1.诗经情景作文三百字以内大全“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。 “一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。 “淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。 爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。 2.诗经情景作文小学生500字左右诗词歌赋中，最迷恋的是《诗经》。这两个字就好，用诗的清雅去寻找，用经的深邃去探求，透着沁人心脾的诗意。 虽然古人都求，琴棋书画，样样精通。但我觉得，好的诗，也是硕果仅存。吟诗对赋的成百上千，但我却钟爱《诗经》，它如同彼岸花，一直存活于心。 但是，遗憾的是，在这个繁华的新世纪，却没有几个人记得它。其实它只是民歌，没有想象中那么可望而不可及。只是，在历史的鸿沟中，被我们无声地遗落在另一个时代。当我们返身去找时，它已经投入历史的洪流之中。于是，我们渐渐习惯唱着“小老鼠，上灯台，偷油吃，下不来”，而不是“硕鼠硕鼠，无食我黍”。 但我尤其偏爱《诗经》。 ——也许《诗经》更暗合了尘喧中隐逸着的青青翠色。 《诗经》也许是前世的前世，我们心底曾经响过的声音，我们在一起曾经唱过的歌谣。 你以为寥寥几言便能铸就《诗经》吗？世间的诗甚多，或因发泄太尽而流于刻薄；或因随波逐流而流于浅俗。《诗经》是心，一颗古色古香又温润如春的少女心，明媚，带着烟花绽放的绚烂，很迷人，很美好；是雨过天晴时的彩虹，是青色藤蔓上开出的雪白的花；《诗经》出自忧伤，纵然纠葛看上去也清晰明艳。 在某种意义上，《诗经》就是心的追求与寄托，是一种哲学意味上的诗意与缠绵，是大爱无声的震撼与感伤！ 《诗经》就是为绝美存在而诠释的言语，就像《诗经*周南》中的“桃之夭夭，灼灼其华”，试问能与之媲美的能有几何？只是读起头一句，已教人心头荡起涟漪，迷乱朦胧中分辨不清，这艳得难舍难收的是桃花，还是那艳若桃花的女子。 最迷恋的一句，当属《诗经*郑风》中的那一句“青青子衿，悠悠我心”。四个叠字有声有色，情真意切，像一抹春光泻下树梢般明亮生机，仿佛把思念拉至海角天涯穿成情思，寄挂在他身上，绵绵无绝期。 他一袭青衣，将她的思念也莹然染成了青色。思念之情在澄澈溪水上久久缭绕不散，青青的树缀下几点荫蔽。思念如水涣涣，女心似影悠悠。这是怎样艳羡的绝美，尤其是“悠悠”二字，道尽的，是思念若汩汩清泉流淌心上，源源不断，让后来的人无不心有戚戚。因为世间星星点点诱惑太多，我们很难对一个人保持如此心无厌倦而思念至诚，所以，这二字恰好圆满了抽象情感的形象，也圆满了人心的憧憬——希冀着与有缘人缘定三生，在三生石上留下一个完美的笑容，那样诱惑，又那样甜蜜。 像这样驻入心房的诗，《诗经》中若瀑布一样一泻千里，洋洋洒洒，很多。我几乎就是在它的熏陶下长大。我像初睡乍醒的人儿，一伸手就捉到床头新鲜得能泛出清香的阳光——读到《诗经》，这样心意甜美，却不是韶光一现，仿佛千年古莲盛开在心田，时时有清香缱倦缭绕，这种感觉，很平淡，但很幸福。虽然这是忧伤的诗，字字句句如同伸展着花刺的忧伤就像大风里的玫瑰，一不小心就刺伤人。可它也是脆弱艳丽的诗，就像大风里的芍药花，脆弱与艳丽散落一地，却留下永恒的芬芳。 渐渐的，我发现自己并不是迷恋《诗经》，而是迷恋在《诗经》中漫漾的一种女子特有的情调。天气寒了，白霜已降，蒹葭黄了，秋水已瘦，而思念，日夕不收……这种翩翩气质，只属于《诗经》中的女子，只属于那些“在水一方”伊人的灵魂。 3.悠悠古风,诗经情景作文那不成……不可能！老爷爷走向了一片空地。那些麻雀老朋友似的静静等候着面包渣。 清洁工人不怕累，不怕脏；不顾寒冷的天气，不顾年纪上的不便。是他们把我们的城市打扮得更加美丽，干净。虽然他们脸上沾满了灰尘，可是他们的心却是美丽善良的，他们是我最喜欢的梅花——清洁工人！继续绽放吧！ 正当我心里感慨万千之际，月亮不知不觉升上了高空，月光更加明亮了，发出柔和的光芒披洒在大地上，放眼望去，夜晚如此静谧，看得我心旷神怡，看着这明亮的月亮，我不禁想到：此刻，美丽的嫦娥姑娘一定在月亮之上，抱着心爱的玉兔静静的望着人间，思恋着后羿。月光如水，就好似嫦娥那深情的目光。柔和的光线照着整个大地，给人一种舒适、安然的感觉，好静谧的夜晚啊！ 4.关于诗经情景作文300字以要说家乡的路真是数不胜数，我就说说我们南桥寺其中的一条小路。 记得在我很小的时候，住在七小区，每天上下学的那天路总是被灰尘布满，害得人们过往时总要捂住嘴。因为那天路就在公路旁，只有一天水沟把两条路隔开。 二年级时，这条路被改造了。每天叮叮当当。几个月后，一条崭新的路建造出来了，虽说不是很宽，但能并排站3个10岁儿童。两边都种着几可梧桐树，帮我们挡灰尘。夏天，阳光不能放肆了，因为我们有“防护伞”。 发展真是太快了，三年级时，因为要扩大公路，这条路又将改头换面了。“老将”梧桐退休了。路面铺上了一块块方砖。没有了梧桐，灰尘、阳光又开始无忧无虑地放肆。你一定会问，咦？修改后岂不更糟！我会这样答复，不，以后会更好。不信？！往后看吧 5.诗经情景作文赠汪伦300字一天，大诗人李白在一艘船上，喝着酒，准备乘舟远行。忽然在岸上传来了一阵阵歌声，李白大吃一惊，想不到在这个时候还有人来为他送行。回头一看，便说道：“噢，原来是我的好友汪伦来送我了！”于是他又让船夫把船停到了岸边，来和自己的好朋友依依惜别。 “天下茫茫知己难寻啊！”李白说“我这一生有你这么一个知己真是我的福气，可是我们这么匆匆已分别又不知何时才能相见！” “只要我们有缘就一定可以想见，如果没缘我们也会在心中想念对方的。”汪伦意味深长地说。 这是船夫开始催促李白了，告诉他要开船了！ “再见了朋友！”李白恋恋不舍地说。 “再见，有缘在相见吧”汪伦说。 这时，船开了，水中纵然是桃花潭水千尺深，夕阳照射这李白和汪伦友谊的影子，让李白知道了一个想法：什么也比不上汪伦送我的这份情。 6.悠悠古风诗经情景作文大赛是写读后感吗诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。 来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。 中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从 [心]，表示停止在心上，实际就是记忆。 文字产生以后，有了文学的帮助，不必再记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。 在心为志，发言为诗。 歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。 考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。 在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。 于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。 这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。 最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。 "《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为“诗歌”，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。 （二）诗歌的特点 诗歌是高度集中地概括反映社会生活的一种文学体裁，它饱含着作者的思想感情与丰富的想象，语言凝练而形象性强，具有鲜明的节奏，和谐的音韵，富于音乐美，语句一般分行排列，注重结构形式的美。 我国现代诗人、文学评论家何其芳曾说：“诗是一种最集中地反映社会生活的文学样式，它饱含着丰富的想象和感情，常常以直接抒情的方式来表现，而且在精炼与和谐的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文的语言。” 这个定义性的说明，概括了诗歌的几个基本特点：第一，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言志，饱含丰富的思想感情；第三，丰富的想象、联想和幻想；第四，语言具有音乐美。 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”。 《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”。 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。 赋：是直接陈述事物的表现手法。 宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也。”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也。” 朱熹说：“比者，以彼物比此物也。”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也。 取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。” 如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。 在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。 用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种： 1.比拟。刘勰在《文心雕龙》一书中说：比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。” 这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”：以物拟人，或以人拟物。 前者如徐志摩的《再别康桥》：轻轻的我走了，/正如我轻轻的来；/我轻轻的招手，/作别西天的云。 7.悠悠古风《绿衣》（诗经里是丈夫怀念亡妻的，我比较钟爱，不知道歌怎么样，欢迎采纳）作词：灵冰慕蝶原曲：李悦君《菱花镜》和声/后期：HITA念白：小爱的妈和声编写：HITA唱：玄觞小爱的妈玄：我着绿衣兮绿衣兮黄里子规啼仿若朱砂字字泣从此孤身天地何所依君不见离人泪几滴爱：我着绿衣兮绿衣兮黄里桃花倚横笛声声弄春意问君究竟何事轻别离终不闻清商碎满地念白：三年前你对我说，绿衣，我喜欢看你穿绿衣。 我便为你，穿了三年绿衣。三年后你又对我说，绿衣。 这次我没有让你说完，因为我还是那个绿衣，你却不再是那个你。唱：玄：我织绿衣兮衣成无人寄春秋替又逢一夜阑珊雨爱：问君究竟何事轻别离尺素绝便已信难期玄：心字燃尽叹晚来风急红尘里三千恨难及爱：凭他华发葬心空悲戚玄：秋风起何处有绿衣念白：绿兮衣兮，绿衣黄里。 心之忧矣，曷为其已。 8.什么是诗经情景作文“窈窕淑女，君子好逑。” 这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。 “一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。” 这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。” 是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。” 含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。” 生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。 “勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。” 是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。” 是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不平静的心灵。 对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。 一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。 昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。 我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。 闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。 |