1.【作文我眼中的唐诗宋词】我眼中的唐诗宋词 诗词像落叶一样走进我的生活；诗词像太阳一样滋润我的心灵；诗词像彩虹一样渲染我的青春.在唐诗宋词中，我仿佛是穿梭时空，倾听古人的心声. 一场秋雨，一场梦.梦中，有人轻吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝.”有人浅唱“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船.”有人描绘“空山新雨后，天气晚来秋.”是啊，从唐诗宋词中我读懂了刘禹锡的豁达胸怀；读懂了张继的姑苏情绪；读出了秋天的美丽，在唐诗宋词中，我品味了秋天的美丽. 月，自古以来，寄托着人们的思念，祝福和悲凉.“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”.我领悟了苏轼的无奈.“举杯邀明月，对影成三人”我看到了李白的孤寂.倾听苏轼李白的心声，我感受了那遭贬谪后的悲凉，但仍积极乐观的面对挫折的精神.在唐诗宋词中，我学会了冷静面对生活中的挫折与困境. 我心中的唐诗宋词啊，你是中华文化的结晶，你承载着炎黄子孙的情绪！我心中的唐诗宋词，你走进我的生活，让我在你的滋润下成长. 诗人们的豁达胸怀，他们的悲凉孤寂，他们的积极乐观，他们眺望美景时发出的感慨呀，震撼着我的心灵.唐诗宋词，是诗人们只会的结晶！寄托着古仁人千变万化的情感. 唐诗宋词，虽然是中华文化中的一部分的体现.但在我心中却占据着主要位置，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”. 唐诗宋词，是我心中不灭的光！我心中的唐诗宋词，永远存在着的美！倾听诗人的心声，寻找诗人的情绪，品味诗词的魅力，感受诗词的韵味，沉浸在诗词的怀抱，让诗词奏响人生的欢歌.。 2.我与唐诗宋词作文500诗词像落叶一样走进我的生活；诗词像太阳一样滋润我的心灵；诗词像彩虹一样渲染我的青春。。在唐诗宋词中，我仿佛是穿梭时空，倾听古人的心声。 一场秋雨，一场梦。梦中，有人轻吟“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。”有人浅唱“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”有人描绘“空山新雨后，天气晚来秋。”是啊，从唐诗宋词中我读懂了刘禹锡的豁达胸怀；读懂了张继的姑苏情绪；读出了秋天的美丽，在唐诗宋词中，我品味了秋天的美丽。 月，自古以来，寄托着人们的思念，祝福和悲凉。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”。我领悟了苏轼的无奈。“举杯邀明月，对影成三人”我看到了李白的孤寂。倾听苏轼李白的心声，我感受了那遭贬谪后的悲凉，但仍积极乐观的面对挫折的精神。在唐诗宋词中，我学会了冷静面对生活中的挫折与困境。 我心中的唐诗宋词啊，你是中华文化的结晶，你承载着炎黄子孙的情绪！我心中的唐诗宋词，你走进我的生活，让我在你的滋润下成长。 诗人们的豁达胸怀，他们的悲凉孤寂，他们的积极乐观，他们眺望美景时发出的感慨呀，震撼着我的心灵。唐诗宋词，是诗人们只会的结晶！寄托着古仁人千变万化的情感。 唐诗宋词，虽然是中华文化中的一部分的体现。但在我心中却占据着主要位置，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”。 3.我眼中的唐诗宋词作文唐诗宋词风光旖旎，在我心中留下了挥之不去的光影…… 唐宋是我们诗词文化最鼎盛的时期，是中国文化的高峰。 孟浩然、王维的宁静淡泊，岑参、高适的边塞长吟，李白的浪漫奔放，杜甫的乱世悲歌……星光灿烂的诗坛是唐代文学乃至中国文学史上一道亮丽的风景。 李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的誓言给我鼓励；杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的气魄让我向往；白居易“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”的乡愁让我心酸；刘禹锡“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”的哲理给我启迪…… 宋代词人们高奏过悲壮威武的慷慨悲歌，低吟过委婉动人的缠绵情话，悲叹过心疲气短的穷途末路…… 我渴望苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”，我悲叹李清照的“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，我向往辛弃疾的“了却君王天下事，赢得生前身后名”，我感慨晏殊的“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”…… 唐诗短而精炼，掷地有声；宋词长而有韵，回味无穷。 迷人皎洁的汉宫秋月令我心驰神往，倾国倾城的燕瘦环肥使我魂牵梦绕…… 唐诗宋词那或雄壮或惆怅的意境是否让你身临其境？唐诗宋词那或勉励或警示的言语是否让你有所感悟？ 唐诗宋词不仅是一种文化，也是一段历程，更是一个传奇！它所代表的是一个个永远令人陶醉的王朝。 每次读到唐诗宋词，我都会有一种全部占有的冲动，这，也许就是它的魅力所在吧！唐诗宋词，是你，在我心头激起了一圈圈的涟漪。 4.我与唐诗或宋词我爱高山，爱它的雄伟高峻；我爱流水，爱它的纯洁柔和；我更爱唐诗，爱它的景、它的情、它的意……唐诗，它令我深深地陶醉。 诗之景韵 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。” 月夜，皎洁的月光撒到幽静的竹林子里，似乎给竹林披上了一件银色的外套。独坐林中，或弹弹琴，或吹吹口哨，静静地欣赏着这美妙的月夜。 竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。 王维用那自然平淡的笔调，描绘出了清新诱人的月夜幽林。 虽平淡无奇，细细品味，奇妙无穷。 品着品着，我似乎真的来到了一片竹林之中，皎洁的月光铺撒着大地…… 渐渐地，我醉了，我。 我爱高山，爱它的雄伟高峻；我爱流水，爱它的纯洁柔和；我更爱唐诗，爱它的景、它的情、它的意……唐诗，它令我深深地陶醉。 诗之景韵 “独坐幽篁里，弹琴复长啸。 深林人不知，明月来相照。” 月夜，皎洁的月光撒到幽静的竹林子里，似乎给竹林披上了一件银色的外套。 独坐林中，或弹弹琴，或吹吹口哨，静静地欣赏着这美妙的月夜。竹林里僻静幽深，无人知晓，却有明月陪伴，殷勤来相照。 王维用那自然平淡的笔调，描绘出了清新诱人的月夜幽林。虽平淡无奇，细细品味，奇妙无穷。 品着品着，我似乎真的来到了一片竹林之中，皎洁的月光铺撒着大地…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这美妙的诗之景中。 诗之情韵 “会当凌绝顶，一览众山小。” 雄伟泰山，神奇秀丽，分割日夜，横跨齐鲁大地。山中云气曾出不穷，心胸为之荡漾。 杜甫望岳而生登临峰顶之意。他不怕困难，敢于攀登之雄心，显示出他坚忍不拔的性格和远大的政治抱负。 他的豪情，他的志向，震撼人心，让我深感佩服。 品着品着，我似乎被他所感染了，变得坚强起来，心中也多了一份豪情…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这豪放的诗之情中。 诗之别韵 “少小离家老大回，乡音无改鬓毛催。儿童相见不相识，笑问客从何处来。” 年少时便离开了家乡，到了老了才回家来。口音没改变，但双鬓却已经斑白了。 儿童们看见了我，没有一个认识我的。他们笑着问：这客人是从哪里来啊？ 贺之章回到久别的故乡，感怀良多。 他用朴实的笔调，感慨世事沧桑。虽平淡，却人情味实足。 细品诗境，别有一番韵味。 品着品着，我似乎读到了些许：时光匆匆，切莫白白浪费…… 渐渐地，我醉了，我陶醉在了这深深的寓意之中。 沉一室斑斑驳驳的树影，凝一缕忽焉忽有的思绪，在幽幽静静的氛围里，去倾听那长长短短、折来叠去的诗之韵。诗之景韵，诗之情韵，诗之别韵。 唐诗，它令我深深地陶醉。在我三年级时，我读到了“窗前明月光，疑是地上霜”从此，我便认识了唐诗。 初识唐诗，只是简单的认为，唐诗只是由一个个人类都看懂的文字拼接起来，却成了一句句让人都看不懂的句子，这着实让我纳闷了好久。我向每个人应该都是这样，刚学时一窍不通，日积月累中却发现唐诗中有着深不可测的奥秘。 “鹅鹅鹅，曲项向天歌，白毛浮绿水，红爪拨清波。”这首耳熟能详的唐诗，早已在我的心中刻下了深深的烙印。 谁都知道，这一短短的小诗并非出自什么大家，也不是哪位文人墨客，而是一位才七、八岁的孩童，他叫骆宾王。古人的确是很足智多谋，如此小的孩子都能够出口成章，何况是那些饱经风霜的大诗人呢？“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”如此精炼的一句话，却包含了作者心中的痛苦和对国家的无望。 但是，这些唐诗中，多半带有悲伤的色彩，真正为了喜庆之事而谱的事却很少见。翻开我现在的语文课本，会发现有一个很醒目的单元，就是宋词精粹单元。 在老师的帮助下，我渐渐的找到了学习宋词的秘诀。一句“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。” 给我留下了深刻的印象。精短的几十个字，却表达了作者的万般思绪，我不经要感叹古代作家的妙笔生辉，他们竟然可以用如此炉火纯青的技术来这样驾驭文字，简单的文字在他们的笔下经可以拼凑的如此天衣无缝，精致完美。 真不知世界上还有什么样的语言比它更传神的。许许多多的宋词金曲都被现代的歌手所翻唱，并演奏。 用各种各样的丝竹之声来点缀这精妙绝伦的诗词。就如苏轼的《水调歌头》诗人把酒问天的情景，面对圆月的情景，我闭上眼睛似乎都能想象得到。 这首诗如今已被传唱到了大江南北，无人不知，无人不晓。我仿佛都能感觉到，千年之前的东坡词语千年之后的丝竹曲，它们所营造的气氛，倾吐人生的感慨，词曲相隔，声情并茂。 字里行间总透露着丰厚的感情，表面上看似平静，仔细琢磨后却能发现作者心中汹涌翻滚的波澜，这就是宋词的精华所在阿！又见唐诗宋词，让我对古代人民又有了新的看法。 5.以我爱唐诗宋词为题目写一篇500字作文我爱宋词 永昌县东寨镇下四坝小学 四年级 李吉梅 人们经常提到唐诗、宋词、元曲，这三者中，我最喜爱 的是宋词。 随着唐代的灭亡，诗风逐渐衰退，代之而起的一种可以 配乐歌咏的词逐渐兴盛，同时，也出现了一大批优秀词人。 以李煜、苏轼、陆游、辛弃疾、柳永、李清照等词人为代表， 创作出了许多风格各异的优秀的词篇。 传说有这么一个故事：有一天，苏轼创作出一句词篇后 突然问他的手下的人： “我的词与柳永的词相比，怎么样 啊？”他手下的人答道： “柳郎的词只适合十七八岁的姑娘 执红牙板歌‘杨柳岸晓风残月’ 。学士词颂关西大汉铜琵琶， 铁绰板来唱‘大江东去’” 。 这则故事充分说明了，词人不同的风格。是的，当你谈 到“大江东去，浪淘尽……谈笑间，樯橹灰飞烟灭”时，又 怎能不为那雄壮的气势，开阔的胸怀所感染！ 正当你为苏轼词宏大的气势而赞叹不已的时候，你又读 到李煜的“春花秋月何时了，往事知多少……”“流水落花 ， 春去也，天上人间。 ”你又怎能不愁容渐生，心情抑郁惆怅。 向以忧国忧民著称的陆游， 他的一生是坎坷的。 《卜 他的 算子 咏梅》充分体现了他饱受排挤的苦衷： “驿外断桥边， 寂寞开无主，已是黄昏独自愁，更着风和雨！ ”当陆游在“无 意苦争春，一任群芳妒”时，发出了“零落成泥碾作尘，只 有香如故”的慨叹，使我们看到了他爱国忧民的品质。正是 在这种思想支持下，才使他临去世前还写下了《示儿》一诗： “王师北定中原日，家祭无忘告乃翁” 。 当然，政治上的不顺利，也使不少词人在他们的词中露 出一些消积因素。如苏轼在被贬后，也曾出现“人生如梦” 和“我欲乘风归去”的想法；陆游也在《咏梅》中…… 总之，宋词是我国古代优秀的文化遗产，我喜爱它。 6.求教我对唐诗宋词很喜欢,我还觉得有些比白话文还要好听,但是我不古文、骈文、八股文、白话文 我国古人十分讲究写作文体，也就是对“行文”仔细斟酌，先后形成了古文、骈文、八股文、白话文等。 古文：指用文言所写的散体文。唐朝韩愈反对魏晋以来骈丽的文风，提倡先秦、汉代所普遍使用的散体文并称散体为古文。 骈文：起源于汉、魏，形成于南北朝。全篇以双句（即俪句、偶句）为主，讲究对仗和声律。 其以四字六字相间定句者，世称四六文，即骈文中的一种。 八股文：亦称“时文”，“制义”或“制艺”，明清科举考试制度所规定的文休。 每篇由破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股八部分组成。 “破题”用两句说破题日要义。 “承题”承接破题的意义而阐明之。“起讲”为议论的开始。 “入手”为“起讲”后入手之处。下自“起股”至“束股”才是正式议论，以“中股”为个篇重心。 在这四段中，都有两股排比对偶的文字，合共八股，故叫“八股文”称“八比”。 白话一文：指用白话写成的文章。 白话，汉语书面语的一种。中国古典文学中，如唐代的变文、宋、元、明、清的话本、小说以及其他通俗文学作品，大都是用白话写的。 其特点 是基本上以北方话为基础，与一定时代的口语相接近，容易为当时及以后的广大群众所接受和运用。 当阅读书籍的时候，每每遇到古人娴熟运用的写作方法，感觉到我国文化内涵的博大精深，常常为之感动不已。 7.《我看唐诗宋词》作文800字行走在唐诗宋词间 向往古人，向往古诗词中清静自在的女子。初夏季节，远处总会传来时高时低的鸟鸣声，在这热风冷雨的无赖光阴中乱人心肠。三炷沉香已沓，瑶琴置于案几。女子青丝低挽，斜卧在榻，衣袂半拖。一手扶头，一手随意垂下，细看她“……藕丝秋色浅。人胜参差剪，双鬓隔香红。玉钗头上风”。书卷半掩着，似睡非睡。堂前一株白蕊海棠，轻风起处，潮湿的香气，微微一荡，扑面而来。女子轻蹙眉头“惟有楼前流水，应念我，终日凝眸。凝眸处，从今又添一段新愁”。眼前的好风贴水，好树缀锦，堂前花香，更勾起女子的情思低吟。 感伤愁怨历来是中国古诗词的主调，从杨柳依依、雨雪霏霏，到厚地高天、痴男怨女，无不有着美丽彻骨的感伤。“梳洗罢，独倚望江楼，过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白苹洲。”温庭均的《望江南》，是我比较喜爱的一首小词，那种闺思难了，那种伊人盼归，从一个“望”字，到“过尽千帆皆不是”，从希望到失望，末了，幽幽的生出的这一句“斜晖脉脉水悠悠”怎能不令人柔肠寸断，百转千回？ 常常的，一杯清茶，手捧书卷，便会不知不觉地浸入古诗词，似于古人同行。你看那秋凉之夜，月圆之时，她“轻解罗裳，独上兰舟”掩不住心中淡淡的遗憾。然而，一旦“雁字回时”，心中的人来了书信，便觉“月满西楼”月圆人团圆了。当然，纵使短暂的团圆，终究“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。”这闲愁，淡如轻烟；这情思，缠绵俳侧，更是“才下眉头，却上心头”。你再看她，”沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处。”随性随情的快乐，“试问卷帘人，却道海棠依旧的，知否，知否，应是绿肥红瘦”的无奈轻叹。李清照的词，读罢，总能令人回味无穷，仿佛已经感受到在那样一个红莲、玉簟、兰舟的秋夜，思念之人的无可奈何，情何以堪…… 李清照之词的婉约清丽，更多的表现在前期的哀伤清愁中，常令少女时期的我，无端的感伤惆怅。比如这首有名的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”连叠七字，此伤，此悲，无人能及。更有那句“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴”，每逢秋雨梧桐叶落时，便会想起。虽然是少年不识愁滋味，却也总爱念出“这次第，怎一个愁字了得？”。 古诗词中对我影响深刻的感伤文人，另还有秦少游和李后主两位。秦观将诗词中的那种无峰无由、无端无绪的感伤具体化也情景化了。《满庭芳》中“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。”一个“抹微云”，一个“连衰草”，令人拍案叫绝。这句“斜阳外，寒鸦点点，流水绕孤村”有名家评论：“虽不识字，亦知是天生好言语”。而此词的最后一句“伤情处，高城望断，灯火已黄昏”与李后主“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”那种互相印证的感伤，让人觉得感伤即是一种倾诉又是一种寄托。李后主丢失了江山，秦少游丢失了爱人，这种人间最根本的丢失使今生今生变成了他们的伤心之地，也就有了这种彻骨绝笔的描绘。而秦观的“两情若是长久，又岂在朝朝暮暮”和李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”更是被后人传唱咏颂至今。 记得那年张家界之行，置身于奇山秀石的仙境之地，人也愈发的豪情浪漫，诗情大发。金鞭溪水温婉如玉，清冽透彻。让我想起张志和《渔歌子》中的一句“青箬笠，绿蓑衣。斜风细雨不须归”。多想重温夜游山脚的时光“春山烟欲收，天淡稀星小”“语已多，情未了。回首犹重道……”开怀的双溪漂流，如在眼前。那时的心情，惟有苏东坡诗词的豪放才能比喻“莫听穿林打叶声。何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马。谁怕？一蓑烟雨任平生…。”如今想来，词中“一蓑烟雨任平生”淡泊从容的生活态度，依旧包含我们所追求的人生哲学。有了“何妨吟啸且徐行”的超越宠辱得失，才能坦然自若，才会感到“归去，也无风雨也无晴”的人生境界。 此时，窗外的风，吹来一丝的清凉。今夜，星稀月淡，不知觉地在唐诗宋词中倘佯了许久，在古文人的感伤情怀中嘘唏慨叹，竟没觉得时间的流逝。真正是“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。 8.以我爱唐诗宋词为话题的作文范文我手头上有三本《唐诗三百首》，其中两本还是近两年刚出炉的精品，雪白的纸张，新颖的装帧，精美的印刷……然而我却是不大去触摸的。 因为它们夺目的外表让我觉得少了一份唐诗的凝重与古雅。与之相较，我更喜欢中华书局1957年版的旧本。 褐黄的纸张，竖排的版本，带着一种古装书的气息，显得简朴而厚重。蘅塘退士编选的唐诗，作者面广，流派纷呈，体裁众多，因而就多方面地反映了那个时代多姿多彩的社会生活和人们的复杂感情。 唐诗可以让我透过书页窥见长安城那车水马龙、如真似幻的繁华，看见未央宫中长裙如风，摇曳生姿的宫女。一首唐诗就像一幅工笔的花鸟，写意的山水，散透的人物画卷，灵气而耐看，将气质的华丽隐于朴素的文字之后，简单的表达，勾勒的却是耐人寻味的意境。 物换星移，世事变迁，历史一去不返，时间在销蚀着一切，盛唐的遗迹渐渐地消亡了，不变的只有华美的诗句。卷帙浩繁的唐诗就成了那个时代的缩影，当它被写在纸面上，便有了不朽的生命，可以连接古今，诉说兴衰。 在21世纪的今天，我们仍可以在忙中偷闲之时，独处僻静之角，捧一本《唐诗三百首》，在清茗的氤氲烟气和书香之中，倾听那自远古而来却清晰的声音，让心也随同它飞越大川深谷。我们可以看到唐诗在浔阳江头琵琶女伤感的眼睛中停留，在霓裳羽衣舞的奢华中掠过，在哀鸿遍野的战场上空徘徊，在妙绝天下的名山大川中漫步……唐诗是历史的沉淀，时代的产物。 历史上如果少了唐代，今天我们的中华文学就将缺失最亮丽的瑰宝。可以想像，如果没有了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天的寒山寺钟声将索然无味；如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家”那心力交瘁的忧郁，今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味；没了“我愿如星君如月，夜夜流光相皎洁”的柔情，今夜的星空将黯然失色；同样，若没有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的豪放，今朝的美酒就显得寡然无味。 唐诗就是诗化了的中国，几乎凝结了我们中国人所有的情感，读唐诗恰似与古人的一次情感对话，你可以在一刹那间抽离都市的繁华，在诗句垒起的世界里寻找一种别样的心境，灵魂的乐土。 然而，诗人们的意境我们又真正了解几分呢？张继的寒山寺是他沧桑人生和失意心境的统一，而今，寒山寺的钟声至多寄托着人们新年的祝祷；秦淮河在诗人的笔下是繁华掩盖不住的苍老，千百年来挥之不去的哀怨，而今，秦淮河却流光溢彩，歌舞升平，游人如织。 对于寒山寺，张继的失意是没有了，然而，秦淮河的忧郁又存几分呢？诗是不变的，人却变了，于是心境就和人一起变了。 在今天标新立异的现代生活中，与唐诗竞争的对手可谓太多太强了。 人们会敲击电脑键盘，在网上搜集各种信息，肯读李杜诗集的人却越来越少；人们可以目不转睛地关注股市的涨跌，却不屑翻阅诗词典籍。于是，他们疏远了王维的秋，岑参的雪，于是，他们时而浮躁，时而沉闷。 其实，在古人的唯美和今人的高速之间，唐诗丰富的内涵和深远的意境应该是一剂很好的调节剂，这种难得的文化瑰宝不应只属于那个古老而又华丽的时代。如果你有闲暇时间而又无谓虚掷，为何不静下心来读几页唐诗？在杜甫的月亮下，李白的山水边，王维的田园中，你会感受到一份宁静和安详，你会感到自己的心灵得到了净化和升华，在物质和精神的两极间保持宁静和平衡。 一 “大江东去，浪淘尽，千古风流人物……江山如画，一时多少豪杰。” 读东坡名词听着那一场与天地的壮丽对话，不难发现，那明月、水光、箫声、凉气、墨迹、酒香的意象中，跃现的正是大师最旷达的人格！ 苏轼是中国历史上不可无一、难有多得的大文人。 他无复唐代李（李白）杜（杜甫）的豪放之风，却敢于突破北宋婉弱纤靡的词风，“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度”，变绮丽婉媚为清雄刚健。 同是山水，早期的“花间词人”常取“平江波暖鸳鸯语，两两钓舡归极浦”的温和明媚，而苏轼笔下却是“漂流江海，万里烟浪云帆”的宽广博大，以及“清溪无底，上有千仞嵯峨”的高大雄健！ 在苏轼笔下跃然而出的是“帕手腰刀”的投笔将军、“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”（《江城子》）的出猎太守、还有那“雄姿英发”、“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”（《念奴娇》）的青年才俊。 他为宋词塑造叱咤风云的英雄形象开了先河。 东坡先生命运多舛。 身后有朋友的出卖、捕风捉影的诬陷、莫须有罪名的笼罩。他有过“乌台诗案”的满身脏水，有过丢官保命的侥幸和穷途末路的绝望，还有过被放逐的寂寞。 于是，他的豪放词作难免一丝阴影，写下“人生如梦，一樽还酹江月”（《念奴娇》）；他曾做“我欲乘风归去”的奇想，却有“又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”（《水调歌头》）的矛盾心态。然而，他在发出“人生如逆旅”的慨叹之后，依然能写出“谁道人生无再少？门前流水尚能西。 休将白发唱黄鸡”这般极富理趣的名句。 东坡先生上承屈原、李白空灵飘逸之风，下开辛（辛弃疾）词清旷隽永之风。 这位豪放词派的先导，实在是中国文学史的骄傲。 二 金兵南侵，汴京沦陷，王朝。 |