情杰作，艺术上有可取之处。豪放词作是从苏轼开始的。 山川胜迹、农舍风光、优游放怀、报国壮志，在他手里都成为词的题材。词有词牌。 词牌的产生大体有以下几种情况：沿用古代乐府诗题或乐曲名称；如《六州歌头》；取名人诗词句中几个字，如《西江月》；据某一历史人物或典故，如《念奴娇》；还有名家自制的词牌。词发展到后来逐渐和音乐分离，而成为一种独立的文体。 词牌的来历，大约有下面三种： 一、本来是乐曲名称。词的前身是配曲的歌，如菩萨蛮，相传是唐。 2.诗词基本入门知识“诗”：一种以有节奏的、形象生动的语言，高度凝练和集中地反映生活或抒发强烈的感情的文学作品。 （在诗中有戏剧，而在戏剧中也有诗）（诗的害乎锤锻）（诗，一定是杰作，再不就是绝无存在价值的东西）（诗是会呼吸的思想，会焚烧的字）。我们常说的诗又指《诗经》。 《诗》三百，始终于周，《诗》，上通于道德，下止于礼义形式。中国古代把不合乐的叫“诗”，合乐的叫“歌”。 统称为诗歌。按有无故事情节又可分为抒情诗和叙事诗；按语言是否有韵律，又分为格律诗和自由诗。 “词”：属于诗的一种韵文形式，由五言诗、七言诗或是民间歌谣发展而成，起于唐代，盛于宋代。句子长短不一，赋》。 注：“词”与“辞”在“言词”这个上是同代，一般只说“辞”，不说“词”。汉代以后逐渐以“词”代“辞”。 “词”后来又逐渐按一定的曲调来填写，即词牌；如“满江红”“蝶恋花”“江城子”“西江月”“浪淘沙”等，它由曲名发展而成，例如“西江月”原本是唐朝教坊展柜唱的曲名，后来以这种形式填词，便逐渐成为一种词牌。[1]宋代。 原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调而改变，因此又叫长短句。词分为小令（58字内），中调（59~90字），大调亦称长调（91字以上）。 词一般分上下两阕也称之为“片”。诗后人奉为经典；楚辞以其忠君意志的一再表达、比兴手法的完整运用，影响后代诗歌创作，形成创作传统。 《诗经》与《楚辞》因此也时常被认作古代诗歌将源头追溯到《诗经》与《楚辞》。诗的特点诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱和着作者的思想感情与丰富的想象，语言精炼而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的建筑美。 我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱和着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。”这个定义性的说明，实际上概括了诗歌的几个基本特点：第一、高度集中、概括地反映社会生活。 第二、抒情言志，饱和着丰富的思想感情。第三、丰富的想象、联想和幻想。 第四、语言的音乐美诗歌语言特别要求富有音乐性，音乐美可以增强作品的表现力和艺术感染力。诗歌语言的音乐性因素，包括节奏、音调、韵律等。 诗句要求节奏鲜明、音调和谐，符合一定的韵律，吟诵动听感人，具有音乐美。词的特点词是合乐的歌词，所配合的音乐是隋唐以来新兴的燕乐。 对音乐的依附性，决定了词在体制风格上一系列的特点。 首先，词必须有词调，词调是填词时所依据的乐谱，词调的名称叫词牌。 有的词牌原来和词的内容有关，如白居易的《忆江南》，内容是回忆江南的风物、生活。但后人依据《忆江南》这个词牌填词时，仅取其曲调，而内容不必与江南有关。 这样一来，词牌仅仅表示一种曲调而已，于是有的词人就在词牌之下另注明题目。如苏风波62字 洞仙歌83字更漏子46字甘草子4河 传61字何满子74字黄河清慢98字贺新郎116字减字木兰花44字 锦缠道66字 江城子70字浪淘沙54字临江字满庭芳95字 摸鱼儿116字 迈陂塘116字南歌子52字 南乡子56字念奴娇100字卜算子44字 菩萨蛮44字 普天乐46字清平乐46字 鹊桥仙56字青玉案67字沁园春114字青门引42字如梦45字苏幕遮62字水调歌头95字双双浣溪沙48字 太常引49字踏莎行58字唐多令60字天仙子68字乌夜啼36字望海潮107字 武陵春49字相见欢36字西江月50字 小重山58字谢池春66字忆江南27字 忆王孙31字谒金门45字忆秦娥46字虞美人56字一落索46字 阮郎归47字一斛珠57字玉楼春56字一剪梅60字渔家傲62字 一丛花78字 御街行78字雨霖铃字 祝英台近77字 昼夜乐98字 烛影摇红96字诉衷情33字定西番35字诗的格式五绝：仄起 平起五律：仄起 平起七绝：仄起 平起七律：仄起 平起编辑本段相关书籍1、《全唐诗》2、《全宋词》6、《乐府诗集》7、《中国当代诗人词家代表作大观》（1—4卷）8、《百年绝句大典》9、《百年律》10、《诗韵合璧》相关诗句西施故里浦阳江诗日照香炉生紫烟 遥看浦阳通钱塘古居游客日三千 浣纱银河落九天——易道风水道师尉汤渺 公元2011年辛卯仲夏西施圣殿诗五千载金鼎宝殿 一万年玉容天仙画的是山河壮丽 唱的是国歌太平——易道风水道师尉汤渺 公元2011年辛卯仲夏[2]题诗红粉池诗苎萝山下天宫匠 红粉池名地共长池边留影多才女 碧波青莲好鸳鸯——易道风水道师尉汤渺 公元2011年辛卯仲夏[2]。 3.唐诗宋词元曲全集带解释急用唐诗是唐代的诗人写的，分绝句和律诗。 宋词的结构比唐诗严格， 元曲的散曲分小令和（ ）忘了 唐诗： 秋夕 杜牧 红烛秋光冷画屏， 轻罗小扇扑流萤。 天阶夜色凉如水， 坐看牵牛织女星。 写了秋天的冷漠 宋词：渔歌子①•【唐】张志和 西塞山前白鹭飞，② 桃花流水鳜鱼肥。 ③ 青箬笠，④ 绿蓑衣， 斜风细雨不须归。 【作者】本名龟龄，字子同，金华（今属浙江）人。生卒年不详。 唐肃宗时待诏翰林。后因事被贬，绝意仕进，隐居江湖间。 自号玄真子，又自称烟波钓徒。著书亦名《玄真子》。 【注释】 ①此调原为唐教坊名曲。分单调、双调二体。 单调二十七字，平韵，以张氏此调最为著名。双调，五十字，仄韵。 《渔歌子》又名《渔父》或《渔父乐》，大概是民间的渔歌。 作者写了五首《渔歌子》，这是第一首。 据《词林纪事》转引的记载说，张志和曾谒见湖州刺史颜真卿，因为船破旧了，请颜帮助更换，并作《渔歌子》。词牌《渔歌子》即始于张志和写的《渔歌子》而得名。 “子”即是“曲子”的简称。 ②西塞山：即道士矶，在湖北大冶县长江边。 ③鳜（音贵）鱼：俗称“花鱼”、“桂鱼”。 ④箬笠：用竹篾编成的斗笠。 潇湘神 斑竹枝，斑竹枝， 泪痕点点寄相思。 楚客欲听瑶琴怨， 潇湘深夜月明时。 【作者】：刘禹锡 【朝代】：唐 【体裁】：词 【格律】：○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵 ▲仄韵 斑竹枝，斑竹枝， ○●○，○●○ 泪痕点点寄相思。 ●○●●●⊙△ 楚客欲听瑶琴怨， ●●●⊙○○⊙ 潇湘深夜月明时。 ○○⊙●●○△ 【注释】： 1.斑竹：即湘妃竹。 相传舜崩苍梧，娥皇、女英二妃追至，哭啼极哀，泪染于竹，斑斑如泪痕，故谓“斑竹”。 2.瑶瑟：以美玉妆饰成的瑟。古代之管弦乐器 元曲：商政叔 雪飞柳絮梨花，梅开玉蕊琼葩。 云淡帘筛月华。 玲珑堪画，一枝瘦影窗纱。 赏析 赏析 〔赏析〕 这支小曲是写冬季雪天的景色：飘扬的雪花如柳絮、似梨花，冬梅却傲风雪而争艳。月光从窗帘中照进来，更映衬得那遒劲的梅枝玲珑可爱又不失风范，如诗如画。 作者借写风雪中的梅花，而抒发自己不入俗流的情怀。 4.唐诗宋词的知识1.李白的《春夜洛城闻笛》： 谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？ 要理解题目中的“折柳”的含义，关键就要能理解“柳”的意象。在学生学过的课文中包括一些常见的古诗词，比如，“杨柳岸晓风残月”（柳永《雨霖铃》）、“笛中闻折柳，春色未曾看”（李白《塞下曲》）、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”（王之焕《凉州词》）、昔我往矣，杨柳依依“（《诗经·采薇》）。 还有北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》，歌词是：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客人。” 由此我们可以理解到，古诗中的“柳”是有特殊的含义的。柔顺婀娜、随风摆动的“柳”和“留”谐音，另外古人还有折柳送行的习俗，这就很容易引申到“柳——留——惜别——依依不舍”的层面上来。 使人联想到，离别的人一看见杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。这样，诗中“折柳”一词所寓含的“惜别怀远”之意就比较容易理解了。 2.江畔独步寻花 杜甫 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低。 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼。 [简析] 唐肃宗上元元年（公元760年）诗人杜甫在饱经离乱之后，寓居四川成都，在西郊浣花溪畔建成草堂，暂时有了安身的处所，心情比较舒畅。春暖花开时节，他独自在江畔散步赏花，写下了《江畔独步寻花》一组七首绝句，这是其中的第六首。 首句“黄四娘家花满蹊”，点明寻花的地点。“蹊”是小路。 “花满蹊”是说繁花将小路都盖住了，连成片了。次句“千朵万朵压枝低”。 “千朵万朵”形容数量之多。“压枝低”中的“压”和“低”两个字用得十分贴切、生动，形象地描绘了春花密密层层，又大又多，沉甸甸地把枝条都压弯了。 这句是上句“满”字的具体化。第三句“留连戏蝶时时舞”。 “留连”是形容蝴蝶飞来飞去舍不得离开的样子。这句从侧面写出春花的鲜艳芬芳。 其实诗人也被万紫千红的春花所吸引而留连忘返。第四句“自在娇莺恰恰啼”。 “娇”是形容莺歌柔美圆润。“恰恰啼”是说正当诗人前来赏花时，黄莺也在鸣叫。 只因为诗人内心欢愉，所以想当然地认为黄莺特意为自己歌唱。这与上句说彩蝶留连春花一样，都是移情于物的手法。 由于诗人成功地运用了这一手法，使物我交融，情景相生，这首小诗读起来就更亲切有味。 3.望庐山瀑布 李白 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。 香炉，指庐山香炉峰，“在庐山西北，其峰尖圆，烟云聚散，如博山香炉之状”（乐史《太平寰宇记》）。 可是，到了诗人李白的笔下，便成了另一番景象：一座顶天立地的香炉，冉冉地升起了团团白烟，缥缈于青山蓝天之间，在红日的照射下化成一片紫色的云霞。这不仅把香炉峰渲染得更美，而且富有浪漫主义色彩，为不寻常的瀑布创造了不寻常的背景。 接着诗人才把视线移向山壁上的瀑布。“遥看瀑布挂前川”，前四字是点题；“挂前川”，这是“望”的第一眼形象，瀑布象是一条巨大的白练高挂于山川之间。 “挂”字很妙，它化动为静，维妙维肖地表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的形象。谁能将这巨物“挂”起来呢？“壮哉造化功”！所以这“挂”字也包含着诗人对大自然的神奇伟力的赞颂。 第三句又极写瀑布的动态。“飞流直下三千尺”，一笔挥洒，字字铿锵有力。 “飞”字，把瀑布喷涌而出的景象描绘得极为生动；“直下”，既写出山之高峻陡峭，又可以见出水流之急，那高空直落，势不可挡之状如在眼前。然而，诗人犹嫌未足，接着又写上一句“疑是银河落九天”，真是想落天外，惊人魂魄。 “疑是”值得细味，诗人明明说得恍恍惚惚，而读者也明知不是，但是又都觉得只有这样写，才更为生动、逼真，其奥妙就在于诗人前面的描写中已经孕育了这一形象。你看！巍巍香炉峰藏在云烟雾霭之中，遥望瀑布就如从云端飞流直下，临空而落，这就自然地联想到象是一条银河从天而降。 可见，“疑是银河落九天”这一比喻，虽是奇特，但在诗中并不是凭空而来，而是在形象的刻画中自然地生发出来的。它夸张而又自然，新奇而又真切，从而振起全篇，使得整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，既给人留下了深刻的印象，又给人以想象的余地，显示出李白那种“万里一泻，末势犹壮”的艺术风格。 4.春残 翁宏 又是春残也，如何出翠帏。 落花人独立，微雨燕双飞。 寓目魂将断，经年梦亦非。 那堪向愁夕，萧飒暮蝉辉。 诗写女子春末怀人。首句点题，写来不拘一格。 一句中，“又”字开头，“也”字结尾，连用一个副词和一个语气词，这在诗中是不多见的。然而作者用得很自然，使起句突兀，加强了语气，强化了诗中女主人公的哀怨之情，并有笼盖全篇的作用，算得上写法的出新。 “又”字还与下面的“经年”相应，暗示这女子与情人离别，正是去年此时，故对物候变化特别敏感。第二句“如何出翠帏”，“如何”，有不堪的意思。 联系第一句看，这位女子正是在去年此时此地，经受着别离的苦痛。时隔一年，记忆犹新，而且，现在还是在这一时间和这一地点，她怎敢再身临其境，重新。 5.诗词知识专题讲座稿诗歌专题知识讲座诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。 诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。中国古代不合乐的称为诗，合乐的称为歌，现代一般统称为诗歌。 它按照一定的音节、韵律的要求，表现社会生活和人的精神世界。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。 《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。” 早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。 一、诗歌类别古诗从形式上可分为古体诗和近体诗。古体诗是相对于近体诗而言的，从字数看，基本上有四言、五言、七言、杂言四种；作者往往在隋唐之前；隋唐时期的古体诗，题目中一般有“行、吟、歌、引”等标志性字眼。 近体诗是指隋唐时期出现的比较讲究音韵格律的诗歌，又称“格律诗”，大致可分为绝句和律诗两种；绝句和律诗又各有五言和七言之分；近体诗对音韵格律的要求较严格，讲究二、四、六、八押韵；一首诗的句数也有限定：绝句四句，律诗四联八句，其中一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。律诗的颔联、颈联必须对仗。 古体诗（古风）四言古诗如：《诗经》古体诗的特点①作者是唐代以前的诗歌，一般都是古体诗。②唐诗中凡题目里有“行、吟、歌、引”等标志性字眼的均为古体诗。 ②每首诗的句数不限，可长可短。五言古诗如：陶渊明《归园田居》七言古诗如：白居易《琵琶行》李贺《李凭箜篌引》杂言古诗如：李白《梦游天姥吟留别》杜甫《茅屋为秋风所破歌》近体诗（格律诗）绝句五言绝句如：王之涣《登鹳鹊楼》近体诗的特点①一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句。 ②诗歌有严格的音韵格律要求，即绝句二四押韵，律诗二四六八押韵。七言绝句如：杜牧《泊秦淮》律诗五言律诗如：杜甫《春望》七言律诗如：杜甫《登高》另外，依据不同的标准和角度，诗歌还可分成不同的类型，如从艺术手法上分，有写景抒情诗、即事感怀诗、咏物言志诗；从表现内容上分有：田园诗、边塞诗、怀古诗、羁旅诗、思乡诗、登临诗、闺恋诗、哲理诗、游赏诗、送别诗、咏史诗等。 二、诗歌形象对诗中形象的理解和分析是诗歌鉴赏的要点。诗歌中的形象大致有三类：①诗中的主人公形象。 如《诗经·静女》刻画了一对青年恋人的形象，男青年的热烈痴情、淳朴憨厚，女青年的漂亮活泼、伶俐俏皮靡不毕现。唐代诗人张志和在《渔歌子》中塑造了一个斜风细雨不须归的从容自适的渔父形象。 ②诗人自己的形象。如《山居秋暝》，通过山村清幽明丽的景色的描写，我们也窥见了诗人闲适超逸的隐者形象。 ③诗歌中所描写的景与物。比如湖光山色、田园桑麻、大漠孤城之类，都是诗歌中的形象。 例如杜牧的《山行》，诗中写山中景色，有山路、人家、白云、红叶等景物，都构成了形象，且以枫林中经霜的红叶最具神韵。诗歌中的形象倾注着诗人的思想和情感，因此只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌的思想感情。 具体言之，古诗中常见的形象有以下几类：①豪放洒脱的形象。李白的“天生我材必有用，千金散尽还复来”（《将进酒》），表现了他淡于富贵、傲视圣贤的思想，也反映了李白傲岸不羁、豪放自负的性格。 ②忧国忧民、青衫泪湿的形象杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱对外欢颜。……吾庐独受冻死亦足”（《茅屋为秋风所破歌》），诗人并不仅停留在个人的哀怨中，而能推己及人，其忧国忧民的精神可见一斑；白居易的“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”（《瑟琶行》），着一“泣”字与“湿”字大大拓宽了诗的意境。 ③归隐田园、钟情山水的形象陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山……此中有真意欲辩已忘言”（《饮酒》），写的就是悠游自在的隐居生活，说明诗人安贫乐道的思想；王维的“故人具鸡黍，邀我至田家……待到重阳日，还来就菊花”（《过故人庄》），诗中描写了山村风光和朋友欢聚的生活场面，像一幅田园风景画，使人见了，乐而忘返。④爱民惜才的形象龚自珍的“我劝天公重抖搂，不拘一格降人才”（《己亥杂诗》），其对人才的渴求，毫无遮拦地表现在字里行间。 ⑤儿女情长的形象李商隐的“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》），诗歌写了暮春时节与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意，表达的是对忠贞不渝的爱情的歌颂。 三、思想情感诗歌，无论是写景还是叙事，无论是咏物还是怀古，都会寄寓着诗人一定的思想感情，对诗歌内容情感的感悟是诗歌鉴赏的重点。评价诗歌思想内容应注意以下几点：①应联系诗人的生平事迹、创作风格。 如辛弃疾曾经。 |