1.徐志摩的《再别康桥》原文以及赏析《再别康桥》 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩. 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾. 软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭，不是清泉， 是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦. 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯， 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌. 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥. 《再别康桥》作者简介 徐志摩（1896—1931），笔名南湖、云中鹤.浙江海宁人.1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱.1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学.1922年回国后历任北京大学、清华大学教授.1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一.1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》.在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验.1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作.《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰.1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁的徐志摩不幸身亡. 在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥（也即“康桥”）为自己的“精神故乡”.剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”. 1922年徐志摩回国.军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭.1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上. 《再别康桥》基本解读 “康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别，那种心情自然是依依难舍的.以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点.夕阳下的康河，波光潋滟；河畔的金柳，似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影，令诗人的心湖荡漾；软泥上的青荇在水底里招摇，让人心醉——诗人宁愿做一根水草，永远植根于康河的柔波里；榆荫下的清潭，天上的彩虹，人间的梦，一切的一切，揉碎在浮藻之间. 尽管一切都被揉碎了，诗人依然撑着长篙在寻梦.在青草的深处，他宁愿满载一船星辉，放歌而归.但在现实中，诗人却不愿惊醒他心中的梦，千万缕惜别之情，只化作心底里缠绵的笙箫、夜空中沉默的夏虫，在“悄悄”之中告别，在“悄悄”中离去，不带走一片云彩. 《再别康桥》精华鉴赏 《再别康桥》的惆怅之情深藏于飘逸、洒脱的抒写之中.“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”——抒情主人公就如一朵流云，无形无迹，自由而舒展.主人公心中的康桥也如梦似幻，美好而易碎.诗中用“金柳”、“青荇”、“星辉”、“笙箫”等意象来描写康桥景观之美和自己对康桥的眷恋.这些意象往往既是写景同时又是抒情，景与情难分难解.“那湖畔的金柳，是夕阳中的新娘”——“新娘”既是一种景象，也是“我”心中的眷恋着的情人形象，是“我”心中之旧情的流露——情与景已互为一体.在金柳之间，在青荇之上，“我”固执地寻找着“彩虹似的梦”，“在星辉斑斓里放歌”.而事实上，“我”又不能纵情放歌，只有“沉默”，“悄悄”地离去.景色依旧，人事全非，落诗人用与情人缠绵惜别的心情和笔调与“康桥”道别，写出了一种包含淡淡的惆怅和酸楚的不舍之情.应该说，这首诗，是诗人在与自己心中的理想道别，那份深情和静谧，似乎唯恐惊破心中之梦.它微妙地展露了诗人因“康桥”理想的破灭而无限哀伤的情怀. 徐志摩的诗单纯、轻盈、柔婉而又深含忧郁之情.他善于将气氛、情感和景象融为一体，写梦幻般的景象的同时也充溢着一种梦幻般的情调.而且情绪回环反复，自由舒展，毫不扭捏做作.《再别康桥）读起来特别舒缓、悦耳，有一种和谐、优雅的音乐美.。 2.再别康桥的诗词有谁知啊再别康桥 作者：徐志摩 轻轻的我走了，正如我轻轻的来； 我轻轻的招手，作别西天的云彩.那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾.软泥上的青荇，油油的在水底招摇； 在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹； 揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦.寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯； 满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌.但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩.1928.11.6 中国海上 《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐.1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中.全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永.这首诗表现出诗人高度的艺术技巧.诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景.诗的结构形式严谨整齐，错落有致.全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美.诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦.诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱.。 3.《再别康桥》这首诗的文学意境如题如题,表达了什么思想情感,参徐志摩为人为文的风格 ，语言的华彩、夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美 ，与之澎湃的内在激情相匹配 ，俨然是一个洒脱不羁、放浪形骸的浪漫才子的“亮相'.《再别康桥》带有诗人柔和飘逸的风度 ，与诗人的感情融为一体. 轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊. 情如云飘逸.“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩.”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度.四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字.古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情.因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中.云，既捉摸不定，又实实在在；既远在天边，又近在眼前.这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感. 情如柳柔细.柳是中国诗歌中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意；二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意.但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾.”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回；既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念.作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的.快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意！接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默.本该高歌一曲，快乐快乐，反而寂静得只能听心跳，这是何等郁闷，何等痛苦！ 作者曾自述：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的.”重返故地，“我的青春小鸟一样不回来”，理想破灭，爱情受挫.这情感如柳枝柔软脆弱，感触似柳叶细腻深沉. 情如水清爽.诗中用得最多的一个意象是水.水清如明镜，包容着水上的一切：“那河畔的金柳”成了“波光里的艳影”，荡漾在诗人心头，也荡漾在读者心头，榆阴下的潭水，“沉淀着彩虹似的梦”，只有心清如水，才写得出如此清澈美妙的句子；水爽似春风，没有深情的水的抚摸，“软泥上的青荇”怎会“油油的在水底招摇”？因为这水的多情抚慰，诗人竟然“甘心做一条水草！”诗人对康桥的情确如水一样清澈！ 麻烦采纳，谢谢。 4.再别康桥本首诗在诗句的排列上极有特色,说说其特点及作用《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐.全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永. 这首诗表现出诗人高度的艺术技巧.诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景.诗的结构形式严谨整齐，错落有致.全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美.诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦. 诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱.。 |