1.南唐·李煜《虞美人》 全诗诗意虞美人 .李煜 春花秋月何时了，往事知多少。 小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。首词可分为两段鉴赏，前三句为首，末一句为尾。 且看前三句，“春花秋月”，单是这四个字已足可引发多少词人的无限遐思了，但是在此词首句却直言到“何时了”，并用“往事知多少”来表达了对现时美景的不屑。次句先言“小楼”再忆“故国”，即便是报春信的东风，对于身在孤狭小楼身受软禁的作者也不过是掠过心尖的一丝寒意，更是让他有了“不堪回首”之念。 既思起故国，自然想起当年“雕栏玉砌”的华美宫室和秀美“朱颜”，故国无恙可叹物是人非，怕是自己终生也无福消受了。前三句中，作者眼观美景思及己身，心中不免油然而生亡国之叹感慨之悲，但是仔细的分析李煜所思所念，却尽是当年避居江南割据一方之时的奢靡享乐，他所惆怅的并不是国破家亡，而是无法再享纸醉金迷的荣华。 一个亡国之君身处桎枯之中感悟的不是失国之痛却是这些东西，李煜确实不是做国君的材料，若不是他在文艺上的天赋，怕是可与刘禅比肩了。且不论他的思绪是否符合为君之道，此词的最末一句可说是千古绝唱，此一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”几乎是李煜毕生词作的精华所在。 这一句以水喻愁，含蓄地将愁思的长流不断，无穷无尽与滔滔水势联系在一起，既富哀怨亦蕴大气，让人不由自主的陷入了这奔涌而出的忧郁之中。同是以水喻愁的诗句，刘禹锡的“水流无限似侬愁”稍嫌直率，而秦观的“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 李煜于此一句中虽仅仅展示了他无尽忧愁的外部形态--“恰似一江春水向东流”，但使读者从中取得了心灵上的呼应，人的愁思固然内涵各异，但都可借用此句来抒发自已类似的情感。谁到忧愁之时不是觉得这愁苦便如滔滔巨浪劈面而来，无可抵挡呢？李煜于词尾的扪心自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应，无怪此词能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 对于李煜此人，作为政治家他是完全的失败，但是作为文学家他却得到后世景仰，正如后人的评价：“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。由李煜，我所想的却是政治与文艺的关系。 李煜的词，绝少有忧国忧民的政治理念，他只讲求词的本身的美感，断不会为强言国事而打破词韵平仄（这也是我不喜辛词的原因之一），因此他的词篇篇美仑美奂，都是艺术上的精品。这种思想便是“为艺术而艺术”，这才应该是艺术者的最高理念。 文为什么一定要“载道”呢？艺术的历史远比政治要早，人类尚在朦胧时便已知道了用舞蹈表达情感，说艺术出现是为政治服务那完全是狡辩。艺术的作用应该是表达人心中最真切的情感而不是表现代表着人性丑恶的政治，如果要在艺术中强加上沉重的主题，这“艺术”已不是艺术，而已沦为了丑陋的工具。 倘若李煜的词里通篇是悲亢亡国之痛或是感慨不能与天下争，那么今世艺术史上的李煜，就不过是一个三流的爱国词人罢了。这首《虞美人》是南唐后主李煜在被俘两年后写成的。 相传他作此词后命歌妓在七夕之夜反复吟唱，宋太宗知此事后立即就赐酒将他毒死。？作者能诗能画，只可惜政治上无所成就。 本是一国之君，只因一个黄袍加身的后周叛臣便落得个“肉袒以降”成为一介阶下囚。七夕之夜，看汴京车水马龙，自己被囚寓中，回首往事怎能不叹道“问君能有几多愁？”？春花秋月何时了？这是作者慨叹时光太慢。 大概是俘前宫里浮华生活使他不思进取。？“往事知多少”长叹一声，开始回忆往事的美好。 李商隐有诗云“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，只为慨叹去日美好，来日不多，美好的往事只能成为追忆，当时却只是惘然虚度。？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。” 东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。” （陆游《钗头凤》）冰凉的东风吹破寄身的小楼也吹破作者思旧的美梦。七夕之夜，正是群星闪烁，人间欢笑何多。 离开金陵（南京）来到汴京（河南开封），昔日贵为一国之君，而今只有抬头看看天下共有的一轮明月，思念故都。值得注意的是，所有思乡的人的诗词中总因月而起思乡之情。 李白有“举头望明月，低头思故乡。”苏轼有“但愿人长久，千里共婵娟。” 而李煜的“月明中”与以上二人不同，李白是潇洒，苏轼豪放而豁达，李煜剩下的只有凄清与无奈。他乡与故乡，可能唯一相同的只有月亮。 故国只能回映在汴京的月面中。“举首见日，不见长安”和这也有异曲同工之妙。” “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，雕，有花纹。试想一下，汉白玉制成的台阶栏杆，辉映着清冷的月光，是一幅多么冰冷的图画啊！作者回想故国的宫殿，却再也回不去了，只能凭记忆来诠释，这样的痛楚，不是陆游的“中原北望气如山”，不是岳飞的“怒发冲冠凭栏处”，只是独属于李煜的满目伤怀，下阕主要写对故国的追思和亡国的苦愁。 “只是朱颜改。”物是人非，年华已逝，留下的只有已老的宫女。 古诗词中有。 2.虞美人宋词一、《虞美人·听雨》 作者：宋代蒋捷 1、原文 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 2、翻译 年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。 而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。 二、《虞美人·波声拍枕长淮晓》 作者：宋代苏轼 1、原文 波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。无情汴水自东流，只载一船离恨、向西州。 竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。谁教风鉴在尘埃？酝造一场烦恼、送人来。 2、翻译 饮别后归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。从船篷缝隙中所见之残月是那么小。汴水无情，随着故人东去，而我却满载一船离愁别恨，独向西州。 竹溪的花浦之间，你我曾经一同大醉，当日欢聚畅饮时的情谊胜过别后的伤悲。谁让我偏偏在芸芸众生中发现了你，并与你成为朋友，这才酿成了今日分别这样一场烦恼。 三、《虞美人·有美堂赠述古》 作者：宋代苏轼 1、原文 湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使樽前醉倒、更徘徊。 沙河塘里灯初上，水调谁家唱？夜阑风静欲归时，惟有一江明月、碧琉璃。 2、翻译 登高远眺，千里美景尽收眼底。大自然的湖光山色，要数这里最美。你这一去，何时才能返回？请痛饮几杯吧，但愿醉倒再不离去。 看，沙塘里华灯初放。听，是谁把动人心弦的《水调》来弹唱？当夜深风静我们扶醉欲归时，只见在一轮明月的映照下，钱塘江水澄澈得象一面绿色的玻璃一样。 四、《虞美人·碧桃天上栽和露》 作者：宋代秦观 1、原文 碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？ 轻寒细雨情何限！不道春难管。为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。 2、翻译 碧桃是在天上以露水栽种的，不是寻常的凡间花卉。娇美的碧桃却生在乱山的深处，而且旁边池水一曲，娇花照水，令人遐想，亦同时令人慨叹，如此艳丽的花朵，杳无人迹来往，就算再美，又等待谁来欣赏呢？ 在细雨中，这娇美的碧桃像美人一样更加含情，让人无限爱怜。但是，不知道春天是难以管束的，它由不得惜花人的愿望，终究要匆匆而去。就算为君沉醉一场又何妨？就怕我酒醉醒来，而花已凋残，惜花心情交处寄托，要使柔肠寸断了。 五、《虞美人寄公度》 作者：宋代舒亶 1、原文 芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。背飞双燕贴云寒，独向小楼东畔倚阑看。 浮生只合尊前老，雪满长安道。故人早晚上高台，寄我江南春色一枝梅。 2、翻译 芙蓉都已凋落，远天涵着近水，苍茫一片，黄昏时秋风阵阵，涌起波澜。我独自在小楼东畔，久久地倚着栏杆，看分飞的双燕各自东西，远远向寒云飞去，引起我一怀愁绪。 浮生有多少难以消释的烦恼，真应该在醉乡中老去。光阴荏苒，京城又盖满纷纷大雪。我的朋友，你时时都会登上高台把我怀想，你将寄给我一枝梅花，饱含着美丽的江南春光。 3.虞美人宋词一、《虞美人·听雨》 作者：宋代蒋捷 1、原文 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。 壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。 悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 2、翻译 年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。 人到中年，在异国他乡的小船上，看蒙蒙细雨，茫茫江面，水天一线，西风中，一只失群的孤雁阵阵哀鸣。 而今，人已暮年，两鬓已是白发苍苍，独自一人在僧庐下，听细雨点点。 人生的悲欢离合的经历是无情的，还是让台阶前一滴滴的小雨下到天亮吧。 二、《虞美人·波声拍枕长淮晓》 作者：宋代苏轼 1、原文 波声拍枕长淮晓，隙月窥人小。 无情汴水自东流，只载一船离恨、向西州。 竹溪花浦曾同醉，酒味多于泪。 谁教风鉴在尘埃？酝造一场烦恼、送人来。 2、翻译 饮别后归卧船中，只听到淮水波声，如拍枕畔，不知不觉又天亮了。 从船篷缝隙中所见之残月是那么小。汴水无情，随着故人东去，而我却满载一船离愁别恨，独向西州。 竹溪的花浦之间，你我曾经一同大醉，当日欢聚畅饮时的情谊胜过别后的伤悲。谁让我偏偏在芸芸众生中发现了你，并与你成为朋友，这才酿成了今日分别这样一场烦恼。 三、《虞美人·有美堂赠述古》 作者：宋代苏轼 1、原文 湖山信是东南美，一望弥千里。使君能得几回来？便使樽前醉倒、更徘徊。 沙河塘里灯初上，水调谁家唱？夜阑风静欲归时，惟有一江明月、碧琉璃。 2、翻译 登高远眺，千里美景尽收眼底。 大自然的湖光山色，要数这里最美。你这一去，何时才能返回？请痛饮几杯吧，但愿醉倒再不离去。 看，沙塘里华灯初放。听，是谁把动人心弦的《水调》来弹唱？当夜深风静我们扶醉欲归时，只见在一轮明月的映照下，钱塘江水澄澈得象一面绿色的玻璃一样。 四、《虞美人·碧桃天上栽和露》 作者：宋代秦观 1、原文 碧桃天上栽和露，不是凡花数。乱山深处水萦回，可惜一枝如画为谁开？ 轻寒细雨情何限！不道春难管。 为君沉醉又何妨，只怕酒醒时候断人肠。 2、翻译 碧桃是在天上以露水栽种的，不是寻常的凡间花卉。 娇美的碧桃却生在乱山的深处，而且旁边池水一曲，娇花照水，令人遐想，亦同时令人慨叹，如此艳丽的花朵，杳无人迹来往，就算再美，又等待谁来欣赏呢？ 在细雨中，这娇美的碧桃像美人一样更加含情，让人无限爱怜。但是，不知道春天是难以管束的，它由不得惜花人的愿望，终究要匆匆而去。 就算为君沉醉一场又何妨？就怕我酒醉醒来，而花已凋残，惜花心情交处寄托，要使柔肠寸断了。 五、《虞美人寄公度》 作者：宋代舒亶 1、原文 芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。 背飞双燕贴云寒，独向小楼东畔倚阑看。 浮生只合尊前老，雪满长安道。 故人早晚上高台，寄我江南春色一枝梅。 2、翻译 芙蓉都已凋落，远天涵着近水，苍茫一片，黄昏时秋风阵阵，涌起波澜。 我独自在小楼东畔，久久地倚着栏杆，看分飞的双燕各自东西，远远向寒云飞去，引起我一怀愁绪。 浮生有多少难以消释的烦恼，真应该在醉乡中老去。 光阴荏苒，京城又盖满纷纷大雪。我的朋友，你时时都会登上高台把我怀想，你将寄给我一枝梅花，饱含着美丽的江南春光。 4.关于虞美人的诗词虞美人（20首）_古诗文网 • 《虞美人·春花秋月何时了》- 李煜 - 五代 • 《虞美人·听雨》- 蒋捷 - 宋代 • 《虞美人·风回小院庭芜绿》- 李煜 - 五代 • 《虞美人·曲阑深处重相见》- 纳兰性德 - 清代 • 《虞美人·玉楼缥缈孤烟际》- 欧阳澈 - 宋代 • 《虞美人·小梅枝上东君信》- 晏几道 - 宋代 • 《虞美人·宜州见梅作》- 黄庭坚 - 宋代 • 《虞美人·碧桃天上栽和露》- 秦观 - 宋代 • 《虞美人·寄公度》- 舒亶 - 宋代 • 《虞美人·有美堂赠述古》- 苏轼 - 宋代 • 《虞美人·碧苔深锁长门路》- 王国维 - 清代 • 《虞美人·弄梅骑竹嬉游日》- 王国维 - 清代 • 《虞美人》- 苏轼 - 宋代 • 《虞美人·曲阑干外天如水》- 晏几道 - 宋代 • 《虞美人·梳楼》- 蒋捷 - 宋代 • 《虞美人·影松峦峰》- 侯文曜 - 清代 • 《虞美人·银床淅沥青梧老》- 纳兰性德 - 清代 • 《虞美人·东风荡飏轻云缕》- 陈亮 - 宋代 • 《虞美人·赋虞美人草》- 辛弃疾 - 宋代 • 《虞美人·疏篱曲径田家小》- 周邦彦 - 宋代 5.求宋词虞美人①的简析春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。 雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。 【评解】 李煜由南唐国君变为宋朝囚犯，失去了人身自由，这一残酷的现实，使他“日夕以泪洗面”，产生了他特有的悲和愁。他以词倾泻了真实感受。“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，贴切生动地将抽象的感情形象化、具体化，造成良好的艺术效果，成为李词的主要特点，对后代词家颇有影响。有人说李煜词是“血泪之歌”，“一字一珠”，并非过誉 6.阅读下面一首宋词,完成小题20. “丝丝”这一叠词，看似平常，实则颇见巧妙。 从音调上讲，词的起句重复出现了“丝丝”这一叠词，因而产生了特定的渲染效果，加强了词的丰富的内涵。读来琅琅上口，增强了词的艺术美感。 从表达效果上看，“丝丝”既逼真地再现了柳枝的柔姿，也生动地描画了春雨连绵不断的形象，暗衬托倚栏人愁绪的万缕千丝。 21.①借景抒情，上片第一句，通过写杨柳丝丝，细雨绵绵，一派迷蒙景象，渲染倚楼人如万缕千丝的愁绪。 ；② 衬托，上片第三句用“楼小忒小藏不住”衬托出倚楼人繁多的愁绪。；③ 以乐景写哀情，第七句“海棠红近绿栏杆”词人看到竞相红艳的海棠花怒放在绿栏杆附近，花红栏绿的明丽之景下反衬下，词人羁旅已久，韶华已逝，思乡欲归，心境黯然的伤愁愈加浓厚。 恰如王夫之所说，这里是用“乐景写哀”，起到“一倍增其哀乐”之效果 【解析】 20.本题考查鉴赏诗歌的语言中的“炼字”， 这类题目答题时既要指出该字含义、所用手法，还要注意分析其在句中以及全诗中的表达效果及作用。“丝丝”是叠词，叠词起强调作用，能够增强语言的韵律感，使诗歌读起来朗朗上口，富有音乐美，给人以美的享受。 杨柳丝丝，细雨绵绵，柳丝轻拂。烟雨笼罩的远处，一派迷蒙缥缈的景象。 这二句如一幅精心细琢的工笔画。以“杨柳”、“细雨”绘出江南春雨图。 “丝丝”逼真地再现了柳枝的柔姿，描画了春雨连绵不断的形象。也喻指丝丝愁绪。 21.“天怜”，点明题旨，把客愁乡思表现得更加突出。但“天”怜则怜矣，只能“借与花消遣”。 “借”指客居他乡，花非我有，也只能“借”之而已！一“怜”一“借”中，婉转含蓄地表达了他乡孑然之苦，愁苦难消的复杂心理活动。“海棠红近绿栏杆。 才卷朱帘又晚风寒。”承“花消遣”而来，海棠临栏，红绿相映。 细雨中的海棠，颜色自非一般。词人在这里写的是雨中海棠。 词人羁旅已久，韶华已逝，思乡欲归，心境黯然。然而目触之处却是竞相红艳的红海棠，对比之下，更增添心中伤愁。 貌似红绿满眼的场景，实际上却暗含了凄凉之意。何况卷帘之际，迎面而来的又是那令人心寒的晚风呢？这是一首情景交融的佳作。 起笔点染景物，写词人凄迷愁苦的心境，使人思归。词中匠心独运，写“愁”多，用“楼”小作衬托。 写哀愁，用海棠反衬。恰如王夫之所说，这里是用“乐景写哀”，起到“一倍增其哀乐”之效果。 词中语言清新素淡，雕琢之下，不仍平淡之本色，是其艺术之最大特色。 |