1.古代诗词对当代人或当代社会意义和价值（一）古典诗词的和谐意蕴可使现代人获得心灵的宁静与和谐 在高科技迅速发展、市场经济和多元文化的冲击下，当代人与人的关系越来越疏离。 家庭解体，老小失养，孤寡无助是处有之。加之就业与职场竞争激烈，生活节奏紧迫而急促，给人的精神带来极大的压力。 凡此诸种压力导致心灵世界的失衡，焦虑、苦闷、烦恼、孤独、空虚、痛苦等等随之产生。如何调适心灵世界的冲突、化解精神矛盾，成为当今人们所面临的重要课题。 目前社会上各种心理诊所的涌现，都是为解决这些问题而来。但是，人类自我心灵世界的平衡、宁静、快乐、和谐，靠异己的权威和力量、靠外在的东西并不能真正解决，它必须依靠人的自我调适。 中国传统文化有着丰富的资源可资利用，如老子的“少私寡欲”，庄子的“心斋”、“无功、无名、无己”，儒家的“养心”与“乐道”等。除此之外，中国传统文化的瑰宝——古典诗词的和谐意蕴也是化解人们心灵冲突、进行自我调适的良方。 当你心情苦闷思想困惑，特别是感到怀才不遇的时候，读一读李白的《梦游天姥吟留别》、屈原的《离骚》，游心于这些天才诗人所描绘的理想天国、人类的“可能世界”，心灵自会得到一种慰藉，获得平衡和宁静，由冲突进入和谐——哪怕是短暂的。（二）古典诗词的和谐意蕴有助于调和现代人际关系 在物欲横流、金钱至上的当下，人与人关系紧张。 且不说官场的尔虞我诈、勾心斗角甚至互相残杀，夫妻离异、父子反目、兄弟阋墙、朋友背信弃义等亦多有存在。中国古典诗词的和谐意蕴对于调和现代人际关系具有一定的辅助作用。 浙江那位杀母的少年，如果在杀母前有机会读一读孟郊的《游子吟》，或当他实施行动时耳边传来《游子吟》的诵读声，或许悲剧就不会发生。据《世说新语》载，魏文帝曹丕尝令东阿王曹植于七步中作诗，诗不成者行大法，必随步应声便为诗云云。 为了王位之争，曹丕欲置其同母弟曹植于死地；可当曹植应声写出著名的“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急”的《七步诗》后，“帝深有惭色”，赦免了曹植。 这说明曹植的诗感动了曹丕，得以免遭杀身之祸。这是一个反面的例子。 《七步诗》表达的不是兄弟友爱之情，而是批判同室操戈、骨肉相残的行径，但它依然蕴涵有“兄友弟恭”的“和”的思想；它以不该怎样的陈述表达了应该怎样的内蕴，这正是它感动曹丕的地方。当然，曹丕的“深有惭色”，也说明他良心没有完全泯灭，尚有“不忍人之心”——恻隐之心。 2.谈谈古典诗词对当代人或当代社会意义和价值古典诗词的确是我中华文化中的明珠瑰宝，是珍贵的文化遗产之一，值得每个诗歌爱好者研究和学习。 即使是外国文学家，也曾从中华古典诗词中汲取过丰富营养。埃兹拉·庞德是意象派的鼻祖，开英美诗歌意象派风气之先。 他青年时代就对中国古典诗词产生了浓厚兴趣，并大为推崇，曾将陶渊明、李白、李清照等诗词大家的作品译成英文，在西方诗歌界颇有影响。在他的诗歌创作中，大胆吸收了中国古典诗词赋、比、兴的手法，从而极大地开拓了西方诗歌的创作领域。 我举出这个例子想说的是，我们从古典诗词中主要学习什么，是学内容还是学形式？是学平仄格律还是学构思立意及表现手法的运用？我认为现代诗歌爱好者应多借鉴和吸收古典诗词中优秀的内核，而不是要每个诗人都必须写好古典诗词。当然对诗词爱好者来说，你大可以深入学习。 写得一手好的诗词，并怡然其中，也是人生一大乐趣。 **古典诗词功夫可谓一流，但他曾教育年轻人说：“没必要，最好不要学写古体”。 我引用这句话，并不是说我反对大家学写古典诗词，而是说我更提倡现代人写现代诗，毕竟我们生活在现代语言环境中。 新文化运动奠定了白话文的基础，也使诗人们完成了写作方式的转换和语境的转变，古典诗词沦为少数人的爱好是必然的，不可能复兴到大众化的地步。 我们没有要求古代诗人写出现代诗歌，也就无须嘲笑现代诗人写不出古典诗词。当代人写的古典诗词，有很多是一种模仿，带着一点矫情和虚拟的味道。 看到落花必定愁苦，逢到分别必写柳枝，较难写出超越古人的新意来。“为赋新词强说愁”的确是一些人的写照。 对有的诗友的诗论，我勉强读一半就不忍卒读，那种食古不化的顽固心态让人无法忍受，对古典诗词的平仄格律的过分强调只能使诗歌失去内容上的魅力。你生活在现代语的规范中，无论你怎么努力怎么刻苦，你的成就也不可能超过古人。 有诗友拿古人的诗与用现代语翻译出的白话诗进行比较，看谁更精炼？几乎让我当场酸掉两颗好牙，这样的比较没有丝毫意义。 下面我也谈谈诗歌的音乐性和诗歌的创新问题。 最早的时候，古人写诗是为了能唱，能边唱边舞，《诗经》、汉乐府、唐宋诗词及元曲等都曾经可以配乐歌唱。这就要求诗词中的字或者词的音调能与音乐的节拍相谐，要求诗词作者必须讲究字词的推敲，平仄的选用、句子的工整，并规定了较为严格的词牌曲调。 随着社会的发展和中外各民族音乐的交流互通，诗与歌逐渐分离，也就是说诗词与音乐逐渐相分离，但诗仍保留了一些音乐的节奏和音调等特征，辛弃疾和苏轼就已适度冲破了格律的严格限制和束缚，写出了不少传诵千古的名篇。在现代社会，除了歌词，诗歌与音乐已彻底分离，平仄格律的运用只不过能使诗读起来富有节奏感和音乐感，读起来更加朗朗上口，但对诗歌本身的内容并无什么特别帮助。 再说了，从古代到今天，汉语的发声和音调都发生了重大的流变，古典诗词面临的其实是一个两难处境，生存还是灭亡？是每一个古典诗词爱好者应该思考的重大课题。如果一味抱残守缺、固步自封，古典诗词创作之路必将越走越狭窄。 有人不但盲目地崇古，还偏执狂似的贬低现代诗歌。他衡量现代诗的标准是可笑的，就是看是否具有音乐感和是否押韵。 好像没有这两条，就不能算是诗歌。我们称赞一首好的现代诗，固然因为它具有自然的，内敛的韵律或者节奏，但更重要的是它的内容、它的气质、它的内涵、它的意境、它的语言能够深深打动读者，能够给读者带来阅读时的高度享受，能够引发读者的强烈共鸣。 反之，一首既押韵又符合格律的诗或词，就能称为好诗好词吗？阿Q即使穿得西装革履，可是他开口闭口“妈妈的”，人家还是认得他是阿Q。诗词中没有打动人心的内在力量，再怎么符合格律也是白搭。 事实上即使是现代诗，也面临着进一步改革和开拓的局面。有诗友为了反对创新，不知从哪里搬来了一大堆臭哄哄的垃圾诗歌（如果还能算作诗歌的话），说这些就是所谓创新搞出的玩艺儿，并由此对现代诗的创新大加挞伐。 我只能说，你是一叶障目或者坐井观天，没有创新，哪来进步？没有语言的创新，恐怕我们还在“之乎在也”的说着远古的词儿，没有服装上的创新，恐怕我们还穿着长袍马褂。有创新当然会有失误，会付出代价，但不能因为一些失误就全盘否定了创新。 洗碗的，经常将碗打碎，不洗碗的，却什么事儿没有，老板就恶狠狠扣下洗碗的当月安全奖，却奖给不洗碗的一个大红包，这公平吗？今天我国的改革取得了巨大成就，但也带来了很多负面的东西，如腐败，如黄赌毒，但我们不能否定改革的主流进步意义。还是回到原来的话题，那一大堆垃圾能代表所有创新的诗歌吗？在创新的探索中，大浪淘沙，优胜劣汰，这才是社会进步的动力，也是我们对诗歌创新应该保持的原则。 其实古典诗词和现代诗歌本无高低之分和优劣之别，各人有各人的爱好和钻研方向，但是如果因为自己喜欢古典，就用古典诗词的标准来对现代诗进行任意贬斥，用所谓格律、节奏、音乐性、韵脚等形式上的东西试图束缚和嘲弄现代诗的写作自由，那是不能接受的。只有相互尊重、客。 |