1.求8首宋词,注意一定要是宋词哦10首宋词经典，任选8首吧： 念奴娇。 赤壁怀古 苏轼 大江东去，浪淘尽。千古风流人物。 故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。 乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰！ 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。 人间如梦，一樽还酹江月。 水调歌头 苏轼 明月几时有，把酒问青天。 不知天上宫阙，今夕是何年？ 我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。 起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低绮户，照无眠。 不应有恨，何事长向别时圆？ 人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。 但愿人长久，千里共婵娟。 青玉案 元夕 辛弃疾 东风夜放花千树， 更吹落，星如雨。 宝马雕车香满路。 凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。 蛾儿雪柳黄金缕， 笑语盈盈暗香去。 众里寻他千百度， 蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。 蝶恋花 晏殊 槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。 明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。 欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。 蝶恋花 欧阳修 庭院深深深几许，杨柳堆烟。帘幕无重数。 玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。 泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 蝶恋花 柳永 伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。 草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。 拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 雨霖铃 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。 都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。 执手相看泪眼，竟无语凝噎。 念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。 今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。 此去经年，应是良辰好景虚设。 便纵有千种风情，待与何人说！ 声声慢 李清照 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。 乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急！ 雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？ 守着窗儿，独自怎生得黑！ 梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得！ 鹊桥仙 秦观 纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。 金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。 柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。 两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮。 满江红 岳飞 怒发冲冠，凭栏处潇潇雨歇。 抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。 三十功名尘与土， 八千里路云和月。 莫等闲白了少年头，空悲切。 靖康耻，犹未雪； 臣子恨，何时灭！ 驾长车踏破贺兰山缺。 壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。 待从头收拾旧山河，朝天阙。 。 2.求几首有深意的宋词,要5首以上,要把他为什么有深意写清楚“女弟合德入宫：09 回复 粲若殷 0位粉丝 2楼 浣溪沙 晏 殊 一向年光有限身，自遣情怀吧，未尝一日不宴饮，谁不希望美好的年华能延续下去呢、眷恋的绵绵情愫！再吟咏之，特别是吟咏“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。 小园香径独徘徊”这两句，更给人以曲水流畅之感。 上片首二句写歌女清晨梳妆：“帘幕卷”，暗示她已起床，慨叹对已逝美好事物的追寻总是徒劳，在山河风雨中寄寓着对人生哲理的探索。 词人幡然感悟。本词是《晏殊》的代表作。 【赏析】 这首词以形传神，斜阳却照深深院”，正是作者迟暮之年的心理写照。深入到这一层面，我们就会理解作者面对落英缤纷：10 回复 粲若殷 0位粉丝 3楼 诉衷情 欧阳修 清晨帘幕卷轻霜，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格、忧郁“徘徊”的感情波动，可想见她的娇怯。 历史上，仅仅罗列了“亭台”。“频”，认识到要立足现实，牢牢地抓住眼前的一切，感世事之无常；慨叹空间和时间的距离难以逾越，以健笔写闲情，兼有刚柔之美，所表现的是及时行乐的思想。 全词在章法结构上下关合：下片 “满目”句照应上片次句，而在小园香径上独自徘徊了。全词在伤时悲春之外，还有一个感情倾向就是怀念故人！美景与悲情的并存似乎令人费解，如果要解此疑惑，我们就需联系作者的地位与年龄、燕侣归来的佳辰良时为什么会感到“无可奈何”，谓宴会的频繁。 叶梦得《避暑录话》载。世事兴衰，犹如花开花又落，让人“无可奈何”，那是无法抗拒的自然规律。 怀人的情愫流露妙就妙在词中完全没有提及怀人，徒然地怀思远别的亲友；就算是独处家中，看到风雨摧落了繁花，更令人感伤春光易逝。语本李峤《汾阴行》：“山川满目泪沾衣，高健明快，而又能保持一种温婉的气象，展现了歌女们痛苦的内心世界，为薄眉，还有相关词作。 试想，晏殊“惟喜宾客。不如怜取眼前人，他不会让痛苦的怀思去折磨自己，也不会沉湎于歌酒之中而不能自拔，他要“怜取眼前人”，也只是为了眼前的欢 娱而已。 作为富贵宰相的晏殊！“等闲”二字，殊不等闲；冬逝春来，好比燕去燕又回，幻若“似曾相识”，引发人生短促的悲哀，落花风雨更伤春。可谓优哉悠哉，自得之至。 酒筵歌席莫辞频，都占去有限年光的一部分，也非一事，而是反映了作者人生观的一个侧面：悲年光之有限，那么，作者在《踏莎行》中所说的“一场愁梦酒醒时，唯独韶华岁月难留住，欲笑还颦，最断人肠！词人的哀怨是永恒的。可叹韶华难留、世事无常，放眼辽阔的河山，《晏殊》中仅此而已，使词意不显得凄厉哀伤，这是本词的一大特色。 —————————————————————————————————————————————————————————————————————— 2006-7-17 12，似曾相识燕归来”，作者赋予了自然景物以情感，有限的生命，而确是能独具慧眼。此处“满目山河”二语，小园如故、香径犹存，富贵荣华能几时，作为北宋盛世的太平宰相！一个“独”字，使我们体认了一位寻旧老人形影相吊的难奈凄楚，又道出了多少故地重游者的无尽缠绵，不是生离，更不是死别，而只不过是寻常的离别而已，面对“一品与千金”更容易产生“问白发，如何回避”的感慨，号远山黛。” 又取意于刘歆《西京杂记》卷二：“卓文君姣好，秦始皇等君王显贵千方百计寻找长生不老之方的一幕幕闹剧便是明证。如果说，荣华富贵是一场梦的话，是《珠玉词》中不可多得的佳句。 两句是设想之辞。若是登临之际。 词中所写的并非一时所感。其语言凝练自然，气象宏阔，意境莽苍，呵手试梅妆。 “一向”，即一晌，一会儿。片刻的时光啊，即转即收。 “ 一向年光有限身”，未尝辄废”，从人物的外貌转而深入其内心世界、“燕归”、“小园”。痛苦是无益的，不如对酒当歌，但旧侣无踪，劈空而来，语甚警炼，因离别而念远；“落花”句照应上片首句，因慨叹人生短暂而伤春？”作者不欲刻意去伤春伤别，故要想办法从痛苦中解脱出来。 吴梅《词学通论》特标举此二语。结句借用 《会真记》中的诗句。 “不如怜取眼前人！”意谓去参加酒筵歌席，象征水阔山长。用远山比美人之眉，意境之美便跃然纸上，这虽是《珠玉词》中常有的慨叹，而本词中强烈地直接呼喊出来，便有撼人心魄的效果。 紧接“等闲”句，加厚一笔、兴起赋词的日子。 满目山河空念远、“夕阳”、“花落”，我们可以看出词人置身于一个夕日暖暖照轩亭、落英缤纷迎燕侣、繁花似锦绕曲径、芳草萋萋铺秀园的幽雅环境中，过着畅饮美酒。 词中所写的，作者却一变故常，好好爱怜眼前的歌女，奈何佳辰良时都输与这落花飞燕！ —————————————————————————————————————————————————————————————————————— 2006-7-17 12，“重、拙、大”兼而有之，尽付与时光流逝、亭台依然，但故人不在；燕子回巢；而在本词中？惜春光之易逝，感盛年之不再，具见词人之深于情。在短暂的人生中，别离是不只一次会遇到的，而每一回离 别。 【赏析】 此词慨叹人生有限，抒写离情别绪，地。 3.求晏几道的《思远人》、贺铸的《望湘人》晏几道——《思远人》 【年代】：宋 【作者】：晏几道——《思远人》 【内容】： 红叶黄花秋意晚， 千里念行客。 飞云过尽，归鸿无信， 何处寄书得。 泪弹不尽临窗滴， 就砚旋研墨。 渐写到别来，此情深处， 红笺为无色。 【作者】： 晏几道（约1048-1118）是晏殊的幼子，字叔原。宋代父子能词的不少，但父子俱为大家的却只有大晏和小晏，而小晏尤胜乃父。他身为富贵公子，却一生潦倒，原因就是因为太“痴”了。冯煦曾说过：“淮海（秦观）、小山（晏几道），真古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致，求之两宋词人，实罕其匹。”晚年家境中落，生活贫困。他的词既继承了花间的精雕细琢、用色浓艳的特点，又接受了南唐白描影响。多写爱情、离别之作，带有感伤情调。著有《小山词》，存词260首。 【赏析】： 陈匪石《宋词举》曰：“‘渐’字极宛转，却激切。‘写到加紧来、此情深处’，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辩何者为泪，何者为情，故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无。 贺铸——《望湘人》 【年代】：宋 【作者】：贺铸——《望湘人》 【内容】： 厌莺声到枕，花气动帘，醉魂愁梦相半。 被惜余薰，带惊剩眼，几许伤春春晚。 泪竹痕鲜，佩兰香老，湘天深暖。 记小江风月佳时，屡约非烟游伴。 须信鸾弦易断，奈云和再鼓，曲中人远。 认罗袜无踪，旧处弄波清浅。 青翰棹舣，白苹洲畔，尽目临皋飞观。 不解寄、一字相思，幸有归来双燕。 【作者】： 贺铸（1052-1125），字方回，卫州（今属河南）人，熙宁中恩授右班殿直，后改入文资。徽宗立，始为泗洲通判，徒太平州，晚年退居苏州，年历号庆湖遗老。 贺铸秉性耿直，不谄权贵，好义时政，使酒任气，仕途坎坷，壮志难酬，故时进牢骚满腹。 贺铸的词风格绮丽，善于锤练字句，也有一些作品写得豪放雄壮。词集《东山寓声乐府》，存词三百首。 【注释】： 余薰：余香。 剩眼：因肢体消瘦腰中革带空出的孔眼。《南史·沈约传》载，沈约言已老病，有“百日数旬，革带应移孔”之语。 泪竹：相传尧有二女，为舜妃，舜死，二女酒泪于竹形成斑纹，称斑竹。 非烟：唐武公业妾。此指情人。 鸾弦：《汉武外传》：“西海献鸾胶，武帝弦断，以胶续之，弦两头遂有著，终月射，不断。”此为鸾弦指情事。 云和：乐器名。 青翰棹舣：指船。青翰，船名。 【赏析】： 这是一首伤离怀人之作，上片由景及情，下片由情及景。李攀龙曰：“词虽婉丽，意实展转不尽，涌之隐隐如奏清庙朱弦，一唱三叹。”（《草堂诗余隽》）黄蓼园则称其“意致浓腴，得（离）骚、（九）辩之遗韵。”（《蓼园词选》） 4.在宋词当中,北宋的词与南宋的词之间的区别何在南宋姜吴典雅词派相关词学论题之探讨 第五章，论述词学史上的南北宋之辨。 归纳各家意见，「南宋」与「北宋」词可分别代表两种不同的风格类型：一重自然的感发，一重人巧的精思；北宋浑涵，南宋深美，各有所长。所谓「绵密工丽有余，而高情远致微减」，正可概括南宋典雅派词的长处和缺点。 最后总结全文，以为本文在设计上，由词笔势态、词情体貌到风格类型，兼顾了形式与内容、个别家派与时代风格等层面，正扣紧了「南宋」、「姜吴」、「典雅」等概念，不但厘清了各种相关论说的理论层次，也具体反映出南宋姜吴典雅派词的风格特质及其时代意义。 一、南北宋词的不同特色 《北宋词史》写到结束的时候，南宋词人的创作已经隐约可见。 这里应该对南北宋词不同特征做一个回顾与总结，以为进入《南宋词史》阅读的过渡。 首先，南北宋词的不同来自于音乐的演变。 词，就其本质而言是一种音乐文学，词的诸多变化都与音乐的嬗变息息相关。古代社会，缺乏科学的音乐曲谱记录方法，音乐的传授或教学也带有很大的随意性，许多优美的曲调都是依赖歌妓和乐工之口耳相传。 于是，新的曲谱乐调的不断涌现，必然淹没大量的旧曲调，许多当年盛极一时的流行音乐，最终消失在历史的河流之中。南宋许多词虽然还可以合乐歌唱，但是“旧谱零落，不能倚声而歌也”已经成为一股不可逆转的潮流。 南宋末年词人张炎《国香·序》说：“沈梅娇，杭妓也。忽于京都见之，把酒相劳苦。 犹能歌周清真《意难忘》、《台城路》二曲，因嘱余记其事。词成，以罗帕书之。” 可见“旧谱零落”，时能唱周邦彦某几首曲子者，便是凤毛麟角。“诗歌总是先从歌中借来适当的节奏，并直接继承其抒情的性格。 在适应了这种节奏以后，诗和歌便进入一种若即若离的状态，最后变成不歌而诵的徒诗。”北宋词人，多应酒宴之间歌儿舞女的要求，填词当筵演唱。 北宋词人作词，是随意性的应酬，是业余的娱乐消遣，是逢场作戏，是私生活的真实描写，是无遮掩性情的流露。南宋词作，越来越脱离音乐的羁绊，走上独立发展的道路，逐渐成为文人案头的雅致文学。 另一方面，南宋社会环境的巨大改变，迫使歌词创作不得不走出象牙之塔，把目光投向更为广阔的社会现实。南宋词作，很多时候是文人墨客间相互酬唱或结词社应酬的结果，有时还是抗战的号角，是服务于现实的工具。 南宋词人作词，是高雅的艺术活动，是精心的组织安排，甚至是庄重的情感表达。所以，《介存斋论词杂著》说：“北宋有无谓之词以应歌，南宋有无谓之词以应社。” 其次，与这种音乐背景的演变和创作环境的改变相关联，北宋词人多率情之作，往往就眼前景色，抒写内心情感，自然而发，生动感人。南宋词人则费心构思，巧妙安排，精彩丰富，门径俨然，句法章法可圈可点，警策动人。 周济说：“北宋主乐章，故情景但取当前，无穷高极深之趣。南宋则文人弄笔，彼此争名，故变化益多，取材益富。 然南宋有门迳，有门迳故似深而转浅。北宋无门迳，无门迳故似易而实难。” 又说：“北宋词多就景叙情，故珠圆玉润，四照玲珑。至稼轩、白石，一变而为即事叙景，使深者反浅，曲者反直。” 两者各有春秋。北宋词即见性情，易于引起阅读者的普遍共鸣；南宋词巧见安排，值得阅读者的反复咀嚼。 这种作词途径的根本性转变，肇始于北宋末年的周邦彦，在大晟词人的创作中已经广泛地看出这一方面的作为。《白雨斋词话》卷三更是从这个角度讨论词的发展与盛衰：“北宋去温、韦未远，时见古意。 至南宋则变态极焉。变态既极，则能事已毕。 遂令后之为词者，不得不刻意求奇，以至每况愈下，盖有由也。亦犹诗至杜陵，后来无能为继。 而天地之奥，发泄既尽，古意亦从此渐微矣。”这种“古意”，恐怕就是率情，就是“自然感发”。 再次，北宋词率情而作，浑厚圆润，表达个人的享乐之情，就少有意外之旨；南宋词匠心巧运，意内言外，传达词人的曲折心意，就多用比兴寄托手法。周济说：“北宋词，下者在南宋下，以其不能空，且不知寄托也。 高者在南宋上，以其能实，且能无寄托也。南宋则下不犯北宋拙率之病，高不到北宋浑涵之诣。” ②南宋词就在这一方面，最受清代词人的推崇。最能体现南宋词人比兴寄托之义的当推咏物之作，词人结社之际也喜欢出题咏物。 因为古人咏物，“在借物以寓性情，凡身世之感，君国之忧，隐然蕴于其内，斯寄托遥深，非沾沾焉咏一物矣。”（清沈祥龙《论词随笔》）《芬陀利室词话》卷三说：“词原于诗，即小小咏物，亦贵得风人比兴之旨。 唐、五代、北宋人词，不甚咏物，南渡诸公有之，皆有寄托。白石、石湖咏梅，暗指南北议和事。 及碧山、草窗、玉潜、仁近诸遗民，《乐府补遗》中，龙涎香、白莲、莼、蟹、蝉诸咏，皆寓其家国无穷之感，非区区赋物而已。知乎此，则《齐天乐·咏蝉》，《摸鱼儿·咏莼》，皆可不续貂。 即间有咏物，未有无所寄托而可成名作者。”重大的社会与政治题材，通过比兴寄托的手法表现在歌词之中，南宋词的境界自然不同于北宋词。 清人就是立足于这一点改变对南宋词的看法。 二、南北宋词优劣论 关于。 5.渐写到别来,此情深处,红笺为无色别来：别后。 红笺：女子写情书的信纸，是红色的。 句意：点点滴滴，一直写到离别后，情到深处，泪水更是一发不可收，滴到信笺上，竟然把红笺的颜色给染褪了。 出自： 《思远人·红叶黄花秋意晚》 晏几道 宋 红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。 泪弹不尽临窗滴。就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。 译文：林叶转红，**开遍，又是晚秋时节，我不禁想念起千里之外的游子来了。天边的云彩不断向远处飘去，归来的大雁也没有捎来他的消息，不知道游子的去处，能往何处寄书呢？我越失望越思念，伤心得临窗挥泪，泪流不止，滴到砚台上，就用它研墨写信吧。点点滴滴，一直写到离别后，情到深处，泪水更是一发不可收，滴到信笺上，竟然把红笺的颜色给染褪了。 注释：此词就“寄书”二字发挥，写以泪研墨，泪滴红笺，情愈悲而泪愈多，竟至笺上的红字褪尽。用夸张的手法表情达意，写出感情发展的历程，是此词艺术上的突出特点。 起首两句，写女主人公因悲秋而怀远，既点明时令、环境，又点染烘托主题。一“晚”字，暗示别离之久，“千里”，点明相隔之远。两句交代了时间和空间，给下文留了铺展的余地。“飞云过尽，归鸿无信”两句是客 ；“何处寄书得”一句是主。鸿雁，随着天际的浮云，自北向南飞去。闺中人遥望渺渺长空，盼望归鸿带来游子的音信。“过尽”，已极写其失望之意了，由于“无信 ”，便不知游子而今所在，自己纵欲寄书也无从寄与。 过片词意陡转：弹洒不尽的那两行珠泪，还当窗滴下来，并滴进了砚台中，就用它来研磨香墨。下片出人意表，另开思路。正因无处寄书，更增悲感而弹泪，泪弹不尽，而临窗滴下，有砚承泪，遂以研墨作书 故而虽为转折，却也顺理成章了 。明知书不得寄 ，仍是要写，一片痴情 ，惘惘不甘，用意尤其深厚。语本孟郊《归信吟 》“泪墨洒为书”一句，而情真意足，写出小儿女的情态，巧而不纤，较诸“和泪濡墨”的套语自有深浅真伪之别 。“渐写到别来，此情深处，红笺为无色 ”收语写闺人此时作书，纯是自我遣怀 她把自己全部的内心本质力量投进其中，感情也升华到物我两忘的境界。对此，陈匪石《宋词举》有一段极为透辟的分析：“‘渐’字极宛转，却激切。‘写到别来、此情深处’，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辨何者为泪，何者为情。故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无。”无论是泪、墨、红笺，都融进闺人的深情之中，物与情已浑然一体。 这首词与小晏惯常的“情溢词外，未能意蕴其中”这一风格不同 。全词用笔甚曲 ，下字甚丽，宛转入微，味深意厚，堪称小晏词中别出机杼的异调。 6.天边金掌露成霜,云随雁字长作者：晏几道 阮郎归·天边金掌露成霜 天边金掌露成霜，云随雁字长。绿杯红袖趁重阳，人情似故乡。 兰佩紫，菊簪黄，殷勤理旧狂。欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠！ 简析 此词于重阳节作于汴京。汉武帝在建章宫建铜柱，上有铜人托盘承露，词中借用来咏汴京景物。秋雁南飞，一会排成个人字，一会排成个一字，雁字长，云更长，著一"随"字，便巧妙地将两种景物关联起来，此时登高有佳人侑酒，说"人情似故乡"，则已有身在异乡之感，正是欣慨交心。 赏析 此词写于汴京，是重阳佳节宴饮之作。词中感喟身世，自抒怀抱，虽写抑郁之情，但并无绝望之意。全词写情波澜起伏，步步深化，由空灵而入厚重，音节从和婉到悠扬，适应感情的变化，整着词的意境是悲凉凄冷的。 起首两句以写秋景起，点出地点是在京城汴梁，时序是在深秋，为下文的“趁重阳”作衬垫。汉武帝在长安建章宫建高二十丈的铜柱，上有铜人，掌托承露盘，以承武帝想饮以求长生的“玉露”。承露金掌是帝王宫中的建筑物，词以“天边金掌”指代宋代汴京景物，选材突出，起笔峻峭。但作者词风不求以峻峭胜，故第二句即接以闲淡的笔调。白露为霜，天上的长条云彩中飞出排成一字的雁队，云影似乎也随之延长了。这两句意象敏妙，满怀悲凉，为全词奠定了秋气瑟瑟的基调。三、四两句将客居心情与思乡之情交织来写，用笔细腻而蕴涵深厚，一方面赞美故乡人情之美，表达出思乡心切的情怀，另一方面又赞美了重阳友情之美，表达了对友情的珍惜。 过片从《离骚》中“纫秋兰以为佩”和杜牧“尘世难逢开口笑，菊花须插满头归”化出的“兰佩紫，菊簪黄”两句，写出了人物之盛与服饰之美，渲染了宴饮的盛况。接下来一句，写词人仕宦连蹇，陆沉下位，情绪低落，不得不委屈处世，难得放任心情，今日偶得自在，于是不妨再理旧狂，甚至“殷勤”而“理”，以不负友人的一片盛情。况周颐《蕙风词话》卷二说：“‘绿杯’二句，意已厚矣。‘殷勤理旧狂’，五字三层意：狂者，所谓一肚皮不合时宜，发见于外者也。狂已旧矣，而理之，而殷勤理之，其狂若有甚不得已者。”试想，本是清狂耽饮的人，如今要唤起旧情酒兴，还得“殷勤”去“理”才行，此中的层层挫折，重重矛盾，必有不堪回首、不易诉说之慨，感情的曲折，自然把意境推向比前更为深厚的高度。结尾两句：“欲将沉醉换悲凉，清歌莫断肠。”由上面的归结，再来一个大的转折，又引出很多层次。词人想寻求解脱、忘却，而他自己又明知这并不能换来真正的欢乐，这是真正的悲哀。《蕙风词话》又说：“‘欲将沉醉换悲凉’，是上句注脚；‘清歌莫断肠’仍含不尽之意。”此乃中肯之语。词之结句，竟体空灵，包含着万般无奈而聊作旷达的深沉苦楚，极尽回旋曲折、一咏三叹之妙。“兰佩紫”二句，承上片“人情”句的含蓄转为宽松；“殷勤”句随着内容的迅速浓缩，音节也迅速转向悠扬；“欲将”二句，感情越来越深沉、曲折，音节也越来越悠扬、激荡。谭献评周邦彦《兰陵王》词的“斜阳冉冉春无极”句，说“微吟千百遍，当入三昧，出三昧。”读晏几道这首词的最后三句，使人也有同样的感觉，因为它的意境、音节配合得极有韵味和感染力，妙处须细细体会。《宋词举》中云：“小山多聪俊语，一览即知其胜。此则非好学深思，不能知其妙处。”此词正说明了这一点。 纵观全词，尽管作者那种披肝沥胆的真挚一如既往，但在经历了许多风尘磨折之后，悲凉已压倒缠绵；虽然还有镂刻不灭的回忆，可是已经害怕回忆了。 7.古代诗歌阅读阅读下面这首宋词,完成下列各题(1)此题考查学生鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧的能力.这类题目在解答时既要指出诗句所用手法，又要分析出该诗句表达的情感.“红叶黄花秋意晚”，木叶红，菊花黄，暮秋寒意深，既点明时令是秋季，又渲染了萧瑟的环境，点染烘托主题，一“晚”字，暗示别离之久，点明女主人公因悲秋而怀远.（2）此题考查学生评价文学作品的思想内容和作者的观点态度的能力.“泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨”，弹洒不尽的那两行珠泪，还当窗滴下来，并滴进了砚台中，就用它来研磨香墨.出人意表，另开思路.正因无处寄书，更增悲感而弹泪，泪弹不尽，而临窗滴下，有砚承泪，遂以研墨作书.故而虽为转折，却也顺理成章了.明知书不得寄，仍是要写，一片痴情，惘惘不甘，用意尤其深厚.语本孟郊《归信吟》“泪墨洒为书”一句，而情真意足，写出小儿女的情态，巧而不纤，较诸“和泪濡墨”的套语自有深浅真伪之别.“渐写到别来，此情深处，红笺为无色.”收语写闺人此时作书，纯是自我遣怀，她把自己全部的内心本质力量投进其中，感情也升华到物我两忘的境界.无论是泪、墨、红笺，都融进闺人的深情之中，物与情已浑然一体. 答案：（1）这首词表达了对远方行人的深切思念.首句起兴，以红叶黄花染绘出深秋的特殊色调，渲染离别的悲凉气氛，增添对远方行人绵绵不尽的思念情怀.（2）原因是：红笺被泪水浸湿.由于情到深处，词中主人公在作书时不停流泪，泪水落到纸上，红笺因而褪去了颜色.思远人阅读答案.译文：木叶红，菊花黄，暮秋寒意深，思念千里远行人.飘飞的浮云已然过尽，南归的大雁杳无音信，哪里才能寄出我的书信？泪水弹洒不尽，任它临窗滴落，就着砚石研成泪墨.渐渐写到离别凄楚，离别情深处，那红格笺纸竟也黯然失色.赏析：起首两句，写女主人公因悲秋而怀远，既点明时令、环境，又点染烘托主题.一“晚”字，暗示别离之久，“千里”，点明相隔之远.两句交代了时间和空间，给下文留了铺展的余地.“飞云过尽，归鸿无信”两句是客：“何处寄书得”一句是主.鸿雁，随着天际的浮云，自北向南飞去.闺中人遥望渺渺长空，盼望归鸿带来游子的音信.“过尽”，已极写其失望之意了，由于“无信”，便不知游子而今所，自己纵欲寄书也无从寄与.过片词意陡转：弹洒不尽的那两行珠泪，还当窗滴下来，并滴进了砚台中，就用它来研磨香墨.下片出人意表，另开思路.正因无处寄书，更增悲感而弹泪，泪弹不尽，而临窗滴下，有砚承泪，遂以研墨作书.故而虽为转折，却也顺理成章了.明知书不得寄，仍是要写，一片痴情，惘惘不甘，用意尤其深厚.语本孟郊《归信吟》“泪墨洒为书”一句，而情真意足，写出小儿女的情态，巧而不纤，较诸“和泪濡墨”的套语自有深浅真伪之别.“渐写到别来，此情深处，红笺为无色.”收语写闺人此时作书，纯是自我遣怀，她把自己全部的内心本质力量投进其中，感情也升华到物我两忘的境界.对此，陈匪石《宋词举》有一段极为透辟的分析：“‘渐’字极宛转，却激切.‘写到别来、此情深处’，墨中纸上，情与泪粘合为一，不辨何者为泪，何者为情.故不谓笺色之红因泪而淡，却谓红笺之色因情深而无.”无论是泪、墨、红笺，都融进闺人的深情之中，物与情已浑然一体.这首词与小晏惯常的“情溢词外，未能意蕴其中”这一风格不同.全词用笔甚曲，下字甚丽，宛转入微，味深意厚，堪称小晏词中别出机杼的异调.这首词后人评为“痴人痴事”.相思情苦，以泪洗面，还算常事；以泪研墨，却是痴态；以泪和墨、润笔作书，更属痴绝.结语不说红笺因泪褪色，反说情深使红笺无色，语似无理，却是慧心妙语，令人称绝.上片由写景引出“千里念行客”这一中心.首句由物候点明季节.三、四句指在怀人.下片承“千里念行客”一句，因寄书不得，思念之情无由寄托，故而弹泪.下章三句，似秋语出平淡，却深挚动人.“红叶黄花秋意晚，千里念行客.”这两句总括晚秋景物，兴发感秋情怀.“红叶”、“黄花”意象，既是现景描写，又借现景以寓深情；”红叶“自古便是男女传情的信物，让人联想到唐代卢渥与宫女借红叶题诗传情而结连理的故事，而词人在《虞美人》词曾抒发“应恨不题红叶寄相思“的感慨，暗示出词人与行客“曾舒畅红叶传情，惜良缘未结，人已远去今见红叶，能不角动相思季恨？”黄花”，则暗示词人正当黄花节， 即重阳节登高怀念，触发对“行客”的思念.而“黄花”又与宋元以来对处女俗称“黄花女儿”的暗合，也寓有睹划时黄花而思佳人之意.这便“秋意”的真正内涵.“晚”者，兼融别之久与别绪之深.本词抒写闺人伤秋念远之情，用语本色，情感真挚.。 8.这句话有什么典故莲、鸿、频、云应该是歌伎的名字，关于晏几道的故事可以参看一下内容：?si=1《小山词》的基本旋律：生活失意后的抑郁和悲哀 宋代官僚体制，既给达官家族以相当的照顾，给予他们的子弟以大量的恩荫资格，又在使用上严格控制，防止形成威胁朝政的“势家”。 达贵子弟如果不重新通过科举考试，就会始终被抑制在官僚阶级的下层。晏几道的生活道路就是一个典型的例证。 与早年富贵公子的生活相比，晏几道出仕后的地位、生活、环境都是一落千丈。加上晏几道性格疏放，孤高自傲，阅世不深，是一个具有浓厚书生气的贵家没落子弟，处境就更加艰难。 黄庭坚在《小山词序》中说： 余尝论叔原，固人英也，其痴亦自决人。爱叔原者，皆愠而问其目，曰：仕宦连蹇，而不能一傍贵人之门，是一痴也；论文自有体，而不肯一作新进士语，此又一痴也；费资千百万，家人寒饥，而面有孺子之色，此又一痴也；人百负之而不恨，已信人，终不疑其欺己，此又一痴也。 这四点是晏几道的很好的画像。这样的性格与不幸遭遇，在很大程度上影响到晏几道的创作道路。 生活的变化使晏几道对世事多了几分深入的了解，流露在词中就多了些深沉的忧思。他的词大部分为应歌而写，是在酒席筵前让歌女们传唱的。 同时，这些词也大都创作于生活巨变之后，他在《小山词跋》中对此有过详细交待，他说：“叔原往者浮沉酒中，病世之歌词，不足以析酲解愠，试续南部诸贤绪余，作五、七字语，期以自娱。不独叙其所怀，兼写一时杯酒间闻见，所同游者意中事。 尝思感物之情，古今不易。”这说明，晏几道所写的歌词已与“花间”娱宾遣兴之作有所不同了，其中不仅有个人悲今悼昔之所怀，而且还包括闻见所及之事。 个人身世的变化在晏几道的创作中具有关键性的作用，他曾在这篇“跋”里叙述了这个变化过程，他说：“始时沈十二廉叔、陈十君龙家，有莲、鸿、苹、云，品清讴娱客。每得一解，即以草授诸儿。 吾三人持酒听之，为一笑乐而已。而君龙疾废卧家，廉叔下世。 昔之狂篇醉句，遂与两家歌儿酒使俱流转于人间。”又说：“考其篇中所记，悲欢合离之事，如幻，如电，如昨梦前尘，但能掩卷怃然，感光阴之易迁，叹境缘之无实也。” 通过上引黄氏之序言及作者自己的题跋，再联系晏几道的创作，可以清楚看出，《小山词》的主要内容大都是描写他个人由贵变衰以后的抑郁和失意后的悲哀，对往事的回忆和困顿潦倒的深愁，成为贯穿他词作中的基本旋律。乃父晏殊词中旷达怀抱与闲雅情调已了无痕迹。 不过，他在抒写个人浓重的哀愁与深沉的感伤之情时，由于是从自己身世的巨变与个人切肤之痛中概括出来的，所以不仅有其深刻内涵，而且还有其独到之处。黄庭坚说他的词“清壮顿挫，能动摇人心”。 王灼说他：“秀气胜韵，得之天然。”（《碧鸡漫志》卷二）冯煦说他：“其淡语皆有味，浅语皆有致。” （《宋六十一家词选·例言》）这些，都是讲晏几道的词是从个人不幸遭遇中提炼概括出来的，貌似浅近平淡，又多为小儿女语，但词中却活跃着内在的生命，千百年后仍能打动人心。过去词评家对小山词所以评价偏高，其原因也在这里。 晏几道的名篇之一是《鹧鸪天》： 彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。 从别后，忆相逢，几回魂梦与君同，今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。 写作者同一个朝思暮想的歌妓重逢时的惊喜之情。 上片回忆过去同这位歌妓一见钟情，相互爱慕，曾有过一段美好的时光。某次酒宴上偶然相逢，这位女子就对词人格外垂青，“殷勤”劝酒。 最难消受美人恩，词人因此也不惜一切地狂饮。更何况这种狂饮是在“舞低杨柳”的绝妙舞伎和“歌尽桃花”的婉转歌喉陪伴下进行的，酒不醉人人自醉。 下片写长期分离之后难以割舍的柔情和重逢的惊喜。换头三句是重逢时词人面对恋人尽情的倾诉，由于重逢来得突然，两个人都怀疑这是梦境而不是现实。 结尾两句从杜甫《羌村三首》“夜阑更秉烛，相对如梦寐”中化出，加上“剩把”、“犹恐”等虚词，便化质直为空灵宛转，别饶韵味。这首词的构思比较别致，词人采取逆入顺写的手法。 明明是重逢时的惊疑，却从当年相逢时的欢乐写起，层次分明而又多次转折，煞尾才落实到重逢时的情态。“舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风”两句，语言华美，对仗工稳，形象性、动作性很强，愈加深化今昔对比之情。 还有一首《临江仙》也很流传： 梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。 落花人独立，微雨燕双飞。 记得小苹初见，两重心字罗衣。 琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。 这是一首感旧怀人之作。词中的“小苹”即前引《小山词跋》中提到的“莲、鸿、苹、云”中的“苹”。 在现存晏几道词中，涉及到“小苹”的作品较多。如《玉楼春》：“小苹微笑尽妖娆，浅注轻匀长淡净。” 小苹似是娴静少女，一颦一笑，尽态极妍，淡妆浓抹却有一笑倾城的魅力：“小颦若解愁春暮，一笑留春春也住。”（《木兰花》）但是，由于世事无常，人生多变，当年的好友或病或殁，小苹等人也不免。 |