1.求宋词小令精选（字比较少的那种）及翻译10首（只要要全文翻译不菩萨蛮 张先 哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿.纤指十三弦，细将幽恨传. 当筵秋水慢，玉柱斜飞雁.弹到断肠时，春山眉黛低. 醉垂鞭 张先 双蝶绣罗裙，东池宴初相见.朱粉不深匀，闲花淡淡春. 细看诸处好，人人道柳腰身.昨日乱山昏，来时衣上云. 青门引 张先 乍暖还轻冷，风雨晚来方定.庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病. 楼头画角风吹醒，入夜重门静.那堪更被明月，隔墙送过秋千影. 浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧池台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊. 浣溪沙 晏殊 一向年光有限身，等闲离别易消魂，酒筵歌席莫辞频. 满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人. 清乐平 晏殊 红笺小字，说尽平生意.鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄. 斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩.人面不知何处，绿波依旧东流. 清乐平 晏殊 金风细细，叶叶梧桐坠.绿酒初尝人易醉，一枕窗浓睡. 紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干.双燕欲归时节，银屏昨夜微寒. 采桑子 欧阳修 群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮蒙蒙，垂柳阑干尽日风. 笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中. 诉衷情 欧阳修 清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆.都缘自有离恨，故画作远山长. 思往事，惜流芳，易成伤.拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠 一剪梅 【宋】李清照 红藕香残玉簟秋. 轻解罗裳，独上兰舟. 云中谁寄锦书来？ 雁字回时，月满西楼.。 2.宋词中的小令词是什么概念啊,介绍一下词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句.始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰.一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声.后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术. 词牌，也称为词格，是填词用的曲调名.词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏.这些旋律、节奏的总和就是词调.词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定.宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关.当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式. 按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）.一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠. 按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种. 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的. 按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派 在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显.如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角.宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人.宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人.在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古.在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹.”由此足见词人苏轼被崇拜的程度.正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远. 原因如下： ① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础. ② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活. ③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感 宋词的繁荣与宋代特殊的时代背景和词的文体特点有密切的关系.词产生于民间，本身就带有浓厚的娱乐色彩.宋代由于实行重文轻武的政策，文官享受的待遇非常优厚.宋太祖在“杯酒释兵权”时，就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”.上有所好，下必甚焉，于是整个社会形成了竞相追求享乐的风气.又由于宋代（特别是北宋）社会相对安定，政局相对稳定.词这种带着浓厚的娱乐色彩，几乎没有传统的政治、道德负荷的文学形式，在宋代终于找到了最为适宜的生长环境，所以便以异乎寻常的速度发展起来了. 宋词的艺术成就十分突出：首先，宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化，善于将抒情与写景完美结合.在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗.其次，宋词又长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的感情，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深.再次，宋词形成了众多的艺术风格.宋词虽沿袭着唐五代的传统以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格.。 3.宋词小令大全如梦令 昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。 试问卷帘人，却道海棠依旧。 知否？知否？应是绿肥红瘦。 【注释】 1、雨疏风骤：雨点稀疏，风声急紧。 2、试问卷帘人：试问，问一问看，这两个字显示出一种关切的心里情态。 卷帘人，指侍女。 3、知否、知否：两字迭用，口气极温婉，含有一种嗔怪和纠正之意，显示出大词人很有教养，温文厚道的大家闺秀性格。 4、绿肥红瘦：绿叶繁茂，红花调残。以“红”“绿”两种颜色指待红花绿叶，文字精省，有视觉上的色彩感。 以“肥”“瘦”二字形容绿叶和红花的盛衰及其不同的命运，有拟人化的效果，形象而又有人情味。可知在女词人心中海棠也和自己一样是有生命、有感情的。 辛弃疾《粉蝶儿》：“昨日春如、十三女儿学绣，一枝枝不教花瘦。” 【解读】 诗词的最高境界，应以明澈如水的语言含有无限意蕴和情思。 这首词明白如水，全是白话和口语，通过与卷帘人的对话而隐含着很深的感情，而对这种感情本身则不著一字。昨夜骤然袭来的风雨，无疑使女词人极其敏感、多情的心灵经受了一番折磨。 她知道春天的脚步已经走远了，最娇艳的花朵也要面临凋落的命运了。她惜春，伤春，为这些美好事物的消逝而感伤不已，只有借酒浇愁。 一觉醒来发问，正显示出心事：经受一夜风雨摧残之后，海棠花的命运如何。有趣的是卷帘人和女词人的对话，形成心里性格上的绝妙对照。 大词人敏感。细腻、多情的心灵与卷帘侍女的憨厚、淡漠、毫不在意都得到显示。 “试问”、“却道”、“应是”六字很妙，把女主人的心里变化、温柔嗔怪和教养一笔呼出。这首小令很受人们赞美，“当时文人莫不击节称赞，未有能道出之者“。 4.宋词小令 与 元曲小令 的区别元曲中的“小令”是指单支的曲子，相当于一首单调的词。 而它与宋词的小令不同，宋词的小令也称短调，一般专指一首词字数在五十八字以内的；一首五十九字到九十字的词称为“中调”，九十字以上的称为“长调”，都不能称为“小令”。 但曲中所谓“小令”，并不计字数的多少，只要是表达一个完整意思的单调曲子都称“小令”，如长达百字的《百字折桂令》等也称为小令。 扩展资料： 唐宋元三绝合璧异彩纷呈。 诗词曲千古传诵登峰造极。 在中华文明灿烂的长卷中，唐诗、宋词、元曲是其中最为绚丽的华章，是鼎立于中国文学史上的三座高峰。 唐诗是我国古典诗歌发展的高峰，是我们中华民族优秀传统文化中灿烂夺目的瑰宝。 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的巨钻，历来与唐诗并称“双绝”。 元曲是继唐诗宋词之后的另一朵文学奇葩，首先兴盛于北方地区，所以又有“北曲”之称。 参考资料来源：百度百科_唐诗宋词元曲鉴赏辞典。 5.诗词中的小令、中调和长调是什么意思词按字数的多少可分为小令、中调和长调。 此分法始见于明代嘉靖 年间顾从敬刻印的《类编草堂诗余》。这本书按调编排，将词重新分为小 令、中调、长调三类，即五十八字以内为小令，五十九字至九十字为中 调，九十一字以上为长调。 清初毛先舒在〈填词名解〉中肯定了这种分类 法，于是，这种分法在清代甚为流行，直到今天依旧沿用这种分法。 小令词如《虡美人》，中调介于小令和长调之间，包括“引”和 “近”，指的是长短适中的词调。 如（临江仙〉、（一剪梅〉等。长调是 指词调中的长曲，如《满江红》、《水调歌头》、《念奴娇》等。 最长的 长调在二百字以上，如《莺啼序》有二百四十字，是最长的长调。 6.宋词小令点绛唇 王禹偁 雨恨云愁，江南依旧称佳丽。 水村渔市，一缕孤烟细。 天际征鸿，遥认行如缀。 平生事，此时凝睇，谁会凭栏意！ 此词是北宋最早的小令之一，也是作者唯一的传世之作。全词以清丽的笔触、沉郁而高旷的格调，即事即目，寓情于景，通过描绘江南雨景，寄寓了作者积极用世、渴望有所作为的政治理想和怀才不遇的苦闷情怀。 《竹林纪事》评此词云：“情丽可爱，岂止以诗擅名。”起首一句“雨恨云愁”，借景抒情，借情写景。 云、雨并无喜怒哀乐，但词人觉得，那江南的雨，绵绵不尽，分明是恨意难消；那灰色的云块，层层堆积，分明是郁积着愁闷。即使是这弥漫着恨和愁的云雨之中，江南的景色，依旧是美丽的。 南齐诗人谢朓《入朝曲》写道：“江南佳丽地，金陵帝王州。”王禹偁用“依旧”二字，表明自己是仅承旧说，透露出一种无可奈何的情绪。 上片煞拍写的是：蒙蒙的雨幕中，村落渔市点缀湖边水畔；一缕淡淡的炊烟，从村落上空袅袅升起；水天相连的远处，一行大雁，首尾相连，款款而飞。但如此佳丽的景色，却未能使词人欢快愉悦，因为“天际征鸿，遥认行如缀”。 古人心目中，由飞鸿引起的感想有许多。“举手指飞鸿，此情难具论”（李白《送裴十八图南归嵩山》）。 这里，词人遥见冲天远去的大雁，触发的是“平生事”的联想，想到了男儿一生的事业。王禹偁中进士后，只当了长洲知县。 这小小的芝麻官，无法实现他胸中的大志，于是他恨无知音，愁无双翼，不能象“征鸿”一样展翅高飞。最后，王词将“平生事”凝聚对“天际征鸿”的睇视之中，显得含蓄深沉，言而不尽。 这首词艺术风格上一改宋初小令雍容典雅、柔靡无力的格局，显示出别具一格的面目。词中交替运用比拟手法和衬托手法，层层深入，含吐不露，语言清新自然，不事雕饰，读来令人心旷神怡。 从思想内容看，此词对于改变北宋初年词坛上流行的“秉笔多艳冶”的风气起了重要作用，为词境的开拓作了一定的贡献。 7.介绍几种宋词中的小令1、菩萨蛮 张先 哀筝一弄《湘江曲》，声声写尽湘波绿。 纤指十三弦，细将幽恨传。 当筵秋水慢，玉柱斜飞雁。 弹到断肠时，春山眉黛低。 2、醉垂鞭 张先 双蝶绣罗裙，东池宴初相见。朱粉不深匀，闲花淡淡春。 细看诸处好，人人道柳腰身。昨日乱山昏，来时衣上云。 3、青门引 张先 乍暖还轻冷，风雨晚来方定。 庭轩寂寞近清明，残花中酒，又是去年病。 楼头画角风吹醒，入夜重门静。 那堪更被明月，隔墙送过秋千影。 4、浣溪沙 晏殊 一曲新词酒一杯，去年天气旧池台，夕阳西下几时回？ 无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。 5、浣溪沙 晏殊 一向年光有限身，等闲离别易消魂，酒筵歌席莫辞频。 满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。 6、清乐平 晏殊 红笺小字，说尽平生意。 鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。 斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。 人面不知何处，绿波依旧东流。 7、清乐平 晏殊 金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕窗浓睡。 紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。 8、采桑子 欧阳修 群芳过后西湖好，狼籍残红，飞絮蒙蒙，垂柳阑干尽日风。 笙歌散尽游人去，始觉春空，垂下帘栊，双燕归来细雨中。 9、诉衷情 欧阳修 清晨帘幕卷轻霜，呵手试梅妆。都缘自有离恨，故画作远山长。 思往事，惜流芳，易成伤。拟歌先敛，欲笑还颦，最断人肠。 10、生查子 晏几道 关山魂梦长，塞雁音书少。两鬓可怜青，只为相思老。 归傍碧纱窗，说与人人道：“真个别离难，不似相逢好。” 11、浣溪沙 秦观 漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋，淡烟流水画屏幽。 自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁，宝帘闲挂小银钩。 12、清平乐 赵令[田寺] 春风依旧，着意隋堤柳。 搓得鹅几黄欲就，天气清明时候。 去年紫陌青门，今宵雨云魂。 断送一生憔悴，只消几个黄昏。 13、菩萨蛮 陈克 赤阑桥尽香街直，笼街细柳娇无力。 金碧上青空，花晴帘影红。 黄衫飞白马，日日青楼下。 醉眼不逢人，午香吹暗尘。 14、菩萨蛮 陈克 绿芜墙绕青苔院，中庭日淡芭蕉卷。 蝴蝶上阶飞，烘帘自在垂。 玉钩双语燕，宝[上秋下瓦]杨花转。 几处簸钱声，绿窗春睡轻。 15、卜算子 李之仪 我住长江头，君住长江尾； 日日思君不见君，共饮长江水。 此水几时休？此恨何时已？ 只愿君心似我心，定不负相思意。 16、浣溪沙 贺铸 不信芳春厌老人，老人几度送馀春，惜春行乐莫辞频。 巧笑艳歌皆我意，恼花颠酒拼君[目真]，物情惟有醉中真。 17、浣溪沙 贺铸 楼角初消一缕霞，淡黄杨柳暗栖鸦，玉人和月摘梅花。 笑捻粉香归洞户，更垂帘幕护窗纱，东风寒似夜来些。 18、忆王孙 李重元 萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂，杜宇声声不忍闻。 欲黄昏，雨打梨花深闭门。 19、忆秦娥 范成大 楼阴缺，阑于影卧东厢月。 东厢月，一天风露，杏花如雪。 隔烟催漏金叫咽，罗帏黯淡灯花结。 灯花结，片时春梦，江南天阔。 20、 好事近 韩元吉 凝碧旧池头，一听管弦凄切。 多少梨园声在，总不堪华发。 杏花无处避春愁，也傍野烟发。 惟有御沟声断，似知人呜咽。 8.宋词小令的结构特点及演唱特点是什么慢曲的特点是什么词是一种诗歌艺术形式，是中国古代诗体的一种，亦称宋词、曲子词、诗余、长短句。 始于中国南北朝时期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代达到其顶峰。一开始伴曲而唱，所以写词又称作填词、倚声。 后来逐渐独立出来，成为一门专门的诗歌艺术。词牌，也称为词格，是填词用的曲调名。 词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏。这些旋律、节奏的总和就是词调。 词与调之间，或按词制调，或依调填词，曲调即称为词牌，其通常根据词的内容而定。宋后，词经过不断的发展产生变化，主要是根据曲调来填词，词牌与词的内容并不相关。 当词完全脱离曲之后，词牌便仅作为文字、音韵结构的一种定式。按长短规模分，词大致可分小令（58字以内）、中调（59一90字）和长调（91字以上，最长的词达240字）。 一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。按音乐性质分，词可分为令、引、慢、三台、序子 、法曲、大曲、缠令、诸宫调九种。 按拍节分，常见有四种：令，也称小令，拍节较短的；引，以小令微而引长之的；近，以音调相近，从而引长的；慢，引而愈长的。按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派在宋词的发展繁荣过程中，整个社会的导向作用同样十分明显。 如果说唐代的诗人在某种程度上还只是供皇室及其统治者御用的工具和玩物而已，那么宋代的词人已由被别人欣赏而一跃登上了政治舞台，并成为宋代政治舞台上的主角。宋代皇帝个个爱词，宋代大臣则个个是词人。 宋代政治家范仲淹、王安石、司马光、苏轼等都是当时的著名词人。在封建社会中从不出头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古。 在当时的科举考试中，流传着这样的谚语：“苏文熟，吃羊肉；苏文生，吃菜羹。”由此足见词人苏轼被崇拜的程度。 正是全社会的认同和推崇，宋词才得以佳篇叠出，影响久远。原因如下：① 两宋城市手工业、商业经济的繁荣，是宋词兴盛的物质基础.② 市民阶层的扩大，生活水平的提高，要求丰富的文化娱乐生活.③ 两宋社会矛盾尖锐，文学家用词更能表达自己的思想情感宋词的繁荣与宋代特殊的时代背景和词的文体特点有密切的关系。 词产生于民间，本身就带有浓厚的娱乐色彩。宋代由于实行重文轻武的政策，文官享受的待遇非常优厚。 宋太祖在“杯酒释兵权”时，就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”。上有所好，下必甚焉，于是整个社会形成了竞相追求享乐的风气。 又由于宋代（特别是北宋）社会相对安定，政局相对稳定。词这种带着浓厚的娱乐色彩，几乎没有传统的政治、道德负荷的文学形式，在宋代终于找到了最为适宜的生长环境，所以便以异乎寻常的速度发展起来了。 宋词的艺术成就十分突出：首先，宋词不同于一般宋诗的散文化、议论化，善于将抒情与写景完美结合。在唐五代小令的基础上，宋代演为许多中调和长调，在曲折动宕、开阖变化中，使情景紧密交融，其细致、具体、微妙处，有的甚至胜过唐诗。 其次，宋词又长于比兴，多以微妙而又细致的比兴手法，藉景物表达内心复杂而隐幽的感情，常以香草美人的传统来寄托政治上的感慨，感人至深。再次，宋词形成了众多的艺术风格。 宋词虽沿袭着唐五代的传统以抒发感情、性灵为主，形成“诗庄词媚”的分野，以婉约为宗，但后来由于时代生活的变化，题材的扩大，艺术个性得到重视，艺术手法渐趋多样，所以使宋词风格在婉约和豪放之外，兼有真率明朗、高旷清雄、典雅精工、骚雅清劲、密丽险涩等多种风格。参考资料：?si=3。 |