1.关于诗经来源的三种说法是指哪三种《诗经》来源的三种说法： 1、采诗说； 采诗就是古代负责掌管音乐的机构奉命去民间收集民歌，后编定成册，其中《国风》大部分是这样来的。 2、献诗说； 献诗说是各地的小诸侯献诗歌颂天子的功德，写诗进献于天子。 3、删诗说。 删诗说是孔子后对《诗经》进行修订终成现在的《诗经》。 扩展资料： 《诗经》创作背景： 周代的祖居之地周原宜于农业，"大雅"中的《生民》、《公刘》、《绵绵瓜瓞》等诗篇都表明周是依靠农业而兴盛，农业的发展促进了社会的进步。周族在武王伐纣之后成为天下共主，家族宗法制度、土地、奴隶私有与贵族领主的统治成为这一历史时期的社会政治特征。 西周取代殷商，除了商纣暴虐无道，主要与其实行奴隶制经济制度有关。西周建立以后，为缓和生产关系与生产力的尖锐矛盾，缓和阶级斗争，变奴隶制为农奴制。 西周较之殷商，由于经济制度的巨大变革，促使社会在精神文明方面产生飞跃性的进步，作为文学代表的《诗经》出现是时代进步的必然产物，而它反过来又促进了社会的文明进步。 《诗经》简介： 《诗经》，是中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集，收集了西周初年至春秋中叶（前11世纪至前6世纪）的诗歌，共311篇，其中6篇为笙诗，即只有标题，没有内容，称为笙诗六篇（南陔、白华、华黍、由康、崇伍、由仪），反映了周初至周晚期约五百年间的社会面貌。 《诗经》的作者佚名，绝大部分已经无法考证，传为尹吉甫采集、孔子编订。《诗经》在先秦时期称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。 诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》。 参考资料来源：搜狗百科-诗经 2.诗经分为哪三部分《诗经》中的诗当初都是配乐的歌词， 按当初所配乐曲的性质，分成风、雅、颂三类，表现手法上分为赋、比、兴，与风、雅、颂合称为”六义“。 风的意思是土风、风谣，也就是各地方的民歌民谣。共160篇，占了《诗经》的一半以上。当今语文教材以为：“风”包括了十五个诸侯国的民歌。但诗人赵缺指出：《国风》中的《鄘风》、《邶风》都是卫国的诗歌，而《桧风》则可能是郑国的诗歌。至于《豳风》，则为西周故地之歌。所谓十五诸侯国之说，并不成立。与《雅》、《颂》相比，《风》显得活泼，生活气息更浓，如开篇《关雎》写初涉爱河的青年（《毛诗正义》认为：《关雎》是写周文王正妻太姒为文王寻求妾室之事。《那些年，我们读错的诗经》则认为：《关雎》是写草根青年哀叹“白富美只能嫁给官二代”）。《氓》写弃妇的哀怨。《静女》写恋爱时的微妙心理（此说与《毛诗正义》亦不相同）。 “雅”是正声雅乐，是正统的宫廷乐歌。“雅”分为“大雅”和“小雅”，一共有105篇。“大雅”是用于隆重盛大宴会的典礼；“小雅”则是用于一般宴会的典礼。 “颂”是祭祀乐歌，用于宫廷宗庙祭祀祖先，祈祷赞颂神明，现存共四十篇。 3.《诗经》的编订有哪三个说法孔子 据说春秋时期流传下来的诗有3000首之多，后来只剩下311首（其中有六首笙诗有目无诗）。孔子编纂诗经之后，最早明确记录的传承人，是“孔门十哲”、七十二贤之一的子夏，他对诗的领悟力最强，所以由其传诗。 毛公所传的毛诗 汉初，说诗的有鲁人申培公，齐人辕固生和燕人韩婴，合称三家诗。齐诗亡于魏，鲁诗亡于西晋，韩诗到唐时还在流传，而今只剩外传10卷。现今流传的诗经，是毛公所传的毛诗。 尹吉甫 尹吉甫，西周尹国国君，字吉父，一作吉甫，兮氏，名甲，金文作兮甲、兮伯吉父。又名尹，称尹吉甫。，字伯吉父（一作甫），尹是官名。是《诗经》的主要采集者，军事家、诗人、哲学家，被尊称为中华诗祖。 4.《诗经》分为那三部分《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇，原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传，又叫“毛诗”。《诗经》中的诗，当时都是能演唱的歌词，按所配乐曲的性质，可分成“风”、“雅”、“颂”三类。 “风”包括周南、召南、邶、庸、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15国风，大部分是黄河流域的民歌，小部分是贵族加工的作品，共160篇。 “雅”包括小雅和大雅，共105篇。“雅”基本上是贵族的作品，只有小雅的一部分来自民间。 “颂”包括周颂、鲁颂和商颂，共40篇。“颂”是宫廷用于祭祀的歌词。一般来说，来自民间的歌谣，生动活泼，而宫廷贵族的诗作，相形见拙，诗味不多。 《诗经》是中国韵文的源头，是中国诗史的光辉起点。孔子称：“诗三百，一言以蔽之，思无邪”。 5.<<诗经》分为三部分,哪部分最重要体例分类 《诗经》所录，均为曾经入乐的歌词。 《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 ， 分为风 、雅、颂三类。①风。 是不同地区的地方音乐，多为民间的歌谣。《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣 。 共160篇 。大部分是民歌 。 ②雅 。即朝廷之乐，是周王朝直辖地区的音乐 ，大部分为贵族的作品， 即所谓正声雅乐 。 《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇 。除《小雅》中有少量民歌外，大部分是贵族文人的作品。 ③颂。是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多是歌颂祖先的功业的。 《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇 ，《商颂》5篇 ，共40篇 。全部是贵族文人的作品。 从时间上看，《周颂》和《大雅》的大部分当产生在西周初期；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分当产生在西周后期至东迁时 ；《 国风 》的大部分和《鲁颂》、《商颂》当产生于春秋时期。从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风。 思想内容 《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。其中有些诗，如《大雅》中的《生民》、《公刘 》、《绵》、《皇矣》、《大明》等，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗。 补充： 风最重要，因为风》诗是从 周南 、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风 歌谣 。共160篇 。 补充： 《诗经》 “六义”指的是 风、雅、颂、这三个说的是内容；赋、比、兴，这三个说的是手法，这就是“六义”。 《风》、《雅》、《颂》三部分的划分，是依据音乐的不同。 《风》包括15部分，大部分是黄河流域的民间 乐歌 ，称作“ 十五国风 ”共160篇。 《雅》分为 《小雅》 （31篇）和《大雅》（74篇），是宫廷乐歌，共105篇。 《颂》包括 《周颂》 （31篇）， 《鲁颂》 （4篇），和《 商颂 》（5篇），是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌，共40篇。 “风”的意义就是 声调 。 它是相对于“王畿”——周王朝直接统治地区——而言的。它是带有地方色彩的音乐古人所谓 《秦风》 、《魏风》 、《郑风》 ，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调。 国风·周南 国风·召南 国风·邶风 国风·鄘风 国风·卫风 国风·王风 国风·郑风 国风· 魏风 国风·唐风 国风·齐风 国风· 秦风 国风· 陈风 国风·桧风 国风·曹风 国风·豳风 “雅”是“王畿”之乐，这个地区周人称之为“夏”，“雅”和“夏”古代通用。雅又有“正”的意思，当时把王畿之乐看作是正声——典范的音乐。 周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。 朱熹 《诗集传》曰：「雅者，正也，正乐之歌也。 其篇本有大小之殊，而先儒说又有正变之别。以今考之，正小雅，燕飨之乐也；正大雅，朝会之乐，受厘陈戒之辞也。 辞气不同，音节亦异。」故而大小雅之异乃在於其内容。 “颂”是专门用于宗庙祭祀的音乐。《 毛诗序 》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。” 这是颂的含义和用途。 王国维 说：“颂之声较风、雅为缓。” （《说 周颂 》）这是其音乐的特点。 补充： 风、雅、颂。 风是最有价值的部分，内容是 风土人情 。雅则是贵族的诗歌。 颂是祭祀类诗歌。 6.《诗经》分为哪三部分《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不计在内）。 最初称《诗》，被汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》，也称《诗三百》。他开创了我国古代诗歌创作的现实主义的优秀传统。 《诗经》里的内容，就其原来性质而言，是歌曲的歌词。《墨子·公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。” 意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。《史记·孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、颂之音。” 这些说法虽或尚可探究，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的. 《诗经》“六义”指的是 风、雅、颂、赋、比、兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。 《风》、《雅》、《颂》三部分的划分，是依据音乐的不同。 “雅”是“王畿”之乐，这个地区周人称之为“夏”，“雅”和“夏”古代通用。雅又有“正”的意思，当时把王畿之乐看作是正声——典范的音乐。 周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的，也可能根据其音乐特点和应用场合区别而分。 “颂”是专门用于宗庙祭祀的音乐。《毛诗序》说：“颂者美盛德之形容，以其成功告于神明者也。” 这是颂的含义和用途。王国维说：“颂之声较风、雅为缓。” （《说周颂》）这是其音乐的特点。 “比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。 《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。 “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。 《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。 大约最原始的“兴”，只是一种发端，同下文并无意义上的关系，表现出思绪无端地飘移联想。就像秦风的《晨风》，开头“鴥彼晨风，郁彼北林”，与下文“未见君子，忧心钦钦”云云，很难发现彼此间的意义联系。 虽然就这实例而言，也有可能是因时代悬隔才不可理解，但这种情况一定是存在的。就是在现代的歌谣中，仍可看到这样的“兴”。 进一步，“兴”又兼有了比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定僵板，而是虚灵微妙的。 如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。又如《桃夭》一诗，开头的“桃之夭夭，灼灼其华”，写出了春天桃花开放时的美丽氛围，可以说是写实之笔，但也可以理解为对新娘美貌的暗喻，又可说这是在烘托结婚时的热烈气氛。 由于“兴”是这样一种微妙的、可以自由运用的手法，后代喜欢诗歌的含蓄委婉韵致的诗人，对此也就特别有兴趣，各自逞技弄巧，翻陈出新，不一而足，构成中国古典诗歌的一种特殊味道。 |