1.【乐府诗与唐诗宋词的区别】乐府诗是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌，是一种以楚声为主的流行曲调.汉代楚声的流行，对三言和七言诗句的大量出现起了催化作用.它的作者涵盖了从帝王到平民各阶层，由得作于庙堂，有的采自民间.像司马相如这样的著名文人也曾参与乐府诗的创作.两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性.激发乐府诗作者创作的热情和灵感的事日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生和死的人生态度.如：贫富悬殊，民间疾苦，战争徭役，下层人民的劳动和互助，普通百姓的爱情婚姻生活，上层社会的残暴和腐朽.可以说，汉乐府的大多内容都是“敢于哀乐，缘事而发”.这些和唐诗宋词都是有很大相同的.唐诗是中国唐代诗歌的称谓，标志着中国古典诗歌的高峰.唐诗是中国古典诗发展的全盛时期其影响深远，且流传广泛.唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万余首，有姓名可考的作者2200多人.唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果.它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段. 唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段. 唐诗的形式多种多样.但古体诗却不外呼两种五言和七言.近体诗也有两种绝句和律诗.绝句和律诗也不会超出五言和七言.古体诗对音韵格律要求较宽.近体诗对音韵格律要要确严.一首诗句数有限定.每句中用字平厌声有规律，韵脚不可转换，律诗还要求中间四句成为对仗.唐诗代表中国古典诗的黄金时代.其特点为： 一、数量众多.清代康熙年间编定《全唐诗》，收诗48900多首.唐代书籍主要靠手抄，八个世纪后尚有近五万首作品传世，说明这些作品经受了时代的考验. 二、作者广泛.上自帝王将相，下至贩夫走卒和释道倡优，上自老人，下至几岁的小孩，还有外国作者.其中有个人专集传世的便有691家（明人统计）. 三、题材多样.政治、经济、战争、宗教、宫廷、吏治、科举、婚姻、亲情、友谊、羁旅、怀古、山水、田园、动植物等社会与自然现象的各个方面唐诗都写到了.正如闻一多所说：“凡生活中用到文字的地方，他们一律用诗的形式来写，达到任何事物无不可以入诗的程度.” 四、体制齐备.乐府、古诗（包括五言、七言和杂言、四言）、绝句、律诗等在唐朝都已发展成熟，出现了大批优秀作品.楚辞体也有人写作，有些诗孕育着“词”的体裁. 五、艺术成就辉煌.唐诗创造了很多完美的艺术手法，而且形成了众多的风格流派.如百花盛开，异彩纷呈宋诗是在唐诗高度成热的基础上发展而来，他有别于唐诗，有自已鲜明特色，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国宋代的长短句歌词.宋代是长短句歌词的繁荣时代.在文学史上，词以宋称，体现了宋词作为一代文学的重要地位. 背景： 宋词发展的基础宋代立国推行厚待官吏的政策，加上社会经济的恢复与发展，民间财富被搜刮集中到都城及其他几个大城市，为统治者寄情声色、歌舞作乐提供了物质条件.至北宋崇宁年间，都城汴京（今开封）成为文化娱乐中心，出现了“新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆”的繁华景象.南宋政权偏安江南时期，都城临安（今杭州）又成为地主官僚纵情享乐的场所.词这种体裁从草创时期的大众艺术过渡到文人手中，进入以言闺情与赏歌舞为主的时代，成为封建统治阶级的专利品.同时受燕乐的制约与熏陶，也形成了特殊的艺术个性，具有特殊的艺术功能.它为宋代艺术家“言诗之所不能言”，表达“动于中而不能抑”的欢愉愁怨之情，提供了方便.因此，词在宋代特定的社会环境中，发展成为宋一代的代表文学. 地位： 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜.远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分.直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受. 宋诗的形式与唐诗在大多数上相同，但宋诗散文化倾向在结构和造句方面有了进一步的表现.民间语言的大量运用也是他的独特风格，但也由于过于散文化，有些诗忽视形象思维和民歌情调的运用，降低了一些他的艺术魅力，但宋诗吟风弄月，赏玩生活细事为以后现代诗无病呻吟起道了很重要的作用.宋诗同时推动了现代散文的发展.宋诗还有一个重要特点，由于社会现实的作用.发展了爱国主义的思想. 关系： 诗歌方面，注重反映社会现实，题材、风格倾向于通俗化，这两种趋势也得到继续发展，最终形成了与唐诗大异其趣的宋词.词这种新诗体，到宋代达到了巅峰状态.戏弄、说话等通。 2.什么是南戏南戏也称“戏文”，是元朝时用南曲演唱的戏曲形式。 由宋杂剧、唱赚、宋词以及里巷歌谣等形式综合发展而形成的。一般认为是中国戏曲最早的成熟形式。 在南方民间广为流传。在元代南北统一之后，南戏逐渐北上，出现了南北戏剧艺术交流的局面。 到了元末明初，南戏就更加成熟，在创作上出现了新的高峰，当时产生了“五大南戏”：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》、《琵琶记》。在戏曲史上有着重大的影响和作用。 在明成化、弘治以后，南戏进一步发展演变为“传奇”，对明、清两代的戏曲影响很大。剧本有一百七十多种，但是全本留传的仅有《小孙屠》、《张协状元》、《宦门子弟错上身》等。 3.【名词解释——南戏、元曲、明清传奇、晚清谴责小说分别的名词解宋代出现的戏曲样式.一称戏文，又名温州杂剧. 它的曲调由宋词、唱赚和民间小曲综合发展形成，在表 演艺术上以民间歌舞戏为基础，间受宋杂剧的影响.流 行于中国东南沿海一带.它的产生年代有二说.明代祝 允明《猥谈》记“南戏出于宣和之后，南渡之际”，徐 渭《南词叙录》记“南戏始于宋光宗朝”，两说所记年 代相差70年左右.到南宋末年大盛，元代继续流行，但 那时的剧本保存下来的不多，完整流传至今的只有20本 左右. 元曲：和唐诗宋词鼎足并举，j 我国文学史上三座重要的里程碑.元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”. 随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来.它有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求.但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句. 明清传奇：传奇是南戏系统各剧种剧本的总称.明清传奇指当时活跃在舞台上的海盐、余姚、弋阳、昆山等声腔及由它们流变的诸腔演出的剧本 .它的数量 ，据目前所知，约有2600种.同一剧本，往往可以通过“改调”的方法，用他种声腔演唱，没有严格的限制. 晚清谴责小说：是在1900年以后繁盛起来的.清政府镇压了戊戌变法，出卖了义和团，内政反动腐朽，外交软弱无能，使国势衰微到了极点.具有不同程度改良思想的作家纷纷通过创作小说来抨击政府和时弊，提出挽救社会的主张.鲁迅概括这类小说的特点是“揭发伏藏，显其弊恶，而于时政，严加纠弹，或更扩充，并及风俗”（《中国小说史略》），故称之为“谴责小说”.。 4.乐府诗与唐诗宋词的区别乐府诗是指由朝廷乐府系统或相当于乐府职能的音乐管理机关搜集、保存而流传下来的汉代诗歌，是一种以楚声为主的流行曲调。 汉代楚声的流行，对三言和七言诗句的大量出现起了催化作用。它的作者涵盖了从帝王到平民各阶层，由得作于庙堂，有的采自民间。 像司马相如这样的著名文人也曾参与乐府诗的创作。两汉乐府诗都是创作主体有感而发，具有很强的针对性。 激发乐府诗作者创作的热情和灵感的事日常生活中的具体事件，乐府诗所表现的也多是人们普遍关心的敏感问题，道出了那个时代的苦与乐、爱与恨，以及对于生和死的人生态度。如：贫富悬殊，民间疾苦，战争徭役，下层人民的劳动和互助，普通百姓的爱情婚姻生活，上层社会的残暴和腐朽。 可以说，汉乐府的大多内容都是“敢于哀乐，缘事而发”。这些和唐诗宋词都是有很大相同的。 唐诗是中国唐代诗歌的称谓，标志着中国古典诗歌的高峰。唐诗是中国古典诗发展的全盛时期其影响深远，且流传广泛。 唐代诗歌创作繁荣，题材丰富、风格多样、流派众多、体制齐备，作家作品量多质高，据《全唐诗》存录，诗有4.89万余首，有姓名可考的作者2200多人。唐诗成就卓著，是在封建政治、经济进一步发展、变革的历史条件下，在社会思想比较开放，艺术文化普遍高涨的推动下，诗人们继承和发扬《诗经》、《楚辞》以来的优良传统，广泛总结前人的创作经验，百花齐放、推陈出新的结果。 它显示出中国古典诗歌已发展到完全成熟的阶段。 唐诗的发展大致经历了初唐、盛唐、中唐、晚唐等4个阶段。 唐诗的形式多种多样。但古体诗却不外呼两种五言和七言.近体诗也有两种绝句和律诗。 绝句和律诗也不会超出五言和七言。古体诗对音韵格律要求较宽.近体诗对音韵格律要要确严。 一首诗句数有限定。每句中用字平厌声有规律，韵脚不可转换，律诗还要求中间四句成为对仗。 唐诗代表中国古典诗的黄金时代。其特点为： 一、数量众多。 清代康熙年间编定《全唐诗》，收诗48900多首。唐代书籍主要靠手抄，八个世纪后尚有近五万首作品传世，说明这些作品经受了时代的考验。 二、作者广泛。上自帝王将相，下至贩夫走卒和释道倡优，上自老人，下至几岁的小孩，还有外国作者。 其中有个人专集传世的便有691家（明人统计）。 三、题材多样。 政治、经济、战争、宗教、宫廷、吏治、科举、婚姻、亲情、友谊、羁旅、怀古、山水、田园、动植物等社会与自然现象的各个方面唐诗都写到了。正如闻一多所说：“凡生活中用到文字的地方，他们一律用诗的形式来写，达到任何事物无不可以入诗的程度。” 四、体制齐备。乐府、古诗（包括五言、七言和杂言、四言）、绝句、律诗等在唐朝都已发展成熟，出现了大批优秀作品。 楚辞体也有人写作，有些诗孕育着“词”的体裁。 五、艺术成就辉煌。 唐诗创造了很多完美的艺术手法，而且形成了众多的风格流派。如百花盛开，异彩纷呈 宋诗是在唐诗高度成热的基础上发展而来，他有别于唐诗，有自已鲜明特色，基本分为：婉约派、豪放派两大类 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代女词人：李清照等 豪放派的代表人物：辛弃疾、岳飞等 宋词是中国宋代的长短句歌词。 宋代是长短句歌词的繁荣时代。在文学史上，词以宋称，体现了宋词作为一代文学的重要地位。 背景： 宋词发展的基础宋代立国推行厚待官吏的政策，加上社会经济的恢复与发展，民间财富被搜刮集中到都城及其他几个大城市，为统治者寄情声色、歌舞作乐提供了物质条件。至北宋崇宁年间，都城汴京（今开封）成为文化娱乐中心，出现了“新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆”的繁华景象。 南宋政权偏安江南时期，都城临安（今杭州）又成为地主官僚纵情享乐的场所。词这种体裁从草创时期的大众艺术过渡到文人手中，进入以言闺情与赏歌舞为主的时代，成为封建统治阶级的专利品。 同时受燕乐的制约与熏陶，也形成了特殊的艺术个性，具有特殊的艺术功能。它为宋代艺术家“言诗之所不能言”，表达“动于中而不能抑”的欢愉愁怨之情，提供了方便。 因此，词在宋代特定的社会环境中，发展成为宋一代的代表文学。 地位： 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。 她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》、《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分。 直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。 宋诗的形式与唐诗在大多数上相同，但宋诗散文化倾向在结构和造句方面有了进一步的表现.民间语言的大量运用也是他的独特风格，但也由于过于散文化，有些诗忽视形象思维和民歌情调的运用，降低了一些他的艺术魅力，但宋诗吟风弄月，赏玩生活细事为以后现代诗无病呻吟起道了很重要的作用.宋诗同时推动了现代散文的发展.宋诗还有一个重要特点，由于社会现实的作用.发展了爱国主义的思想。 关系： 诗歌方面，注重反映社会现实，题材、风格倾向于通俗化，这两种趋势也得到继续发展，最。 5.宋词和元曲的区别1、兴起 宋词：曲子词源自民间，俚俗粗鄙就是其天然倾向。由于敦煌石窟中大量的“曲子词”被重新发现，词源于民间俗文学的观点已得到广泛承认。隋唐之际发生、形成的曲子词，原是配合一种全新的音乐--“燕乐”歌唱的。“燕”通“宴”，燕乐即酒宴间流行的助兴音乐，演奏和歌唱者皆为文化素质不高的下层乐工、歌妓。 元曲：元曲的组成，包括两类文体（散曲和元杂剧）：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。 2、发展 宋词：在唐朝时已经出现，最初在民间流行。经过五代到两宋，词得到很大发展，成为宋代主要的文学形式。宋词以描写艳情为主。 元曲：初期，元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛；中期，从元世祖至元年间到元顺帝后至元年间。这一时期的元曲创作开始向文化人、专业化全面过渡，散曲成为诗坛的主要体裁；末期：元成宗至正年间到元末。此时的散曲作家以弄曲为专业，他们讲究格律辞藻。 3、分类 宋词：按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字以内）和长调（91字以上，最长的词达240字）。一首词，有的只有一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠；按音乐性质分词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 元曲：元杂剧，元杂剧又称北杂剧、北曲、元曲。元曲包括元杂剧和元代散曲两个部分，它在金院本的基础上孕育发展而形成的，正当南戏盛行之际，北杂剧走向成熟；元散曲，最早见于文献，是明代朱有墩《诚斋乐府》，此书所说的散曲专指小令，不包括套数。 4、著名词人 宋词：周邦彦（1056~1121年），北宋词人。历官太学正、庐州教授、知漂水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提兴大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。 元曲：马致远，汉族，大都（今北京）人，另据考证，马致远是河北省东光县马祠堂村人，东光县志和东光马氏族谱都有记载。马致远以字“千里”，晚年号“东篱”，以示效陶渊明之志。是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。代表作《汉宫秋》、《青衫泪》 参考资料来源：百度百科-宋词 参考资料来源：百度百科-元曲 6.“南戏”是我国历史上最早出现的戏剧吗南戏大约诞生于北宋末年，是我国历 史上最早出现的戏剧，也叫作“南曲戏 文”，在当时的杂剧、唱赚、宋词等基础 上发展而成的，曾经在南方民间广为流传。 早期南戏的戏剧结构比较简单，没有 “折”、“出”之分，一个完整的剧本就是 从头一直演到最后。舞台上最初也没有幕 布，时间和空间的转换，完全靠唱、念、舞以及表演者的情态和观众的想象等来体 现。 南戏的创作者大多是爱好艺术创作的 民间艺人，作品语言非常通俗，具有浓厚 的民间色彩。我国现存的南戏早期剧本 《张协状元》已完全具备戏剧的基本特征。 该剧对剧中主人公的不幸遭遇进行交错对 比描写，将生、旦与净、丑互相穿插，围 绕故事和谐而综合地运用了独唱、宾白、科介等多种表现手段，清楚地体现了早期 南戏戏剧结构、音乐形式和演出情况，是 戏曲史上难得的资料。 元末明初时期的南 戏创作达到了高峰，当时出现了一系列的 经典剧目，比如“五大南戏”《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》、《琵 琶记》。 7.名词解释——南戏、元曲 、明清传奇 、晚清谴责小说宋代出现的戏曲样式。一称戏文，又名温州杂剧。 它的曲调由宋词、唱赚和民间小曲综合发展形成，在表 演艺术上以民间歌舞戏为基础，间受宋杂剧的影响。流 行于中国东南沿海一带。它的产生年代有二说。明代祝 允明《猥谈》记“南戏出于宣和之后，南渡之际”，徐 渭《南词叙录》记“南戏始于宋光宗朝”，两说所记年 代相差70年左右。到南宋末年大盛，元代继续流行，但 那时的剧本保存下来的不多，完整流传至今的只有20本 左右。 元曲：和唐诗宋词鼎足并举，j 我国文学史上三座重要的里程碑。元曲原本来自所谓的“蕃曲”、“胡乐”，首先在民间流传，被称为“街市小令”或“村坊小调”。 随着元灭宋入主中原，它先后在大都（今北京）和临安（今杭州）为中心的南北广袤地区流传开来。它有严密的格律定式，每一曲牌的句式、字数、平仄等都有固定的格式要求。但虽有定格，又并不死板，允许在定格中加衬字，部分曲牌还可增句。 明清传奇：传奇是南戏系统各剧种剧本的总称。明清传奇指当时活跃在舞台上的海盐、余姚、弋阳、昆山等声腔及由它们流变的诸腔演出的剧本 。它的数量 ，据目前所知，约有2600种。同一剧本，往往可以通过“改调”的方法，用他种声腔演唱，没有严格的限制。 晚清谴责小说：是在1900年以后繁盛起来的。清政府镇压了戊戌变法，出卖了义和团，内政反动腐朽，外交软弱无能，使国势衰微到了极点。具有不同程度改良思想的作家纷纷通过创作小说来抨击政府和时弊，提出挽救社会的主张。鲁迅概括这类小说的特点是“揭发伏藏，显其弊恶，而于时政，严加纠弹，或更扩充，并及风俗”（《中国小说史略》），故称之为“谴责小说”。 8.A 试题分析：元曲“文而不晦，俗而不俚”、“明白如话”反映了市民的需求，逐渐的倾向于大众化。 从根本上说是由于商品经济的发展造成的。故选A。 B项错误，元代政治黑暗，知识分子地位较低；C项说法错误，知识分子地位低下，仕途无望，把一腔的热情融进了元曲的创作，因此文化水平较高；D项和材料无关。点评：此题考查的是元曲的特点，也是文学发展的趋势，随着商品经济的发展逐渐的贴近市民的生活。 此外各个朝代的文学的体裁特点如诗经是我国现实主义的开端；楚辞是开创了浪漫主义文学的先河；汉赋辞藻华丽大气，注重铺陈；此外还有唐诗宋词元曲明清小说等特点也需要掌握。明清之际小说中有许多是反对封建思想、主张个性自由、体现浪漫主义风格。 。 |