1.如何欣赏古诗词古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分，近年来，古诗词的赏析已成为高考备考的一个亮点。无论从教材角度，从高考角度，还是从继承与创新文学遗产的角度上，培养与提高青少年古诗词的鉴赏能力，成为每一个语文教师刻不容缓的任务。那么，如何赏析古诗词呢？ 我们可以从两个方面入手，即内容和形式。内容上包括：写了什么内容，或诗歌描绘了怎样的画面？表达了诗人什么样的感情等。形式上应当包括：诗歌用了哪些修辞，其作用是什么？哪个字哪个词或哪一句写得好，好在哪里？我认为，如果解决了这两个问题，诗词的赏析基本上也就解决了。 把握诗中的信息。信息分显性与隐性信息两种。显性信息一般表现在诗的标题或注释中。标题中的信息一般是提示诗的内容情感和诗的类别。如李绅《悯农二首》，“悯”的对象是“农民”，据题意可知，这首诗的内容是同情农民、鞭鞑剥削阶级。《送元二使安西》据题可知，这是一首送别诗，如果知道这一首送别诗，那么诗中所描写的“雨”和“柳”等意象的含义及诗中所表现的情感就容易把握了。如杜甫的《江畔独步寻花》：“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”就表现了作者历经战乱后欣喜的心境。 隐性信息一般是隐藏在诗的上下句中的，它需要瞻前顾后的整体阅读能力。如“折柳”究竟是什么？可以从“谁家玉笛暗飞声”“此夜曲中闻折柳”中捕捉信息。“折柳”乃“折柳曲”的省称。 特殊意象的象征义。惯用意象，意义固定，富有特殊文化内涵。古诗词中有一些意象是固定的，这些意象有着丰富特殊的文化内涵，它已不是一种单纯的物体，而是一种情感的象征。如抒愁写恨的常用“水”、“草”、“雨”等意象来表达：李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”、秦观：“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”等。还有松、竹、梅、菊象征人的高洁品质，桃花象征美人，鸟象征自由。 注意掌握常用典故的意义。典故辞约意丰，含义一般固定。如南宋谢枋得《庆全庵桃花》："寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”诗中就隐含了一个典故：桃花源。诗人借用这一典故，显然是为了表达自己向往与追求桃花源式的自由生活的心境。 从诗中所描写的景物体味诗的意境。诗歌的意境是通过景物来表现。如柳宗元《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”，运用典型概括的手法，选择千山万径，人鸟绝迹这种最能表现山野严寒的典型景物，描绘大雪纷飞，天寒地冻的图景。接着勾画独钓寒江的渔翁形象，借以表达作者在遭受打击之后不屈而又深感孤寂的情绪。 学会对诗的表现手法的分析。如比喻、夸张、对比、反衬、象征等。贺知章：“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”（比喻）；李白：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”（夸张）；“两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天”（对偶）；李商隐《无题》中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”“丝”同“思”，谐音双关、比喻象征（意即要不相思流泪，除非身死成灰）。 会赏析抒情句。描写是为抒情作铺垫，抒情是描写的升华。古诗词大都采用两种表达方式。一为描写，二为抒情。结构上往往描写在前，抒情在后，描写是为抒情铺垫，抒情是描写的升华。诗中的抒情句情感充实饱满，意蕴很深，是诗人用来直接抒发情感的诗句。分析诗人的心境与情感都要从把握这些抒情诗句入手。如李贺《马诗》“大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋”即借马来抒发诗人的愤慨，以及寄托抱负和愿望； 注意诗中蕴含理趣的诗句。分析诗句的意义指向，需具备整体感知能力与一定生活体验、生活常识的储备。诗歌分抒情和叙事诗两大种，还有一种说理诗。如苏轼“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”；朱熹的《观书有感》里的：“问渠哪得清如许，为有源头活水来”；陆游《游山西村》：“山重水尽疑无路，柳暗花明又一村”；王之涣《登鹳雀楼》里“欲穷千里目，更上一层楼”等。 当然，古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）也由于诗歌本身包含众多不确定因素，具有朦胧性，加之一些理论观点不同，因而欣赏者往往会得出不尽相同的看法。不管怎样，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。 2.如何欣赏古诗词你“看别人解读的很有味道，甚至可以将词转换成优美的散文”，这便已经是入门的功夫，像这样的词，你要反复咂摸滋味，吟咏记诵，一而三，三而百，百后面是千万，自然就增强了鉴赏能力。 看得出你很喜欢古诗词，其实这就是最好的老师，读了古诗词，你再到现实生活中品味，滋味自然不同，古诗词多写四季、田园、山川、边塞等的风景，其中蕴含身世感，寄情其中，郁结于心，发言于外，常“于我心有戚戚焉”，人生不如意事常八九，今日风雨与唐风宋雨未必不同，诗以有限言辞蕴无限意味于其中，我们当然会感同身受了。 希对你有启发。 3.如何赏析古诗,有几个步骤一、看背景 结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容 二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼） 古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。 三、看体裁 如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。 如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。） 如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。 四、看技法 一抒情手法 ⑴直抒胸臆 ⑵间接抒情 A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融 二描写手法 ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。 ②衬托（映衬、反衬、烘托） ③渲染（三次或三次以上描写铺排） ④正面描写和侧面描写相结合 三修辞手法 ⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文 ⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情 ⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。 ⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。 A谐音双关，含蓄，富有情趣。【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。】B语意双关 ⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。 ⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。 ⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。 ⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。 ⑼反语，讽刺。 ⑽互文：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。 四其它表现手法：虚实相生 五、看意象 ⑴柳 “柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。” ⑵月亮 一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。” ⑶菊花 坚贞、高洁品格的象征。陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山” 六、答题的格式 1、先观点后理由 解题时先表明观点，再陈述理由。 2、先分后总式，答题时，先分说后总说。 3、先总后分式，答题时，先总说后分说。 4.如何教学生欣赏古诗词的美1、情境教学，帮助学生感悟古诗的语言美。 诗歌语言是诗人独创的高度凝练的个性语言，是最富有文学性，它几乎都是作者思想感情，内心世界的表白，作者的喜怒哀乐无不倾泻在诗行中。鉴赏诗歌要从品味语言入手，在此基础才能有所感，有所悟。如李白的《望庐山瀑布》，描绘了庐山瀑布的壮丽景象，诗的语言精练传神。“看”字化静为动，形象的表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的状态，“疑”字写出了作者神奇的想象，这想象新奇、夸张，但由于学生不能实景实物进行观赏，对庐山瀑布的印象却是模糊的，没有领悟诗中的“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”的壮观景象，所以在教学时我充分发挥多媒体等先进教学手段，可以通过观看庐山瀑布的挂图，幻灯片或录像，使学生身临其境丰富了学生的感性认识，从而悟出：这是诗人被大自然景色所陶醉时，一种联想油然而生从而吟出这千古绝句。此时引导学生借助诗人的想象，展开思维，领略诗人的豪迈气概，以及诗人热爱生活，热爱大自然的情怀，学生也就可以直观地认识古诗中的自然美了。 2、培养兴趣，让学生感受古诗的自然美 小学阶段是孩子们长身体、学知识的时候，学生从家庭进入学校，与其他外界接触较少，局限于他们的知识水平与阅历，对诗词所描写的意境和表达的情感，主要靠背诵记忆帮助理解，但教学效果不佳。教育心理学家皮亚杰指出：“儿童是有主动性的，他们的活动受兴趣和需要的支配，一切有成效的活动必须以某种兴趣做先决条件”。教学过程中，教师要从诗词中有关描写大自然景物的地方入手，利用文中的插图，通过多媒体和教师的悉心讲解等手段，培养学生多了解祖国山川气象万千的兴趣，使学生由衷地热爱大自然，感受自然美。如北朝民歌《敕勒川》中“天似穹庐，笼盖四野”、“风吹草低见牛羊”。教师在教学时，可以充分利用课文中的插图，配以优美悦耳的乐曲，通过多媒体帮助理解，引导学生体会洗练简洁的诗句，领略北国草原的苍茫景象，意境的雄浑开阔，我们江南的学生有如身临其境，感受到大自然的和谐、美妙，学起来也轻松。 3、指导朗读，让学生体会古诗的音乐美 好诗不厌百回读，教学古诗，贵在多读，要反复诵读，诵读即美读，就是有感情的读，是把作者的感情在读的时候表达出来，古诗讲究押韵与节奏，音韵和谐，节奏鲜明，对仗工整，富有音乐美，在教学中，可以结合朗读让学生体会古诗的音乐美，因此在学生理解诗的内容的基础上重视朗读，强调背诵，指导学生朗读就是要让学生掌握感情朗读的方法和技巧，我首先指导学生确定诗的感情基调，然后指导处理音重与节奏。如：杜甫的《闻官军收河南河北》是首抒情诗，全诗充满喜悦、激动之情，起句与七八句节奏要急促，第五六句要舒缓；“忽传”“喜欲狂”“即从”“便下”读重音，这样读起来抑扬顿挫，学生的感情自然与作者的感情产生共鸣，还可以让学生通过看图朗读，录音朗读，也可以借助配乐朗诵等多种形式的朗读训练，让学生细细品味诗的音乐美，这样既训练了学生的朗读能力，也培养了学生感受美的能力。 4、启发想象，引导学生感悟古诗的意境美 中国美学界一向推崇意境美。所谓意境就是故事中所描绘的生活画面与作者思想感情融为一体而形成的艺术境界的美。教师只有引导学生拓展想象，感悟诗的意境，才能使学生真正获得美的享受、艺术的熏陶。唐王维的诗在这方面算是比较典型的，如《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”由声音而景色，由听觉而视觉，意境空灵，“但闻人语响”更是静中有动，似随手拈来，不着痕迹，敏锐的感觉独具匠心。教师在教学过程中要启发学生拓展想象思维，让学生感悟“画中有诗，诗中有画”、“诗的美在想象中”。这样既提高了学生的文化素养，又使学生感受到古诗的意境美 5、品味体验，欣赏古诗的意象美 诗歌中有不少句子是描写景物的，这些景物常常作为写实的景象以不经意的客观状态出现于诗歌中，但它们暗中却有着浓郁的情味。诗歌中的意象成为作者表情达意的载体，意象也就不可避免地浸染着诗人浓烈的主观感情色彩，寄寓着诗人曲折深幽的情趣和意志。因此在教学中可指导学生从具体意象中寻出其中的隐性意义。如屈原诗中的芳草美人，象征诗人光辉峻洁的高尚品格；李白诗中的大鹏、明月、黄河、长江、瀑布、险峰，是诗人雄放不羁、追求自由光明的象征；陶渊明诗中的青松、白云、飞鸟、菊花，寄寓着诗人热爱自然的高风逸趣。 通过以上的方法进行古诗教学，不仅让学生感受到古诗的语言美、自然美、音乐美和意境美，而且提高了学生的文化素养和高尚情操，更能使我们教育者收到意想不到的教学效果。 5.【怎样欣赏古诗词】如何欣赏古诗词 当今年青人受了某些刺激，或者有某些心灵冲动，不管诗写得如何，都要写上一首诗词，以发泄自己的感情.但是要说读诗的人恐怕就少得可怜，能欣赏古诗词的人那是凤毛麟角的.特别是年青的父母，当孩子呀呀学语的时候，却又填鸭式的硬要孩子死记硬背许多的古诗词，结果是“小和尚念经有口无心”，对小孩的智力启迪根本没有什么好处.常言说“读诗使人灵秀”，这个“读”按本人理解，应该就是要用心去欣赏它，若是没有带着欣赏的心去读诗，恐怕是读者的心是灵秀不起来的.下面我很想用我读诗的一些心得体会，与有兴趣的朋友一起探讨.一.读诗要带心境去读，就会有联想，也必然会与诗人的心情和作品的思想产生共鸣.读诗最重要的是读者要带着一颗心去读，不管是喜悦的心还是幽怨的心.同时不要拘泥于前人的说法和评介，要用自己自由想像的翅膀去遨游作品.用心去读诗，去欣赏作品，你就自然会享受诗人以及作品的思想（或者说是心情），这时你的心情就会得到极大的释放.有了心境去读，读者对诗歌作品就会产生联想，就会对作品产生共鸣.比如“好雨知时节，当春乃发生.”，我们就会有好多的联想.春天的季节，春天的景象，春天的人们的心境.假如，再延续展开联想，我们又可以把春天的季节做更多的遐想，春天是播种的季节，春天是万物复苏的季节，春天百花盛开的季节，春天暖风细雨季节等等.有了春天的联想，我们反过来再想想，这个雨下得多么的及时，因为万物的复苏需要春雨的滋润，特别是农民在播种的季节里，更是对春雨的渴望与企盼.因此，我们有了这心境去读“好雨知时节，当春乃发生.”，对诗人，对农民，对万物的需求春雨的急待和迫切，也就自然领会了.再比如李白的《静夜思》“床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.”.这首诗，是诗人怀念故乡，怀念亲人的诗歌.假如我们是一位远走异乡的游子，读这首诗的感受和身在故土的人的心境就大不一样.往往身在异乡的人感觉月亮也是故乡的圆，故乡的亮，因为这就是心境的不同.试想，一个远离故乡，远离亲人的人，也许孑然一身，漂泊在异乡远土也许有同样的小桥，同样的枫树，但它不可能是同样的位置和同样的形状，总有差别和不同，只有月亮是客观实在的一样.因此诗人也好，读者也罢，看见月亮也就油然而生地对家乡一片思念.这种思念化作自己主观的想像，也就有了“月亮是故乡圆”，会更进一步激发诗人与读者对家乡对亲人的思念.又比如：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这时是苏东坡对亡妻的一种怀念！我们读此句，会感觉一种骨肉难分的亲情，一种生死不渝的爱情的可贵.诗人的爱妻虽然离开人世已经十年了，但她的形象，她的温情，不但在词人的笔下出现，也会给读者对亲人的敬爱烙下亲情的印记.读者的心自然而然地会被词人对亡妻的深情怀念而打动.当然，心境又不止是对诗人或作品的内心感受的联想和共鸣，有时又是对诗人或作品在自然事物表现上的一种审美.比如：杜甫的“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来”，诗人展现在我们面前的是多么美丽的一幅山水画.我们用审美的心境去读他，去理解他，就可以感受到，诗人的住所的位置，和环境的优雅.根据古人房屋的座向一般是座北朝南，就知道诗人的房前房后都有水流，也许房前还有小桥哩！诗人站在家门外，还天天能见到天上田野群群的白鸥或飞翔或觅食，可见这里的生态是多么的优美.再比如，柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭.孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪.”如果读者的心境的是淡泊的话，读此诗便感觉这是一幅与世隔绝的仙境图.我们不妨看看，这个地方没有鸟来，没有人往，只有一叶小舟，在寒冬飞雪的地方，有一位老者拿着一根钓竿在钓鱼，这是何等的清静的地方.我们暂且不去理论诗人的心情，就这首诗的风光景象就能让我们大饱眼福，令我们遐想一番.又比如，王维的《山居秋瞑》：“空山新雨后，天气晚来秋.明月松间照，清泉石上流.”.这前面的四句，把秋天的美丽写得淋漓尽致！我们展开想像的翅膀来想像一番吧！刚下完秋雨的山没有云雾弥漫，整个山清新自然，天空明朗，月光的银辉照在山上的松林间，把那石上流动的泉水照得明亮的.这二十个字里面，有山，有大雨，有月亮，有松树，有石头，有泉水这是明写的，还有埋伏着阴云散尽，天空明朗等伏线.同时把整个秋天黄昏的至晚上的时间写得隐中欲明，不明写，却能让读者感受得到时间的流动.物体的动静也十分的分明，月照，清流把松间与石上的对比，产生的动态美感.。 6.如何欣赏古诗一是试题切入角度小，但以对全诗的理解为基础，且离不开景、情、境；二是文字浅易，抒发的是人之常情，如山水情、故园情、别离情等。 考生一般对考点比较熟 悉，能比较轻松地读懂诗歌，但答题结果却年年失分严重。一个重要的原因就是答题不规范，容易漏掉一些要点，以致于只能“意会”而不能有效地“言传”。 答题自然要根据试题的要求给出相应的答案。就古诗鉴赏题而言，大体上可归纳出五种问答模式，本文对之加以例析，供大家参考。 第一种模式 分析意境型 提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境？ 提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面？表达了诗人怎样的思想感情？ 解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指寄托诗人情感的物象（即意象）综合起来构建的让人产生想像的境界。 它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。 答题步骤：①描绘诗中展现的图景画面。考生应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。 描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 ②概括景物所营造的氛围特点。 一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。 ③分析作者的思想感情。 切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。 答题示例： 绝句二首（其一） 杜 甫 迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 注此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。 此诗描绘了怎样的景物？表达了诗人怎样的感情？请简要分析。 答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静 睡不动（步骤一）。这是一幅明净绚丽的春景图（步骤二）。 表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境（步骤三）。 第二种模式 分析技巧型 提问方式：这首诗用了怎样的表现手法？ 提问变体：请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）。 诗人是怎样抒发自己的情感的？有何效果？ 解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。 抒情手法有直抒胸臆和间接抒情两种。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”就是直抒胸臆。 间接抒情又分借景抒情，如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”； 托物言志，如《墨梅》、《石灰吟》，一般是咏物诗；托物寓理，如“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来”，一般是哲理诗。 描写手法主要有：（1）衬托，分正衬和反衬。正衬如“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。 反衬又有动静衬，如“明月松间照，清泉石上流”；声寂衬，如“日 出惊山鸟，时鸣春涧中”；以乐景衬哀情，如“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。（2）联想和想像，又叫虚实结合，如“野花留宝靥，碧草见罗裙”。 （3）对比。（4）白描。 如“春种一粒粟，秋收万颗籽。田野无闲田，农夫皆饿死”。 修辞手法在古诗中经常出现的有：（1）比兴。如“关关雎鸠，在河之洲。 窈窕淑女，君子好逑”。先言它物引起所咏之物。 （2）比喻。（3）拟人。 （4）夸 张。（5）双关。 如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。（6）用典。 如“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。此外还有设 问、反问、反语等。 答题步骤：（1）准确指出用了何种手法。（2）结合诗句阐释为什么是用了这种手法。 （3）此手法有效传达出诗人怎样的感情。 答题示例： 早 行 陈与义 露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。 寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。 此诗主要用了什么表现手法？有何效果？ 答：主要用了反衬手法（步骤一）。 天未放亮，星斗纵横，分外明亮，反衬夜色之暗；“草虫鸣”反衬出环境的寂静（步骤二）。两处反衬都突出了诗人出行之早，心中由飘泊引起的孤独寂寞（步骤三）。 第三种模式 分析语言特色 提问方式：这首诗在语言上有何特色？ 提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。 解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动…… 答题步骤：（1）用一两个词准确点明语言特色。 （2）用诗中有关语句具体分析这种特色。（3）指出表现了作者怎样的感情。 答题示例： 春 怨 打起黄莺儿，莫教枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。 请分析此诗的语言特色。 答：此诗语言特点是清新自然，口语化（步骤一），“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。 “啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦（步骤二）。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情（步骤三）。 第四种模式 炼字型 提问方式：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？ 提问变体：某字历来为人称道，你。 7.古诗词是如何欣赏古诗词一般由三个内容组成： （一）、意境 （二）、语言 （三）、形式 欣赏古诗词就把这三方面作为切入点，来探究古诗词的意境美、语言美与形式美。 我们就从这三方面入手，寻找欣赏古诗词的方法。 一、意境美 古诗词的意境大约可分为八个方面： 1、雄奇阔大 写景：雄奇壮美，气势雄浑；抒情：奔腾震荡，磅礴酣畅 语言：渲染夸张，惊心动魄。 如：念奴娇 赤壁怀古 作者： 苏轼 大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是：三国周郎赤壁。 乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。 遥想公谨当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。 2、旷放开朗 写景：脱尘拔俗，虚实相生。 抒情：旷达开朗，舒缓绵长。 语言：健朗明快，奇谲俊远。 如：张若虚《春江花月夜》春江潮水连海平， 海上明月共潮生。 滟滟随波千万里， 何处春江无月明！ 江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰； 空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。 江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月？ 江月何年初照人？ 人生代代无穷已， 江月年年望相似。 不知江月待何人， 但见长江送流水。 白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。 谁家今夜扁舟子？ 何处相思明月楼？ 可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。 玉户帘中卷不去， 捣衣砧上指还来。 此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。 鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。 昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。 江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。 斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。 不知乘月几人归，落月摇情满江树。 3、苍凉悲壮 写景：苍茫阔远，峭拔萧疏。 抒情：毫纵雄健，慷慨苍凉。 语言：古朴遒劲，刚正惨烈。 如：王翰《凉州词》 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑， 古来征战几人回。 4、深邃沉郁 内容：深蓄积厚，感情深沉，曲回郁结 语言：不事雕琢，绝少夸张，长于以情动人。 如：杜甫《春望》 国破山河在，城春草木深。 感时花溅泪，恨别鸟惊心。 烽火连三月，家书抵万金。 白头搔更短，浑欲不胜簪。 以上四点表现出的形象是：崇山峻崖，横绝太空；大河横前，波涛汹涌。 这四种给我们的美感是：激扬振奋，奔放热情，深沉坚实，劲健悲慨。体现一种阳刚美。 5、浓艳瑰丽 大多是题材为酒边花开，盛装美人之类。 艺术形象：金碧辉煌，浓艳绝人。 如：温庭筠《菩萨蛮》 玉楼明月长相忆。柳丝袅娜春无力。 门外草萋。送君闻马嘶。 画罗金翡翠。香烛销成泪。 花落子规啼。绿窗残梦迷。 6、淡泊静谧 题材是大自然的空寂幽趣。表现作者一种远尘避世的飘逸情趣。 如：王维《过香积寺》不知香积寺， 数里入云峰。古木无人径， 深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲， 安禅制毒龙。 7、清新素雅 题材：大自然的景物，纯洁的人物。 表现手法：细致纤丽，清奇婉转，像是“流泉鸣琴”。 如：王维《山居秋暝》 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 8、凄冷寒凉 情事环境大多是哀伤凄冷，如愀如悲，如泣如诉。以凄婉楚恻打动人心，以悲剧的形式来唤起人们对美好事物的热爱和向往，产生审美的愉悦。 如：李清照《声声慢》 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。 三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。 满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得？ 李商隐《宿骆氏亭寄怀崔雍》 竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。 秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。 以上四种比较杂，有浓妆艳抹的，有清静淡雅的，有凄婉忧伤的，以此来表达诗人的际遇情怀。 二、语言美 诗词的语言最精粹，最精炼，它概括力强，体制小，要求语言必须准确、生动、形象。 如同绘画的颜料。如《红楼梦》香菱学诗，王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”，“孤”“直”说明这里荒旱无风，将士的刚强和坚强就表现出来了。 温庭筠的《商山早行》“鸡声茅店月，人迹板桥霜”十个字六种景物，野店晨霜，旅客道路的辛苦意境表现的淋漓尽致。 三、形式美 在诗歌的发展中形成的各种规律，各种体制，再结合汉语言文字的特点，使其具有一种音乐美和建筑美，独具一格。 早期是“四言”，到了汉魏六朝，“五言”“七言”兴起，到了南朝，齐代永明年间，有人发明了汉字声调，根据这种声调，以及双生叠韵这些规律来研究诗句中的声、韵、调的配合，要求写诗“一简之内，音韵尽殊，两句之间轻重悉异”。讲究对偶，就出现了注重音韵的新体“永明体”，到后来，格律诗的形成，及后来的骈文和词、曲等文学样式。 到了唐代初年，在此基础上产生律诗和绝句（格律诗是从唐代开始的），包括后来的词曲，在句速、每一句的声调，字的声调，以及句末的押韵，句与句之间的对仗，全诗的这种结构的规律，都有一定的格式。所以，格律诗就成为中国古代诗歌的一种基本形式。 诗词曲都是如此。有了一定的格。 |