1.对诗歌的感受对诗歌的感受（一定要采纳我的哦）： 一首好诗总要有所突破，有所发现，有所独创，给人以新意，给人以启迪，给人以向上的精神，让读者享受到一种新鲜的、独特的美感。而一首诗的成功与失败则有其诸多的因素，如诗的创作者是否有生活基础，是否捕捉到美的形象，是否让思想展开翅膀，是否有驾驭语言文字的能力等等，但是，愚认为，诗的创作者是否能从生活中获得独特的艺术感受，这是一首诗是否独具特色的一个重要条件。 正因为艺术感受是诗歌创作的一种本领，那么，真正的诗歌创作者总是很善于掌握这把金钥匙去开启谬斯的大门。著名文艺理论家卢那察尔斯基赞扬海涅，说他具备任何艺术家所有的三个基本特征，而第一个特征就是“对于周围环境的特殊敏感，特殊强烈的感受性。”华兹华斯也强调“凡有价值的诗，不论题材如何不同，都是由于作者具有非常的感受性。而且又深思了很久。”既然艺术感受是诗歌作者必备的一种本领，是一首诗成与败的关键，那么，弄清艺术感受的定义及其性质便是很重要的问题了。 不可否认，诗，来源于生活，然而，又高于生活。可是。并不一定他了生活，就一定能够写出诗来。诗并不是现实生活照相式的复制品。它是现实生活在诗歌创作者心中所激起的情感的浪花，它需要创作者在生活与艺术之间架起一座桥梁才能通向彼岸——诗的国土。而艺术感受便是这座桥梁。诗人能以诗的方式接受现实印象，并且能借助幻想活动，在诗的形象中把那印象又复印出来。高明的诗歌创作者总是善于通过自己独特的艺术感受，去摄取生活中那些诗的元素，并调动自己的联想和想象，对那些元素进行发酵，进行化学处理，进而酿造出诗来。 从诗歌创作者本身的角度来看，艺术感受是诗歌创作中头脑应该具备的一种功能，从创作过程来看，艺术感受是作者对生活进行艺术认识、艺术体验、艺术发现的构思过程。这样，愚认为，艺术感受的定义应该是：作者用自己的心灵去体验生活，从而能独自发现形象化的饱含感情的思想的构思过程。把这个定义伸展开来，便是艺术感受的性质。 2.对诗歌的感悟诗，好比黄昏，黎明，由于视角或其他的感知的不同，给人的喜怒哀乐也存在差距。诗歌在现在，成了装饰品，而不像小说，散文，剧本那样受到人们欢迎，它的处境极为困窘，艰难，正是由于这种窘迫，引发了太多的诗歌创作者，诗人诗评家的多渠道多方位的探索，这里，鄙人倡导一点意见。 诗，应是理性的，人们的，自然的，而不是语言的、文字的，不是诗人的，而是所有的人的。诗贵在于抒情表理，就好比开花了没有果实，重理轻情。的确，任何一件东西、事物的形成，总是需要一个艰苦、漫长岁月的过程的，就好比打造一把刀，首先就要的是原料，然后是冶炼、捶炼，最后才是铸造、使用。对于这个过程，诗歌创作者也应该应用上来。 “好诗在民间”，诗是生活的、情感的、理喻的。的确，生长庄稼的地方，也生长诗，正是由于诗人的这种感慨才会引起大量读者的共鸣、振奋。生活在中国这样一个农民大国而充满诗情的国度里，我们的诗人应以农人的生活来倡导农民、引导农民，给他们心智、情趣，让他们从我们的诗中读到自己的快乐，忧愁，得与失，他们去生活、种植、收割、播种，去体会农民的勤劳与诚实的厚度，去体味劳动的伟大以及光荣。要让自己在农村生活中去采撷。关注人生、爱情、山水等。让自己的创作从不同的角度来进行创作，这样才会使自己不断的充实自己，才不致于自己单枪独马，一意孤行。诗应该平民化，才易更走近人心。 若诗是那种狂散且不付有感情的，把人们的汗水，心血和理想据之于外的，是不会予于接受的。现在生活水平高了，是靠他们勤劳的双手和他们日夜不停的穿梭收积起来的。我们应该赞同他们的做法，使他们的劳动得到肯定。我认为汗水诗，心血诗，勤劳诗，才是农人手中的锄头、镰，才是农人脚下的土地，这样的诗，才会在农人的心中生根，发芽以及加固。诗不是个人的，更多的时候，是大众的，是广大农人的。现在很多的诗是自己的，没有几个诗人的诗能让人们去读懂，只有所谓的诗人之间的相互称赞罢了。没有走进群众的心，这样的诗歌是文学所不容的，诗歌是没有权力和地位的，我们应该站在更高的地方去歌吟生活、爱情、人生、理想、自然…… 诗歌应该平民化，是属于劳动的、群众的，是属于勇敢进取、热情、真善美的。 我们不仅要关心我们的生活、情感、理想，要去更多的关注农人的生活、情感、理想、疾苦与幸福，应该把诗歌看作是劳动的结晶，是智慧和汗水的花朵，这样才得以让我们的诗歌走的更远。 3.诗歌对我们的生活有什么影响诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 诗歌，对于曾经的人们是那么的熟悉，它曾经是那么的辉煌，它更是我们的精神寄托，它让我们的灵魂保持着那份纯净！它是我国文学艺术的核心，它影响着一个国家，一个社会，一个民族的发展，也是构建和谐社会对人们的心灵抚摸与慰藉。我国第一本诗歌集《诗经》记录的便是当时社会状态的平稳发展与和谐，人民安居乐业。唐朝兴盛诗歌，大街小巷传遍，从而创造了盛世的繁华。然而在这个浮躁的快节奏社会状态下，它渐渐的被我们淡忘，物欲横流的生活慢慢将它吞噬。这个时代，诗歌已经没有了文化地位，被挤到了文学殿堂的边缘。 《思念之间》连环画诗歌集由著名诗人北极君与著名连环画大师邓钺精诚合作而成，它将打破常规的诗歌集形式，把中国传统的诗歌文学与连环画艺术巧妙结合，衍生出一种新的诗歌集形式，给读者以耳目一新的感观。它的出版发行将重新点燃当今诗歌燃烧的火苗，为诗歌的复兴注入了新的鲜活血小板，为浮躁社会状态下的我们，奉上一汪清新宁静的精神甘泉。让快节奏的生活状态下的你，在它的引领之下重新感受着中华传统文学艺术带来的娴静生活，在它的引导下，感受着忙碌的生活中忽略点点滴滴的美好与乐趣。 北极君出生在山东，秉承了优秀的文化传统。他的诗歌充满了青春的气息，犹如一阵时尚的旋风，席卷而来。才华横溢，乐于助人的他作为一名当代诗人，立志要用自己的诗歌感化他人，帮助他人。以最自然的方式表达真情，让人们在不知不觉中受他的诗歌影响，被他的诗歌感动。细细品味那些诗歌，每一句都是通俗的，每一句也都是深奥的，他用最平时的语言阐述了最深刻真挚的情感，就像是在严冬里一把暖人心窝的火，温暖了每一个读者的心。 邓钺，甘肃陇西旅游局干部，现年46岁，出生于1964年10月15日，党员，1980年上初高中时当宣传员，画连环画办板报，1985年工作后断续研究连环画及漫画，作为业余爱好，直到2003年为该局李氏文化宣传了第一本连环画书，定名为《风云陇西堂》，后又配一本《李家龙宫铜钟的传说》，业余为《陇西腊肉》、《解读陇西》、《陇西歌谣选》等书配插图。漫画参加地区大赛获一等奖。 4.对古诗的看法古诗词有着它不朽的精华，作为炎黄子孙的我们每个人，都应珍爱这一无价的国宝，代代相传，发扬光大。 1、中国的古文化，古诗词是世界任何国家都无法比拟的。在悠长的历史进程中形成了它的辉煌灿烂。他的博大、深远、精湛和优美是世界文化宝库里璀璨的明珠！不但中国人深爱着自己的文化。就是在世界上也是有越来越多的人珍爱和钻研着中国的文化。其中古诗词就是这明珠的核心，不断地闪烁着它那耀眼的光芒。 2、中国古诗词流传几千年的历史，无论是诗人作家的数量、格律的严谨、韵律的优美铿锵和那数以千计的各类词调都是世界各国所从未有过的。从这里我们看到了中国诗词有着很深的根基以及所具有的强劲的生命力。 3、诗词之所以美，就是因为它有着优美韵律和深层的意境。只有在不断地深入其内，你才能逐渐地领会其中的含义并产生共鸣。所谓诗歌，就是诗与歌有着天然的内在联系，他们是相通相契的，诗的韵律本身就是一种旋律。同音乐和流水一样，阴阳顿挫，急缓相应。给人以极美享受。同时也换醒了你的激情和灵感。 4、在中国古代的诗词中，你不但能够享受到它那优美的韵律和精湛的词语，还能体验到诗人内心那宽广的胸怀和深远的思想，以及他们博学的才华。表现了于极小的空间浓缩极大的心灵感受。令人赞叹不已，回味无穷。特别是那种充满豪情的诗，读起来真是心神气爽，胸怀开阔，刚劲有力，使你内心也产生一种互动。有许多名句都是十分严谨的，你想改一个字都会失去它原有的意义，而且往往是用一两个字来表达你能够体验到的一种情景或复杂的感情。 5.大家对诗歌是怎样看的,对诗人呢,古代和现代有区别吗诗歌，一种文学体裁，与别的文学体裁相比，诗歌的特点在于其的抒情性和音乐性，以及其的语言精辟的形象性.它在长期的历史发展中，形成了许多种类。 从内容上分，主要有抒情诗与叙事诗.其实单从诗歌的内容是很难区别的，也难以言明的！而从形式上分，有楚辞体，汉代乐府诗歌，古诗，格律诗、词，曲，散文诗体，自由诗体等.我想中国的古代与现代诗歌的形式大多归纳于以上几种文体吧。下面，我先各自简单介绍一下中国的古代诗歌与现代诗歌的发展史以及各种体裁的特点和表现手法。 （}a首先，我们来了解一下中国古代诗歌的发展史，先从说起：在古代，劳动人民所处的历史阶段，生产力发展较低，在长期参加生产劳动和社会斗争是他们慢慢的养成了敏锐的观察力，也积累了知识。使他们能细心的区别事物与人物的善恶美丑，发现事物的特征，再通过口头语言或歌舞形式表现出来。 然而在此类文学的创作中，不仅能表现了他们对现实的认识和爱憎，而且还表现了他们善于以简朴的语言描摹事物，以朴素的生活画面反映社会现实的才能。而这种现实主义创作方法，得归类于"国风"中的重要表现手法.也是我国文学艺术的可歌的起点.特别是中民歌部分所表现的"饥者歌其食，劳者歌其事"的现实主义精神对后世文学影响最大。 它推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦，而不要把文学看成流连光景、消遗闲情的东西。历代民歌是它的嫡传，从汉魏乐府直到近代歌谣都深刻体现了这种精神，它们一直是人民手中最锐利的战斗武器。 历代进步文人在创作中倡导"比兴"、"风雅"，实质上也就是倡导《诗经》的现实主义精神。17R[xx就此诗歌发展的源头，历经秦汉，魏晋南北朝至隋唐五代，宋朝，元朝，的逐渐发展.形成了多种诗歌表现手法，有屈原的楚辞体，汉代的乐府诗歌，南北朝的永明体和齐梁宫体，唐朝的格律诗，宋词，元曲等。 皆属于这段时期发展形成的诗歌文学体裁.^\90楚辞体：具有浓厚的地方色彩，用词华丽，对偶工巧。其中大量的作品取材皆选于以国家的兴衰，人民的疾苦为精神而创作的。 屈原继承了《诗经》的四言形式，并同时对楚国的民歌进行加工和改革而融合在一起，创造出的一种句式变化灵活、参差错落的新诗歌形式。句式的特点是大量运用 "兮"字。 其代表作《离骚》，此文中运用了现实主义和浪漫主义相结合，大量用以讽刺寓意的写作手法来反应当时时代的变化以及丑恶现象。 Z[pfz古体诗：又称为古风，无平仄要求，应称之为格律诗的前身.。 在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庚信，都算是古，所以南北朝的永明体和齐梁宫体应也归纳于古体诗。因此，所谓仿照古代的诗体，也就没有一定的标准。 但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。我们可以说，凡不受近体诗格律的束缚的，都是古体诗。 G1P格律诗：有固定的字句规则，有固定的平仄要求.且句与句要求对仗对偶。在中国古代古人以把汉字调以平仄（详细来说是平上去入四声）区分，把句子为音步，有双音步和单音步，如五言律诗句中的仄仄平平仄，就是两个双音节配一个单音节，平仄相互交替，七言律诗也如此，只是在句中多增一个音步的交错，如此所创作出来的诗，音调和协，逶迤锵唑.诗作也富有音乐美感.qDNW词曲：和音乐有密切关系的文学形式，它也有本身词牌的规定格式.所谓填词，就是按词牌的曲韵而谱词.不可胡乱撰写.（yU+由于文体的不同，诗词的语法与散文诗，自由体诗的语法不完全一样的。 律诗为字数及平仄规则所制约，要求在语法上比较自由；词既以律句为主，它的语法也和律诗差不多。在这种语法上的自由，不但不妨碍读者的了解，而且有时候还在一定程度上增加艺术效果.以上所言的几种有着代表性的古代诗歌体裁的共同点我想也不言而喻了。 mq 评论0 0 0。 6.题目为《诗歌,我想对你说》的作文我是小学六年级的学生，上上一周统考，题目是半命题作文感谢你---**，本人补充的就是诗歌，得了满分，偶平时喜欢写抒情文.散文，才疏学浅，不好请姐姐见谅哦. 感谢你---诗歌 一直深深的爱恋着你---我心中的诗歌 一直苦苦的思索着你---我心中的诗歌 好多人都在确定你的外延，好多人都在诠释你的内涵，而我只能凭借自己的感觉去出没你的肌肤，感受你的博大，聆听你的心律. 我知道你从岁月的年轮中健步走来：<<；诗经>>.<<；楚辞>>；，一句句闪烁着先贤的睿智，一首首镌刻着历史的深邃.你曾伴着屈原投江自尽，你曾随着李白饮酒浇愁，你曾化作刀枪跟着鲁迅举臂呐喊，你曾泛舟湖上与徐志摩 再别康桥。 不，你不只有先贤的风度文才，你还有大自然的绚烂妩媚. 大自然的色彩是一件美丽的衣裳，时刻装点着你的妖娆，拨动着你的心弦."天街小雨润如酥，草色遥看近却无"是你卓越的风姿；"等闲识得东风面，万紫千红总是春"是你颦亭的倩影；"月出惊山鸟，时鸣春涧中"是你得天独厚的音律。。你无时无刻不在牵引我的肉体，你时时处处不在影响我的思想.你是我魂牵梦萦的精灵啊！诗歌. 不，你不止有大自然的绚丽妩媚，你还有风情晚种的生活韵律. 先民黝黑的脊梁是你真实的底片；乡妇的絮叨是你淳朴的外套；放牛娃清脆悦耳的歌声装点着你的脱俗；乡亲们丰收的喜悦映衬着你无暇的笑脸.你拥有先贤的文采风度，你拥有大自然的绚丽妩媚，你拥有风情万种的生活韵律，舞动起来吧！我的诗歌. 你的博大，你的深邃，你的内涵，你的绚烂，给予我淡定与从容，给予我勇气和智慧.感谢你啊---精彩诗歌！ 诗歌，我的天使，我的一切，用心灵感知你，用一生领悟你！舞动起来吧，我心中的诗歌！ 7.诗歌对社会产生真正的价值如何诗歌对社会产生的价值？ 说远了，咱们应该先想想写诗对作者的价值。 我个人觉得写诗也是一种记录心情的方式，表达情感或想法的方式。 没什么大道理，有想法了，你可以写散文，写小说，写歌曲。什么都可以，只是写诗只是作者的一种常用，或者较当时来说方便的方式而已。 其次呐，我对你前面的话就不太认同。“虽说写诗歌是空余时间怡情，或意境来了一气呵成，可这毕竟是少数。长期写诗歌的人肯定是要浪费些时间及精力的。” 写诗不是空余时间怡情，也不是什么意境来了就一气呵成。我前面说了，写诗歌是记录心情与表达情感想法的一种方式，不是打发无聊时间的手段。和记日记是一个道理，都是记录你当时的想法和思想的方式，代表你当时的，嗯，可以说是思想层次吧，你看你以前写的东西，日记，随笔，你就会发现你前的你想法和现在来说是不一样的，诗歌在这里的作用也是一样。 至于对社会产生的价值，····· 我觉得还是弄清楚对个人的价值吧·否则我觉得你应该不会太能理解诗歌对于社会的大作用···· 个人见解 仅供讨论 8.简短的诗歌大全我知道凡是美丽的总不肯，也不会为谁停留。 所以，我把我的爱情和忧伤挂在墙上展览， 并且出售 --席慕蓉《画展》 卞之琳《断章》 你站在桥上看风景 看风景的人在楼上看你 明月装饰了你的窗子 你装饰了别人的梦 《乡愁》 席慕容 故乡的歌是一支清远的笛 总在有月亮的晚上响起 故乡的面貌却是一种模糊的怅惘 仿佛雾里的挥手别离 离别后 乡愁是一棵没有年轮的树 永不老去 |