诗经卡白金卡额度

诗经卡白金卡

1.什么是万事达白金卡

中国工商银行于9月20日发行了一张牡丹万事达白金卡，人民币和美元账户的授信总额高达10万元。

牡丹白金卡是工行与万事达国际卡组织合作，在中国大陆推出的首张万事达品牌的白金信用卡产品。 牡丹白金卡在承袭我行牡丹国际信用既有功能的基础上，通过提供一系列高附加值的尊贵服务来提升牡丹卡品牌形象，年费高达2000元人民币。

牡丹白金卡的尊贵礼遇主要体现在16个方面：全球机场贵宾服务、高达400万人民币的飞机意外伤害保险、全球SOS服务、全球特惠商户尊贵礼遇、全球用卡紧急支援服务、全年无休的白金卡专线服务、特设的白金卡客户经理服务、年终财务报表服务、享受理财金帐户贵宾通道服务、十项服务费用减免、即时生效的临时调额服务、争议垫款服务、委托代办服务、委托购汇还款服务、白金卡服务绿色通道以及消费积分兑换年费等。 对于白金卡的发卡门槛，牡丹卡中心业务管理部总经理韩旭升只用“很高”来描述。

扫一眼首批持卡人的名单就可见一斑：微软全球副总裁兼大中华区总裁陈永正、通用金融服务公司CEO辛明华、著名歌唱家杨洪基，除了跨国公司高管就是社会名流。 据了解，白金卡持卡人是在牡丹国际卡金卡约130多万持卡人中筛选出来的，这些持卡人的消费金额在达到银行设定的额度后，就将接到银行的邀请拿到白金卡。

现阶段白金卡只采用工行总行牡丹卡中心邀请方式办卡，不接收客户的主动申请。客户可通过成为工行牡丹卡的优质客户，来争取我行的主动邀请。

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2.白金卡的额度分别是多少

光大银行的这几种信用卡，额度从低到高分别是普卡、金卡和白金卡。

像光大银行的普卡的额度一般是1000到10000左右，而我们的金卡额度至少在10000以上。 光大银行的信用卡是普卡是0-1万额度 金卡是1万到5万额度 白金卡是5万起到500万额度 光大银行的普卡和金卡的额度都是0到5万额度，有免年费，然而光大银行的白金卡是没有免年费的。

另外就是，如果你的财产证明不多，是无法直接到金卡的。 在申请信用卡的时候提供的申请资质直接决定了您的额度： 1、最重要的是工作单位，工资收入只是一个参考的依据，它表示你的现金流入能力和稳定性，最好的是公务员，其次是事业单位，接下来是大型企业、外资公司等等；小公司一般没有特别加分项。

2、接下来是职位，职位越高表示收入越高，还款能力越强，素质越高。 3、信用记录，银行会根据你以前的信用卡还款情况和贷款还款情况，如果没有信用记录的话，通常给的额度也会比较谨慎。

4、受教育程度。 5、资产状况，房产、车辆、存款、银行理财产品等会有额外的加分。

3.钛金卡和白金卡有区别吗

区别大致体现在四方面

第一：年费

钛白金卡：主卡380元，附属卡180元，每年刷卡消费或者取现金6笔（不限金额）就免年费。标准白金卡年费是主卡：580元，附属卡：300元。每年刷卡消费或者取现金10笔（不限金额）就免年费。

第二：卡片标识

钛白金卡是银联单标识信用卡， 而标准白金卡是银联-万事达、银联-VISA双标识信用卡，在境外可通过国际组织（万事达、VISA）网络交易，使用面更广 。

第三：卡片材质

钛白金卡是IC芯片信用卡，芯片可以给卡里的数据加密，有不可复制的特点，可以防止卡被人复制去盗刷。 标准白金信用卡是单磁条介质信用卡 。

第四：支付方式

钛白金卡除了原来的刷卡支付方式外，楼主可以在“UPCash”表示的商户进行插卡付款，在支持“Quick Pass闪付”的商户直接进行挥卡交易，这两种支付方式都不需要验证密码和验证签名，使用起来非常方便。 标准白金卡只支持刷卡支付。

诗经卡

1.诗经阅读欣赏卡

《王风•黍离》

彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧。不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？

1.本篇是东周大夫悲悼宗周覆亡之作，是一篇优秀的抒情诗。作者来到宗周故地面对宗庙宫室尽为禾黍不禁感慨万端，写下了这著名的诗篇。因此后人常用“黍离之悲”表达对故国的忧伤之情。

2.全诗三章采用重章叠唱的结构形式。每章都是先写景起兴，第一章用“彼黍离离，彼稷之苗”，二、三章则换为“穗”、“实”，这既是实写眼前的景物，也是以写景来起兴，而且“苗”、“穗”、“实”的变换暗示着时间推移，配合悲愤的感情，起到了步步深入的作用。然后是行为和心理描写：“行迈糜糜，中心摇摇。”最后是直抒胸臆：“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。悠悠苍天，此何人哉！”如果说前两句还是低回婉转地自我倾诉心中的忧愁，那么后两句则以一反诘句，把悲愤的情感推向了高潮，诗歌也就此戛然而止。写得极其自然而又别致。

3.此诗深沉的艺术感染力来自作者心灵的巨大痛楚，也来自高超的艺术手段。重章叠唱、反复吟咏、层层深入的艺术结构和写景、述行、心理描写、抒情的艺术手法妙融一体，创造了一种低回婉转而又悲痛欲绝的情境。方玉润说：“三章只换六字，而一往情深，低回无限。”（《诗经原始》）

2.最美古诗词的读书卡

王安石诗札记 千行诗文话沧桑 当我们谈及王安石的身份、在历史上的地位时，先于诗人想到的一定是政治家。

钱钟书先生在《宋诗选注》中写道，他在政治上的新措施引起许多人的敌视，但是这些人不得不承认他在文学上的成就，尤其是诗学。而那无论是“王安石变法”发起者，还是“王荆文公诗”的作者，他都是王安石，两者唇齿相依方为王安石。

在我心目中，王安石就是那时光的黑夜中历时的长河边静静卧着的一方温润浑白的巨石。他仰头望月感慨着“明月何时照我还”，双手交叉抵着下颌低声念道“欲问后期何日是，寄书应见雁南征。”

看着那湍急的河水不由又叹道“汝生不及贞观中”，随后他撑起双臂站立起脱口而出“一来裹青衫，独事自悔尤。”起初，我心中的王安石便是那石头一般的灰色，灰色的人生，灰色的情绪，灰色的执念。

然而随着我对王安石了解的不断深入，我渐渐看到“明月何时照我还”前尚有“春风又绿江南岸”，他也会神游“武陵源”忍不住要“桃源行”，也会“长扫屋檐、亲手栽种花木”，他多篇《即事》中的人间仙境为那方灰石铺就了一篇嫩绿可爱的草地。就这样在月光的勾勒下这位伟大的诗人形象在心中愈发鲜明了，我心中对他的敬仰之情也愈发深入。

读钱钟书先生选注的《宋诗选注》所选王安石诗篇简要写下了以下的感受。 《河北民》 河北民，生进二边长苦辛。

家家养子学耕织，输于官家事夷狄。 今年大旱千里赤，州县仍催给河役。

老小相依来就南，南人丰年自无食。 悲愁天地白日昏，路旁过者无颜色。

汝生不及贞观中，斗粟数钱无兵戎。 黄河以北的人民百姓生活在边境之地，生活辛苦艰难。

家家养了子女学习耕织养家，最后却给了官家送去异国他乡。今年天下大旱土地贫赤，州县官人却仍然催着要交赋税。

于是就有许多人家一家老小相互依存着往南边迁去，南方人在丰收的年头里自己也没有粮食可吃。这样的悲哀愁怨之情充满天地，晴天白日却是天色昏暗，路边的行人脸上都没什么气色。

作者不由感叹你可悲没有赶上生在贞观年代，粮食价钱便宜而且没有兵戎征战这些劳民伤财之事。 这是一首政治诗，王安石先于一位诗人是一位政治家，所以他的诗中最有成就，最能体现他的精神的便是政治诗了。

诗中描写了黄河以北的人民百姓的生活疾苦，突出了国家的积贫积弱，揭示了当时宋向辽进贡的事实，体现了弱小的宋对辽、西夏的委曲求全。表达了诗人对于国家地位政治现状的不满，颇有恨铁不成钢的辛酸之感。

表达了一位政治家政治理想难以实现的悲伤。 诗人在诗中直接描写了河北人民生活的各种真实状态，可谓民不聊生。

直白陈述式的笔触更能刺痛心灵，最后的无奈叹息对比起来更显伤感。又通过河北人民迁居黄河以南来全面地对比着展现民众在丰年亏年同样悲惨的生存状态。

“白日昏”的夸张渲染出了一种昏黄慌乱、迷茫痛苦难以寻到出路的氛围，强调了民众痛苦的心灵世界。“汝生不及贞观中，斗粟数钱无兵戎。”

一句中作者将现在与唐朝贞观年间的社会状况对比来看，作者感慨道生不逢时，既是人民百姓生不逢时，偏活在了这不平的时代，国家贫弱生存条件不足，也是在感慨 自己生不逢时，身为一个政治家，不能为民众谋福利，不能实现自己的政治理想，不能将自己的国家带领向强盛的时代。钱钟书在《宋诗选注》一书中的此诗备注中强调，王安石对贞观盛世情有独钟，我认为每一个政治家心中都会有一个贞观之治这样的政治向往，这是他们的理想，是他们给自己、给国家定下的一个美好蓝图，而当这一愿望难以实现时，无奈悲伤之情就不言而喻了。

《葛溪驿》 缺月黄昏漏未央，一灯明灭照秋床。病身最觉风露早，归梦不知山水长。

坐感岁时歌慷慨，起看天地色凄凉。鸣蝉更乱行人耳，正抱疏桐叶半黄。

残缺的月亮暗淡昏黄的挂在天际，时间尚早漫漫黑夜还有很久才会走完，一盏小灯明明灭灭地照着秋风中冰冷的床。带病的身子最是敏感，明显地察觉到了风露起得早了许多，梦中归乡，不知道那千山万水路程的漫长。

坐着时突然感到年前歌唱的慷慨豁然之情，起身后却看尽天地间凄凉无奈之景。鸣叫聒噪的蝉声更加扰乱在外远行之人的耳朵和心情，此时正抱着那叶子稀疏半黄的梧桐树。

这是一首羁旅诗。诗人独自一人漂泊在外，驿站之中，孤枕难眠，病身劳苦，秋夜凄凉，思乡不及，这般种种是如此难以忍受的悲伤凄凉。

昏黄的月光直将哀伤怅惘一点点冰冰凉凉地深入骨髓之中，梦中的归程更是虚实相生，虚虚实实，亦真亦幻，将故里的遥不可及更加突显了出来。起坐间两相对比慷慨释然之情更将此时的凄凉推向了极致。

秋蝉的嘈杂乱鸣更加渲染了这恶劣的氛围，心中凄凉之至无奈之感油然而生。 《宋诗选注》王安石简介中曾写到他“博闻”“博极群书”，擅长“化用旧意象”达到新效果，起初尚没有什么独特的感受，但看了《王荆文公诗笺注》关于《葛溪驿》的注解后颇为感慨。

“病身最觉风露早，归梦不知山水长。”注：刘 禹锡诗：“摇落从来长年感，惨舒偏是病身知。”

太白诗：“日落知天昏，梦长觉道远。”意不同而具妙。

曾参诗：“枕上时春梦中，行尽江南数千里。”顿觉王安。

3.《诗经和楚辞》内容大概讲的是什么

《诗经》分风、雅、颂三部分，是春秋末年产生的我国最早 的一部诗歌总集，现存305篇，简称“诗三百”，收集了从西周 初期到春秋末期共500多年间的各类音乐作品，《墨子•公孟篇》 云：“诵诗三百，弦诗三百，歌诗三百、舞诗三百概括出《诗 经》可诵、可奏、可歌、可舞的音乐性质。

风——共160篇，包括15国的民歌，这些民歌流行于北方各 地（陕西、山西、河南、山东、湖北的北部、四川的东部）。 《风》中的民歌充满了真挚、纯洁、浓郁、丰富的感情色彩。

曲 式结构（分节歌、主副歌、换头等十余种）变化多，表演形式 （独唱、对唱、帮腔等）新颖，是《诗经》中的精华，具有较高 的思想性和艺术性，如：《关雎》、《伐檀》等作品。 雅——大多是贵族文人的作品。

共105篇，分大雅和小雅， 多是朝会宴飨、个人抒情之作。其中多为反映尖锐的社会矛盾和同情人民的作品。

颂——共40篇，作品词语晦涩难懂，多为祭祀宗庙祖先的 乐舞。 《楚辞》是一部总集，其中收集了以公元前4世纪（战国） 时的伟大诗人屈原作品为主的辞赋（“楚辞”是战国时期在楚国民 歌基础上形成的一种歌曲体裁。

“楚辞”又被视为一种文体，运 用楚地的文学样式、方言声韵、历史风俗、音乐来进行创作，具 有鲜明的地方特色，故名“楚辞”）。屈原的《九歌》、《离骚》、《天问》、《招魂》等作品被收入其中。

它们大部分是可以歌唱的。 《九歌》是伟大诗人屈原的不朽之作，它原是楚国民间在祭祀时 所唱的一套歌曲，屈原在此基础上进行了加工。

《九歌》中充满 着浪漫主义气息和对美好理想的追求，具有神奇的幻想、挚热的 感情。 《九歌》属于组曲形式，共有十一首： 东皇太一（叙述祭天神的排场） 云中君 （祭女性的云神的歌） 湘君 （祭湘水男神的歌） 湘夫人 （祭湘水女神的歌） 大司命 （祭主寿命的男神的歌） 少司命 （祭主寿命的女神的歌） 东君 （祭太阳神的歌） 河伯 （祭男性的河神的歌） 山鬼 （祭女性的山神的歌） 国殇 （祭颂阵亡烈士的歌） 礼魂 （祭祀结束时所唱的歌） 《诗经》、《楚辞》以其极出色的篇章成为传世之经典，集中体 现了春秋战国时期音乐文化的高度成就。

4.各位大侠,小妹我急要一份诗歌推荐卡

《诗经·蒹葭》 蒹葭苍苍，白露为霜。

所谓伊人，在水一方！溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。

蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。

溯洄从之，道阻且跻，溯游从之，宛在水中坻。 蒹葭采采，白露未已。

所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右。

溯游从之，宛在水中沚。 【注释】 蒹葭（jiān jiā）：芦苇。

苍苍：茂盛深色状。 伊人：那人。

方：旁一方，即一旁。 溯洄：逆流向上。

从：追寻，探求。 阻：险阻；崎岖。

溯游：顺流而下。 宛：好像，仿佛。

凄凄：同萋萋，茂盛状。 晞：干。

湄：水草交接处，即岸边。 跻（jí）：高起，登上高处。

坻（chí）：水中小沙洲。 采采：众多的样子。

已：停止。 涘（sì）：水边。

右：向右转，道路弯曲。 沚（zhǐ）： 水中小沙滩， 比坻稍大些。

【译文】 芦苇密密又苍苍，晶莹露水结成霜。 我心中那好人儿，伫立在那河水旁。

逆流而上去找她，道路险阻又太长。顺流而下去寻她，仿佛就在水中央。

芦苇茂盛密又繁，晶莹露水还未干。我心中那好人儿，伫立在那河水边。

逆流而上去找她，道路崎岖难登攀。顺流而下去寻她，仿佛就在水中滩。

芦苇片片根连根，晶莹露珠如泪痕。我心中那好人儿，伫立在那河水边。

逆流而上去找她，路途艰险如弯绳。顺流而下去寻她，仿佛就在水中洲。

理由===================== 对这首诗的内涵和意义目前学界的观点并不统一，表面上看来这是表现男女爱情的诗，男人在不断的追逐女人的行踪，追求自己美好的爱情，实际上有香草美人传统的影子在诗里，伊人暗示国君，追求者是大臣，大臣希望得到国君的重用而不断的追逐，表示自己的忠心和热忱。 这首诗非常朦胧和扑朔，如何理解都是可以的，要究其深层的含义的话，估计还是表现君臣关系的吧。

既明写了主人公此时所见的客观景色，又暗寓了他此时的心情和感受，与诗人困于愁思苦想之中的凄惋心境是相一致的。换过来说，诗人的凄惋的心境，也正是借这样一幅秋凉之景得到渲染烘托，得到形象具体的表现。

王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。情景虽有在心在物之分。

而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷、情景交融的意境。 另外，《蒹葭》一诗，又是把实情实景与想象幻想结合在一志，用虚实互相生发的手法，借助意象的模糊性和朦胧性，来加强抒情写物的感染力的。

“所谓伊人，在水一方”，这是他第一次的幻觉，明明看见对岸有个人影，可是怎么走也走不到她的身边。“宛在水中央”，这是他第二次的幻觉，忽然觉得所爱的人又出现在前面流水环绕小岛上，可是怎么游也游不到她的身边。

那个倩影，一会儿“在水一方”，一会儿“在水中央”；一会儿在岸边，一会儿在高地。真是如同在幻景中，在梦境中，但主人公却坚信这是真实的，不惜一切努力和艰辛去追寻她。

这正生动深刻地写出了一个痴情者的心理变态，写出了他对所爱者的强烈感情。而这种意象的模糊和迷茫，又使全诗具有一种朦胧的美感，生发出韵味无穷的艺术感染力。

----------------------- 《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷（今甘肃天水）。

平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍（今陕西兴平）。

秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。

对这首怀人诗，历来解说不一。有人认为作者在思念恋人，诗的主旨是写爱情；有人说是诗人借怀友讽刺秦襄公不能礼贤下士，致使贤士隐居、不肯出来做官；也有人说作者就是隐士，此诗乃明志之作。

我们细味诗意，诗中并未明确显示男女恋情，况且“伊人”是男是女也难判定。说它是讽刺诗则更无根据。

因此，我们只把“伊人”视为作者所敬仰和热爱的人，至于是男是女，且不论及。 “蒹葭苍苍，白露为霜”两句，从物象与色泽上点明了时间和环境。

那生长在河边的茂密芦苇，颜色苍青，那晶莹透亮的露水珠已凝结成白刷刷的浓霜，那微微的秋风送着袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。在这一苍凉幽缈的深秋清晨的特定时空里，诗人时而静立，时而徘徊，时而翘首眺望，时而蹙眉沉思。

他那神情焦灼、心绪不宁的情状，不时地显现于我们眼前，原来他是在思慕追寻着一个友人。 “所谓伊人，在水一方”两句，交代了诗人所追慕的对象及伊人所在的地点，表现了诗人思见心切，望穿秋水，一个劲地张望、寻求。

“伊人”，指与诗人关系亲密、为诗人崇敬和热爱而未曾须臾忘怀的人。“所谓”二字，表明“伊人”是常常被提及，不断念叨着的，然而现在他却在漫漫大河的另一方。

“在水一方”，语气肯定，说明诗人确信他的存在，并充满信心去追求，只是河水隔绝，相会不易。“溯洄从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央。”

沿着河边小道向上游走去，道路艰险，且又漫长，即使花费很长时间也难到达；如果径直游渡过去，尽管相距不远，但眼前秋水茫茫，思之可及，行之不易，仿佛看到了伊人的。

5.《诗经》的艺术成就表现在哪些方面

《诗经》的特色和影响，主要表现在以下几个方面： 第一，《诗经》是以抒情诗为主流的。

第二，《诗经》中的诗歌，除了极少数几篇，完全是反映现实的人间世界和日常生活、日常经验。 第三，与上述第二项相联系，《诗经》在总体上，具有显著的政治与道德色彩。

第四，《诗经》的抒情诗，在表现个人感情时，总体上比较克制因而显得平和。 以上主要从内容、思想倾向、抒情特点等诸方面论述了《诗经》的几个重要特色。

这些特色对中国后代文学的影响都很深远。下面再从语言形式、表现手法等方面简略介绍一下《诗经》的特色，这些方面的影响，情况各有不同。

《诗经》的基本句式是四言，间或杂有二言直至九言的各种句式。但杂言句式所占比例很低。

只有个别诗是以杂言为主的，如《伐檀》。以四言句为主干，可以由此推想当时演唱《诗经》的音乐旋律，是比较平稳和比较简单的。

至汉代以后，四言诗虽断断续续一直有人写，但已不再是一种重要的诗型了。 反而在辞赋、颂、赞、诔、箴、铭等特殊的韵文文体中，运用得很普遍。

诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风、雅、颂三大部分，本书对诗经的诗篇进行了解说。

它不仅反映了劳动人民被剥削压迫的悲惨命运和他们的反抗斗争，也反映了沉重的兵役和徭役给劳动人民带来的深重灾难；它不仅讽刺统治阶级的荒淫腐朽，也描述人民劳动生活的情景；它不仅描写普通人的爱情和婚姻，也反映历史上的重大事件和农牧发展的情况。 可以说它是西周初期到春秋中期大约五百年间社会生活的一面镜子。